戴顺智：1952年生，北京人。1988年毕业于中央美术学院国画系研究生班，获硕士学位。现任清华大学美术学院绘画系教授，国画教研室主任，研究生导师，中国美术家协会会员。作品先后被中央美院美术馆、中国美术馆等美术机构和私人收藏。先后出版《戴顺智画集》、《戴顺智线描集》、《线描造型艺术》、清华大学美术学院教材《考前素描指导》、《考前速写指导》、《绘画基础入门》、《戴顺智小品画集》、《戴顺智肖像作品集》、《戴顺智水墨画集》等。
现任清华大学美术学院教授、国画教研室主任、中国美术家协会会员、中国民主同盟会盟员。
1986年考入中央美术国画系姚有多教授的研究生。
1988年研究生毕业，并在中央美院美术馆举办毕业作品展，作品《历史的一页》被美术馆收藏。同年，毕业论文和作品被《美术》杂志发表。
1990年参加国家画院美术馆举办的《十人小品展》。
1991年作品《天葬》参加第一次全国工笔画大展并获优秀作品奖。
1994年作品《高原婚礼》参加第二次全国工笔画大展。
1995年《戴顺智画集》由和平出版社出版。
1996年《戴顺智线描集》由安徽出版社出版。
1999年参加由中国美术馆举办的《中国人物画肖像作品展》《道学家》《旧式军人》两幅被云南一收藏家收藏。
2002年《戴顺智肖像画集》出版，接力出版社。
2003年参加由清华大学、中国美术馆举办“科学与艺术展”《两弹一星英雄谱》获优秀作品奖。
2005年《当代中国水墨图像档案——戴顺智卷》由中国美院出版社出版。
2006年《清华大学美术学院美术考前素描指导》，《清华大学美术学院美术考前速写指导》，《戴顺智编著》由清华大学出版社出版。
2007年《戴顺智画集》由文联出版社出版。
2009年香港大公报以两个整版的篇幅介绍本人作品。
2010年台湾联合报以两个整版的篇幅介绍本人作品。
2010年参加国家博物馆举办的“水木清华造型艺术展”。作品《春雨江南》被苏州远大集团收藏。
2011年十月份，与范扬.倪萍.崔永元等人在南通美术馆举办画展。
2012年《戴顺智画集》由天津美术出版社出版。
近十年来作品五百多件次。先后被《读者》、《世界新闻报》、《中国文化报》、《中国艺术报》、《北京晚报》、《齐鲁晚报》等三十多个杂志报刊刊登发表，并有《香港华谊卫视》、《广东电视台》、《山东电视台》、《安徽电视台》等多家电视台，介绍本人的作品。
名家评价
山泽水牛之状，野性筋骨之妙——戴顺智“戴牛”评述
中国的绘画对画马画牛有着独特的审美情感。
如果说画马大都是缘起战争征伐、出行游猎需求的话，那么画牛则更加贴近了中国农耕社会的根本所出。
在商周及春秋战国时候的青铜器中，就有着精美绝伦的犀尊、牛尊。两汉画像石里，我们可以看到许多牛耕的图像。汉魏陶俑中，牛的造型已经相当成熟完善。汉魏时期嘉峪关的彩墨砖画里，也有着不少牧牛的图画。应当说，在中国画奠基搭架的时候，牛的图像图画就已经紧贴着时代的步伐在早期中国画里留下了深刻的印记。
国之大事，在祀与戎。祭祀三牲牛，必得有牛。而战争之事，不能无马。
