黑泽明是日本电影界的一位重要人物，他对日本战后电影的发展起到了积极的推动作用，同时也将日本电影推向了国际舞台，使日本电影被越来越多的西方观众所了解。
黑泽明的《蜘蛛巢城》、《乱》等影片，在影片中大量使用了日本能乐，堪称影史上最成功的一部莎士比亚作品。结合《蜘蛛巢城》这部作品，对黑泽明的莎士比亚影片能乐的应用进行剖析。
能乐的戏剧结构黑泽明的“修罗能”是他在影片中常用的能力。“修罗能”是一个故事，讲述的是一名战士在战争中陨落，坠入修罗道，他们的冤魂还在世间游荡，被高僧们超度后，他们苏醒过来，用自己的生命警告人类。
《蜘蛛巢城》这部电影，采用了“双重梦境能量”的前后两个场景，以蜘蛛巢城的废墟和一根根柱子为开头，紧接着，演员们用一种带着节奏的歌声，唱着：“你没看到，幻境之城还在，你的灵魂还在里面，修罗道还在，亘古不变。”
这是接下来的剧情发展的基础。紧接着，一团团雾气，从蜘蛛巢城的废墟中浮现出来，当雾气散去，露出“往日”的蛛巢城时，黑泽明用“复式能”的前后两个部分，将这座已经变成废墟的城市，变成了曾经的蜘蛛巢城，让观众们更加怀念“今日”的模样，更想知道蜘蛛巢城曾经发生过的事情。
不过这并不是什么有名的英雄，而是蜘蛛巢城，这座城市一直在静静的注视着这一切，也在暗示着，在*的驱使下，不管是人还是城市，都会被摧毁，化为乌有。
《能乐》的剧本，被称为“谣曲”。“谣曲”一般具有结构严密、内容简洁、语言华美、文雅的特点，根据《风姿花传》一书中世阿弥的说法，“谣曲”基本上遵循“序-破-急”三个阶段的规律。
“序”指的是故事的开始，它的节奏比较缓慢，也比较流畅。
“破”字是小说发展中的一个重要环节。每一部作品的节奏都不一样，但是总体来说，它都是比较缓慢的，因为它是为后续剧情的发展做好准备，这一部分的内容可以帮助观众理清剧情中的人物关系，逐渐推动剧情的发展，从而将矛盾激化。
“急”字是剧情的高潮，也是剧情的结尾。这一段的节奏一般都比较快，到了这个阶段，就会进入到一个激烈的战斗阶段，让观众沉浸在其中，感受到一种紧张的感觉。剧情进行得很快，再加上前面的铺垫，并没有太过突然，反而让剧情变得更有逻辑。
《蜘蛛巢城》遵循的是“顺序”、“支离破碎”和“紧迫性”。“序”则是对小说的背景作了简单的叙述。以鹫津武时与三木义明两人在蛛足森林中迷失方向，并和一位女巫交谈为线索，引出了一段关于这座城市的传说。
“破”字的作用，让两人的冲突更加激烈，这一次，鹫津夫妻的谈话，从鹫津武时挑战上司，到追*太子，再到鹫津武时当选城主，再到刺*三木道人，一切都是水到渠成，鹫津武时渐渐被自己的*所支配，陷入了贪婪与*的漩涡中，不能自拔。
加强人物造型
“能面”是一种用于演出“能戏”的面具，现存200余种。根据面相的种类，又可将面相分为“翁”、“老”、“鬼”、“神”、“男”、“女”、“特殊”等。黑泽明主要运用能面来刻画影片中的人物，从而提升影片中的人物形象。
《蜘蛛巢城》中，以“平太”、“曲见”、“泥眼”、“山姥”、“中将”等五种能面的形式出现。“平太”这个词一般用来描绘武士，画出的是一张黑脸，眼睛睁得大大的，胡子和眉毛都很粗，看起来很有朝气，也很有野性，在电影里，鹫津武就用过这个词。
三船敏郎在《蜘蛛巢城》里扮演鹫津武时的演员，在电影里一直都是这样的“脸谱化”。
在影片中，三船敏郎的双眼一直都是睁大的，尤其是鹫津武时在“北之馆谋逆”、“谋反”、“成为城主”的晚宴上，见到三木义明的亡灵出现在餐桌上，以及被手下的士兵射*时，他的双眼睁得更大，这是黑泽明为了突出角色的性格特点，将鹫津武时的残忍、暴躁、粗鲁的性格表现得淋漓尽致。
