覃志刚
覃志刚，1953年5月生。现任全国政协常委、全国政协书画室副主任，中国文联原副主席，西泠印社顾问，北京大学客座教授。自幼喜操翰墨，临习碑帖，初学于柳公权、赵孟頫，继而专攻行草，于“二王”（王羲之、王献之）用力尤多。近年学习怀素、林散之，书格渐高。其书作，俊朗古朴，遒劲典雅，柔中见刚，萧散朴茂。泼墨作书同时，醉心于中国画，探究宋元以来绘画之精要、笔墨之传承。曾精研石涛、八大山人、青藤及清“四王”。其画作以书法为骨，点画洇染，气象醇厚。常以写生手法造境，既简约洗练，又磅礴空蒙，从心所欲，自成境界，在现代审美的视觉追求中，发扬传统文化精粹。
2013 驴背寻师图 69x139cm
2013 泰山松 143x363cm
万里写入胸怀间
吴悦石/文
志刚秉赋极高，豁达豪迈，敦情重义，坦诚真挚，好学笃行。其少年时酷好文艺，始习书画，继而潜心翰墨，老而弥坚。近年来，画外之功得以生发。敏悟体认，达观高怀，故纵笔之时人与神合，物我相忘，不计工拙，自然疏阔，能得书画之妙诀，遂证丹青之真源。
志刚之画所以纯正，观其所学可以了然：以元四家为本，旁及明清以及近世名家，所学既丰，浸润深厚，故笔之所遇中正醇和、松灵圆健、朴茂平实。其简淡处如旷士观云、疏空韵远；繁密处似壮士拔山、气撼千军；有形处借笔墨以寄意，无形处唯气韵以写心，虽在笔墨之中，却超乎笔墨之外。以形写神、以形写意、以形写趣、以形写心，宜古宜今，别开生面，如江河入海、远岫出云。大道之行藏之于笔，意趣之生形之于画。画有尽而意无穷，音无声而大美成。余于此时亦嫌语言之乏味。
2014 武当山金顶朝辉 137x68cm
2013 远水飞鸿 69x137cm
志刚善书，得用笔之妙。凡用笔之正侧顺逆、疾徐顿挫，发之于心、形之于笔，是笔墨变化而能通神，故用之于画实则无形。论者云，无形之形是为至形，无法之法是为至法。
志刚善学，能通承革之变，然其游踪遍历中外，每遇佳景则心慕手追，搜尽奇峰，情满于山，取象不惑，澄怀观道，融会贯通，以致化为腕下之功。中得心源，由此证之。故志刚之学可喜可贺。
2017 登高望远 四尺对开
2017 天道酬勤 四尺对开
余喜志刚之画，是因其有骨、有韵、有气、有神，兼之重品、格高，因之可读、可传。击节之余，草就如右，旨在引玉。简疏之处不成文字，尚请大方家不吝指正。
文脉纯正 中得心源
刘大为 全国政协委员、中国美协主席
古老汉字的特殊形态形成的笔墨意趣精微深奥，使得中国传统的杰出艺术家都为之付出毕生的努力。这种文人字画的传统仍然作为中国的文化品格留存到今天。覃志刚以一手风格清雅、俊爽、流畅而又洒脱的行享誉业内。他努力追求的古而又新的国画山水，续写了当代文人画的新篇章。
布袋和尚诗
杜牧《寄扬州韩绰判官》
覃志刚从艺恪守着学习、体悟、创作三位一体的正道。六岁就在父母和学校老师的督促中学习书法，打下坚实的童子功。多年来，他苦练行草书，既讲究笔力沉稳，又精研笔意的发挥。使笔性、笔趣自然潇洒，妙趣横生。书法的体悟为他在绘画上打下了良好的基础。覃志刚重视对古代经典美术作品的学习，临摹既是他学习的开始，也是他不断提高的新台阶，即便是在他创作不断走向成熟的近年，他仍然保持着对古代经典的敬畏之心，隔一段时间，总要临摹一些古画，以加深自己对古人的理解和提高对笔墨的修炼。正是他这种学用结合，把临摹看作再创作，所谓借古人之形写今人之意，故而气象一新、不落窠臼。宜古宜今，承革在胸。这种自觉使他的学习和创作始终站在传统的高度上，走在中国画的正脉上。
2015麦积山游记 124X249cm
