刘海粟美术馆典藏研究部 施姣姣
展出13个月，接待观众40余万，由刘海粟美术馆策划推出并入选2019年文化和旅游部馆藏精品展出季活动的“十上黄山绝顶人——馆藏刘海粟黄山精品研究展”将于2020年4月30日拉下帷幕。
展览闭幕当日，刘海粟美术馆联合上海评弹团、雅昌艺术网，推出“十上黄山×评弹”直播活动。这是美术馆第一次和大众喜闻乐见的评弹团跨界合作。
为丰富直播体验，美术馆以边走、边听、边看的新形式将观众带入展览的氛围中，呈现一场有故事的直播。希望在现今这个快节奏的生活中，在疫情特殊时期，以更多新颖、多元的推广方式发挥美术馆文化惠民的社会功能，从而进一步推动美术馆馆藏的传播和利用。
昔日黄山是我师 今日我是黄山友
“源于生活，高于生活；源于自然，胜于自然。不同的画家画出的黄山姿态不同，同一画家在不同时间不同角度画出的黄山也面目各异，即使客观条件相同，由于画家思想感情不同，也不会千篇一律，这就叫创造。”
——刘海粟《黄山谈艺录》
在长达近一个世纪的人生里，刘海粟先生的足迹几乎遍布全国，但最令世人称奇的便是他十上黄山的壮举，可以说“十上黄山”是刘海粟人生中一条贯彻始终的艺术道路。
1918年至1988年，70年间，刘海粟十上黄山，从23岁的风华正茂到93岁的耄耋老人，刘海粟一直称黄山是他的“良师益友”，黄山开阔了他的胸怀，而他回馈给黄山的便是大量黄山题材的画作。
第一次登上黄山时，刘海粟说“1918年头次上黄山，我是带着为探求上海美专办学方向，为寻找中国美术发展新路而来的。……黄山教育我认识了美，我拜黄山是我的老师。”他以黄山为题材创作的作品，有油画、素描、速写、白描、没骨、淡彩、泼墨、泼彩等等。但由于历史原因，1918年、1920年代前两次上黄山的作品多已散失，我们现在可以看到现存最早的便是1935年三上黄山时期的作品。
1935年，刘海粟二次欧游归国，在欧洲他开了眼界，画了许多油画写生，一回国便迫不及待三上黄山施展起来。作品《古松图》就是海粟先生三上黄山时写生创作的，也是现存最早的刘海粟十上黄山作品之一。画上记载了在山上的境遇：“乙亥十一月游黄山，在文殊院遇雨，寒甚披裘，拥火犹不暖，夜深更冷至不能寐。院前有松十数株，皆奇古。刘海粟以不堪书画之纸笔写其一。”刘海粟先生所画松树题材的作品不计其数，足见他对于松这一题材的喜爱程度。
刘海粟《古松图》/国画/1935年/刘海粟美术馆藏
1936年四上黄山及1940年代五上黄山作品，也没有留存下来。据刘海粟回忆：“一年之后，我四上黄山。现存的作品仅剩下三幅国画的复制品。”“五上黄山的画，一张也看不见了。我但是较欢喜的一张是《梦笔生花》，用四尺宣纸画的。”
1954年，刘海粟六上黄山。他在《刘海粟黄山纪游册》写到：“六上黄山画了大量黄山写生油画、国画，有泼墨、有泼彩、有白描……，通过我的感受，通过我的心灵深处，表达我对黄山深厚的感情。入黄山而又出黄山，我的黄山画中有许多自己的影子。”此时的作品有中国画《黄山清凉台》《黄山始信峰》《白鹅岭望天都其二》，油画《狮子峰望太平》《黄山温泉》《云海翻腾贯彩虹》等。
刘海粟《黄山始信峰》/国画/1954年/刘海粟美术馆藏
刘海粟《白鹅岭望天都其二》/国画/1954年/刘海粟美术馆藏
刘海粟《黄山温泉》/油画/1954年/刘海粟美术馆藏
刘海粟《狮子峰望太平》/油画/1954年/刘海粟美术馆藏
60-70年代，这一时期刘海粟常常凭着六上黄山所积累的素材忆写黄山。作品《黄海一线天奇观》和《黄山天门坎风云》等就是在这时期完成的。这时期的作品我们时常会看到在浓墨重彩的山外，海老会再加上一层丹霞般的山外山。这不仅显示了刘海粟先生在艺术创作上的魄力和胆识，更为当代中国山水画的创作提供了一个新的范例。
刘海粟《黄山天门坎风云》/油画/1961年/刘海粟美术馆藏
