说起古时候的日本，想必大家都能想到一个个拿着刀的幕府武士冲锋陷阵的样子，如果不幸战败还会直接自己动手切腹自尽的武士道精神深深的吸引了人们的目光。
在幕府统治下的武士们都能在武艺、精神等给人们以深刻的印象，不过再辉煌的时代也会有落幕的一天，日本江户时代是日本最后一个武士时代，也在时代的洪流中被抛弃，保留下来只是一脉相承的武士精神。
不过除了武士精神，在日本江户时代的时候还有一种艺术文化在悄然兴起，不仅给国内的画家产生了巨大影响，还成为了世界上其他艺术家争相学习的对象，这种艺术就是流传至今的——浮世绘。
正如我国古画中分为山水画、花鸟画、人物画等分支一样，浮世绘也有着属于它的分支，江户时代是个动荡不安的年代，人们就把对国家安危的担忧和对和平的期望加入了浮世绘之中，形成了一种特殊的浮世绘风格——武者绘。
- 武家政治制度下的等级尊卑
从日本第一个由武者统治的镰仓幕府时期开始，日本就一直实行着一套类似于中国封建制度的武家政治制度，为了维护各个阶层的稳定和保证自己的统治地位，武家政治中就形成了一套专门的等级制度，这套制度中将日本的等级分为了“武士-农民-工人-商人”由高到低四个等级，为国家奋斗不畏生死的武士在最高位，而商人的地位则是最低的。
当时的武士为了能够满足自己的虚荣心，就开始鼓励不少的艺术创作者为他们画像，因为毕竟是统治阶级要求的，所以这种画十分的畅销，创作者们也愿意去画。不过武士的画像太多了之后，位于下层的工人和商人阶级就表现除了大量的不满，就不去买所谓的武士画像。
于是在当时也出现了专门对于商人的绘画，创作者们在美化了商人的形象后将画像卖给商人，这种做法可以表达出底层对于上层的不满，不过这种画派毕竟只是少数，因为统治阶级毕竟是武士阶级，给商人作画的画家们很容易被武士们拉去关禁闭反省。
在武士阶级如此独裁的做法下，当时对于其他物品的画像都很少了，市面上广为流传的绘画作品就是武者的画像，也就是我们说的武者绘。
- 町者阶层争夺社会地位的手段
江户时代的日本虽然外有蒙古不断的*扰，但是凭借着武家统治下军队强大的战斗力和世界上独一无二的武士道精神，让外蒙也是连连败退，江户时期的国内政治还是十分的稳定，经济也是十分的繁荣。
国内日益繁荣的经济也是让商人们手中握有不少的财产，于是商人们就开始想方设法的提高自己在社会上的地位，一是为了能够继续赚钱，二来则是满足自己的虚荣心。
町者是日本对于商人和工人的一个统称，放在中国的意思就是普通的百姓。不过我国古代的时候有着不少有名气的富商，社会地位其实不低，但是在日本就没有那么幸运了，不管你是日进斗金还是日进百斗，社会地位都是统一的低下。
这样的情况让很多的富商都表示了不满，于是他们就开始买进一些艺术创作者，让艺术创作者们疯狂的创作绘画，于是当时市面上出现了不少各式各样的绘画作品和流派，让人眼花缭乱，于是在江户时代的艺术创作层出不穷，武者绘就是在这么一个大环境中产生并且得到迅速发展的。经济推动文化发展的作用，在这里体现的淋漓尽致。
上文中所说的都是江户时代一些有利于武者会产生，并且迅速发展的时代背景和制度条件，不过光有了这些还是不够的，一个好的绘画作品必须要有它独特的风格才能历经磨难而不衰，武者绘当然也不例外。
接下来要说一下武者绘能在众多浮世绘风格中脱颖而出的原因，如果你对此有兴趣，就跟着我一起往下看吧。
冲出重围的武者绘- 背靠浮世绘，流传起来没有障碍
在江户时代那个以武道为荣的时代里，人们并没有什么过于丰富的精神娱乐活动，就算是有一些围棋爱好者，也是将下棋变成了只看胜负的技巧比赛。当时的人们在彼此联系的时候也只有单一的书面联系，并没有我们现在方便的电子产品。不过在江户时代的时候，日本还有一种传递信息的方式，那就是利用日本独特的浮世绘来传递信息。
来自欧洲著名的画家梵高在欣赏了日本的浮世绘后，在与弟弟的信中说到：
“我想按照日本的风格来画这间屋，没有投影和阴影，只使用日本印刷画里明亮的颜色。从某种形式上说，我所有的作品都源于日本艺术。”
