我们访问4了家工厂，打探SACD唱机开发者都用什么试音碟？（叙事曲难忘的回忆）

SACD唱机开发团队的参考碟

01 Accuphase

Accuphase株式会社第二技术部电路一课课长秋泽聡（左）与电子工程师猪熊隆也

请谈一谈在Accuphase一体型SACD唱机的最高峰「DP750」设计开发的过程中，用于决定声音的唱片。

秋泽　第一张是Oscar Peterson三重奏1964年的作品。常听的是第六曲「You Look Good at Me」，始终倾听的是Ray Brown的贝斯声音。在引子和最终登场的贝斯是以弓拉弦的arco演奏法，主要听弦与弓摩擦的声音的再现性和迫力。在曲子整体上，贝斯独特的回响与量感自然不在话下，还会确认贝斯欢快的节奏是否得到了很好的再现。绝不是宽频域的录音，但这个节拍是否准确演奏出来是非常重要的。

第二张是以森麻季2015年录音的宽频域声音为特别韵味的作品，用于俯瞰性地确认唱机的声音。第一曲「古诺：啊,我渴望活着～歌剧《罗密欧与朱丽叶》」十分鲜明地捕捉到了日本爱乐的管弦乐进行的演奏与森的歌声。通过这首曲子来确认是否准确实现了高频的伸展，以及纵深与高度方向的声场再现。人声的再现十分纤细，音色与表情也很多变，在决定声音上是十分有效的。

最初讲解的秋泽先生，是DP750的产品开发中的中心人物，在声音的方向性基本确定的时点，则仰赖猪熊先生的判断了。

猪熊　我的职责是以更加客观的立场来审视秋泽先生所追求的产品声音的方向性。我要介绍三张唱片。第一张是田部京子与Carmina四重奏团的作品，主要听的是五人的合奏交织的声音瞬发力，以及声音的消失过程。尤其是大提琴、低音提琴、钢琴等乐器的音色是否很好地分别刻画出来了，音乐上的表现是否准确再现了，都是十分注意听的地方。

第二张是Threesome的专辑，是将Marlene的人声、吉田次郎的吉他、Kuriya Makoto的钢琴构成的三重奏，在DSD的一次成功录音下捕捉下来的作品。在单话筒下收录的本作中，第一曲的「My Favorite Things」在声音的检测中频频使用。乐器与人声的每个音被鲜明地捕捉到，甚至让人感觉到未经编辑而带来的演奏的跃动感与紧张感，也是一个关键之处。

第三张是我公司制作的测试片，本作是将King International公司提供的音源集中在一起的集锦。其中923 大乐队的「乘坐A列车前去」，是由因MA Recordings而闻名的工程师Todd Garfinkle氏用两个话筒收录的。一般说到大乐队，大多数情况下是使用与乐器数相应的多个话筒进行收录的，但本作的特征是用最小限度的话筒将作为收录场所的杉并公会堂大厅回响的声音直接捕捉了下来。厅堂的空气感与稍宽的声场是否得到很好的再现，一边有意识地关注一边凝神细听。　

Accuphase DP750 SACD/CD唱机

DP750的声音决定所使用的参考碟（左上起顺时针方向）

Accuphase

SpecialSound Selection 3

（Accuphase）SACD/CD

非卖品　2014年

Cubic Magic

Threesome

录音：2015年10月乃木阪、

Sony Music Studio

（Sony SICJ10001）SACD

发售：2016年

春之声

森麻季

录音：2012年11月东京艺术剧场、

横浜港未来大厅、2015年8月

杉并公会堂

（AvexAVCL 25890）

SACD/CD

发售：2016年

Please Request

Oscar Peterson Trio

录音：1964年10月纽约、RCA Studio

（Verve／Tower Record PROZ1115)

SACD/CD

发售：2018年

舒伯特：钢琴五重奏曲「鳟鱼」

田部京子（p）、Carmina四重奏团

录音：2008年1月苏黎世

（Denon COGQ31)SACD/CD

发售：2008年

02 Esoteric

Esoteric株式会社董事开发、企划本部长加藤彻也

请谈一谈Esoteric的分体型SACD唱机的最高峰「GrandiosoP1X＋Grandioso D1X」在设计开发时，用于声音决定的唱片。

加藤　第一张是傅信幸先生负责选曲、构成的集锦。反复听的部分包括从The Alan Parsons Project「Sirius」到「Eye in the Sky」的部分，以及Jake Shimabukuro & CyndiLauper的「Across theUniverse」，前者主要关注冷静的节奏跟踪、Eric Woolfson抑扬有所节制的人声的对比，以及精心打磨的伴奏声音的重合状况，后者主要关注Jake所演奏的尤克里里与Cyndi的人声的“声音间隙”。本作收了很多我十分熟悉的曲目，也是我个人的爱听盘。

