“武侠已经死了”，这是现在许多人对武侠小说的定论。
也有人说，武侠没有死，只是看武侠的人老了。
不管这些观点是否完全正确，有一件事情无可否认：荧屏上的武侠精品的确越来越少了，通俗文学的大军中武侠小说也慢慢失去它的主要地位，取而代之的是穿越小说、重生小说、修仙偶像剧类小说……随着我们80后、90后慢慢变老，武侠，作为一种文学范畴，也作为一种文化，在生活中的色彩已慢慢黯淡。
武侠还有未来吗？
有少部分人对此问题特别关心，也有不少人提出武侠应该创新的观点，但是，武侠如何创新呢？这很难。
所以，也有人提出，武侠的未来不在于创新，而在于复兴。我们需先了解武侠的过去。
武侠小说的起源
武侠小说的起源有两个说法，一种说法认为：武侠小说起源于司马迁《史记》中的游侠、刺客列传；一种说法认为起源于魏晋、六朝间流行的‘杂记体’神异、志怪小说。
当然，如果从文学的体裁方面来看的话，上述所说的起源，其实和现在我们所熟悉的武侠小说差别是非常大的。
倒是明清时期的许多通俗小说话本比较接近我们现代的武侠小说。比如《三侠五义》、《小五义》。
新派武侠影响的一代
虽然我们可以列举出许多古典的、经典的武侠小说话本，比如上述所说的《三侠五义》，还有《七剑十三侠》等作品，但是，真正影响我们这一代人的，还是要谈到金古梁温（其实，还有一个“柳残阳”，也是写武侠的大师，认识他的人却不是很多。有句话是这么说的：“不看金古柳，枉在世上走”，讲的就是金庸、古龙、柳残阳。）。
金古梁温的作品对80、90这两代人来说，可以说是一种记忆，一种情怀。
郭靖、黄蓉、杨过、小龙女、李莫愁、段誉、韦小宝……
傅红雪、萧十一郎、叶开、李寻欢、陆小凤、西门吹雪……
金世遗、张丹枫、白发魔女……
铁手、追命、无情、诸葛正我……
这一个个鲜活的人物都曾在我们的童年或少年时出现过。许多人对武术的向往，对侠道精神的崇拜，也都源于这些作品。
武侠小说和网络小说
虽然作为一种通俗小说，必须承认武侠小说的确有它的价值。它在传播一种中华的古典文化，在传播一种道的、佛的、儒学的思想等等这些方面，有着一种便捷性。与现在的穿越、重生小说相比，武侠不得不说为一种经典。
说到这里，如果对现在网络小说的“生产”方式不了解的朋友可能无法理解，武侠小说和其他网络小说（网络小说也是通俗小说的一种）究竟在创作上有什么优劣差别。其实很简单：
创作一部武侠小说，是需要了解历史的：与现在许多胡乱写穿越的劣质网文不同，武侠小说往往对历史有一个参考（当然，也需要虚构，否则便是历史记录），这对一个创作者的知识、文化都有所要求。不同时代的服装、交通、地名、文化……
创作一部武侠小说，是需要作者的阅历的：以前谈到“作家”，我们想到的是，这个作家除了在写作上有所天赋或付出努力外，往往还源于他有丰富的阅历、经历。比如狄更斯、雨果、汤显祖、曹雪芹……而在这个网络小说可以“量化生产”的时代，往往只需要一个模板，几种套路，修改一下主角的名字，便能写就一部“大作”。
创作一部武侠小说，是需要深度和内涵的：武侠二字，本身就是一种思想境界。有武无侠，有侠无武，都是一种缺失。而武侠小说也正是如此。一部只有故事内容的小说称不上武侠，金庸写就的侠之大义，古龙刻画的江湖人性，这都是一种内涵。
创作一部武侠小说，是需要传播正确价值观的：就像上面一条所说的，武侠重在传播一种侠义精神，这和孔子所说的“*身成仁”不谋而合。再说微观点的，传统的武侠小说往往向读者或观众传播一种对爱情的专一，对兄弟的道义，即使在那个快意恩仇的时代，对生命也不缺乏尊重。而现在的玄幻小说往往不然，比如某大神的大作，主角*人时毫不眨眼，主角换起妹子来数也数不清。在这些写作者眼里，“爽文”才是他们的追求。所以，创作一部武侠小说，也是需要社会责任。
创新还是复兴？
那么，究竟武侠小说应该创新还是应该复兴？
持创新观点的人认为：武侠小说从古到今，尤其到了新派武侠（就是金古梁温这一代）已到了一个顶峰，后人再写已无法超越。
持复兴观点的人认为：看武侠和看玄幻、科幻等小说不同，就是想感受传统中文文化的博大精深，只要故事内容精彩即可。
不知道你是怎么看的？
推荐几部武侠小说：
欢乐英雄 天龙八部 流星蝴蝶剑 神州奇侠 大旗英雄传 笑傲江湖 杯雪（这是新的武侠小说了） 梅花鬼剑录（这也是新的武侠小说）
