2011年，对于整个日本业界来说都是不平凡的一年。
首先是1月，《魔法少女小圆》问世，这部历史上获奖最多的日本电视动画拉开了这传奇一年的序幕。
紧接着的4月，《未闻花名》接棒，这部令无数观众潸然泪下的动画，吸引了无数人入宅，开始接触ACGN文化与日本动漫。
然后便是10月，早就在galgame界名声大噪的虚渊玄与奈须蘑菇联手创造出了《Fate Zero》，并在飞碟社的加持下，为我们献上了一场视听盛宴。
最后则是《罪恶王冠》封盘，虽然剧情和人物塑造方面颇有争议，但是不可否认的是它仍是那一年最有话题度的作品之一。
然而就是在这样堪称“诸神之战”的混战中，仍然有一家制作公司，它们虽资金匮乏、缺少人手、技术也颇为落后，但是却仍创造出了足以与上述作品媲美的神作。
而这部作品正是《命运石之门》，这家公司则是本文的主角——
White Fox
（白狐社）
01
小作坊的前世今生
白狐社的创立是在2007年，那一年OLM旗下的团队OLM TEAM IWASA的制作人“岩佐岳”脱离了公司成为了自由动画人。
随即，他招揽了此前与自己共同制作Galgame改编动画《传颂之物》的主要人员，成立了动画工作室WHITE FOX。（以下统称白狐社）
由此可鉴，白狐社在创立之初就有着自己的特点和问题。
1：所有的人员都是“技术入股”，阅历不算非常多，且是galgame起步。
2：公司的人手不多，启动资金也不多，水平也不算高，也缺乏过硬的人脉。
3：没有大金主支持，因此制作比较谨慎，因此与其说是制作公司，不如说是动画工作室。
请大家记住这三点，因为接下来的所有内容都会围绕它们展开。
也正是由于缺乏资金和人手，因此白狐社并没有像后辈霸权社那样设立之初就急着做“大作”来打响名号，反而是选择了一部名为《提亚拉之泪》（又名花冠之泪）的人气不算高的galgame作为试水，来积攒经验。
委实来说《提亚拉之泪》的商业成绩不算非常好，但也给白狐积累了一定的人气。
他们也趁着这个热度找到了当时凭借着物语名声大噪的西尾维新拿下了《刀语》的制作权。
或许是白狐社的制作加成，也或许是刀语本身的出彩，又或者是物语在当时实在过于火爆。
总之刀语在动画完结之际取得了颇为不错的商业成绩，光BD就卖出了接近一万份，可以说对于白狐社来说是莫大的鼓舞。
也正是由于《刀语》的火爆，以及白狐社本身就是做galgame改编起家的原因。
在2011年（应该是更早），白狐社遇到了他们命中的贵人，或者说上天赐予他们的礼物——《命运石之门》。
02
这一切都是“命运石之门”的选择
《命运石之门》，是由5pb./Nitro 开发的游戏系列。
其原作游戏本身凭借着细致入微的人物刻画，以及堪称“硬科幻”的原理设定，再加上各种伏笔的埋设与揭晓，以及种种结局所带给人的震撼，堪称日本游戏的扛鼎之作。（不管别人怎么看反正我这样想）
而这样的一部作品砸到了白狐社的头上，对它们而言即是惊喜，又是挑战。
惊喜的是，这种堪称完美的原作简直是天赐良机，一旦能做好不但能取得很好的商业成绩，而且能瞬间让整个公司一炮走红。
但与之而来的也有挑战，因为白狐社的制作水平客观来说是不强的。
在资金人才技术都匮乏的情况下，他们很难把握这部堪称完美的原作，又因为石头门本身的原作粉就非常多，一旦做不好将面临相当大的舆论压力。（参考mappa）
于是，白狐社选择了一条比较稳妥的道路，那便是：尽可能的删减支线剧情和与配角的相关内容——以“凤凰院凶真”为绝对主角，只花费有限的笔墨去描绘他与女主牧濑红莉栖的感情线。
同时也舍弃原作中充满诡异或魔幻色彩的其他路线，仅仅保留故事的真·结局，也就是我们俗称的“Steins·Gate”线。
顺便请来了素以大胆、善于补充细节、善于原创剧情的“花田十辉”来担任系列构成，最终靠着有限的经费做出了这部堪称神作的作品。
至于《命运石之门》随后取得了哪些商业成绩，在各大评分网站上取得了多少高分我就不一一介绍了，大家可以自行查询。
我相信石头门的粉丝能吹出一片天地来，因此在这里我更多的讲讲白狐社对石头门的制作看法。
客观来说，石头门绝不是一个完美的动画，由于删减支线剧情造成的“配角形象不够立体，呈现一种工具人感”就不说了吧。
单从制作本身出发，其糟糕的画质、难以直视的分镜和人物特写、以及阴暗的画面、还有那长达十几集的铺垫，都极大的降低了观感。
这一切都跟白狐社的“小作坊”属性是分不开的。
由于小作坊，所以白狐的制作不够精良；
也由于小作坊，所以白狐的宣发不够到位；
但同时又由于小作坊，因此白狐在对待删减问题上非常慎重，往往会选择尽可能的还原作品本来的面貌，并不轻易魔改剧情，在删减的拿捏上也比较到位。
以上几点也会贯穿于白狐社之后制作的大多数动画之中。
顺带一说，白狐社作品中也有特例，比如白狐社就魔改了《赤红之瞳》的剧情，《石头门0》中更是丧心病狂的进行了“融线”操作，但它们都是有理由的，因此不在这里展开了。
03
