时代在发展，技术在进步，大家身边的环境、产品都在不停优化，除了国产剧。
而观众看到一部烂剧会怪谁？大部分会怪导演、怪编剧、怪演员......
其中最容易被“集火”的，就是演员们，尤其是占领国产剧大半江山的中年演员们。
更可怕的是，这些国产剧里的“畸形”观念，已经直接影响到了演员的发展。
NO.1:畸形的年龄观
众所周知，国产剧的女主和男主都不会老，而且从18岁到80岁都长一个样。
“丫头教”就不必多说了，从杨均均、刘晓庆到刘涛，个个都顶着一脸皱纹演小姑娘，先不说演技好坏，这违和感都违到太空去了！
袁泉和俞飞鸿两位中年女神出演《玫瑰之战》，40多岁的皮肤却被磨出了硅胶感，咱说婴儿的皮肤都不至于这么光滑吧！
男演员这边的“小伙教”更奇葩！所有人都用实际证实了那句话：男人至死是少年。
首先被“毁”掉的，就是张鲁一。
说实话，小8原本很喜欢张鲁一，他主演的《红色》都刷了好多遍，但《大秦赋》播出后，小8已经无法直视这位40多岁的“孩子”了。
大概在张鲁一眼中，这样的年龄设定不会限制他的表演，但在小8眼中，这更像一个智力有问题的皇帝，身边是娶来给他冲喜的年轻妃子。
其次就是陈浩民了，把自己从“童年男神”折腾到“油腻大叔”，全靠他自己的努力。
大家来猜猜，这里面哪个才是25岁意气风发的小少爷？
52岁演25岁，是不是太不尊重时光了？
剩下入围的选手，就是大家熟知的钟汉良。20年前演偶像剧，20年后还在演偶像剧的，这圈里还真没几个了。
精修图中的他帅气依旧，但岁月不饶人，离开百万修图师后，曾经的偶像剧男神也成了发面馒头。
有人可能要说了，他们也是为了角色才扮嫩的，但问题是，影视圈这种扮嫩的观念，已经影响到了演员的审美。
比如今年已经60岁的老演员吴刚，明明是不靠脸吃饭的实力派，却把自己的脸医美成了充气泡沫，这又何必呢？
演员应该多尝试不同的角色，而不是不同的年龄，国内的年轻演员一抓一大把，各位叔叔阿姨们，也多给他们留一点机会吧！
NO.2:畸形的爱情观
爱情，一直是国产剧离不开的主题，围绕这个主题，影视圈里创造出了师生恋、青梅竹马、霸道总裁爱上我等多个题材。
不过近年来最吃香的，是各种姐弟恋，而且每一个都特别辣眼睛。
中年女演员集体演起了姐弟恋，刘涛、姚晨、曾黎、秦岚、江疏影、杨幂、刘诗诗就像赶潮流似的，每人都搭上了一个小鲜肉。
其实年龄差不是问题，人设与角色不符才是最大的Bug，好好的爱情戏，硬生生给观众整出了伦理的禁断感。
第二种奇葩的爱情观，就是拿低俗当有趣，男女主的相识，必须要从一场“事后”开始。
今年，张翰推出了自己“十年磨一剑”的作品《东八区的先生们》。他和女主一见面，就是老掉牙的酒店情节。
在随后的相处中，张翰屡屡进行语言*扰，对女主开颜色玩笑，手也不老实，这种谈恋爱的方式只会发生在电视剧里，在现实中男的只会进局子。
成年人的爱情没有那么单纯，但也不是满脑污秽，要想长久地维持感情，靠的是真诚和尊重，不是某个器官。
NO.3:畸形的角色观
有很多中年演员们都陷入了一个困境，那就是重复地演同一类角色，给自己贴上了标签。
今年袁泉主演的两部剧都播出了，阵容都很强大，但最终都殊途同“扑”。究其原因是剧本不行，但袁泉固化的角色，真的让人审美疲劳了。
从《我的前半生》之后，袁泉饰演了不少角色，比如《庆余年》中的“叶教授，《流金岁月》里的“戴茜”，《精英律师》中的“杨帆”，《相逢时节》中的“宁宥”。
在五花八门的角色包装下，是一层不变的短发和精致得体的职业装，以及以一敌百的“女强人”设定。
光从剧照来看，甚至让人难以区别这几个角色，困于同一类角色，对袁泉这样的实力演员来说，无疑是一种自毁。
除了袁泉，其他的中年演员们也都有自己的“萝卜坑”。
要演窝囊男人，找雷佳音；要演霸总精英，找靳东；要演受气儿媳妇，找海清；要演中年妈妈，找闫妮；要演傻der，找王宝强；要主旋律，找吴京张译......
重复的表演，对演员们是一种束缚，对观众来说是一种折磨，对影视圈来说，是一种悲哀。
NO.4：畸形的金钱观
众所周知，国产剧里没有穷人。
月薪2000的你，租的是什么房子？是不隔音的群租房，还是房龄30年的老破小？
都不是，你应该住上海的精装一室一厅，窗外就是黄浦江，随便对付一口的晚饭是好几十块的自热火锅。
单亲妈妈带女儿，母女俩穷困潦倒，在超市里蹭试吃填肚子，搬家蹭居委会的丧葬车，住的是啥？
是位居上海的宽敞大户型，房子大到母女俩都能在里面打羽毛球了。
4个兄弟在上海合租，职业分别是厨师、教师、销售和创业人员，租的是充满科技感的复式豪宅，上海的房租有这么低吗？
电视剧就是富人装穷，穷人看戏。但装到这个离谱的程度，观众没有代入感，演员也无法贴近角色，双输。
当然，这些畸形观念来自资本、来自业内、来自社会大环境，但最后要为之买单的，是观众的演员。
老艺人退休安享晚年，鲜肉流量扛不了剧，若是中年演员再这么被国产剧“毁”下去，这影视圈就真没搞头了。
