漫威电影宇宙算什么?2020年扛起电影市场爆款KPI的，是网络怪兽电影。
在一部最新怪兽电影大结局中，当一只大鲨鱼在陆地上朝着女主一路冲来，眼看就要将佳人一口吞进肚里，在胖哥男配用一条大鱼引开鲨鱼注意力的同时，男主如神兵天降，忽得像武侠片高手一样腾空跃起，对准鲨鱼连放三弹，随后鲨鱼被引爆，故事似乎结束了。
但开头公鲨*的伏笔又预示着，续集即将到来。
续集当然会来，《霸王别姬》里师父早就说过：是人，就得看戏。
当院线电影城门紧闭，和游戏、外卖等线上行业一样，网络电影也迎来了自己的窗口期，而怪兽电影显然站在这轮网络电影涨潮中的C位。
去年此时，还在上映的好莱坞怪兽片《哥斯拉2：怪兽之王》已经在大荧幕上收割了接近10亿票房。
而今年过去几个月上线的网络电影中，《大蛇2》以3256万成为2020年单平台分账票房最高的影片，总分账票房仅次于双平台联播的《奇门遁甲》；
而由TVB老牌视帝罗嘉良领衔主演的怪兽题材电影《巨鳄岛》上映两天分账票房便突破400万，最终总分账票房达到1756万，成为2020年春节档表现最为亮眼的网络电影之一。
虽然其豆瓣评分普遍在3-4分，但过去在院线电影市场不被大众看好的怪兽片突然成为六年来唯一破圈的网络电影。
当漫威超级英雄和好莱坞怪兽缺席，国产网络电影中，地上跑的鲨鱼、土里钻的巨鳄，深海爆发的巨蛇，泥潭里吃人的巨怪，神农的野人，夺命的狂蛛，南极的灾变，比苍蝇还小的*人蜂，传说中的幽灵螳螂，以及各种地心兽、深空困兽、史前巨兽，甚至是侏罗纪猛龙，开始轮番登场抢食流量，怪兽电影如雨后春笋般茁壮成长，“怪兽”都快不够用了。
问题是，这波怪兽电影崛起到底从何而来，为何中国过去没有成功的怪兽电影，现在却突然多了这么多爆款？
爆款频出的怪兽电影，能出现我们本土的《哥斯拉》吗？乘风破浪的网络怪兽电影，能造出国产怪兽宇宙吗？
国产怪兽电影，突然能打了？国产怪兽电影，好像是突然能打起来的。
在两年之前，国产怪兽电影起步晚，没钱、没技术、故事单调，数量稀少，口碑评分普遍较低，票房成绩也很惨淡。没有一部代表作。
《大蛇》导演林珍钊不会想到，在两年前的那场由他带头的豪赌，命运最终会毫不犹豫地站在他的背后。
当时即使在网大市场上，流行的也不是怪兽电影，而是像魔幻、僵尸类型的网络电影，同质化相当严重。
于是这位导演就在想，观众真的是只喜欢看这些题材吗？观众更多的是享受这些题材带来的刺激感，那什么样的电影可以让观众享受到更类型化的刺激，同时还富有创意，能够跳出同质化圈子呢？
想来想去，想到怪兽电影。
当确定了拍怪兽类型电影后，紧接着就去分析拍什么样的怪兽，综合考虑下来团队认为蛇是最符合的，毕竟蛇这种生物有的人很怕，有的人又很喜欢，能把大家又爱又怕这种复杂情感糅合在一起，就很本土化，很接网络地气。
2018年11月，一部融合了惊悚、冒险、灾难多种题材与怪兽视觉奇观的《大蛇》在视频平台上线，88天分账票房共5078万，相当于院线电影1.65亿左右，累计获得1.1亿次播放量，虽然豆瓣评分停留在3.3，但导演林珍钊在接受业内媒体采访时透露，《大蛇》获得了近725.48%的投资回报率。
这显然告诉了国产网络电影创作者们和平台一件事：怪兽网络电影，有得搞！
于是2019成为网络电影的“怪兽年”，《大蛇》《水怪》《巨鳄》生物怪兽三部曲首先集齐。
紧接着，从“水猴子”、“鳄鱼”到“雪鲨”“雪怪”，几部影片的怪兽体积越来越大，《大雪怪》直接打出史上最大怪兽的标签。总之，怪兽要大，怪兽电影，要快点搞。
到了2019年下半年，将有近百部和怪兽题材相关的网络电影出现。
