作者|西西里
编辑|先锋谷
好消息，影版的《花千骨》终于官宣定档了。
作为现象级的爆款，它在火热的夏天创造了收视神话。
剧中的每一个人物放到今天全员是“大咖”级的存在。
除了几位主演，也塑造出了不一样的精彩群像。
因此，从影版官宣演员时，就收到不少“差评”。
形象上千差万别，那他们可以从演技上扳回一城吗？
一个可以被主角名字命名的剧，挑大梁的自然是关键。
赵丽颖演过不少此类角色，从陆贞到花千骨再到楚乔。
她不仅证明了圆脸可以撑得起来女主。
同样证明了自己出色的抗剧能力和自身实力。
大女主的成长线总是坎坷的，要经历不少磨难。
而她的演绎也完美诠释了女主从不谙世事的少女。
一路蜕变成有担当，有责任心，有理想的“神”。
她自小身上背负洪荒之力的诅咒，令世人忌惮。
因为师尊的怜悯保下性命，得以随之修行。
初次过绝情池水时，她的单纯心性成了自己的保护衣。
赵丽颖告诉观众，哪怕是28岁的年纪。
也可以把出入尘世的少女演的娇俏不做作。
她的演技自然流畅，此时圆脸反而成了优势。
卖萌嘟嘴看起来格外讨喜，灵巧生动。
哪怕背负了“妖神”的诅咒被同门误会。
也从未想过利用强大的力量去为非作歹。
反而一直坚守着善良的本心，即使对师父有心思。
也不畏惧外界的流言蜚语，勇敢追爱。
或许后来的失忆，才是她最好的归宿吧。
影版的“小骨”是“校花”陈都灵出演的。
她这两年沉迷于“题海战术”，有不少出圈的造型。
不再执着于演女主的她，似乎找到了适合自己的路线。
然而花千骨并不是可以轻易复刻的角色。
她的淡颜系长相，略带书卷气质。
更适合民国的千金，而非灵动的“小骨”。
从路透中可以看出，强行扮可爱确实是挺令人无语的。
崩坏的小表情更是“灾难现场”，完全代入不进去。
到了受“消魂钉”的名场面，龇牙咧嘴的样子。
看不出来备受煎熬的痛苦，演得确实有些夸张了。
其实接角色，关键还是要看是否合适。
比如之前出圈的“兰夫人”或者“天欢妺女”。
即便戏份不多，但演起来也没什么违和感。
所以可以凭借美貌，屡次登上热搜。
但这次，效果如何，就很难评了。
长留掌门，仙风道骨，术法高强，有着不可直视的威严。
神圣清冷不可冒犯，他那张常年紧绷的脸。
只有在面对小骨时，才会流露出几分温情。
看似是一个“面瘫师尊”，实则“禁欲风”满满。
如果微表情做不到位，那人物的纠葛内心就难以展现。
譬如紧皱的眉头，含泪的双眸，抽动的嘴角。
严肃高冷的人格外难演，一不小心就真成“面瘫脸”了。
霍建华可是一个敢不化妆，素颜出镜的实力派。
这次的“白子画”虽然是精心化了妆的。
但反而掩盖了他的“帅气”，显得不够自然。
然而他的演技足够弥补这一点，平日隐忍克制。
看到爱徒受尽折磨，还是毅然挺身而出。
可不愿意带头违反规定的他始终是纠结的。
一边是“天下苍生”“妖神预言”，责任在身。
一边是心爱之人，无论怎样选择他都是“罪人”。
这个人设并不讨喜，而“白子画”从小爱上看。
确实是一个“渣男”，没有保护好自己的爱人。
但从天下大义上分析，他从来都是舍己为人的。
忠义一直都是难以两全的，但他已然足够尽力。
避免不了的责罚，自己就默默代之承受。
这才是有理有据，情绪层层递进的虐心。
而不是空洞无脑，纯粹为了虐而虐。
可再看看新版的“师尊”，启用了新人李程彬。
暂且不说他的演技是不是足够支撑。
单看外形，没有霍建华的清冷高贵。
反而看起来一脸的苦相，师尊是悲悯众生没错。
可并不是“人间小苦瓜”，脸型过于瘦削。
哪怕是精修图，也弥补不了脸部线条不够流畅的缺点。
再看眼神，他的眼神里面多了一些不谙世事的懵懂。
眼袋和法令纹明显，仙气不足，反而多了些疲态。
该有的坚毅和隐忍是半点儿都看不出来。
哪里有“长留仙尊”的威严气势？
像是某个将军麾下还没训练好的小兵。
仙门内部出了乱子，出来临时“顶包”的。
观众直呼，这不是我们清冷出尘，不可侵犯的“上仙”。
而且从演技来说，他也没有一部特别出圈的作品。
