麻枝准，你一定多少听过这个名字，还有他耳熟能详的作品──《Clannad》、《Air》、《LittleBusters!》等。那个曾经以催泪之名「麻枝大魔王」打响整个ACG界的男人，继《Angel Beats!》与《Charlotte》后，在2020年秋季推出了全新原创动画《成神之日》。
这部Key社与PA Works、Aniplex共同合作的作品，是麻枝生平的第三部原创动画，在其开播与完结之际，都引发了网络上了多方评比的热议。而多数人给予这部动画的评价是一蹋糊涂，糟糕透顶之类的负评，这样的结果更使得麻枝在动画完结前几天关闭了自己的推特帐号。
那么，究竟是出了什么样的问题，才使得《成神之日》负评如潮？
今天，我们就来聊聊，动画《成神之日》的状况，还有那个众所周知，却又有太多秘密鲜为人知的宅圈老大哥──麻枝准。
麻枝准的写作手法
麻枝的原创动画为人诟病不是一天两天的事情了，这得归咎于他的创作笔法。熟悉麻枝的Key粉应该多少都知道他的写作习惯，总是铺陈，铺陈，再铺陈，最后再给你一记重拳「磅」──彻底击破观众们脆弱的心墙。这种直接且纯粹的撕心裂肺与演绎的淋漓尽致，便是麻枝剧本惹人喜爱的原因之一，也是他被称为胃痛大魔王的主要原因。但是，这套「麻枝系」手法放到只有13话的动画问题会层出不穷，原因在于一季的动画篇幅太短，仅一季的13集动画是没有那个能耐可以支撑他想诉说的长篇大论。
偏偏这男人是galgame出身的，他笔下的游戏光是一条线路可能就得花上整天的时间来跑，而他总在用写galgame剧本的方法写动画剧本，可想而知的是整部动画的走向不是爆炸就是更惨烈的爆炸。因此即便他的日常写得再好，那样写作方式致使的山穷水尽，也造就了动画收尾的危在旦夕。最要命的是这手法他一用就是10年，从2010年的《Angel Beats!》，到2015年的《Charlotte》，再到2020年的《成神之日》。你很难想像一个当年被ACG界捧上神坛的人在同一个坑上跌了3次，而且还没有多大的长进。
虽然麻枝一直以自己的方式谱写动画剧本，但他的动画还是有别于一般的gal改动画。一般的gal改动画是将各线路揉合进同一条线中，为的是让作品趋于更完整，而非仅表达了一条线的单调。与之不同的是，上述提及的三部原创动画均没有其他角色的线路存在，皆贯彻了自己的主线，就像是一般动画一样，这确实能算是麻枝勇于尝试的表现。
可尽管麻枝做得更像是动画，这却也为他的作品带来了反效果。
问题就出在他的创作方式──角色与剧情间的关系。麻枝作品的角色数量总是很庞大（我想很大的原因是他想玩「羁绊」那套路），而他一贯的做法是以单元剧来呈现，让某位角色得以于单元剧内发挥完全，带出该角色的过去。如此一来，角色的单元剧情与主线间联系的强弱程度，成了左右动画观感的关键，而麻枝便是于此败下阵来。好一点的角色剧情和主线有一定程度的联系，差一点的暧昧不清，最糟的是你甚至不知道他到底是来干嘛的。这也确实是有一丁点galgame思维的写作方式，因此我们可以发现麻枝无论哪边都做了一半，才诞生出了这种看样子像是半吊子的作品。
麻枝的原创动画想要做得好，无非就是搞一个gal改动画，要不然就是别再用自己那套方法做动画，当然最轻松的就干脆做一部搞笑日常。除最大的篇幅问题外，麻枝剧本所欠缺的，是将剧情与剧情能完善的揉合在一起，这样不只可以解决多方元素联系的问题；用支线剧情来推动主线剧情，也可以一定程度上分摊篇幅不够的弊病。
麻枝与Key社的其他作品
原谅我待会多谈麻枝与key社一段时间，接下来所诉说的这些都与《成神之日》有很大的关系。
先说说Key社最近期的新作，2018年的《Summer Pockets》。我们能从《SummerPockets》中看到很多Key社之前作品的影子，要是你曾看过四季组曲中的某一部，在玩《Summer Pockets》时必定会有很高程度的既视感。所以老Key粉们必然会觉得旧酒新瓶、了无新意。《成神之日》的情况也十分相似，麻枝总在玩一样的套路，一样的洒狗血（不过《成神之日》并没有轮回），同样「神与数据」概念也曾在《Angel Beats!》中出现过。这不免俗地令人想向麻枝抱怨：能不能来点新东西。