历代以来，画马名家辈出，而画牛高手，亦代有才人。唐人之牛画，已成为画科专题。韩滉《五牛图》是为稀世名笔，光照千秋，是为历代牛画之楷模，唐代戴嵩擅长画牛，有“戴牛”之谓，戴嵩尤擅画斗牛，画史有故事传说。宋代阎次平，画水村牧放图，又画春夏秋冬四时牧放之水牛，确实牛画高手。唐宋时期，牛画挺牛，名画名作辈出。
明清以降，文人画兴起，山水画是为大宗，花鸟涂抹亦为草草，逸笔者居多，而具备扎实功夫之画牛名手顿失，传世鲜有佳作。反而是民间年画中的“春牛图”，给人们带来一丝清新的气息。
近现代又有高手再出。
潘天寿画水牛，牛背如山夕阳斜；徐悲鸿画水牛，笔法质朴而有山林之气，黄胄画水牛，率意简略且生机勃勃；李可染的孺子牛则成为其画作的专题。
可染之后，时至今日，承接唐宋气脉，弘扬牛画精神者，又有戴顺智“戴牛”也。“戴牛”一出，一洗万古凡牛空，重现千古牛画风采。
戴顺智，自小在京郊密云乡村长大，喂牛于棚厩，牵牛走田埂，骑牛游山野，牧牛在沟渠。山林草木，树石阡陌，与牛与人融于一体。农家心结，牧牛情境，溶于血脉之中。
后来，戴顺智入中央美术学院国画系，深造六年，科班出身，硕士毕业，作系统学习，打扎实基础，具有很好的造型本领和深厚的专业功夫。他深入生活悉心探索，特别是他对山民的本真，有着忘不掉剪不断的情感，正是这种对山民有着与常人不同的观察和理解，才形成了他“独持偏见”的创新符号，他将山水画技法以及“天人合一”的理念，融于人物肖像画创作实践之中，其画作画风已为世人所知并引起学术界的广泛关注。
创作的基础来源于长期的修为，艺术的灵感则往往来自于契机的偶得。
十余年前，戴顺智到广西写生，山林乡野道中，忽见有农人牛群迎面而来，牛蹄奋扬，牛背耸动，如山峦之沉厚，如江河之汹涌，气势逼人，气象磅礴，此情此景，顿时令戴顺智血脉贲张，心旌摇动。儿时记忆，现实感动，交融奔涌，牛画图像，近在眼前。这一刻，引发了戴顺智画牛的冲动，成就了今日画坛之“戴牛”。
让戴顺智感动的是牛的憨厚，牛的朴实、牛耐得寒暑辛劳之品格，这正是戴顺智自身性格得写照。
戴顺智笔下的牛，是山林野溪中无拘无束，悠闲自适的牛。
“戴牛”的状态是人、牛，自然和谐共存的状态，有着一种安详自在的品格。
戴顺智画的牛和可染先生的牛，在精神取向上是通同的，但是在笔法墨韵上却是和而不同的。
应当说，今日之“戴牛”上承唐宋，有唐人韩滉牛画的厚实，有宋人阎次平的茂密。也巧，戴嵩画牛，世称“戴牛”，而今日戴顺智画牛，再立“戴牛”名号，重振“戴牛”雄风。
戴顺智画牛贵有古意，而又能别出心裁。
2000年后他有意避开近现代几位画牛高手画风对他的影响，转向潜心研究学习宋人的艺术思想和表现技法，宋人那种质朴严谨，简括清新的艺术气息深深的吸引和影响了他。
翻看戴顺智近些年的作品，能深切的感受到这种变化。他继承了宋人返璞归真和天人合一的艺术思想，把对大自然的真情实感巧妙地蕴含在精妙的笔墨之中，为我们营造出一幅幅蒙蒙细雨中牛的世界，牛的家园。
如前所述，戴顺智的写实功夫，造型本领，已是明清诸家之不能。戴顺智的孺子牛，人物，山水和牛画的有机交融更是难得。他独特的戴家“牛毛描”，匠心独运，别开生面，真切而细密，质朴而厚实，确实与粗笔写意的一派画风拉开了距离，具备了“戴牛”笔墨的独立审美意味。