家中常备“速效救心丸”的CEO
在石头门爆火后，白狐社也算在业界小有名气了。
因此他们随即又接下了军火女王、打工吧，魔王大人等作品，开始逐渐的向日常、萌系发展，并且在2014年创作出了《请问您今天要来点兔子吗？》这部堪称“金矿”的作品。
作品取得了相当好的商业成绩，也让公司取得了飞速的发展。
也正是在这时，白狐社逐渐把握住了市场的喜好，逐渐走上了一条不归路。
如果你研究过白狐社的BD销售情况就会知道，当这家公司的CEO真的是要时刻准备速效救心丸，因为不知道哪部动画会暴死，也不知道哪部动画会爆火。
身为一家“小作坊”，白狐社这家公司从高管到制作人员的思维都是非常现实的打工人思维。
譬如《哥布林*手》、《平凡职业造就世界最强》、《从零开始的魔法书》等作品，只要白狐没能进制作委员会，或者制委给的经费不够充足，亦或者原作本身不够出名（软柿子）。
它们就会选择外包以及尽可能的减少经费的投入，反正只要动画能动，在制委那边有个交代就行。
因此，在白狐社逐渐走萌系、日常的路子之后，受到本就不出彩的制作影响，再加上整个公司“有多少钱出多少力”的思维。
在很长一段时间里，白狐社也成了劣质制作、毁原作的代名词，饱受一些作品原作粉丝的诟病。
但前文我也说了，白狐社的理念很简单，就是“有多少钱出多少力”、挑着软柿子捏。
因此当他们碰到硬柿子，或者说钱到位，又或者“原作本身足够优秀名气够大”的情况下，他们会一脚踹开其他的所有作品，把这颗硬柿子当成自己的亲儿子对待。
而讲到这里，就不得不请出我们本文的第二个主角《Re：从零开始的异世界生活》。
04
什么叫“亲儿子”啊！（战略后仰）
如果你看过“RE0”的原作就会知道，那小说真的可以用“又臭又长”来形容（其实说臭有点过分了，但是长是真的）。
由于多到令人发指的细节描写、心理描写等，再配合上长月达平那奇怪的文笔（友情提示：长月达平不是职业小说家，它是个肉品处理员，白天上班晚上写作），使得整部小说要改编成动画的难度相当之大。
（PS：顺道再提一下，长月达平是银发控，白毛控，精灵控，铁爱蜜莉雅党。）
然而就是顶着这样的地狱难度，白狐社也硬着头皮上了。
首先，他们一脚踹开了所有正在承接的动画（能外包的就外包，或者尽可能的减少人员投入），并且放弃了《点兔》这座大金矿，通过“献祭”的方式（想想平职跟慎重勇者）来尽可能的保障RE0的资金和人员投入，从而保障动画的观感。
为了弥补由于小说过长，因此改编成动画必然要做的“过度删减”问题，白狐社选择了献祭OPED的方式（尤其是第二季，这一做法达到了极致），将单集的时间扩充到了30分钟，甚至于丧心病狂的在SP中都塞入了主线剧情。
虽然在改编的过程中难免引发原作读者对于删减的不满，但据我观察，在这份诚意满满的制作之下，极少有原作党对动画的删减不满。
因为大家都知道，任何题材要改成动画，删减和剧情调换是必须的，白狐社都已经做到如此了，那粉丝们还有什么不满的呢？只能说给白狐送上自己的鼓励与膝盖。
也正因如此，《RE0》第二季在风评上大幅度超过了第一季。
再配合本就十分出彩的“圣域篇”剧情，以及男主486女主爱蜜莉雅等人的成长，使得整部动画的观感都上了一个档次，而这一切的一切，都离不开白狐社的努力。
05
小作坊的无奈与挣扎
客观来说，白狐社绝不是一家“完美”的动画制作公司。
献祭这种方式对于RE0而言是一件好事，但对于《平职》、《慎重勇者》、《赤红之瞳》、《哥布林*手》而言却非常的不公平。（注意不一定是同一时期）
就拿《哥布林*手》来说吧，其原作本身是非常出彩的，线条流畅打斗爽快分镜震撼，可改编成的动画质量却异常拙劣，充斥着省经费的感觉。
而且白狐社距离创立之初也有十几年的历史了，虽然制作水平有所进步，但是委实说也就勉强达到业界平均水平罢了。
它既没有京都动画的细腻画面，也没有骨头社的震撼打斗，更没有UFO的炫酷技术，甚至于连最基本的作画都不能保证（即使是《RE0》也有着不少的崩坏镜头），这真是有点原地踏步的感觉。
但有句话是怎么说来着，“想要马儿跑得快，还要马儿不吃草”，这是不可能的事。
因此白狐社的这种“有多少钱出多少力”的行为在我看来也是一种无奈罢了，他们既然创造过《石头门》、《RE0》、《点兔》这些经典作品，就证明他们是有能力也有意愿做好的，只是迫于现实要有所取舍。
在文章的最后，我要给大家讲一个观点，那就是：任何作品想要动画化都是需要删减和调换剧情的。
这个观点由于有着无数的理由予以支持，以至于成为了很多动画制作人员的共识，我自己也表示赞同。
但与此同时，由于种种原因导致的删减过度，甚至于“魔改剧情”等问题又成为了很多漫迷们吐槽的对象（比如《梦幻岛》）。
因此，白狐社忠于原作、有限度地删减原作、尽可能地还原原作等做法虽然有些保守，但终究有其合理性。
我认为总有一天，这种理念会被业界越来越多的制作公司所认同与效仿。
所以还是希望白狐社能够越做越好，为我们创作出更多的优秀动画吧~
