最近几年，游戏公司和动画公司的合作是越来越频繁，许多游戏公司都把制作衍生动画看做扩大游戏影响力的重要手段。
而有了游戏公司的资金支持，动画公司可以花更多的人力投入制作，而且很多衍生动画是网络播放，不用考虑TV平台的时间和尺度限制，作品质量肉眼可见地拔高了一大截。
去年全球口碑炸裂的《英雄联盟：双城之战》就是一个很正面的例子。
而在上周，网飞上线的动画《赛博朋克：边缘跑手》再次让人们见识到了高水准的游戏公司 动画公司联手的组合威力。
动画上周二上线，10话一次性放出，目前豆瓣破2万人评分9.2。
欧美观众也是压倒性地好评，烂番茄的媒体好评度100%，观众好评度97%。
给不熟悉的朋友介绍下这部衍生动画的背景。
本片的原作是波兰游戏公司CDPR在2020年12月发售的游戏《赛博朋克2077》，这是2020年游戏界最受人瞩目的游戏，没有之一，基努·里维斯还在其中出演了重要角色。
可惜因为游戏存在大量影响体验的BUG和优化问题，以及相比之前宣传在内容上的缩水，让游戏发售后的口碑一落千丈，堪称近年游戏界最大的翻车事故。
尽管如此，截至2022年，《赛博朋克2077》还是卖出了1800万份的惊人销量。CDPR一方面在不停地修BUG添加游戏内容，另一方面也在积极扩展2077这个IP的影响力，这次的动画版就是其中一环。
负责本作动画的是日本动画公司TRIGGER，常看动画的人对这个公司肯定不陌生。从核心主创成立TRIGGER前的《天元突破》、《吊带袜天使》，到成立TRIGGER后的《斩服少女》、《普罗米亚》，TRIGGER的动画都以鲜明亮眼的人设、热血浪漫混合无厘头的剧情和爽快的打斗吸引了全世界的许多粉丝。
在动画开播前，许多人都吃不准TRIGGER能否还原《赛博朋克2077》，因为两者的风格实在相差过大。
许多经典的赛博朋克电影，比如《攻壳机动队》、《银翼*手》，它们探讨的主题是“如果情感、记忆和人格都可以数据化，那么我到底是谁？什么又是真实？”
《赛博朋克2077》则走了另一个方向：在2077的世界中，美国政府因为战争和恐怖袭击分崩离析，各大跨国高科技公司趁机崛起，成了美国实际上的掌控者，社会贫富差距空前拉大。而游戏和动画发生的地点，是美国最大也最混乱的城市——夜之城。
在这里，农民因为大公司的收购和兼并纷纷失去土地，最后不得不以家族为单位流浪在城市之间成为准军事化组织；城市中下阶层则因为大规模失业妻离子散、家庭破碎，最终组成了街头帮派互相割据；在大公司的打工人虽然外表过着光鲜亮丽的生活，但职场环境尔虞我诈、人人自危。
2077想要探讨的，是赛博世界中底层阶级和公司阶级之间的冲突。这种冲突充满了无力和绝望，个体之于公司如同蚍蜉撼大树，公司有无数种方法碾死一个个体，永远立于不败之地。
这和TRIGGER许多作品中那股子见神*神见佛*佛的热血浪漫完全是两个极端，但TRIGGER证明了自己对2077的理解非常到位。
从一开始的OP，TRIGGER就给整部片子定下了基调：男主大卫在OP结尾被一个黑衣人一枪爆头，大卫的身上不断闪过的是各个角色的面孔，而黑衣人身上闪过的是代表公司的高楼大厦。个体VS大公司的悲剧结局呼之欲出。
在第一话中，动画就充分展示了普通人在夜之城活得有多艰难。
主人公大卫是夜之城里一个家境贫寒的高中生，母亲为了让大卫有机会进入荒坂公司成为人上人，拼命打工挣钱送大卫去荒坂学院和富二代们一起上学。
但就在母亲向大卫倾诉自己对未来的美好愿景时，两人卷入了一场突如其来的帮派冲突，被当场炸飞。
母亲虽然还有一口气，但随后赶来的医疗小组只负责救治付费客户，完全不理会普通人死活，最终母亲伤重去世。
而在学校里，大卫又因为家庭原因遭遇霸凌，被装有高性能义体和功夫芯片的富二代打得毫无还手之力。
第一话结尾，当大卫抱着母亲的骨灰走在大街上，背景音中传来的是从学校到房东的各路讨债信息，满溢而出的无力和绝望让人窒息。
在绝境中，大卫做出了自己的选择：母亲的遗物中不知为何有一个军用高性能义体（其实是母亲为了给大卫挣学费，会从各个事故现场偷走死者的义体，再转手卖给帮派），大卫找黑市医生植入这个义体，从此踏上了一条成为“传奇”的不归路。
大卫先是回学校痛揍了一顿富二代同学，之后遇到了神秘黑客露西，在露西的引荐下加入了帮派老大曼恩的团队。
