每当新春佳节的脚步临近，
家，就会成为萦绕在我们心头、恒久的牵绊。
就像那首歌中唱的：“我在远方，很多的岁月，总是会想起你给予我的一切”。
此刻，剧小院将一份
歌单献给每一个心中有家的人，愿你在这些浪漫旋律的陪伴中，收获温馨与安宁。
德沃夏克
《E小调第九交响曲“自新大陆”》第二乐章
也许这是关于“故乡”最著名的音乐旋律，一首《思故乡》，用静谧而略带伤感的律动道尽了人们对家的牵挂。而《思故乡》的旋律，就出自捷克作曲家德沃夏克《E小调第九交响曲“自新大陆”》经典隽永的慢板乐章。作品创作于1893年，彼时德沃夏克也远离祖国，在大洋彼岸的美国担任教职，这部交响杰作巧妙化用了美国音乐的元素，慢板乐章中英国管与弦乐的呼应尤其令人印象深刻、百听不厌。
拉赫玛尼诺夫
《C小调第二钢琴协奏曲》第二乐章
若向爱乐者提问“哪部钢琴协奏曲是你的挚爱？”，“拉二”大概会以高票名列前茅。1901年，俄罗斯音乐家拉赫玛尼诺夫终于走出了《第一交响曲》的首演失败带来的心灵阴霾，以一首兼具磅礴壮丽和极致柔情的《第二钢琴协奏曲》宣告复出，其卓而不群的钢琴演奏技巧也在这部作品中彰显得淋漓尽致。第二乐章是如梦境般缥缈的柔板，十分考校独奏家对于钢琴音色的细腻拿捏和纯熟掌控。
约瑟夫·施特劳斯
《我的生平是爱与希望圆舞曲》
在著名的维也纳“施特劳斯家族”父子四人中，父亲老约翰·施特劳斯和长子小约翰·施特劳斯无疑有着更高的知名度，但小约翰的二弟——约瑟夫·施特劳斯同样是一位极富才华的作曲家，尽管他的前半生都遵循着父亲对孩子们“不准从事音乐行业”的要求，但仍然在短暂的创作生涯中为后世留下了包括《天体乐声圆舞曲》《蜻蜓玛祖卡波尔卡》在内的一系列佳作。《我的生平是爱与希望圆舞曲》是约瑟夫的晚期代表作，自首演起便广受欢迎，作品洋溢着幸福与喜悦。
肖邦
《降D大调摇篮曲》
《降D大调摇篮曲》是“钢琴诗人”肖邦创作的唯一一首摇篮曲，他将这一古老的音乐体裁进行了充满个性的艺术加工，使之散发出更富深度的迷人魅力。作曲家对于黑白琴键在“歌唱性”上的可能挖掘到极致，在不打破整体安宁闲适氛围的基础上，于常规的“左手伴奏、右手旋律”的模式中加入了更多的装饰音和变奏，使作品中段更富戏剧性，成为同体裁作品中毫无疑问的精品。
格里格
《抒情小品》“乡愁”
挪威音乐大师格里格为钢琴独奏而作的《抒情小品》可以在很大程度上被视作一部“自传”，在长达37年的创作过程中，《抒情小品》陆续出版了10卷、66首，大多带有明确地标题意象，既有北国的自然风貌、乡村山民的生活场景，又有童话传说中的奇幻形象。无怪乎法国作曲家德彪西评价道：“听格里格的音乐，就像品尝埋在冰雪里的一粒粒彩色糖果。”这首第6卷、第6首“乡愁”，有没有触动你的心弦呢？
杜鸣心
《在银色的月光下》
1984年，应日本小提琴演奏家西崎崇子委约，作曲家杜鸣心先生为小提琴与管弦乐团创作了《新疆之旅》组曲，随后又由作曲家亲自改编为钢琴伴奏版本。作品巧妙化用了新疆地区哈萨克族、维吾尔族、塔塔尔族和塔吉克族的民间音乐元素，将之与小提琴独特的表现力相融合，其中化用塔塔尔族民歌的“在银色的月光下”尤其甜美抒情，备受听众热爱。
邓雨贤
《望春风》
《望春风》是诞生于上世纪三十年代中国台湾地区的一首动人民谣，由邓雨贤作曲、李临秋作词，自问世起就因其典雅内敛的曲调和情感真挚的唱词而广为传唱。1980年代，随着宝岛台湾民谣热潮的再度复兴，这首歌曲也拥有了更多的诠释版本。传统五声音阶赋予《望春风》鲜明的“中国风”气质，在钢琴的灵动敲击下如甘泉细雨般润物无声。
“此心安处是吾乡”，愿这些曼妙佳音可以寄托你对家的思恋。
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本期内容、编辑：高建
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