这次来聊聊赛博朋克的另一面，蒸汽朋克，steampunk，我会从精神内核和艺术设计两个方面来浅析蒸汽朋克，它究竟有多么浪漫又在表达些什么。
既然开头说了蒸汽朋克是赛博朋克的另一面，那不妨就从这个角度来开始
与其说蒸汽朋克和赛博朋克是人类幻想社会的两面，不如说这两者代表的是人类对自身认知不断深入所经历的两个阶段。蒸汽朋克代表的是科学技术萌芽并开始蓬勃发展的时候，人类从冷兵器的封建时代第一次掌握到了如此伟大的力量，便开始尝试用这股力量去改造甚至征服自然，乃至出现了彰显人类对天空宣告主权的飞空艇，人们认为自己无所不能，可以掌握万物，在这样的背景下，大就是美，多就是好，社会在不断进步，人们也相信未来也会越来越美好。
赛博朋克代表的则是科技发展到了一定的层次，从改造自然时的大无畏，转变成了成熟的敬畏，我们开始反思自己，寻找人类在这个世界上的位置，思考如此先进的科技对社会的进步究竟是利还是弊。
所以二者对比之下，显得蒸汽朋克是如此的富有浪漫主义色彩，维多利亚的蓬蓬裙和浑身每一处铆钉都在表现工业伟力的飞空艇，是这样的令人神往。而它另一面的赛博朋克却是如此的压抑与阴沉，虽然仍在表现生活的希望，却扼住了每一位观众的咽喉，让低沉的气氛尽情的渲染。
二者作为人类自我认知的两个阶段，都在表达同一个主题：人类对科技进步速度无所适从的恐惧，及其衍生出的情感投射。
1.精神内核
蒸汽朋克的精神内核直接讲起来是比较枯燥的，所以我要从蒸汽朋克的源头开始，一步步导出其所投射的情感。
所有的架空幻想世界，都要有一个起点，一个能够解释这个世界与现实世界为什么不同的源头，就比如废土朋克的起点就是核战，特斯拉朋克的起点就是电磁塔遍布了世界。
而蒸汽朋克的起点则是查尔斯·巴贝奇的分析机在十九世纪问世，成为世界上的第一台完备的图灵计算机。
在聊分析机之前，还是要说说它的前一个版本，差分机。
所谓"差分"的含义，是把函数表的复杂算式转化为差分运算，用简单的加法代替平方运算。这是百度百科给出的定义。我们不谈这么深奥，这么说吧，差分机以及其之后的分析机（更加疯狂的幻想），就是由齿轮构成的现代计算机。
由于当时工匠做不出每英寸千分之一的高精确度，巴贝奇没有完成他的这个超越时代的幻想，虽然英国政府给了他大笔的财政拨款，但巴贝奇把钱花光了，还倒贴了自己的财产，做出了一堆的零件并最终将它们都送进了大英博物馆，并没能完成这个超越自己时代100年的创想。巴贝奇的故事是一个悲剧，英国政府终止了给他的财政拨款，英国首相讥讽他：“这部机器的唯一用途，就是花掉大笔金钱！”巴贝奇沦为了英国科学界的笑柄，没人思考过如果他成功了会怎么样，因为在当时的人眼中，差分机就是一个彻头彻尾的笑话。
这是巴贝奇的第二代差分机，运算精度为20位的大型差分机，在这之前有他自费研制的第一代差分机，在这之后有他提出的最终幻想：能够自动解算有100个变量的复杂算题，每个数可达25位，速度可达每秒钟运算一次的超级机器，分析机。
说到分析机，又不得不提及被称为世界上第一位软件工程师的伟大女性，阿达·奥古斯塔，在港台地区的杂志中，她甚至被扶上了软件界“开山祖师奶”的赫赫宝座，她为分析机编制的一批函数计算程序，包括计算三角函数的程序，级数相乘程序，伯努利函数程序等等。阿达编制的这些程序，即使到了今天，电脑软件界的后辈仍然不敢轻易改动一条指令。