2016 雨后山色新 四尺
覃志刚是一位很有悟性的艺术家，也可以说是一位有着从领导岗位走向艺术家经历的艺术家。多年来，他为了更好地了解文艺工作，在繁忙的政务之余，把精力投入书法、绘画创作，并且取得了卓然成就。他的画已经达到相当高的水平，主要有三个方面的特点：第一，是他潜心细致研究、探索传统笔墨以及中国绘画的优秀传统，特别是对山水画历代大家的研究和学习，对传统理解领悟得比较深刻，学画之初即步入山水画正脉。第二，他绘画能力很强，看什么画什么，随物赋形，一点就通，逢家必问。平时与艺术家们之间的交流，能够善于吸收别人的意见，悟性极高。我和他经常交流一些艺术上的理解和看法，都认为艺术的悟性是决定一个艺术家能否成为一个优秀艺术家的至关重要的条件。第三，是他的勤奋好学。他不断地到生活中体验、到大自然中感悟，因为我们有机会经常一起出差，一路上他勤于采风写生，无论从数量还是质量，都能感到他的出类拔萃。他坚持面对大自然，善于从大自然中感受，能把感受表现到艺术中去。这三点决定了他在艺术道路上，必定百尺竿头更进一尺，一定能取得超乎常人的更大成就。
锥管写乾坤 韵外呈高致
冯远 全国政协委员、中央文史研究馆副馆长、中国文联副主席、中国美术家协会副主席
覃志刚擅书，早已在业内同行中名声远播。中国古来仕人注重品德、问品学修持，是谓“正心诚意，格物致知”，即指学习知识，苦修学问，炼砺自身。前者指须要掌握的基本知识、基础技能、基础理论；后者说的则是成为一个有为之人的基本才能、人格蒙养、品格养成；其中饱读诗书、修养内美、练达文章，乃成就仕人的重要评价标准。
李白《独坐敬亭山》
张继《枫桥夜泊》
志刚学书从摹习名家名帖入手。他初习柳公权、赵孟俯楷书，以为柳书形体端穆，以骨力劲健胜，而赵孟俯书画兼擅，书风俊逸遒美，结体严整，笔法圆融，两者皆宜受初学者、尤以南方好书者和青年才俊宝爱。稍长，志刚适循柳书、溯踪上追“二圣”，即陶醉于王羲之、王献之的隶、草、楷、行诸体，精研其理法，心仪神究；又兼修众家之优长，渐成气象。然则由志刚天生秉性使然，加之早年又在华东华南供职经年之履历，他自然以蒙受南方灵性文化濡养为重。因此，随着年龄阅历的增加，逐渐钟情行草，怀素、王铎、米芾的书风影响渐次入内。志刚的字由初时的讲求章法矩度转而为注重线条的审美趣味和韵律感的中锋书写运笔，提捺点划、顿挫疾徐。志刚在狂放不羁的怀素书风上进一步悟得：书非书，乃学养性情造化之迹的道理。而以汉隶为功底，变通怀素、王铎草书之法，又返熟入拙、独出新杼的现代大家林散之的书法成就，继之成为底定覃志刚书风、书体、书格基本面貌的精魂圭臬，深得众家同行好评的覃志刚书法面目盖从此出。
2016年 太行峡谷 137X68cm
2016年 太行峡谷清音远 69x138cm
志刚作山水画，初从研习元四家的黄公望水墨山水一路起始，以书入画，又揣摩沈石田中锋用笔作石、王蒙山水构图的营造布势、倪瓒近景的杂树平渚笔致；兼取董其昌疏朗的三远图式、大涤子山形笔法的强悍厚实；又吸收了龚贤、石溪的轻罩淡染和水墨烘托铺陈；粗览则众家风格似有若无，细品则都似都不全是，志刚将之糅为一体，但打下了坚实的艺术基本功。继而志刚又取黄宾虹积墨迭加法、傅抱石的散锋皴染法，以及北派山水技法渴笔勾勒、苍涩而具金石趣味、金陵画派诸前贤用墨用水的温润内敛……逐渐形成了他从继承传统一路走来的纯正源脉，进而从有法到无法的自家颜面。多年以来，志刚在吴悦石先生的指点下，作画用笔用墨上更见成熟，如新作《云山心境》是也；笔法更见方斫霸悍，如近作《远山飞鸿》亦是；运墨深沉用重，如《桂林象鼻山写生》等。余最喜欢他的《莽莽苍山》，构图结实饱满，近景松影摇曳，中景苍山如铁、劲健浑茫，远景远山寥廓，笔法清俊松灵，大笔挥写，一气呵成，颇具大家气象。款识中，志刚题曰：“莽莽苍苍、横亘天下，信手写来，小豁胸中之气也。”写字作山，用心到此，其胸次、其气局、其意境，自然呈现焉。