在当时的日本，盛行着将色彩和技巧赋予纸上的浮世绘，不少的创作者都会在浮世绘作品中蕴含一些更深的含义，对于懂画的人来说可以一眼参透浮世绘中蕴含的奥妙。再加上日本一直都有重视对小孩子教育的传统，普通的书籍上全是密密麻麻的文字，让孩子们在使用起来有着诸多的不便利。
为了应对这种不好的现象，日本教育学家就把课本上加入了相关内容的浮世绘，这种有文字有图画的课本让不少的孩子们都爱上了学习，因为本身就有相关的文字在浮世绘的旁边，所以当时在日本上过学的小孩子都能读懂浮世绘中的含义，所以当时浮世绘在日本还是一种重要的沟通方式。
除了这个之外，还有一个重要的原因就是日本人口的飞速增长所带来的文化需要不断上升。
日本在江户时代有一个政策，就是鼓励人们生孩子补充日本常年在外打仗缺失的人口，在这个政策下，日本的人口开始飞速的增长，到了江户时代的末期，人口已经比江户时代刚刚开始的时候多了两倍有余。
面对这么庞大数量的人口，统治者们为了维护自己的统治，就开始大力的发展浮世绘来作为民众们的娱乐活动，据统计，日本在江户时代的图书印刷量是之前几个时代的总数之和。而武者绘就是浮世绘的一种，想不“火”都难，这是武者绘能突出重围的主要原因之一。
- 武者绘本身内容的玄幻，惹人遐想
说起每个人年轻时候的梦想，相信有不少人都跟我一样，想做一个身怀绝技、武艺高超的武林高手，这可是每个热血青年都会有的英雄梦。而在日本江户时期，还是一个武士当道的时代，那个时候不少的家族都因为自己家族出了一个武士而非常的自豪，于是在当时的日本少年心中追求的英雄梦比我们也是有过之而无不及。
正如我们的英雄梦是从电影和文字作品上形成的，在当时的日本也有着培养人们英雄梦的途径，其中之一就是武者绘。武者绘的内容大多都是强大的武士在经历了重重艰难之后，凭借着高超的武艺和过人的胆识，成功的达成了某项目的。这种把传说中的传奇英雄作为画中的人物形象就是武者绘的一个特点，其中我们熟悉的宫本武藏、织田信长等著名的武士都是武者绘的常客了。
除此之外，武者绘的内容还因为其玄幻的风格深受日本国人的喜爱，日本是一个四面环海的岛国，于是武者绘的画家们就把无穷无尽的海底凝聚在笔尖，画入故事之中，虽然其中很多的海底生物都是虚构的，但是在当时科技并不发达的年代，并没有人能证实这些画家说的就是错的。
武者绘画家还会把当时流行的书籍拿出来进行改编，将以文字出现的角色变成色彩丰富的绘画人物，在当时也是一个很吸引人眼球的做法。武者绘的内容在当时的绘画界是独具一格的，不仅有着一大批专攻武者绘的浮世绘画家，还拥有着一大批忠实的追随者，在他们的努力下，武者绘在江户时代可谓是熠熠发光。
- 与外国文化结合的武者绘
在我国古代的时候与日本就有着深厚的友谊，我国古代历史上与日本往来的记录也有不少，比如我们都熟知的鉴真僧人就曾远渡重洋前去日本授道，日本的雪舟画圣也是在中国学习了绘画技巧后才回国成为一代宗师，这种例子不在少数，而武者绘也受到了我国文学作品的影响。
说起我国古代的著名文学作品，相信大部分的中国人都能张口说出：《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》，这四本书被誉为我国的古代四大名著。而《三国演义》和《水浒传》中的英雄形象十分的符合武者绘的内容要求。
于是当时日本武者绘画家就把来自中国文学作品中的人物加以改造，形成了不少新的画中角色，比如我们经常看到的身骑白马的赵云、青龙偃月的关羽等人物，在日本的绘画中都有着相对应的形象。
在加上在当时的日本有着一段时间“汉风“，就是崇拜中国的文化，这种风气更加有利于了日本武者绘的发展，让武者绘达到了历史发展的最高峰。
随着时代的发展，绘画的种类也是层出不穷，我们现在能看到来自欧洲的印象派、写实派，能看到来自中国的山水画、花鸟画，能看到来自日本的浮世绘等众多画派，这些画派无一不是有着超过百年的传承和发展。
武者绘随着江户时代的终结而从神坛上跌落，虽然还有部分痴迷的画家一直坚持创作，不过效果也是微乎其微。
每个艺术都有存在的价值，艺术也是不分国界，希望武者绘能够再次崛起，带给我们新的感受。
参考书籍：
《日本美术史》
《武士道》