其中《水怪》2594万，《巨鳄》1488万，《大雪怪》1370万，整个2019年，各平台几乎每个月都能看到票房榜单上有一部怪兽片的身影。
怪兽片，彻底爆了。
各大平台更加热衷于制造“怪兽灾难”，纷纷给予流量扶持，观众“乐在其中”，怪兽电影从无到有，迅速进入系列化、IP化环节，强IP 强营销成爆款法则。
从一穷二白到爆款担当，怪兽电影的时代，突然就来了。
国产怪兽宇宙：脑洞无穷，横贯东西正因为怪物 灾难的题材在国内极为缺少，题材创新为市场带来了可见的红利，一时间各种东西合璧的“怪兽”四处横行。
怪兽电影起始于欧美，自上世纪30年代开始，好莱坞创造出了家喻户晓的《金刚》（1933版），接下来日本影坛创造出本土怪兽《哥斯拉》。
不过那时，这类影片多被观众归属到惊悚、冒险一类题材之中。直到1975年斯皮尔伯格《大白鲨》的出现，怪兽电影迅速迎来了它的黄金期。发展至今，怪兽题材电影在世界范围内已经形成一套成熟的商业运作体系。
如今在好莱坞领衔怪兽宇宙的是环球公司，近两年最卖座的全球怪兽电影，则是巨石强森主演的《狂暴巨兽》，其全球4.21亿票房中，中国市场占比高达三分之一。
然而国产怪兽电影的主创们显然是不拘一格降怪兽。
他们创造出的国产怪兽不仅有借鉴欧美科幻大片中的形象，也有东方传说中的奇幻色彩。
据统计，国产怪兽电影中，未知生物（不含已知生物变异）排名第一，鲨鱼排名第二，昆虫（蟑螂、蚂蚁、虱子等）排名第三。
有《大蛇》以小博大的成功案例在前，此后的西式怪兽灾难片如《大雪怪》《深海X异种2》《巨鳄》等纷纷将科幻、冒险等类型元素进行混搭嫁接，故事讲得怎么样再说，先把画面效果搞炫酷，满足观众的猎奇心理再说。
在这类影片里，总有几个平日貌不惊人，实则本领高强、富有责任感和献身精神的英雄，以及容颜俏丽、身材劲爆，随时能令观众眼前一亮的女主角，一边打怪一边展示好身材。
《巨鳄》中，女主需要解救流落在巨鳄岛上的弟弟，男主也因为亡妻的“感召”，于是两人一起来到巨鳄丛生的险恶之地。《大雪怪》里，男主为了找寻女友下落的动机，深入雪域腹地。
创作人将怪兽越做越大，当然是为了让观众观影时面临的冲击压迫感更强，更好沉浸在故事当中。观众明知道人物有主角光环加持，可是一旦点击观看，就会忍不住随着情节紧张起伏边吐槽五毛特效边忍不住看到底。
但仅仅借鉴西方怪兽片并不足以满足我们巨大的怪兽使用量。
好在还有本土怪兽这个用之不竭的奇幻宝库。
制片方的脑洞很快融贯中西， 2019年的网络电影市场中，妖龙、狐妖、蛇妖、猴子，妖怪宇宙席卷海陆空，与《大雪怪》《狂暴巨鳄》等西方怪兽遥相呼应。反正只要中国神话里有的，国产怪兽电影都敢搞，大胆得很。
在类似《山海战记之狂兽逆袭》《大神猴之降妖篇》中，怪兽元素与中国神话、古典文化、国民IP相结合，在谢苗等网络电影流量明星的带领下，融入喜剧、探案、合家欢等元素，形成了一个不同于好莱坞式怪兽电影的、独特的国产奇幻怪兽电影类型。
在成本不济的情况下，叫《苍龙觉醒》的通常整部片看不到一条苍龙。
叫大神猴的好办，学孙悟空比划两下金箍棒就行，毕竟在网络电影的付费方式中，观众完整观看前六分钟就算作一个有效播放，只要在这六分钟把强大的特效、动作和强情节尽量塞进去，留住观众的注意力，流量就到手了。
一时间，国产怪兽宇宙融入了”败帝王斗苍天”的小城幻想主义，同时向西游记和好莱坞B级片致敬，国产怪兽宇宙开始膨胀了。
观众为什么就好怪兽电影这一口？虽然网络电影规模不断扩大，但即便在今天，在很多人眼里它依然是“有点low”的电影。
一部60分钟到90分钟的电影，从策划到上线，一两个月，甚至更短，拍摄周期几天是常事。