能乐人常身着华服，能乐服装的设计与制作是由多方面的因素决定的。首先，《能乐舞》之所以能流传至今，主要是因为它是日本上层社会所喜爱的一种舞蹈，而且，它也是日本上层社会所喜爱的一种舞蹈。
因此，《能乐舞》在日本社会中被称为“能乐舞”。其次，《能乐》的服装设计要与演员的形象设计相匹配。能剧是一种崇拜鬼神，与鬼神交流的戏剧，因此，能剧里的角色，一般都是有头有脸的人物，或者是有资格参加祭祀的人。
《蜘蛛巢城》中，玩家们穿着的是一身比较普通的武士服，而不是那种华贵的衣服，不过，在关键时刻，玩家们穿上了一身华丽的铠甲，让角色看起来更加的威严。
鹫津武时的盔甲由前向后和盔甲的改变，反映出人物的性格和心理状态的改变。鹫津武第一次出现的时候，他的头盔前端是一个小小的弧形，铠甲也是一件比较实用的铠甲，但是在他刺*了皇帝之后，他的头盔前端就变成了一条长长的月牙状，铠甲上还穿着一件更加华丽的战羽布料。
可以看出，在上一任城主死后，他的野心也是越来越大，而随着他的权势越来越大，鹫津武时登上了城主之位，更是将这一套几乎是满月形状的胸甲换成了和“都筑国春”一样，以装饰为主的“大铠”。
斗篷和盔甲的改变，更突出了男主角的身份和心灵的改变，而这正是黑泽明将莎士比亚电影中的“本土化”之处。
鹫津武时与三木义明在蜘蛛森林中迷失方向时，遇到了一只怪物所化的巫婆，那巫婆唱着一首好听的歌曲：“你看，生命就像是一片云彩，将自己的生命寄托于斯世，生命短暂，却又何必自讨苦吃？”
一般情况下，当我们在荒野中遭遇妖魔时，我们的本能反应应该是惊恐逃走，然而，电影中的鹫津武时与三木英明却并不惧怕女巫，更不会逃走。这一方面是由于二人同为武士，黑泽明借二人的行动来展示二人的勇气。
而这首歌，则是黑泽明用了一个很长的镜头，让怪物们唱完了自己想要唱的歌，再加上节奏感，让人有一种毛骨悚然的感觉，让人不寒而栗。
另外，黑泽明还通过多种能乐的音乐表现手法来突出《蜘蛛巢城》所需的故事背景。“能乐”的曲风和“长镜头”的配合，增加了演出的观赏性。在电影中，千鹤鼓动武时弑主，黑泽明就是利用这个长镜头，来描绘人物的心理变化。
在浅茅等候武士暗*城主回来的这段时间里，导演没有给我们安排什么内心独白，只是用一部能戏的方法，让我们看见了女主人公一个人带着焦虑与期盼，孤单地游荡。
在一场能剧中，演员不管是站着还是走路，他的整个身体都要微微前倾，并一直保持这个姿势，直到表演的最后，他就是这样做的，以表示他把他的全部精力都用在了他的身上。
由于演员们要戴着能面，不能走得太快，所以他们选择了一种走路的姿势，那就是不能抬起膝盖，也不能拖着脚。浅茅在这一幕中，用的是一种特殊的“拖步”，配合着日本小鼓和笛子的节奏，让气氛变得更加紧张。
不管是拖着脚步，还是身子向前倾斜，都能准确地传达出男主角的紧张心情。鹫津武时和浅茅在暗*城主的过程中，有很长一段时间都是一句话都没有说，所以黑泽明只让两位演员用身体语言来表达自己的感情，而这一次，则是由能乐来完成，将这部电影的独特之处展现在了观众面前，让他们的情绪更加高涨。
刺*得手后，鹫津武踏着战鼓向后退去，拔刀的姿势，中箭时的身体舞动，无不显示出这出戏是经过深思熟虑的。黑泽明在《蜘蛛巢城》中加入了日本本土的“能乐”元素，使得这部电影更加具有本土性和民族性。
结语
黑泽明将日本“能戏”等传统元素引入影片，运用“能戏”的表达方式，将“能戏”的故事延伸、凸显出来，将“能戏”的故事以一种崭新的方式展现在荧屏上。
黑泽明不但修改了原著，而且还进行了一种文化替代，他把日本的传统文化融入到了莎士比亚的戏剧之中，他还从多个方面加入了东方的艺术气息，并在保留了莎士比亚戏剧核心的前提下，将日本的本地化，而影片特有的民族特色也让他的改编作品获得了世界范围的广泛认可。