可以证明他是可以靠“整容式演技”逆风翻盘的。
而呈现出来是何效果，也是令人担忧的。
“白子画，你若敢为你门中弟子伤她一分，我便屠你满门”！
“你若敢为天下人损她一毫，我便*尽天下人”！
谁能不为一个无论何时都无条件相信且真心维护自己的人心动呢？
他明明是一个“魔尊”，最在意的事情却不是壮大自己的势力。
而是更在乎美貌，他的颜值比起仙子也不遑多让。
但因为妹妹的离世，心中存有一块儿隐伤。
花千骨的出现填补了他心中的空缺。
他的“美”，让小骨一下子没有分清性别。
张口直呼“姐姐”，望着这张和妹妹一样单纯可爱的脸。
他瞬间融化，取了“一节骨哨”作为见面礼赠与她。
尽管相识不久，可二人的坦诚相见。
让他们看起来似乎就像是熟识的挚友。
见到小骨有难，他愿意牺牲自己最在乎的美貌。
对抗整个仙门，只求可以保下对方的生命。
*阡陌做事，从不看道义，只遵循真心。
马可版的“*姐姐”，一张瓜子脸，圆眼睛。
在美貌这块儿妥妥拿捏住了。
气势方面也丝毫没有输，大有魔尊的架势。
影版的“*姐姐”是实力小生茅子俊来演。
从颜值和演技方面都挑不出什么错处。
且造型也相似，同为披头长衫。
以往的大热剧中都可以看见他的身影。
尽管知名度不够，但他的演技都是备受认可的。
这次可以不用太担心他会“翻车”了。
她是花千骨的灵宠，动物的感情往往更加纯粹真挚。
初化作人形，就可以跟主人一起对抗霓漫天。
天真可爱的模样俘获了无数观众的心。
安悦溪演的糖宝，一张瓜子脸，眼睛似葡萄般。
哪怕是涂着难驾驭的蓝绿色系眼影，也不显“妖气”。
反而清纯灵动，是个招人喜爱的“灵宠”。
服化道也尽量向娇小可爱的小女生靠拢。
而新版的糖宝是由“女团选手”赖美云担任。
小赖本身就是甜妹，演甜甜的糖宝真的很合适。
但服化道看起来似乎有些“拖后腿”了。
战至巅峰里的双丸子造型来演都比这好。
笑起来甜度比剧版少了一大截不说。
就连演技也是个“未知数”，简直难以想象。
霓漫天，过分骄傲又有占有欲的人身边是不会有亲密伴侣的。
过分骄傲可以理解，但是她后来比试的时候作弊重伤花千骨。
反而显得她的骄傲过于虚浮，没有尊严没有骨气。
典型的自我主义，总觉得一切好的东西都是自己的，别人不配拥有。
真正骄傲的人不会用作弊手段来伤人，不会不择手段。
如果花千骨不是蜀山掌门，白子画也收她为徒。
朔风不是炎水玉缺块，父亲还活着可能她们能成为真朋友。
李纯版的霓漫天妥妥一副大小姐的模样。
眼神里满满都是骄傲睥睨和任性不甘。
她在《延禧攻略》中的“黑莲花”也演得惟妙惟肖。
影版的是徐沐婵，也是一枚嘎嘎新的演员。
单从黑紫色的外袍和飞到太阳穴的眉尾。
就可以轻松判定出她是一个黑化的反派角色。
而比起穿着粉丝衣服画着淡妆但是心狠手辣的原版来说。
还是欠缺了些许“功力”，且缺乏“大小姐”的矜贵气质。
夏紫薰原本也是一个轻松自在的小神仙。
因为钟情于白子画但始终爱而不得沦为堕仙。
一开始她是忌妒并且厌恶花千骨的。
然而到了后来她也被小骨的执着所感动。
这二人虽然明面上不说，但骨子里爱得深沉。
看着她的执念，何尝不是在看着当初的自己？
她终究还是善良的，在最后一刻献出了自己全部的仙力。
拯救了濒临去世的白子画，求得一份内心的安宁。
蒋欣的演技细腻丰富，并且将情感表达的有层次。
可以将观众逐步代入故事情节中，随着人物的情绪而心绪起伏。
爱而不得的深刻执念，到底有多痛只怕只有当事人心里清楚。
影版的张俪在颜值方面丝毫不逊色，气质也有。
至于演技方面是否可以交出一份让人满意的答卷。
只能到时候看她在现场的发挥是否抗打了。
现在不少剧组都选择翻拍经典，期待借助旧版的“东风”。
助自己的作品“扶摇直上”，殊不知效果可能并不如预期。
经典之所以可以成为印记，自有不可复制的成分存在。
不仅是贴合角色的人物要完全契合，故事脉络也要流畅清晰。
同时，制作班底更是需要花费时间精心打磨。
翻拍的不免有“东施效颦”之嫌，更难以走进观众心里。