刘海粟《黄山云海奇观》/国画/1966年/刘海粟美术馆藏
刘海粟《黄海一线天奇观》/国画/1976年/刘海粟美术馆藏
1980年，相隔26年后，刘海粟七上黄山，后又于1981年八上黄山，1982年九上黄山。可见黄山，诱发了刘海粟不可遏制的创作激情，三年间连续登山作画。
刘海粟《黄山百丈泉》/国画/1980年/刘海粟美术馆藏
刘海粟《桃花溪》/国画/1980年/刘海粟美术馆藏
刘海粟《云谷晴翠》/国画/1980年/刘海粟美术馆藏
刘海粟/《黄山桃源》/油画/1981年/刘海粟美术馆藏
刘海粟/《黄山桃源宾馆》/国画/1981年/刘海粟美术馆藏
1982年，这一年对刘海粟来讲是非常重要的一年，刘海粟九上黄山，上海美专建校70周年，也是海老从艺70周年，上海和南京都安排了庆祝活动。作品《雷瀑奔腾图》《白龙潭》《散花坞云海奇观》等便创作于此时。
刘海粟/《白龙潭》/油画/1982年/刘海粟美术馆藏
刘海粟/《散花坞云海奇观》/油画/1982年/刘海粟美术馆藏
刘海粟/《雷瀑奔腾图》/国画/1982年/刘海粟美术馆藏
1988年，刘海粟十上黄山。“年方九三何尝老，劫历三千亦自豪。贾勇绝顶今十上，黄山白发看争高。”这是刘海粟十上黄山临行前的一首诗。从师到友，不仅记录了刘海粟画黄山的过程，也说明了黄山在他艺术道路中的重要性。
刘海粟/《文光亭泼墨图》/国画/1988年/常州刘海粟美术馆藏
艺贵创新，自行一格；行笔破墨，种种自超。刘海粟笔下黄山是写景也是写情，既是对西方后印象派表现主义风格的借鉴融合，也是对祖国美好河山的歌颂。在他一生的艺术实践中，不断地以刘海粟较量刘海粟，感受着“不息的变动”的真谛。
“归来画稿有奇功,天风海涛曲未终。”十上黄山绝顶人，刘海粟攀的是他的艺高峰，画的是他的真感受，写的是他的真性情。
展览将止，艺术不止。
看美术馆的今天，更看其对馆藏的挖掘利用
作为城市文化推广的重要窗口，美术馆的藏品，是国家重要的文化财富，也是美术馆赖以生存的重要基础。
作为一座以刘海粟先生命名的美术馆，对于如何加强藏品的研究利用，如何最大限度地实现藏品的社会价值，让公众分享美术发展的成果，是我们一直在考虑的问题。
新中国成立70周年以来，随着经济社会的蓬勃发展，公共文化服务体系的不断完善，国内的美术馆数量每年都在新增，美术馆的数量在增加，势必美术馆藏品的总量也会增加，这便推动了藏品利用方式、推广模式的创新、多元。
刘海粟美术馆新馆开馆以来，始终本着立足藏品研究、加强学术策划的原则，做好梳理、挖掘工作。近几年我们有计划、有方向、有深度地推出了一系列藏品研究展。2016年“再写刘海粟——刘海粟美术馆 腾讯互联网艺术展”、2017年“润物无声——陈盛铎艺术展”、2018年“天潢贵胄——从馆藏石涛、八大合绘松下高士图谈起”、2019年“十上黄山绝顶人——馆藏刘海粟黄山精品研究展”纷纷入选文化和旅游部全国美术馆馆藏精品展出季活动。其中，2016年“再写刘海粟——刘海粟美术馆 腾讯互联网艺术展”获优秀展览提名项目、2018年“天潢贵胄——从馆藏石涛、八大合绘松下高士图谈起”获展出季优秀项目奖。以研究带动展览，以展览促进收藏，这一良性循环已在近几年初见成效。
馆藏研究展是研究实力的体现、也是学术定位的基础，更是美术馆特色的有力保证。2020年，刘海粟美术馆将继续坚持学术引领，立足自身藏品，加强学术研究，积极挖掘馆藏新的角度，扩大馆藏研究的深度和广度，不断优化馆藏策展方法论，推出馆藏研究展系列之书法展“文字证源”及印章展“印说海粟”等等。未来，美术馆将借不同形式的艺术推广方式，传播真善美，传递城市文化精神，为广大观众提供收获美的享受与熏陶，让馆藏真正资源共享、文化惠民，从而提升美术馆自身的影响力，进而带动新的艺术精品入藏。这也是打造上海文化品牌，丰富城市文化氛围，对海派精神的美好解读。