本刊所制作的唱片能够用于唱机开发，幷且是用于旗舰产品的声音决定，真的是非常光荣。

加藤　第二张起介绍我公司从事制作的标题。我公司长年以来以大间知（基彰）制作人为引路人，不仅进行名盘复刻，也一直在挑战新的录音。首先是我公司创立30周年暨软件制作10周年纪念盘、钢琴家Evgeny Zarafiants的新录音。在Octavia Record的江崎友淑氏的录音工程下，捕捉到了大厅中的理想钢琴回响。肖邦的「叙事曲第1号」，斯坦威的演奏以清晰的声音被收录下来，演奏以外的气息与踩踏板的声音等也都以鲜明的声音生动地捕捉到了。因为我当时也正好在录音现场，包括现场的氛围在内，更容易对声音作出判断，这也是我常将其作为检验盘使用的理由之一。

第三张是1961年模拟录音的Decca「三角帽」的复刻盘。由大间知与属JVC Kenwood Creative Media的工程师杉本一家氏联合制作，进行了积极的声音调整，以保证在高品位的音响器材下听时能够得到最佳的音乐体验。主要听的是洋溢着西班牙音乐独特的色彩感的声音是否得到再现。P1X＋D1X也支持MQA，因此也与本作的MQA–CD进行了试听对比。

第四张是1985年柯林·戴维斯与巴伐利亚交响乐团带来的厚重回响十分有名的作品的复刻盘。声音调整的负责人由昨年不幸去世的菅野冲彦先生担任。先生是专家，作为录音工程师的生涯也很长，因此很好地领悟了我公司复颏本作品的意图，给出了准确的指示，令人至今难忘。第二曲的序曲「Coriolan」用于声音决定的判断。我公司至今已制作和销售近200标题的新录音与名盘复刻等，幸运的是有幸身处制作现场的作品，可以直接感受到声音动态的变化与明暗的表现等，在产品声音决定的最终判断上是不可或缺的。也许可以说，在软件制作上的声音体验，在产品开发上也能起到不小的作用。

Esoteric SACD/CD转盘解码器GrandiosoP1X＋Grandioso D1X

GrandiosoP1X＋Grandioso D1X的声音决定所使用的参考碟（左上起顺时针方向）

选曲.构成：傅信幸

Nobu’s Popular Selection

（Stereo Sound SSRR5）SACD/CD

发售：2010年

贝多芬

钢琴奏鸣曲第14号、第26号及其他

Evgeny Zarafiants（p）

录音：2017年1月稲城市、稲城i Plaza Hall

（Esoteric ESSO10002）SACD/CD

发售：2017年

贝多芬：序曲集

柯林·戴维斯爵士指挥

巴伐利亚广播交响乐团

录音：1985年10月慕尼黑、海格力斯大厅

（Sony／EsotericTDGD90013）

SACD/CD

发售：2010年

法雅：芭蕾音乐「三角帽」

欧内斯特·安塞美指挥

瑞士法语区管弦乐团

录音：1961年2月日内瓦、维多利亚大厅

（Decca／Esoteric ESSD90016）

SACD/CD

发售：2010年

03 Denon

D & M Holdings株式会社GPD Engineering Denon 调声总监山内慎一

请谈一谈Denon的SACD唱机中最近发售的「DCD1600NE」在设计开发时用于声音决定的唱片。

山内　第一张是佳捷耶夫指挥马林斯基管弦乐团『肖斯塔柯维奇第9交响曲等』。在本作中，在交响曲的大编制管弦乐回响下，主要注意听搭配的的「小提琴协奏曲」中弦的回响与管弦乐带来的引人入胜的互相作用的细节。音响不仅要有娱乐性，而且必须有内省的表现力，因此必须传达出本作这样向心式的音乐韵味来。我认为唱机是音响中的前端，位于上游的产品必须拥有所有的信息量，幷且是音乐性的。

第二张是2L厂标的教堂音乐。本作是在回响丰富的空间收录的，留意残响音与人声的平衡对声音进行确认。堂音丰富的话，令人心地愉悦，但若残响过度且有所偏倚，听其他音乐时感觉声音噪杂的情况不在少数。相反，如果残响音过于紧致，天花板方向的高度与纵深的再现性就会变得稀薄。作为产品开发上的声音策略，我主张「鲜活感」&「空间感」的关键词，而本作是在后者的空间描写确认上不可缺少的唱片。两个关键词的声音测试项目在我心中一直都十分明确，为完成产品的声音发挥了很大的作用。