为了更清楚了解《成神之日》的问题出在哪里，我趁着空闲时间将麻枝的第一部原创动画《Angel Beats!》重新看了一遍。到了后头我才发现，当你抱持着喜出望外的期待，又同时兼具理性批判的心态，重新观看那个数年前曾惹哭你的作品，你还真的哭不出来。
就像先前所说的，麻枝的问题从最一开始就存在着，收尾急促、情感渲染难以到位之类的，这些全都在《Angel Beats!》中能够看到。譬如说日向和由依的剧情，从以前就很让人疑惑日向的心意是否为真，给人一种「爱情来的太快就像龙卷风」的感觉。而最令人诟病的剧情节奏，也和先前提及的日常问题脱离不了的关系，花了那么多篇幅搞日常，却又跟主线没有太大的关联，若是说为了铺陈感情，那么后期死后世界战线伙伴们的退场就更显得过于莫名急促，难以接受。
麻枝与Key社的秘密武器
尽管《AngelBeats!》是部静下心来观赏就能发现问题不胜枚举的动画，但却依然有不少人喜爱这部动画，这是为什么？很大一部分得归功于音乐，音乐是《Angel Beats!》能受大众喜爱的主要原因，这些歌曲将感情的渲染重新拉回到原本的位置，使整部动画的缺点被渐渐掩盖，但这同时也说明了如果原本剧情处理得宜，音乐对于这部动画来说会是如虎添翼。
麻枝的音乐一直以来都是ACG界不可多得的宝物，和他的galgame剧本一样，两个字，典范。那年红遍大街小巷的《一番的宝物》放到现在依然历久不衰，备受世人爱戴。可能很多朋友不知道，麻枝除了会做游戏做动画之外，还会写词作曲，基本上他就是个才子，放到现在来看也依旧如此。
首先麻枝的galgame剧本写得好是毋庸置疑的，要不然《Clannad》和《Air》、《Kanon》等作品就不会在这圈子被捧那么高。再来就是他的音乐，要知道，从1999年的《Kanon》开始，麻枝就开始着手部分的作词作曲，Key社催泪名作《Clannad》的音乐也是由他本人亲自操刀。
而既然提到音乐，更不能不说说やなぎなぎ（柳凪）。你可能没听过这位歌手，但你一定听过她所演唱的《我的青春恋爱物语果然有问题》第二季的OP『春拟き』）与麻枝在2012年的合作专辑《终わりの惑星のLove Song》，词曲全由麻枝所包办，共收录13首歌，其中初回限定版中包括了『终わりの世界から』、『Killer Song』『无敌のSoldier 』、『Last Smile』、『火吹き山の魔法使い』5首歌的影片。
这５首歌在当时简直被视为奇迹来看待，现在来看也依旧令人赞叹，无论是やなぎなぎ清澈动人的歌声，还是曲子飘渺且摇曳的悠扬旋律，抑或是歌曲背后壮阔且凄厉的麻枝系催泪故事，都俨然成为了当时网络上人们议论纷纷的话题。这种音乐与故事相互结合，相辅相成的最高杰作，便是麻枝准最为强大的地方。尤其是『终わりの世界から』与『火吹き山の魔法使い』，十分推荐大家前去聆听并欣赏歌词背后的动人故事。
与《成神之日》相联系的是，《成神之日》全部的歌曲皆由麻枝与やなぎなぎ合力创作。这睽违8年的合作，对于当年的老宅来说，可是相当难按耐住激动澎湃的心情。总得来说，我们很难看到一个人兼顾剧本与音乐并达到了十分高的水准，更难得的是以此创造出了不少脍炙人口的作品。这就是当初麻枝在网络上被称神的理由，也是为什么网民们对他期待会那么高的原因。
《成神之日》为什么备受争议？
说了那么多，那《成神之日》为什么备受争议？我想《成神之日》之所以被如此强烈抨击，很大部分是出在普罗大众的「期待」。并不是说「期待」这件事是错误的，而只是「期望越高，失望越大」的概念。如刚才所提及的，麻枝与key社无论在galgame或是音乐领域，都有着后人难以企及的成就，正所谓树大招风，当年《Charlotte》结尾的爆走也是因此被多数人批评得体无完肤。
尽管大家都知道《Charlotte》的问题在哪，但是有了《Angel Beats!》、《Charlotte》的前车之鉴，也免不了《成神之日》依然因为麻枝的招牌被网民狠狠喷了一波，引发了一阵热议。这和《成神之日》初期的宣传有很大的关系，2020年5月1日以「Key x Aniplex x PAWorks」如此振奋人心的合作情报作为《成神之日》的开头宣传，又在5月10日宣布新作是打着麻枝「回归原点」的作品，这样一系列过于自信的操作必然在网络上引起了很大程度的关注。可见人们依然期待着麻枝能够重返当年荣耀，只不过这个回归原点的新作，并没有妥善回应人们的期待，无非是显示了麻枝团队在创作领域上的原地踏步。