志刚生性聪颖，悟性极好。身居高位，他从政为官做事是把好手，若论处事助人交友，他择善是从、广结善缘。如此，治艺如烹小鲜，个中道理，悟得三昧；而由此及彼，触类旁通；进而举一反三，无法乃为至法。至于书画，用心用意、用功用勤，日积月累，假以时日必有大成矣。
2012 南美阿根廷万年冰川览胜-167x93cm
名家集评覃志刚：
覃志刚同志广泛地接触了一批优秀的艺术家，其中也包括一些著名画家，由于他和善磊落的性情，很快就融入到了书画家们的队伍中，很多顶级艺术家都成了他的挚友，在与艺术家接触过程中他对书画渐渐产生了兴趣，再加上其天生禀赋书画才情，于是他在刻苦努力之后，其在书画技艺和艺术理论等各方面都日益精进。覃志刚同志的书法师从古法，但又有自己的个性在里面。覃志刚的中国山水画也很有新意，无论是自然景色还是人文景观都给予比较充分的描述，有制作感，也有很强的个人特色。
——靳尚谊 全国政协委员、中国美协名誉主席
2016青衣江晓发-137X68cm
覃志刚在书画方面的悟性比较高，原因一部分是艺术天赋使然，另一部分是他和书画艺术大家接触的机会比较多，在相互切磋中提高自己的书画艺术水准。其实书法成才之道跟别的事情一样，都需要刻苦练习，在刻苦中体悟和吸收古今书画大家的艺术精华，然后经过吸收，转化成自己艺术素养提高的素材。志刚对人比较真诚，对待艺术也一样真诚。这几十年来，他通过勤学苦练，在绘画方面所取得很大的成就，他注重发展自己的个性，有些作品是他自己看到的想到的然后画出来的，在挥毫泼墨中体现出自己的个性特征和独特心境。他的国画继承中国绘画传统的表现形式，多以山水风光及人物为题材，明月清泉、空山新雨，一派空灵之趣。总之，志刚在书画方面能达到今天的高度，主要是他的艺术营养不是吸取一家，而是吸取多家的精华汇集而成的，这也是对艺术继承和变革、延续和创新、致敬和突破的最好注释，也是关于保持文化延续性的最好理解，还是他之所以成功的关键所在。
——沈鹏 全国政协委员、中国书协名誉主席、著名书法家
2016峡江高秋-137X68cm
志刚在韩墨丹青的艺术造诣上是很高的，他的书法呈现出来的是一种内敛、遒劲、温婉而娴雅的气质。借重于书法笔墨的修养，他笔下的山水画不但在视觉上具备中国山水画的大气磅礴、深厚开阔的特征，而且还在点画间含蕴着中国古典士人画所特有的洗练和儒雅以及自己坦然、超脱的阔大胸怀。总之，我觉得志刚的山水画再现了中国山水所独有的气概。
——欧阳中石 全国政协委员、著名书法家、学者、国学家、教育家
2016云岭高秋-137X68cm
志刚在书法和写意画上都深有造诣，他痴迷于笔墨纸砚，抒写人生意趣、沉潜于书画，描绘心灵世界。志刚善于向传统吸收营养，从生活中寻找灵感。画如其人，其书画作品与他的性格一致，不拖泥带水，随性情挥洒，整体大气，表现出他的灵气与真性情。艺术是心灵的表现，他心怀大爱，积极乐观，以感恩之心面对生活的所有剖面，用心去画画，他把感悟到的世界用自己的真性情表现出来，这是何等可贵！
——王明明 全国政协委员、中国美协副主席、北京美协主席、北京画院院长
覃志刚不仅平易近人，待人热情，而且将工作与艺术创作处理得非常好，一边为艺术家提供热忱周到的服务，同时又从服务之中吸取艺术家的不同优点和精华，并将其融于自己的艺术实践之中，形成自己的独特艺术风格，非常难得。