第三张是矢野显子的钢琴弹奏集集锦盘，第一曲「中央线」常用于声音的确认。工程师吉野金次进行的录音，给人以声音没有进行过度整理、将收录现场的声音原封不动地捕捉到的印象。在某些播放环境下，也许会感觉是稍有些生硬或火辣的声音，但作为弹奏录音的方式之一非常不错，包括听时的反应在内，能感觉到真实的临场感。这是在刚才提到的「空间感」方面的测试上也一直在使用的一张。

第四张是The Rolling Stones的『Tattoo You』（1981年）的单层盘。本作常听「奴隶」「Worried About You」这2曲。发售当时是在模拟盘下听的，这张唱片的母带重制十分良好，Bob Clearmountain混音的曲子，能否在新鲜而洋溢着跃动感的声音下感觉到，带着这样的意识来听。

第五张是村治佳织2005年发售的专辑。为进行声音确认而反复听的是她与Dominic Miller合作的「无悔的美女」「Fragile」这2曲，作为原Police的Sting所作的曲子广为人知。在某些曲目下似乎也听到了微弱的鸟鸣声，总体上给人以平稳的印象，但感觉是Decca录音特有的音像与声场提示十分优秀的作品。吉他的回响自不必说，包括倍音成分等在内，对唱机的再现性进行确认。

Denon DCD1600NE SACD/CD唱机

Denon DCD1600NE声音决定所使用的参考碟（左上起顺时针方向）

Tattoo You

TheRolling Stones

录音：72年~81年EMI录音棚、Compass Point及其他

（Polydor UIGY9073）SACD

发售：2011年

Transformations

村治佳织

录音：2004年5月Suffolk、Potton Hall

（Decca 475 6618）SACD/CD

发售：2005年

Piano Akiko。

矢野显子

录音：1992年、1995年、2000年

（Epic ESCL10004）SACD/CD

发售：2003年

肖斯塔柯维奇：第9交响曲、

第1小提琴协奏曲

瓦列里·佳捷耶夫指挥

马林斯基剧院乐团等

录音：2011年6月、2012年6月圣彼得堡、

马林斯基大厅

（Mariinsky MAR0524）SACD/CD

发售：2015年

天地相接之处~

挪威教堂新赞美歌集的音乐

Uranienborg Vocal Ensemble

录音：2015年10月奥斯陆、Uranienborg教堂

（2L 126SABD）SACD/CD＋BD

发售：2016年

04 Marantz

D & M Holdings株式会社GPD Engineering Marantz调声总监尾形好宣

请谈谈在Marantz的SACD唱机「SA12」设计开发时，用于声音决定的唱片。

尾形　第一张是德国老虎鱼发售的集锦盘。本作似乎是为汽车音响测试用而制作的，作为共计收录20轨的检听唱片，可以说在家庭音响的声音确认上也很有用。光是听一开头收录的仅有女性人声的音轨，就能立即对产品的声音倾向与房间的特征等产生认识。女声与男声的音轨是音色测试必不可少的，打击乐的演奏是三次元声音扩散的检测必不可少的，最终轨中烟火的声音是高度方向的检测必不可少的。本作是从前任调声总监泽田（龙一）那里继承下来的一张盘。

第二张是2000年发行的笹路正德的专辑，常听「Birdland」「Green Flower Street」这二曲。本作是DSD录音下的录音棚收录作，将洗练的爵士乐演奏以鲜度极高的声音收录下来。在好莱坞Ocean way录音的本作，可以说是能够明显感觉到不同于混合盘的单层盘所特有的声音优越性的一张盘。这鲜度的声音，在混合盘下是很难得到的。

第三张是音响爱好者都很熟悉的藤田恵美的最佳盘。她近年来的专辑带有指导的意向，高品位声音的作品占了大半，本作所收的「Smile」「Runaway」也不例外。音数少，音像清晰再现，在产品的声音确认上极其有效。

第四张是在东京新宿的Live House收录的、Grace Mahya的现场盘。本作中常听的是一开始的「Route 66」。在不同于大厅的Live House这样的小空间中所捕捉到的浓密演奏与她的人声，包括听众的热情在内，能否很好地再现，一直在进行确认。

第五张是Exton厂标的『肖斯塔科维奇：第8交响曲』。在三得利大厅由工程师江崎友淑氏捕捉的演奏，S／N感非常高，广阔的声场得到提示，可以说是一大特征。我三年前就任调声总监，在产品制造上特别留意的是在静谧感的再现上不可缺少的S／N。本作的鲜度感极高，可以体验到剥去一层面纱一般的声音。并且，像本作这样在音响上对录音充分关注的高音质唱片，还可以令人产生两个扬声器的限制被去掉了一般的感觉，连纵深与高度方向在内全都作为声音而追随体验，极具魅力。