《血色浪漫》是中国作家都梁的一部小说，书中角色是以旧时代为背景的典型代表人物。该书由于细腻的描写、曲折的情节，在出版后很快就改编成剧，并由当红演员出演，那些呈现在文字中与荧幕上真实的喜怒哀乐、恩怨纠葛，也引起了无数上一辈人的共鸣。
然而在都梁的作品出版时，他已经年近50，正处在人生的回首阶段，因此仔细读来就会发现书中有许多发人深省的问题。尤其在《血色浪漫》中，它的基调充满着命运的沧桑感，甚至人物的悲凉走向，也有着作者经历过的、那个时代的缩影。
都梁出生在1954年的一个知识分子家庭，从小就接受着良好的教育。但尽管如此，都梁的生活也不能算十分幸福，因为那是一个动荡不安的年代，社会正处在大变革时期，人们的物质生活也并不丰富。都梁就在这样的背景下，慢慢成长起来。
少年时的都梁有着一身热血，一心想要报效祖国，于是他走上了参军的道路。都梁在部队度过了一段漫长又激荡的生活，闲暇时他会写一些随笔来记录心情，这样的日子也给予他许多灵感，也为以后的创作积攒了足够的素材。
退役后的都梁回到北京，开始转行从事了教师、公务员职业，后来又担任过公司经理、石油勘探技术研究所长等，不过这些工作并没有成为他一生的事业。这些年来，无论多艰辛困苦，都梁依然一直坚持着自己所热爱的文学。
2000年1月，都梁终于出版了首部个人长篇小说《亮剑》，并随后被改编成剧本，由本人担任编剧，都梁也凭借这部剧获得了"第26届中国电视剧飞天奖"的优秀编剧奖、以及"第2届电视剧风云盛典"的最佳编剧。从此"都梁"这个名字，也正式踏进了大众视野。
这之后，同样为都梁编写、由刘烨、孙俪搭档主演的青春爱情剧《血色浪漫》相继播出，一时间，引起了无数人的追捧。
都梁的许多作品都以当代史为背景而展开，这部《血色浪漫》也不例外。虽然他的作品在主题与中心思想上往往与"时代精神"密不可分，但都蕴含着独特的情怀与力量。
如《亮剑》的"国之军魂"，再如《血色浪漫》的奋斗史，以及后来的《荣宝斋》中，饱含商业智慧与人生真谛的"家国情怀"，都是他对时代不同的理解与剖析。
那么都梁为何会有如此深刻的认知呢？这应该与他的人生经历脱离不开。
通常将一部作品的背景与作者经历相结合，就能发现其中的共通之处。作品《亮剑》就是取材自都梁在部队的生活；而《血色浪漫》中几乎涵盖了当时所有重大社会事件的时间跨度，也是遵循着都梁在上世纪50年代后期的生活轨迹。
除背景的真实外，都梁笔下的每个人物的原型也都有迹可循，角色往往集人性的复杂为一体，具有深层次的人格魅力。
《血色浪漫》中的主角钟跃民，就属于那个年代经历较丰富的一群人，他入过伍、插过队、在丛林中涉过险、也曾在与社会脱节的状态中，品尝过生活的酸甜苦辣。他非常随性且讲义气，有着一群不同职业的朋友——这些都是钟跃民与许多普通人的相似的地方。
但他的身上有着格外矛盾的因素，例如明明可以改变命运却还是受到了父亲的影响，住到穷乡僻壤的窑洞。不过他的性格也存在着理想主义化的表现，例如在成为老板后他依然洒脱的去到可可西里，将理想的精神寄托化为生活实质。
作者将这种种冲突加诸于一人身上，那么人物本身就会带着光环，因此这个角色很容易塑造出彩。
女一号周晓白的性格，却与钟跃民的玩世不恭、桀骜不驯恰好相反，她美好单纯、高傲脱俗，因此在一开始他们会被对方所吸引，但慢慢就会发现两个人在精神上，有着相反的追求。
与周晓白最大的不同是，钟跃民的内心是极度渴望自由的，正如他对周晓白所说："你这人太'轴'了，知道'轴'是什么意思吗？就是爱钻牛角尖。你对爱情太偏执了，我还没向你承诺过什么，你就要死要活了。也许这对其他男人是优点，但我不是个安分守己的人，我要按自己的想法生活。"
这段对话也是钟跃民与周晓白分手时说的话，其实两人从一开始，就已经奠定了分开的结局。