靠着军用义体的出色性能，大卫很快就崭露头角，在团队中获得了一席之地，也和露西建立了恋人关系。
但是在夜之城，又哪里存在恒常的幸福？每个edgerunner（边缘跑者）都是在生死边缘行走，一不留神就跌入无间地狱。
所谓edgerunner（边缘跑者），指的就是给身体植入义体和大公司对抗的反叛者。随着义体的数量增加，义体会侵蚀神经造成精神不稳定，最终导致精神崩溃成为赛博精神病。
团队里的皮拉被一个在街边小便的赛博精神病一枪爆头。
老大曼恩因为植入义体过多，自己成了赛博精神病，在一项重要任务中暴走，还搭上了恋人的命。
大卫继承曼恩的遗志，希望带领团队走得更远，同时他也希望挣够钱实现露西登上月球的梦想。为了达成目标，他也不可避免地植入更多义体，向着赛博精神病的方向一路奔跑。
与此同时，荒坂公司因为军用义体的失窃和一系列针对荒坂的犯罪事件，很早就盯上了大卫和他的团队，希望拿大卫当新义体的小白鼠收集战斗数据，顺便收拾整个大卫团队。
到了这一步，大卫的结局已经毫无回转余地，前面等待他的只有与荒坂毫无胜算的战斗。
可以说，在凸显赛博世界的绝望感上，TRIGGER交出了一份出色的答卷。这份绝望无法通过理性思考、做出更好的选择来回避，只要在夜之城这个无间地狱中，任何选择都可能是殊途同归。
母亲不因意外去世的话，大卫就能继续过自己的平稳生活吗？可母亲在干偷义体卖给黑帮的勾当，无论什么时候被发现抄家都不奇怪。就算没被发现，大卫成天在学院里被富二代霸凌，很可能最后就是退学去混街头，毕竟大卫开篇就已经在学校里卖黑市商品了。
退一万步说，假设大卫真的好好念书去荒坂公司工作，片中卷入大公司斗争被干死的公司狗一抓一大堆，即便地位颇高的荒坂情报部门小头目，最终也是被上级当成了背锅侠。
而如果大卫在母亲死后没有植入义体，没有加入曼恩的帮派，在之前的情况下只能流落街头，恐怕死得更快。
也许大卫最好的选择，是曼恩死后和露西离开夜之城远走高飞。但正如露西之前指出的，大卫天生是个愿意为他人付出的人，在接受了曼恩的遗志后，大卫绝不会自己跑路。
夜之城中的其他角色也都是如此，所有人都在做出自认为正确的选择，朝着自己的梦想前进，甚至有那么一瞬间几乎把梦想抓在手中，但最后都是水中捞月。
露西为了保护大卫不被荒坂发现，攻击了荒坂的黑客反而暴露了自己，间接导致大卫掉进了荒坂的陷阱。
团队的另一名黑客琦薇想出卖队友换一笔大钱远走高飞，最后被中间人法拉第黑吃黑干死。
中间人法拉第想出卖大卫团队走上公司巅峰，最后被荒坂当弃子放弃摔成肉酱。
这种怎么选都是错，任何希望背后都是更大绝望的无力感，正是2077塑造的赛博世界核心气质，正如露西总结的那样：夜之城就是一个牢笼。
很多人看完这片都觉得丧得一塌糊涂，究极致郁。但我觉得，即便是如此压抑的世界中，TRIGGER依旧用他擅长的浪漫主义，赋予了整部片子一点亮光。
大卫最后败了，但他也实现了自己的梦想：他让露西活了下来，实现了露西的梦想送她上了月球，还间接实现了母亲“爬上荒坂塔顶端”的梦想。
所以面对必将到来的死亡，大卫脑海中闪现过往的一系列走马灯，最后露出的是坦然的笑容。
公司能毁灭一个人，但公司无法打败一个人。
在这无常绝望的赛博世界中，轰轰烈烈地追求自己的梦想，来过，爱过，奋斗过，不管别人如何评判，能在最后露出这样的笑容，迎来自己的最终结局，我想对大卫来说，这也是一种值得拥有的人生吧。
最后赞一下TRIGGER对女主角露西的塑造，这也是本片很大的一个亮点。
动画的人设吉成曜在访谈中表示，他们想把露西塑造成一个对大卫充满吸引力的角色。既有神秘冷酷，又有可爱奔放的一面，是她带领涉世未深的大卫进入更自由的成人世界。
动画的表现可以说100%达到了制作组的目标。从最初一闪而过的背影亮相：
到带着马丁在自己的月球梦境中自由奔驰：
再到月光下浪漫的拥吻：
以及在曼恩死后拼尽全力守护大卫：
不论是前半段的高冷疯批，还是后半段的温柔母性各有魅力，TRIGGER真的太懂阿宅喜欢啥样的妹子了。
这次《赛博朋克：边缘跑者》的出色表现，也实实在在地带动了游戏热度：
《英雄联盟：双城之战》去年完结后不久就官宣了第二季。《赛博朋克：边缘跑者》如今大火，不知道CDPR会否考虑和TRIGGER继续合作？2077的世界观极其庞大丰富，再拍个几十集是毫无压力呀。