——韩美林 全国政协委员、清华大学美术学院教授，中央文史馆研究员
覃志刚学习古人过程中，比较符合董其昌传统的学习方式，而不是学院派。用这种方式来进入山水画，它有得天独厚的长处，就是他非常善于书法，首先在书法上取得的成就，以集大成的优势，跟古人对话，它是充分地研究中国画特有的笔墨图示，发挥自己的个性，加进自己的感受，读万卷书，行万里路，遍学诸家，熔铸自己。就可以把传统笔墨引向深入，能画出自己的个性、自己的心情、自己的格调。他的格调是什么？大气，神采，苍厚，非常厚，它的厚是很温和的，这是很不简单的。
——薛永年 中央美院教授、博导、中国美协理论委员会主任
2017 太行清晖 180cmx97cm
覃志刚先生从元四家书法入手，既不是写生，也不是临摹的作品，比如太行雄风图与临摹和写生都不一样，是一种刚健豪迈、不拘小节，给人一种很有气势的感觉，临摹的虽然感觉不拘小节，但是总体的构架，笔线的构成是没有离开元四家，这种大画既有章法，又有结构，也有真山的真实感，而且还适当的有一些弥漫，更像他自己。
——杨晓阳 全国政协委员、中国国家画院院长、中国美术家协会副主席
覃志刚先生我觉得他有几个方面，第一个就是他有胸襟，胸襟决定了作品的格局，然后展示了一种宏大的气象；第二，他的作品有古意，但是这种古意是今天的现代人对古代文化的一种认识；第三他胸怀天下事，跟艺术家交朋友。所有的工作把多元的东西融在一起，也是他把历史上的各种流派，各种风格，各种不同的艺术家的特点进行融合，达到他绘画综合的气象；第四，他的胸襟里有他的天性，他非常豪放形成了一种胸襟，这种胸襟决定了他的格局，他格局很大气。
另外他的格局中有理性，这种理性就是文化进化以后的一种方式，比如对笔法、对绘画的构成等等，我曾经看过他一张很大的书法，这种形态我看了以后很感动，也很振奋，线条中疏密关系体现得非常完美，而且是他多年之前的作品。这是书法的构成、书法的形式等对他绘画的影响。另外还有他的直接感受，这是他作品中最有生命力的一部分，因为他对山的感受总是那么鲜活。
他的作品气场很大，也很震撼，用笔也都不拘小节，在不拘小节中把所有的细节、情与景的东西带出来。所以，他的笔用得很大，大当中把一些意融在里面，他把传统技法和传统的思维在自然状态下，并从当中吸取有用的养分来抒发自己，这是值得我们思考的文化现象。
——吴为山 全国政协委员、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席
*诗《咏梅》 138cmx69cm
志刚先生以山水画作为自己的追求，实际上从他的作品中也可以看出这个时代情怀，这个时代情怀是包括在这个时代里，充分运用这个时代提出的条件来找到研究和创作方向。志刚先生能够一方面直追经典，尤其按照我们讲的学理的线索来研究，所以，他的作品就很清晰，我觉得学习是需要理性的，尤其到了一定的年龄来研究和创作一个具体的艺术形式，理性是起作用的，是可以把自己导向正确的方向。所以，志刚先生在这方面很好，很值得研究。
——范迪安 全国政协委员、中央美院院长、中国美术家协会副主席
覃志刚先生的笔墨变化非常丰富，无论他的临摹，还有写生，笔墨随着表现的对象在变化，而且特别强调墨色、厚度。他画的瑞士写生更多的体现出一种中西融合，非常的简约，色彩丰富，这是我比较欣赏的。覃志刚把写意和写生这两点结合起来，并且继续深入传统，取得如此高的成就也是水到渠成的事情。
——王镛 中央美院教授、博导