《成神之日》的缺点，除了先前提及麻枝在剧本上编排的问题外，角色的出场与安排更是让人摸不着头绪。前期登场的人物，如男二国宝阿修罗与女二伊座并杏子等人，到了后期完全没有起到作用，反倒是稍晚出场的铃木央人或CEO在剧情上更显得有影响力。除此之外，《成神之日》最大的败笔是演出的处理。
这部动画之所以失败，不能完全算麻枝的锅。看过《成神之日》的朋友是否曾有过这样一个感觉：尴尬。没错，这部的演出极其令人感到头痛，最直接的感想就是尴尬二字，端看阳太与雏在剧中的互动，前期的搞笑让两人互相大喊乱叫并没有什么问题，但到后期雏无法行动时阳太的行动却没有太大的改变，这明显是在声优还有角色处理上出了差错。
相信每个人都知道要哄一个不认识／记得你的小女孩并不是输出全靠吼，因此阳太那大呼小叫的行动必然会招致许多观众反感。这种糟糕的处理方式使得阳太的举手投足处处都充满了问题，我甚至没有想过我会把「举手投足」这成语放在充满批评意味的句子中。再比如第九话央人跳入资讯之海的那段剧情，角色的演绎与动画呈现完全不在同一个频率上，以至于让人有「不知道该从哪里吐槽」的想法。
再优秀的故事也是需要人物、动作、气氛、分镜的协同合作，以表现出故事的精湛。监督浅井义之在这些方面的处理实在是过于迷惑，最后一集雏与阳太相拥而泣的桥段，演绎更是糟糕的引人发笑：从明明是主角却要平铺直述讲述剧情的阳太，到毫无配合度可言的分镜设计。因此即便是配上了麻枝操刀的背景音乐，也显得十分没有感染力。可能部分人知道《Charlotte》的监督也是浅井义之，作为他首次担任监督时的处女作，《Charlotte》的失败照理来说会成为他该次吸取失败的经验。可如今已过了五年，与麻枝的合作依然出现了很大的问题。
《成神之日》的缺点在麻枝爆炸性剧本与浅井义之迷惑操作的配合下表露无遗。老实说，若抛开剧本长度不论，麻枝的剧本从部分范围来看问题并不大，无论是《Charlotte》中乙坂有宇最后想只身改变世界的决心、抑或是《成神之日》中阳太想和雏共同生活的心意，都不免俗地令人替这股冲劲感到肃然起敬。但问题就出在动画剧本不能以单一面向来看。因此最难受的是你能够理解角色行动背后的含义、能理解动画想表达什么，却很难带入他们心中的感受。
结语
对于一个老Key粉来说，《成神之日》的结果也算是意料之内的事情了，我们都知道，也想要吐槽麻枝回去做游戏才叫回归原点。其实「追动画进度」这件事就跟交往一样，你花了三年用心对待的女朋友劈腿，就跟你花了三个月追一部动画结果烂尾一样，都是浪费时间，唯一的收获是你知道这人或作品有多烂。而当那个人卷土重来，或许你依然对他抱有些许当年的喜爱，毕竟曾经真心喜欢过，所以即便他做得再烂，你也会对他有所期待。这也是十分无奈的一件事情。
老实说在《Charlotte》完结到《成神之日》开播前的这段期间，我对麻枝准的意见很多，换句话说很像是黑粉那般的存在。但到了《成神之日》的完结，就觉得无所谓了。我从不抱期望，到彻底失望都经历过了，现在对于key社留有的只剩惋惜，对麻枝准抱有的只剩下同情和怜悯。
麻枝准厉害吗？毋庸置疑的，他当然厉害，能写出《Clannad》、《智代After》、《Air》、《Little Busters!》这种作品的人哪能不厉害？不只我们这些一般民众这么觉得，只要稍微看看与麻枝的合作企划就能知道：Aniplex、PAWorks、やなぎなぎ、佐仓大法等，都曾和麻枝合作过许多次。而当中诞生的作品，无非是曾被麻枝感动过、对麻枝抱有信心的人们，怀抱期待，行动使然的结果。
身为key粉，我确实喜欢麻枝，但如今却很难对他抱有太大的期待。无论如何，只要出新作品，这些key粉们嘴上说烂，但还是会看，还是会买单。同时我们也在内心深处默默期望，key社总有一天能像当年一样辉煌，再给我们如《Clannad》那般感人肺腑的新作品。最后，也希望麻枝准能在这波挞伐下找到自己的出路。
