为什么一部叫《奇门遁甲》的电影，却没有真正把奇门遁甲的奇幻趣味玩出来？
观众以为会看到很多稀奇古怪让人脑袋冒烟眼前放闪的东西，结果并没有。
说一句很绕的话：如果《奇门遁甲》不拍奇门遁甲，那还要没有奇门遁甲的《奇门遁甲》做什么呢？
当然毕竟还是徐克。
全片最好的部分，基本都在预告片和电影的前30分钟了，伍佰原地幻化成雾，再从烟雾中出手。
水柱化龙，手生长剑。
都有一种看徐克当年的《仙剑奇侠传》的感觉，就像是徐老怪拿着袁和平的奇门遁甲的壳，将当年那些感动过无数观众的游戏，重新用今天的特技玩耍了一阵。
这或许是《奇门遁甲》中最有神采的段落了。
但是，像这样有意味的细节和让人动容的段落都转瞬即逝，然后被大量毫无意义的情节、毫不搞笑的搞笑和毫不搭调的网游外星人大战武林冲淡了。
客观地讲，《奇门遁甲》绝不是像许多观众说的那种凑数、捞钱的烂片。
它应该确实是袁和平费劲心力的作品，但正是因为两个顽童的玩心太重，想要的太多也太杂乱了。
到最后，这部电影已经完全偏离了拍摄的初心。
这样的电影，注定遭到观众的群嘲，因为它已经失去了观众的共情。
今天之所以港片或者港片风格的国产电影依然能够占据内地影市的很大一部分，通常来说，强烈的情感怀旧与共鸣，形成了对港片和港味的加持。
比如徐克之前的《狄仁杰》系列、周星驰的《美人鱼》等等，这些电影已经不复这些香港电影人巅峰时期的神采。
但不丢脸，功夫还在，观众也能从中找回一些老港片的乐趣，这是港片依然活着的原因。
但随着今年徐克的连续两部作品——一部导演，一部监制接连失手，其实却成为对港片时代落幕的最明显征兆：如果徐克都不能留住港片的魅力，保住港片的趣味，扛住港片的水准，谁还行呢？
甚至港片，今天还有谁稀罕？
你可能说徐克代表不了港片，可是那些真正触动人心的港片难道不恰恰都是不那么工业化而充满了个人烙印的色彩？
其实哪有什么港片风格呢？
徐克、袁和平、周星驰、陈可辛、杜琪峰、吴宇森，这些陆续在内地市场折戟的港片大佬，他们当年一拳一脚打出来的江山，一部部拍出来的电影，合在一起，那就是港片了。
可如果这些人一个个在江湖上败北，港片，也就真的不存在了。
也许影片本身抽去港片的趣味之后，无论从奇幻还是武侠，都不尽人意。
剧情一塌糊涂，台词满是尴尬。
徐克袁和平当年的任性，在这个新江湖中，无人买账。
那些经历过港片黄金岁月的影迷，或许还会原谅一些电影的缺点，知道老怪就是这样，天才横溢中，也不免搞出一些荒腔走板的电影，新一代观众，可没这么宽容。
今天骂徐克袁和平骗钱的观众，很多已经不吃港片这套了，觉得不行就给我滚蛋，管你八爷还是老怪，迟早有一天，港片这个老东西，也会被新一代观众彻底嫌弃。
到最后，《奇门遁甲》如果彻底变成一部对个人电影的回望与纪念倒也未尝不可。
但是，现在，作为一部商业作品，它同时消耗着徐克和袁和平的声名，甚至败坏着观众对港片的胃口。
这部不甚成功的电影，终于变成了两个港片出身的老伙计絮叨着港片曾经的奇门妙法如今奇门尽丧的寂寥。
这部电影为什么失败？没那么复杂，徐克和袁和平，都老了而已。
两个老伙计试图复兴一场港片的盛世，告诉佛系青年们，你看，老港片，可以的。
结果却被佛系青年们叫嚷着赶下台。
其实哪有什么骗钱的《奇门遁甲》，只有时不予我的徐克与奇门尽丧的袁和平。
这两个人一辈子都在拍港片，他们又怎么可能丢的起港片的老脸，去赚佛系青年们口中的快钱？
他们这一输，输的，却是港片的老底。
每个时代有每个时代电影，但港片，独一无二，输了，华语电影的这一块，就没了。
可能这个江湖，真的不是他们的了。