当今时代，熙熙攘攘，名利场中，人心浮动。能够安安静静地摆下书桌画案，气定神闲地作画写心，这已经很不容易，而戴顺智就是这样一个安静的画家，他的牛画，具山泽水牛之状，有野性筋骨之妙，不受拘束奴役，在大自然中得其所哉。
我有“戴牛”，张之素壁。
我有“戴牛”，清新静气。
我有“戴牛”，心生欢喜。
牛象征着财富，股市向上叫作牛市。
牛带来了春耕的信息，播下种子，播下收获的希望。
牛的精神，隐寓着我们民族吃苦耐劳、不屈不挠的精神。
冬去春来，九九加一九，“戴牛”遍地走。
壬辰正月初一范扬写于京华。
亦古亦今亦别致——读戴顺智先生的《水牛图》系列
韩朝
坊间很多人知道，戴顺智先生有一个“追牛教授”的雅号。一个“追”字，形象生动，画家以画牛名世，画架上，画案上，墙壁上，都有栩栩如生的水牛图。田间野外，常有画家画牛的身影。就这样，十几年时间，戴顺智围着牛追着牛画，无意之中，他给自己的作品贴上了鲜明的标识：那可是戴先生的水牛图！
对于牛，想必没有人不喜欢。牛，勤劳有耐力，倔强又温顺，与人的关系，尤其在农耕文明时代，是极为亲近密切的。戴顺智笔下的牛确是戴家的。江岸袅娜的垂柳下，或桃花嫣红里，几头牛，或代乾隆皇图》题俯或仰，或行获巨宝，见最或卧》的相通之牛，形象各滉的《五这也是异，姿态迥然，活与宋荦的田的棒劳灵活现。》地绘的牛的形续到了大收世图》买走。不称，他在这些作品前细细赏读，嘈杂俱失，风烟俱净，每一寸光阴都有着静美、恬静和悠闲，如沐层次却又不乏清风，如此田园美景，恐怕只有画中才有。
戴先生是营构田园意境的高手。以前看到的同类作品，重视营构意境，宋人的阔远，元人的秀润，在他描画的山林野逸、烟雨牧歌的意境中都存活着。画家在纯化语言的同时明确精神指向，勾描皴染，工写结合，着意骨力与韵味的统一，多以淡墨为主，用色不多，单纯中蕴涵丰富，大面积的淡墨渲染增强了作品散淡、清远的精神性特征。
今观画家近作，还是细笔勾描，还是皴擦渲染，还有画家的从容与自在。在这之外，又平添了浓郁的当代感和形式意味。这次，戴先生用色彩铺陈，或色墨浑融，人物、水牛仍用勾描皴点，整体氛围，用“如梦如幻”四字形容，最是妥帖。色之作用，既在形式之新颖，也含表现意趣。不拘于现实场景描述，引人入梦境一般，甚是美妙。在虚实之间，构筑起一个诗意的空间。画家没有把所处的场景具体化，细腻的笔触与平铺的色彩相辉映，自然天成。与以前的作品对照看，既有衔接，确乎更有新的意味和意义。其实戴顺智还画人物，最早显露出当代性追求，就在他的《山民》系列，那时，画家用清丽而沉稳的色彩作背景，凸现人像本身的视觉冲击，这与当时的美术思潮有着直接的联系，观照当代，转化传统，语言的变革与时俱进，亦古亦今。最近的《水牛图》，延续并拓展了前一阶段人物造像的某些画面美感，颇显别致，而其精神追求始终不离质朴和清远，且越发醇厚可观了。
戴顺智先生大概是一位喜欢安静的画家。他的作品亦是自然、轻松和安静的，亦如山林野逸的清唱，迷蒙而清新。在浮躁的当下，没有定力怎得如此的安静！一次次品读“追牛教授”的作品，我发现，原来他把自己放置在一个远离喧嚣的情景之地，画中人物与其说是牧童，倒不如说是画家通过这个“他者”将自己安置于这样一个世外桃源。妙哉如斯！妙哉如斯！
