不论是中国的毛笔还是西方的油画笔，都是笔杆加毛的组合。分居世界两端的艺术家们，居然使用近乎一致的工具，这应该不只是一种巧合。大概在追求笔触万千变化的过程中，简单易得的动物毛发成了大家不二之选。同样地，为了寻找厚重的质感和平滑的肌理，有些艺术家就把原本辅助用的油画刀当成了“画笔”，Matthew Snowden就是其中一位。（PS：欣赏本文内容请放大图片）
White Mountains
Marika Takeuchi - Colors in the Diary
听说配搭看文章会更有趣
Matthew Snowden
Matthew，英国艺术家，常年游历在不列颠群岛的西海岸寻找作画灵感。他只用油画刀绘画，浓厚的颜料经过涂抹后重新呈现自然中涌动的力量。在超过二十年的职业画家生涯里，他的作品被广泛收藏，包括威尔士国家图书馆和威廉姆森美术博物馆等。
个人网站：matthewsnowden.co.uk
推高的波浪水纹
△ Trearddur 40x50cm
油画刀的优势是它能极好地表现大面积形状和方向，富有层次的颜料重现绘画对象的动态。在《Trearddur》中，我们可以看到，即使是同样的颜色，在刀痕暗示下，依然能感受到一种水浪的前后顺序。
△ Sea at Llanddwyn 40x60cm
抬升至制高点的海浪，扑倒到岸上的动作，则可以用油画刀拖拉的轨迹来表现。
△Spring Tide Pembrokeshire 90x90cm
“镂空”、“泼洒”，浪花也有“前后”。
△Oystercatchers 40x40cm
除了惊艳的波浪，左鸟尾部也很值得品味，两刀颜料，便有了翘起之势。
△Pink Sky Llanddwyn 50x100cm
海水退潮的缓缓流动，打转，都能一一表现清楚。
丝般柔滑的沙石
△Croft Outer Hebrides 50x70cm
沙子是粗糙的，而被水冲过的沙滩，是“顺滑”的。深色的那几道刮痕，是海水刚退去的印记。
△Traigh Ban White Strand Iona 90x110cm
幼细的沙子像抹在海边的奶油。
△Red rocks Iona 40x60cm
被磨光棱角的礁石，记录了风和浪的方向。
△Wild coast Hartland 60x80cm
顺着“笔势”向下延伸的悬崖峭壁。
顺风而舞的浮云
△Gwythian Cornwall 50x70cm
我们看不见风，但可以通过云看到风。铺天盖地而来的翻滚白云，总与急促的风相伴。
△Moonlite Trearddur 50x50cm
黑压压的云，一层叠一层。
△Newborough Anglesey 50x70cm
被大风吹散的云，遮挡了夕阳。云、光、风，搅拌成白色的颜料。
△Midnight Northern Summer 90x90cm
最后的一抹残红，用一刀表现得淋漓尽致。
树叶的光影印象
△Afon Conwy Betws y coed 60x60cm
和前面需要放大欣赏的风景画相比，用油画刀作的静物画则颇有几分印象画派风格，需要远观。和画作保持一定的距离，待眼中的色块变得含糊而活跃，就会看到印象中的树木。
△Early Spring Birch 60x60cm
白桦树树皮上的斑白也是一种色块印象。
△Caldy hill 40x50cm
被强风吹倒的灌丛。
△Foxgloves Marloes Pembrokeshire 40x50cm
云、浪、沙、草，都是风的方向。
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偷偷预告一下，好物门正在筹备一场使用油画刀绘画的活动，敬请关注哦！