很多创作者恨不得把所有暴力、惊悚甚至软情色场面都塞进六分钟里，至于更整体性内容就顾不得了。以小博大，满足观众猎奇，感官刺激，几乎已经写入国产网络电影基因中，怪兽电影也不例外。
以2019年分账排名超过1000万的网络电影为例，其中涉及怪兽题材的包括《大蛇》《大雪怪》《巨鳄》《齐天大圣之大闹龙宫》、《齐天大圣之火焰山》、《宝塔镇河妖2》、《深海X异种2》、《新封神之哪吒脑海》等十多部，接近总数的半数之多。但其平均评分均低于6分，不少怪兽题材影片评分徘徊在3-4分。
观众质疑点也大同小异，一是过于好莱坞。
比如准爆款《大雪怪》，一胖一瘦的两个男主人设和探险剧情明显复制《鬼吹灯》、《盗墓笔记》的，而且怪兽形象则参考了西方的金刚。
《水怪》的原型倒是借鉴南方地区的“水猴子”的传说，可是怪物形象看上去是《水形物语》跟《毒液》的结合体，这算东方传说与西方怪物的融合吗？
就算是本土怪兽片经典《大蛇》，也被网友吐槽是过度致敬北美经典怪兽影片《狂蟒之灾》。
二是特效制作过于五毛，PS痕迹过于浓重，逼得观众想说我自己上也比这要好一点你信不信。
当然被吐槽最严重的永远是货不对板。
就说今年上演《*人蜂入侵》，听片名看海报都是一群雇佣兵之内的人士在密闭小岛遭遇怪兽袭击，继而展开生死大战，最后正义战胜邪恶等等。
结果这部叫《*人蜂入侵》的网络电影当中，真的没有*人蜂！
最多就是黑乎乎一片像苍蝇式的一个影子出现一下，就没了。片方这么拍对得起*人蜂吗？
再就是各种奇葩剧情。
比如 《深海×异种2》，讲的是荒野求生，一群看上去毫无战斗力的弱鸡临时受训，就能拿着板斧、匕首与怪物搏斗，最后竟然*出了一条血路。能不能尊重一下深海异种的战斗力？
既然国产网络怪兽电影都这么low,为什么观众还乐此不疲？
答案首先是物以稀为贵，怪兽片市场广阔。
在中国，怪兽片曾一度缺席，只有《长城》《美人鱼》等寥寥数部，而且这些电影从未以怪兽片自居。
但国内实际上有着巨大的怪兽电影市场。2014年，传奇影业出品的《哥斯拉》第一部全球上映；内地首映当日以7000万人民币刷新2014年引进片记录。
三年之后，作为“怪兽三部曲”开篇之作，《金刚：骷髅岛》以超11亿人民币的票房，成为2017年进口电影票房冠军。《哥斯拉：怪兽之王》北美票房扑街，但在内地票房9.27亿，超过了北美本土市场。
说到底，中国就是有一个怪兽电影的铁票仓。好莱坞怪兽片不够看，本土的土味怪兽片顶上也行。
二是国产怪兽片高度类型化。
虽然品质一言难尽，但国产怪兽片主创对奇幻、魔幻、动作元素运用得炉火纯青，极其善于用神秘而刺激的视觉体验满足观众的娱乐需求，尤其对于利用闲暇时间看电影的三四线城市男性观众来说，评分不是重点，对于电影的特效精细度要求没那么高，找到爽感就行。
三是怪兽电影与互联网时代是互相需要的。
怪兽灾难片善于营造身临其境的紧张感，重深度、刺激的沉浸式体验，善于以种种视听奇观刺激观众的肾上腺，观众不用花较多时间、金钱成本就能获得感官刺激，在一个压力巨大的时代里，总有人需要这种短暂的解脱。
最后是网络电影类型迭代红利。
怪兽题材仍旧处于题材红利期。虽然套路还是爽片套路，观众审美和品味的迭代并没有完成，只不过国产网络电影观众在从古装奇幻、神魔妖怪转移到怪兽类型。
简单来讲，作为新一代爆款的主角，国产怪兽开辟了一个全新的宇宙——怪兽宇宙， 宇宙一旦形成，国产电影人就开始一哄而上，在一种类型上不断地蹭热度、开脑洞。在一片曾经贫瘠的土地上迅速培育出独具特色的国产怪兽片奇花。
国产土味怪兽电影宇宙崛起，颤抖吧好莱坞！这一切当然是天时地利人和的产物。