而钟跃民的朋友们则展现了各种阶层及不同性格的人物刻画，不过他们都有着一个很大的相似点，那就是每个角色都被赋予了一定的的悲剧色彩，他们被阶层与能力所制约着，以致于做出不得已的选择。其实就相对这一点来说，这些人反而更加真实。
剧中最为冷酷干练的角色就是与钟跃民一起长大的宁伟，他是一位绝顶的实战高手，在成长的过程中，宁伟也受到了钟跃民许多的帮助。
然而他们从本质上讲并不是同一类人，或许是天意弄人，也或许是性格决定命运，总之宁伟在退伍后成为了京城第一*手。不过宁伟的角色塑造比较多面，所以无论他的做出怎样的行为，本身还是很难让人讨厌起来，这也是角色的成功之处。
而幸运的是，他后来从被压迫到站起来反抗，其间完成了对自身的升华。
其次让人感触最深的就是李奎勇这个角色，他的一生从未为自己而活。李奎勇小时候因为家贫和家庭成分无法得到上学的机会，长大后又因为种种原因，放弃了包括爱情在内的许多东西，又由于生活所迫，即使插队干活时折断了肋骨也不能停止工作。而面对不公的命运，李奎勇也只能默默接受。
返城后的李奎勇当了一名出租车司机，原本只是平庸的生活，最终却积劳成疾而导致去世，甚至在死前的一刻，他竟然感到了解脱。
李奎勇过得最好的一段日子，可能就是在父亲死后领取抚恤金时，但这昙花一现的轻松并没有使他得到拯救，他的人生路程也从出生起，就已经定下基调。但人人活成了李奎勇，却又不如李奎勇，毕竟他在70年代就会开车， 北京户口，北京有房子。
此外，剧中的"小混蛋"一角也是其中的亮点人物。尽管他的戏份不多，出场时也只是一个没有脑子的、专门跟部队大院孩子们对立的混混孩子王，但他不仅勇猛，还是剧中少有的敢于与命运作斗争的人。
后来的小混蛋在短短十几天内就名噪京城，这是他厉害的一方面，不过从性格上来说，小混蛋依然是个典型的悲剧人物，因为家庭条件造就了他的极其强烈的自卑感，同时精神上的匮乏也使他变为了一个冷漠的*手，致使他想挣脱而又无力反抗。
作者正是通过主角钟跃民的角度，来传达自己对于人生的看法和态度，这是本书的核心所在。经过作者的阐述我们可以得知，这些人在大背景的洪流下，或多或少都受到了一些影响，但更重要的是他们内心的束缚无法挣脱，这也为本书增添了一丝宿命色彩。
其实对于初始的《血色浪漫》，人们并没有抱多大期望，但后来的反响却意外的热烈。而这部作品之所以能够立住，也有着许多方面的因素。
首先，作者以《血色浪漫》为名，把时代背景下的"鲜血"和爱情的"浪漫"两种要素放在一起：残酷的流血总能让人联想到疼痛和危险，温馨、柔和的浪漫又恰恰相反，所以从标题上就能给读者产生一种极大的感官反差，在改编成剧后这种反差也在视觉上被很好的发挥了出来，形成了强烈的张力。
其次，就是《血色浪漫》中丰富的人物性格和曲折的故事情节。而作者在剧中塑造这两个部分时，还加上了一段点睛之笔，那就是埋藏在角色内心深处的、无望而呐喊的陕北民歌，那是一种灵魂般的震颤。
听着这些歌就能使人联想到，在那个高低不平的贫瘠之地，一些人祖祖辈辈都被动的生活在这里，这种延续又无法拒绝，因此一代又一代的人就这么顽强挣扎着。
在凉薄的岁月中，他们通过信天游的歌唱，把生命的热情都肆意渲泄给了广阔的原野与游荡的羊群，这成为了他们的寄托。他们生活在天与地之间，目光所趋及只有窑洞的一顿饱餐，如此简单又鲜活。
除此之外，对时代背景的处理方式也是《血色浪漫》能够出彩的因素之一。
这本书讲述的是在中国转型极其剧烈的30年间，以主角为首的一群人，从青春少年成长为中年人的故事。
在主题包装上，它是通俗而大众化的，包含着当前商业化，娱乐化的氛围；但作者又偏偏改变了"红色成长小说"中从"革命胜利、社会进步、人民解放"这些角度进行的叙事模式，他并不是向人们介绍着一种政治理想与文化信仰，而是完成了人物在革命催生下的转变过程。
总而言之，《血色浪漫》魅力所在，并不是达到的彼岸，而是在这个过程中对生命的捕捉，正如其中人物所表现的那样：尽管生活险象环生，也要努力去追求着。