而这个分析机，才是最有可能成为历史转折点的机器，如果这个机器真的在那个年代问世，现在的社会还会是我们所熟识的样子吗？辉煌的日不落帝国是不是可以依仗这台超越时代的究极机器带来的生产力征服世界？我们不得而知，但我们可以去构建这样的世界，于是蒸汽朋克诞生了。
1991年，两位科幻界的顶级猛男，威廉·吉布森与布鲁斯·斯特林合著的小说《差分机》问世，这部书为我们展示了一个架空世界，一个19世纪蒸汽计算机成功问世的世界，也就是最早的蒸汽朋克世界，而后世那些遵循这部小说设定的蒸汽朋克，被称之为原教旨主义下的蒸汽朋克，各位熟知的《耻辱》等游戏，则是具备蒸汽朋克内涵却不一定以蒸汽和燃油作为驱动力的，新蒸汽朋克世界。
这些会在视频后半段的第二部分：艺术设计中探讨。这里不多加赘述了
《差分机》中的故事发生在维多利亚时代，而现如今几乎所有蒸汽朋克游戏也好，电影也罢，都有着这个时代的影子，或者干脆就发生在这个时代。
说起维多利亚时代，你们能想到什么？蓬蓬裙，宫廷，殖民地，日不落帝国？当然还有工业革命。维多利亚时代是人类现代化的起点站，在这里，由蒸汽驱动的钢铁机车轰鸣着出发，将人类带离农业社会的日出而作日落而息，带进有着巨大烟囱，漫天黑烟，昼夜不息的锅炉和严丝合缝齿轮的工业时代，人类开始尝试征服自然，科技从这里开始飞速进步，现代化社会也一步步靠近。
这是视觉元素最为丰富的年代之一，这个时候的世界上，既有共和国和议会，又有帝王与贵族，有资本家也有酋长，战场上既有***的齐鸣，也有刺剑碰撞的声响，而基于它所架构的蒸汽朋克世界，自然是非常的迷人。
想象一下，从冒着黑烟的工厂下出发，走过大理石铺就的道路，步入传统手工艺人的小铺子，里面的自动机械人偶一边清扫着立橱一边用排箫发声向你问好，窗外可以看到远方的港口，铁甲的战列舰停泊其中，天空上漂浮在可以遮蔽太阳的飞空艇，面前的差分机发出轰鸣，吐出一张张铜板纸，上面写满了代码。
这简直浪漫到爆了不是吗，而这也正是蒸汽朋克为人所喜欢的主要原因。可这些还只是最基础的表象，不论是庞大的空艇还是精密的差分机，放在维多利亚这个充满变革的年代，它们要表达的思想都是相同的：对人类在那个时代自信的一种怀念。
绝大多数蒸汽朋克都透露出一股复古的既视感，一种肉眼可见的精密与轻易感受到的粗犷guang。这背后掩盖的实际上是现代人类对于科技发展带来的社会变革的恐惧。当你观看差分机运算时，那些飞轮之间相互紧密咬合，传递出来的力量感，你能切身体会到。但当你观看一台计算机时，液晶屏上闪烁出结果，你知道这是封闭起来的芯片进行的运算，但你看不到过程，这是反人类数千年的常识的。核能在发展，生物技术在进步，信息时代就是现在，而我们大多数人都无法从裂变公式中看出核能的伟力，无法从基因图谱中认知人类的本源，信息流更是虚无缥缈的概念。
我们越来越无知，越来越弱小，因为我们懂得越来越多，越来越开始敬畏未知，所以有了克苏鲁神话，有了赛博朋克的反思，有了蒸汽朋克的复古，我们开始怀念曾经的自信，我们在蒸汽朋克中重温那巨大齿轮传递出的力量感，重燃对人类自身伟力的崇拜，再次回顾对大工业生产的情怀。
