风语咒
导演: 刘阔
编剧: 于奥 / 周铁男 / 舒敦杭
主演: 路知行 / 阎萌萌 / 褚珺 / 边江 / 山新 等
- 又一部“国漫之光”。
- 中国风元素，画面精美。
- “重武轻文”的现状。
哪里能看 电影院
播出日期 2018-8-3
暑期档8月，如火如荼，大招迭起。
前两天条姐刚刚带大家盘了盘8月份院线值得期待的片子，趁着月初还没被打脸，大家可以戳进来看看：八月，我等它们排队干翻「西虹市首富」
谁能想到，在各大购票平台获得了最高期待值的，不是刚拿了戛纳意气风发的《小偷家族》，不是号称“系列最佳”的《碟中谍6》，也不是渤哥首执导筒的《一出好戏》，而是它，一部动画片——
《风语咒》。
猫眼和淘票票上，《风语咒》分别开出了9.2和9.1的高分。
刚刚开画就收获这么好的观众缘，和制作团队“画江湖”拥有的超高人气是分不开的。
早在2012年，若森数字这家公司就在央视少儿频道推出动画剧集《侠岚》，播出后好评如潮，同年就登上了戛纳的殿堂。
甚至于，《侠岚》系列在日本这个全世界第一的动漫大国都引发了很大的轰动。
日本最大的动漫媒体Animage曾开辟出一整版的篇幅出言盛赞，称“中国元素是打入国际市场的最好武器”。
本土漫迷论坛“2CH”有帖子直接扬言要“封*”《侠岚》，因为“感受到日本动漫地位存在极大威胁”。
少儿动画做得风生水起，他们还不满足，下决心转型，就推出了“首部面向成人的国产动画作品”——
《画江湖之不良人》。
这一推出，“画江湖”又炸了。
动画粉丝基础超过了8000万，2季动画的播放量突破67亿！
什么概念？基本上是“地球人都看过”...
就连动画改编的同名网剧，都拿到了8.2分的高分。
这么火的IP，再来看这次《风语咒》的卡司，赫然包括了这位靠着《声临其境》被大众所知，号称“配音界良心”的边江老师。
这么多的“良心”加在一起，当然是无限地放大了我们对《风语咒》的期待。
条姐也是一样，抓紧时间去看了首映。
本来大家都是奔着“国漫良心”来的，结果看完，不太顺心...
敢放话扛起国漫担当，首先画面总得过得去。
就直观感受来看，公认的判别标准是通过毛发的细腻程度来检验制作水平。这一点上，《风语咒》确实拥有不错的水准。
说是不错，也非尽善尽美，最起码人脸CG做得像高P磨皮出来的娃娃质感，就有点儿让人跳戏。
但如果说画面都只是小瑕疵的话，那这部动画片的“文戏”可真的就是黑洞了。
先说设定，采用的依旧是类似神话传说的故事背景：上古时期，四大凶兽在人间肆虐，侠岚联手，施放出最为强大的“风语咒”，将其封印。
到如今，侠岚依旧是受万人敬仰的英雄，但“风语咒”却已经失传多年。
我们的男主朗明，自幼双目失明，混迹于市井之间，以坑蒙拐骗为生，逢人便说自己是当世侠岚。
但是咸鱼也有梦想，朗明心里一直相信自己可以做个“侠岚”，只因他还年幼时就离家的爸爸曾对他说——
只有像你这样不用眼睛看世界的人，才能练成风语咒。
男主从小到大，一直是信以为真。
只是苦了男主他妈，又得忍受丈夫离去的孤独，又得一个人把孩子拉扯大，想办法给孩子治疗眼疾。
然后，起点爽文的套路就来了。
朗明误打误撞地走进一个禁地，误打误撞地吃掉了一个“神器”。一觉醒来，眼睛就能看见了。
开开心心地跑回家想找妈妈分享，结果人没看到，怪兽倒是一大堆。
危机之下，女主零登场，救了男主，并且承诺能带他找到母亲。
两个人就开始了一路打怪升级，外加冒点儿“小火花”的生活。
说是“打怪升级”，朗明却又当了一路的弱鸡。在大Boss复苏的最后关头，才突然觉醒，立刻开挂踩爆了大怪物。
就这个故事，你可以说是充满“特色”，也可以说是毫无特色。
如果中国风只是“龙飞凤舞”的话，那《风语咒》当然是提纲挈领。但仔细捋捋剧情，你会发现这不是故事上有Bug,而是Bug上“长”了个故事。
比如给男主带来那么深影响的“父亲”形象，从头到尾都没有什么存在感。
仅凭片中那一点点对于“父亲”身份的暗示，根本不足以支撑起男主对于“自己是侠岚”这件事儿的坚定信念。
比如男主和“母亲”，甚至是和“女友”沟通的时候，对白也永远保持着每句话都是“鲜浓鸡汤”的味道。
最大的Bug，就是为什么男主一路弱鸡，最后自毁双目，跳下山崖，就能觉醒“风语咒”了？
结局极力想塑造的“悲凉”气氛，并没有打动到我。
（在这里一定要请各位家长提醒小孩子，不是伤害自己就能获得超能力的...）
同样是塑造“末路英雄”，同样是火爆的大IP，同样是“国漫之光”，《大圣归来》就比这高明得多。
在剧情的推进中，主人公情绪的变化非常微妙，又很自然，这才把大圣最终的爆发表述得悲壮而动人。
这部《风语咒》在叙事上最大的缺陷，在于混淆了这样的一个问题——
什么是侠岚？
刚开始，说的都是些怪力乱神，掌握着五行零力，飞天遁地的强者。
到后来，又变成只要心系苍生，就可以成就“侠岚”。
那么，到底凭什么能成为侠岚？就靠预告片里面一句“只要够瞎”的调侃，就想蒙混过去吗？
我可不买账。
其实，这几年“国漫”这块招牌已经重新焕发了不少的光彩。
如果我们先把从制作到故事都没有硬伤的《大圣归来》放在“龙头老大”的位置，那是不是也能给我们的“国漫”来盘盘道？
《大鱼海棠》，画面制作水准很高，风格独到，但故事的内核实在欠缺，咀嚼起来并没有什么味道，还没有走出国漫“低幼化”的怪圈。
《大护法》，立意深远，精神内核阴暗又有力，但是画面镜头又差了很多电影的语言，在艺术审美和信息传播上大打了折扣。
《风语咒》的导演刘阔也表示过，想把《风语咒》拍成一部“合家欢”的电影，能让大人也留在电影院里，实在是太难了...
条姐倒是觉得，对于画面特效的追求固然是好事儿，但如果真的想让国漫“出圈”，走进成年人的视野，是不是还要在故事情节上多下点功夫？
毕竟，成年人的世界，可不是被“金木水火土”乱炸一通就爽得起来的。
“国漫在崛起？国漫在坑底！”，这是刘阔导演的原话。
那么，国漫到底有没有崛起的潜力？这个答案不在我们谁的嘴里，而在过往的履历里——
1961年《大闹天宫》9.3分；1979年《哪吒闹海》8.9分；1986年《葫芦兄弟》8.8分；1990年《魔方大厦》8.7分；2006年《精灵世纪》9.3分...
