本文主要介绍摄影师如何输出一本属于自己的画册，该分享1.影像创作团涉及到画册成果输出2.兴趣所致。这份文章相当于项目启动会的开篇方向，今年Q1季度我会抽出时间输出第一本电子画册，就实践看看偏差和出现的问题，后续优化做好留档。
制作画册的目的和作用摄影画册在我们日常的生活中很常见，像小时候的家庭相册，其实就是一种传统实录式相册，而专业的艺术画册相较于这种，会更具有统一的主题和内在逻辑性。
摄影画册的制作流程从主题策划、拍摄执行、图片编辑、设计排版到印刷成册，这些不仅考验拍摄技术，也会要求摄影师懂得一些平面设计、印刷的色彩管理的知识，是对摄影全流程能力的一种锻炼。
1.画册的作用
日常，我们更多是见到打动自己的事物，就会按下快门。但摄影的话，不只是按下快门的那一瞬间，它其实是一个反直觉性的动作。这种反直觉的能力需要摄影师经过一个漫长训练所得。画册的制作不仅可以锻炼全流程能力，也能够帮助我们针对每一环节进行专项训练。
其次，画册的制作是摄影师个人成长路径的可视化方式，能更好帮助我们了解自己是否成长。以往，我们会分享作品给他人的评价判断作品好坏，但大众观赏者由于不具备专业的摄影作品点评能力，仅能从画面是否美观去评价，这种对摄影师的反馈比较有限。
而制作画册时，从前期到最终落地是需要围绕同一主题实现照片的量级积累，整个过程把自己点滴成长的痕迹收集起来，然后通过画册的呈现去做成长的回溯。其次，人生的第一本、第二本、三本......完全可以作为横向比较，去判断自己是不是有所变化、成长。
第三点，画册的会增加客户对摄影师的信任，是强有力的背书。从现实来看，在面试时，HR往往会希望看到摄影师的作品集/画册。因为作品集能够直观体现摄影师的工作习惯、工作态度和审美能力。对于独立接单摄影师，将作品集分享给客户时，以pdf方式的呈现远比零零碎碎的微信照片分享，带给客户体验感更高，且客户也能更便捷地了解摄影师以往的拍摄风格。
2.单图与组图的区别
画册多为系列组图出现，相较于单图极致抓眼和绝妙瞬间，组图中的每张照片会更强调合乎主题的逻辑。就拍摄过程看，单图会更随意和灵活，而在拍组图前，摄影师心里会有一个非常明确的拍摄主体和想要的视觉风格，因此照片的风格化更为明显。
作用
常见的画册类型画册的类型非常丰富，有：
故事叙事性画册
结构上分成开头、发展、高潮再到落幕，照片排列顺序会跟随故事的变化，有情节节奏的起伏。
作品实录式画册
最为常见的一种形式，照片排列遵循统一线索或共同的象征性符号。
散文诗集式画册
排版方式更为灵活，呈现上会更为诗意灵活和非常规，对摄影师的审美和观念要求更高，我不太建议新手去尝试这种方式。
生活日记式画册
通过时间段或以空间为限制的序列方式去排列作品。
科考档案式画册
不太像常规见到的画册，以档案的方式去呈现主体，文字或者排版方式上都很更有特色。
报刊杂志式画册
综上，我觉得大家完全可以大胆一点，画册的呈现形式其实是非常丰富和多样的，只是我们日常最常见的是类似于像书籍这类的排列方式而已。
画册类型1
画册类型2
画册的制作流程画册的制作流程分成两种，第一种是从以往拍摄照片中去选取照片进行成册，这类图片要求具有共性。第二种是从头策划主题，从拍摄到落地，大家根据自己的需求去做选择即可。
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1.画册主题的确定
首先是确立自己想要拍摄的主题，围绕这一主题从不同维度去表现。不同的维度可以选择用不同的关键词代表，在敲定关键词的过程中，需要摄影师对主题进行背景调查，补充自己对主题的认识，更为深刻挖掘内涵性。
在主题拆解的过程中，对维度的抓取有个方法叫：简单的东西复杂化————复杂问题典型化——典型问题具体化——具体问题个性化——个性问题公共化。这里我推荐大家看李楠老师的这篇文章《怎样策划一个摄影项目？（中）︱李楠工作室》，详细的讲述了如何确立核心主题。
简单的东西复杂化
爱情可以分成三个阶段，分别是恋爱、婚姻，然后是百年好合，这三种爱情阶段分别对应三类人群，分别是热恋期情侣、已经结婚的夫妻、老年伴侣，这三类人群具有不同的特点，这样我们就将抽象的概念落地为具体的拍摄主体。
复杂问题典型化
再进一步细化，我们会发现热恋期情侣关系最明显的是激情，怎么样表现激情，是我们进一步思考的。通过对目标人群的关键特点进行抓取，获取具有代表的要素和符号。
典型问题具体化
将抽象的主题进一步“具体”落实为活生生的“个案与故事”。
具体问题个性化
选择不同的切入点去做内容的呈现，或者逆向思考个案所呈现的独特视角，这一步考验创作者的创意和作品的独特性，以小切口去呈现大概念，会更打动人。
个性问题公共化
我拍摄内容除了满足我个人需要外，能否给其他人带来一些共鸣或者思考，那此时内容就已经往更高一个维度去走了，也往往更能够凸显作品差异性，独特性和价值感。
2.拍摄计划表与拍摄执行
围绕上方对主题的拆解，进一步就是考虑拍摄的形式，比如：竖版、横版、尺寸、黑白还是彩色、全景、中景、特写等等，如何在拍摄时凸显我的主题。在这一步推荐大家去搜索和自己主题相关的摄影大师画册，可以试着模仿大师的拍摄方式，这样也能做到心中有数。
此外，在拍摄时，可以提前做好拍摄时间、地点、主体、景别、风格的策划，在实际拍摄时能够更好地排除杂乱因素的影响，提高拍摄效率。
拍摄主题与计划
3.图片筛选
图片筛选分为粗筛和细筛，粗筛的标准是：有明显的过曝欠曝、地平线倾斜等明显技术性问题、完全看不懂主题、重复场景、重复主题、重复含义的照片也要删掉。细筛的话有四个原则，分别是：
统一性
照片风格、形式保持一致的，如果出现杂乱，表明创作者在拍摄的时候，内心思考是不够清晰的。
关联性
一定的关联性，比如照片之间都有一个相同的象征物、一个线索、一种形式的联系，彼此之间能够组合起整本画册主题的不同维度。
风格化
整个画册风格统一，整体氛围的一个形成。
完整度
作品的简单注释、封底、封页、项目介绍等，保障画册的完整度。
图片编辑
图片筛选的误区不要执着于好看的单图，过强指向性的图片会削弱整体画册；此外，要避免生硬的图片分类，例如以建筑、人像、风光这类泛化的方式分类毫无意义。
图片排版、输出文件与打印成册
图示