我们越走越快，便开始怀念起点的踌躇满志，于是蒸汽朋克出现了，一位戴着单片金丝眼镜的绅士，邀你一同乘坐他的蒸汽机车，去回顾人类这曾经的“中二岁月”，这就是蒸汽朋克的精神内核。
2.艺术设计
用了这么大的篇幅讲述了蒸汽朋克的精神内核，我们接下来要回到游戏上，聊聊蒸汽朋克的艺术设计。
那就从前面说到的原教旨主义蒸汽朋克和新蒸汽朋克之间的区别开始吧
原教旨主义下的蒸汽朋克，是没有魔法的，动力源也是单一的蒸汽驱动，范围也局限在了维多利亚时代，其世界观的设定是非常的严谨，可如果严格按这个标准来判定，《耻辱》《教团1886》《生化奇兵》这些可以被称为蒸汽朋克代表作的游戏，就都不是蒸汽朋克了。
但我们需要更广阔的舞台，更充足的元素来让这个世界鲜活起来，我们想往里面填充魔法，我们想给故事的反派分发传说怪物，我们不想让这个世界停留在维多利亚时代的英国。
于是不那么严谨的创作风格，新蒸汽朋克诞生了，没有那么多的条条框框，你的故事可以不发生在维多利亚时代，你的火车可以不用蒸汽机，你的世界可以有魔法，有狼人和吸血鬼，可以有闪电塔和光之壁。甚至你的精神内核都可以不要，而是单取这浪漫的外表，你也可以将前面讲述的情感投射延申到更深层次的哲学思考上来，这都是自由的。
所以你才能看到《耻辱》里面的界外魔，看到宫崎骏大师笔下的移动城堡，看到电影《天降奇兵》。新蒸汽朋克才是创作者们广阔的舞台，它完完整整的架构出了一个世界，你可以往里面添加许多元素，你可以随意定位它的范围。
不像限制颇多的赛博朋克和废土朋克，新蒸汽朋克的创作自由且随意，我可以讲述一个发生在大正年代，和风蒸汽朋克的爱情故事，也可以讲述一个维多利亚时代，伦敦的超自然力量对抗。
如果说威廉·吉布森与布鲁斯·斯特林合著的小说《差分机》，所展示的蒸汽朋克是那位金丝单片眼镜，开着喷吐黑烟蒸汽机车邀你四处看看的绅士，那现在我们的蒸汽朋克，就是皮衣风镜却戴着繁重蕾丝头饰，挥舞着能迸发闪电的手杖为你勾勒飞空艇蓝图的机械人偶。
更加的浪漫和天马行空，也可以深入的探讨哲学反思。这就是蒸汽朋克的魅力所在。
除去这些比较大的设定，抽离出蒸汽朋克世界的细节，也独具自己的美感。在玻璃下展示齿轮运作原理的钟表，装饰有繁重花纹的枪械，安上两个螺旋桨就能启航的风帆战舰。这些单独的设计也足够艺术。
而想要最直观的感受，我个人推荐还是自行网购《耻辱》的设定集，这里我给各位放一些《教团1886》的艺术设定图，可以简单的感受一下这独具魅力的蒸汽朋克世界。
我们为什么会喜欢蒸汽朋克？
除了对机械的敬畏与对精密的欣赏，更多的是喜欢这种科技树点歪了的假想感，我们看这些蒸汽朋克的世界，玩这些游戏，就好似在偷窥一个又一个完整的，别人的世界。可是，我们现在的科技树真的就是正的吗？会不会有一个平行宇宙中的地球，上面的人类驾驭着上万艘维多利亚时代风格的飞船穿梭虫洞进行跃迁，他们娱乐时就在玩一款游戏，而这个游戏里面的世界，差分机没有被发明，而是由莫克利和艾克特发明了所谓的电子计算机。他们就好像我们喜欢蒸汽朋克一样喜欢这个世界，给它命名为计算机朋克，并发展成了一门艺术流派。可谁知道呢？
