近期九尾狐频繁被各路编剧cue，前有动画姜子牙里九尾险被灭族，后有tvn新剧《九尾狐传》男狐狸千年寻妻。
不同的是，前者中的九尾狐更接近传统叙述中“妖”的设定，而后者则更倾向于以神兽的方式为设定加持超能力。
剧作第一集虽然诸多逻辑掉线之处、但亮点也很明显，但第二集叙述线索繁冗又断裂、让评分迅速走低，目前豆瓣已经从8.4跌落7.9；值得注意的，或许是这类都市奇谈视角里的狐鬼花妖故事，设定本身自带“捷径”。
将古老的神怪之说放置在现代都市语境之下，向来是影视剧作品突破时空设定的一条有效路径。
《德鲁纳酒店》中女主有千年往事，李栋旭本人前作《孤单又灿烂的神-鬼怪》里两位男主都并非“人类”，网剧《灵魂摆渡》中小便利店里藏着大乾坤的设定、一度解锁惊艳的叙述入口，凡此种种，“现代都市和古老传说”的碰撞设定优势很明显。
一，新方式重构旧印象。
《九尾狐传》中故去的公交车患者们，到了亡者中心后，一排排乖乖坐在小板凳上听讲，明明是关于阴间审判之事、呈现方式却像是游客听导游划重点。
人形狐狸未必都是吃肝脏或者“魅惑人心”，也可能开宠物医院。
因为能听懂猫猫狗狗小动物说话，事半功倍可可爱爱。
在现代生活的熟悉语境中，重新解读古老狐鬼花妖传说里的陌生化元素，混搭出的奇妙效果，素来是这类设定的大招。
比如《灵魂摆渡》里，地狱之主外貌是个软妹美少女，阴间开年会像地产公司打鸡血；吊诡的、反讽的、搞笑的细节，都是故事里的加分项。
二，串烧不同年代叙述、丰富视觉体验。
《九尾狐传》第二集开篇部分，李栋旭饰演的李然，一身古装打扮，红衣矗立山巅。
不论是山神的身份设定，还是三途川上摆渡的场面，抑或是转世重生的找寻之旅，画面都很有观赏性。
镜头依次呈现了不同的年代纪元，从古装到近代到当代，妆发服饰的变化，视觉上观感层次相对丰富。
三，增强惊悚悬念感。
《九尾狐传》开篇部分，女主角（赵宝儿饰）深夜在公交站好心背起不能行走的醉酒老人，对方的重量却超乎寻常，老人围在女主脖子上的手、分分钟让人担心下一秒就会变成“试图勒死人”的暴力手段。
另一边开进隧道的公交车上，同样是有灾难要发生的紧张态势。
公交车案幸存的女中学生，深夜随着女主回家，二人谈心的场景，故事多次暗示“这个女孩子是假、她有问题”，但究竟何时暴露真面目、如何翻脸依旧是未知的，这个等待答案揭晓的过程，也是悬念感和惊悚感紧绷的时间。
虽然逻辑上有诸多槽点，但前两集内容中男女主双方人设都讨喜，名场面的打造也可圈可点。
这届言情剧变化的趋势明显，“啥都不会、专门等着被保护”类型的女主角，越来越不讨喜，与之相对应的是女主角能力越来越能打。
《德鲁纳酒店》李知恩饰演的女主惊艳扛枪上线、当众惩戒恶人，武力值max~《梨泰院class》中金多美的角色也是“兴风作浪”很有本事，《国王：永远的君主》中金高银是刑警，上线就展示了拉风的业务能力。
不论是否涉及怪力乱神因素，女主角越来越能打是普遍趋势。
《九尾狐传》目前二集中女主角已知身份是平平无奇的普通人类，但她的能力可丝毫也不“平平无奇”。
剧集最初让人惊讶的点，是女主幼年时期，超乎年纪的聪明、冷静、勇敢。
剧中小小年纪的小女孩，发现“母亲”不是真正的母亲而是疑似人形狐狸，悄悄拿起剪刀、背在身后，一步步确认母亲是医生、不可能忘记自己对坚果过敏，成功“诈”出对方是假。
将假“母亲”引入厨房，成功分散了敌方二人，确认对方身份后迅速刺出剪刀，沉着勇敢叫人惊讶。
从常识的角度说，这个年纪和这样的行为能力不相匹配，但只要剧作能成功立住人设，“超越年纪的能力”并不会成为真正的槽点。
第一集中，女主角明知女高中生是假、设局以身试险探知真相，留纸条给男主作为指引；拍下男主和弟弟的非人打斗画面，拿着U盘证据上门“威胁”，跳楼试探、确认“非人”身份之后，干脆利落扎下一阵麻醉剂。
一环一环连环扣，能力设定很精彩。
当然，如果以看待本格剧作的眼光来推敲其中环节，每个环节都容易出问题，但作为言情剧作，写出一个进击型女主已经是进步；问题在于，第二集中女主的能力似乎就已经隐隐有掉线的嫌疑。
至于男主的人设，最重要的核心特质是深情。
从本质上说，言情剧贩卖的常常是完美主义情感“鸦片”。
九尾狐外表是否傲娇、是否毒舌、是否有生活品质都不重要，重要的是深情，上穷碧落下黄泉、一往而深的无尽深情。
剧作反复强调山神爱上普通人类，付出的巨大代价：六百年苦役（类似劳动改造？）
游离世界数百年，反反复复寻找，始终无悔。
摈除其他一切因素，剧作开局阶段成功将男女主双方人设中的优点“最大化”，就已经赢了一半。
目前剧作中明显的优点，还包括对浪漫名场面的打造，审美质感非常在线。
第一集结尾处女主为试探而跳楼、男主飞行救人，整个城市颠倒的灯火里、朦胧的月光中，飞翔的画面非常浪漫、梦幻。
第二集开篇处，一人一狐在古老山林里的美好图景，构图色调、画面呈现、背景音乐都是典型的韩式浪漫，很唯美。
女方死亡之际，男主追来，送出狐狸珠的画面，绝望的深情也让人印象深刻。
李栋旭越来越让人觉得，他太适合这种累世情深的悲情角色；团队韩式言情画风的成熟把控、呈现能力，也是重要的加分项。
言情剧作的革新能力往往并不强，大多只更换话术外衣、本质上换汤不换药。
塑造角色的立体程度、逻辑闭环的严密程度，也往往经不起检验。
而言情故事之所以始终是大有市场的重要门类，本质原因就在于“情感产品”的刚需属性。
九尾狐有没有当好山神不重要，女主角的策划是否周密不重要，现代都市狐鬼花妖的奇异故事皮面，卖的是深情浪漫的里子。
但看完第二集的主体内容之后，让人觉得剧作想表达的内容多而繁冗，在有限的体量内塞进了多条叙述线、有些零散，难以判断后续品相走势。
女主角同事母亲的悲剧，男主角弟弟制造公交车惨案之前在许愿池偶遇的少年，未知海岛上几十年间的惨案，叙事线太多。
未来编剧如果能够将多条线，完整贯穿成同一个故事里的一个大阴谋，或许会消解这种散乱感。
但现阶段的观感，是动辄突然上线一个路人、开启一条新故事线，线头过多过碎。
期待后续能“团成一个大圆”。