2012年，国产怪兽电影《百万巨鳄》走进院线，并取得了足以雄霸国产怪兽电影的豆瓣评分4.9分，是的，我没写错，你也没看错，雄霸！但该片类型化做得很差，并无好莱坞怪兽电影的剧情样式，又没有本土特色，最终仅破千万票房。
2014年，《3D食人虫》上映。这部影片虽然以3D效果、食人虫为“卖点”进行宣传，但事实证明都没女主的美貌有看头，最终以2000万元左右的票房收场。
2016年，一部号称是中国导演带领好莱坞团队拍摄出来的《蒸发太平洋》出现，“超人”布兰登·罗斯和乘风破浪的姐姐张雨绮联袂出演，但最终以3500万左右的国内票房成绩结束了院线之旅。
当时看来国产怪兽片就是赔钱的买卖，国产怪兽电影，怎么可能打得过好莱坞投资数亿美元的，带有灾难、惊悚、冒险等元素的科幻大片？
但在疫情下，国产怪兽电影还是赌赢了这一局。
三年前那颗微妙的种子，跨越了绵长的时空，终于成长为了今日怪兽电影市场的参天巨木。
从另一个角度来看，伴随着国产电影的不断崛起，国内市场已经不再是昔日那个《哥斯拉》横扫千军的时代，人们的观影选择和观影趣味都在不断提升，别说好莱坞怪兽打群架，就连漫威旗下的“打架＋调侃”式的爆米花套路也开始有些力不从心。
而国产怪兽宇宙却创造出一个充满本土化趣味的怪兽土味宇宙。
从这类电影审美看，更多是从港产片和好莱坞B级片找灵感，而黄金时代的港产片不仅给国产怪兽片提供了题材参考，整个网络电影的创作环境也与当年的港片很像，小成本、小制作，题材讨巧，商业元素爆棚，但却制作粗糙、七日鲜，但凭着新鲜、灵活和投观众所好，依然能不断制造爆款。
接下来的问题是，如何将国产怪兽宇宙真正本土化。
在中国文化中，怪兽大多存在于奇幻或神话故事当中，比如各种妖魔神怪，这才是中国观众心中的“怪兽”，仅一部《山海经》，就能演绎出无数精彩的“怪兽”故事，拍出《哥斯拉》《汉江怪物》式的东方怪兽电影。为什么要大量借鉴大量好莱坞怪兽片和探险片的套路，失去中国特色呢？
另一个重点是提升品质，《大蛇》过后，目前市面上所呈现的怪兽电影，许多在人物刻画，故事讲述，以及演员表演上还存在很大不足。成本当然是一个问题，可是当年的港片许多成本也不高，拍摄周期也有限，为什么还是出现很多怪兽片妙笔呢？
关键在于，很多人对于怪兽片还存在着一定的偏见，包括我们的国产电影人。
谁说怪兽片一定low呢？国产怪兽电影，明明是可以发展为史诗的。
一旦让中国文化语境里的怪物形象走进来，创作出真正让怪兽和中国文化结合的怪兽电影，再让这些国产怪兽环环相扣又各有自己的主线任务，最终组成一个由无数相对独立的平行世界构成的庞大国产怪兽宇宙，这不是史诗吗？
这当然意味着，怪物形象需要进一步拓展，需要在特效上加大投入，去推动中国怪兽电影在技术和流程层面上的进步。听起来，很神奇？
但《战狼2》之前，没人想得到国产动作战争片能拿下1.6亿的观影人次，《流浪地球》之前，没人想到国产科幻片能成功。
现在最成功的怪兽网络电影现在最高的有效付费点击量也不过一千多万，为什么创造神话的不能是国产怪兽电影呢？
中国到底需要怎样的怪兽电影？怪兽电影是否只能沦落为追求视觉奇观和快感的爽片？一切都是未知的。
但可以肯定的是，如果只是大量的同质化作品涌入平台，当观众被数十数百部同类流水线低分国产怪兽电影轰炸后，一旦观众和市场又对这个类型失去信心，重蹈之前魔幻类题材的覆辙，这座金矿将快速贬值。
如今的国产怪兽电影，如同赤壁时曹操把所有战舰首尾用铁索相连，撑起了怪兽片的场面，但如果缺乏品质提升和创新，这支难以掉头的舰队要如何抵挡观众审美疲劳的大火呢？
是的，论怪兽电影宇宙，我只认国产的。
但而对于高歌猛进的国产网络怪兽电影来说，也是时候开启下一段真正的探险了。
