开腔▻▻▻
《速度与激情10》的票房不太好，也不差。
放在脱钩的大背景下，这部美国片的表现比漫威片要强，但放在这个系列下，就难掩颓势。
终究，速度与激情是怎么消亡的？
一切早在鼎盛时，就埋下了衰朽的种子。
——枪稿主笔 子戈
速度激情消亡史
文/子戈
作者介绍：影评人，枪稿主笔。一个不够温和的中间派。
中国观众对速激系列的激情，正在迅速退去。
照目前的趋势看，《速激10》别说超越第7、第8部，就连追上第9部的票房（13.92亿），都很困难。
究其原因，老生常态地讲，是速激正在步所有系列电影的后尘，创作已陷入僵化。
但这是太笼统的说法，更具体说，摆在该系列面前最大的困境，是它正在变得越来越安全、越来越主流。
这种藏身于主流的安全，使它丧失了生命力，也失去了速度与激情。
截至5月21日16:00，《速激10》上映5天，票房刚刚突破5亿，低于预期
遥想当年，速激系列的走红，本是场意外。
《速激1》原本只是个主打B级趣味的亚文化电影，没想到，却意外受到北美观众的追捧。
我们今天翻过头来看这部系列首作，会发现，它和如今的续作，简直大异其趣。
整部影片充斥着鲜明的反主流色彩，不仅在于故事发生在少数族裔聚集的脏乱差街区，剧情也围绕地下赛车展开，更在于，它实际讲的是主流对于边缘的认可。
影片主角布莱恩（保罗·沃克饰）是个白人警察，被派去飞车帮做卧底，在与唐老大（范·迪塞尔）的相处中，两人惺惺相惜，最终布莱恩放走了唐老大，自己成了罪人。
这是速激的起点。而随后的几部（除去更像番外的第3部），大致也沿着这一思路，继续讲布莱恩“上梁山”的过程。
这其中，除了唐老大“家文化”的感召力，也有警界的“办公室政治”令布莱恩心灰意冷，直到第四部尾声，警队出尔反尔，原本承诺放唐老大一马，却判了他25年监禁，布莱恩也终于忍无可忍，上演了一出劫刑车。
这一举动，无疑是砸了自己的铁饭碗，纳了上梁山的投名状。
系列首作《速度与激情》讲的是个白人警察背叛了警队使命，认可了黑帮情义价值观的故事
自此，布莱恩加入飞车帮，成了唐老大的好兄弟。
这其实才是速激系列的底色，它主打的是反叛和挑衅，其总体态度是，地下帮派比警察大家庭还要有原则、有温度。
但正如梁山好汉终会被招安，速激兄弟也难逃此劫。
吊诡的是，正是从第4部，也就是布莱恩上梁山开始，速激系列反倒成了真正的主流大制作。
其标志性特征在于类型升级和内核反转。
类型上，速激一改原先赛车片的小众属性，转型成了任务片，此后的第5-9部，几乎都在做任务。
这也是好莱坞主流大片的标配，无论人数多少、出身怎样，最后都得去救世界，漫威、碟中谍、007……无不如此。哪怕原先只是洛杉矶街头的一帮飞车贼，也得扛起这一重任，把love & peace洒向世界。
其次，在观念内核上，速激系列也完全放下了反抗姿态，摇身一变，成了主流价值的代言人。
他们不再和警方作对，反而成了警局的编外人员，四处打击犯罪，且早已不满足于美国街头，而是把足迹踏遍了伦敦、罗马、多米尼加、里约热内卢，甚至北极……
数据来自“彭博社”，显示出速激系列1-8部中赛车时间的逐渐减少与动作戏的不断增多
至于挂在嘴边的话，也早已不是“Fuck”，而是“Family”。据统计，片中提及“家庭”或“团队”的次数，从前四部的不足3次，一路水涨船高，到第8部，已达17次之多。
就这样，曾经的街头霸王们，成了如今的正能量小天使。
尤其在保罗·沃克去世——亦即片中的布莱恩归隐江湖之后，唯一的白人角色消失，飞车党已完全由有色裔主导（包括非裔、亚裔、意大利裔），但整个系列的气质，反倒越来越“白”，越来越主流。
这无疑是所有大IP的共同宿命。
一方面，乘着全球化的东风，速激系列由B级赛车片，一路成长为A级动作片；但另一方面，要想满足全球观众的胃口，就势必要把异质性、冒犯性降到最低。
于是被招安的速激系列，只好自断根基，向着洗白之路，驾车狂奔。
这是一条成功之路，也是条死胡同。
唐老大由第一部的街头混混，已经快速成长为无所不能的超级英雄，难怪有影迷建议他直接到复联报道
所以，我们可以看到一个明显的趋势，在经历了第7部的高光时刻（全球票房15.16亿美元）后，速激系列持续走低，到上一部，也就是第9部，全球票房已缩水至7.26亿美元。
虽然这一数字部分受到疫情影响，但大幅下滑是不容争辩的事实。
由此反观中国市场，情况稍有不同。
很多中国观众认识速激，恰恰是从第7部开始的。也是因为保罗·沃克的意外离世，成了一个全球性的话题事件，从而引起了带有强烈悼亡色彩的观影潮。
但实话说，这种观影热更多是一种跟风行为。毕竟，速激IP此前在中国的影响力，并不足以支撑起如此大规模的悼念。
但不管怎样，《速激7》成了当年爆款，票房高达24.26亿人民币，且趁着余温，两年后的《速激8》尽管品质不佳，但票房不降反升，竟达到了26.71亿人民币。
个中原因，一则是因为当时全球人民还能在一定程度上共享同一种语境，所以一个美国演员的离世，还能成为全球电影界的一件大事，可如今怎样，已不必多言。
(图注：《速激7》在中国引起巨大反响，该片也成为2015年引进片票房冠军，院线片票房亚军（以1500万票房惜败给《捉妖记》）)
二来，速激系列之所以广受中国观众青睐，最关键的因素，还是它的无脑爽，即特技发达、剧情简单。
此外，还有一种难以名状的情愫，我称之为“放大版的古惑仔情结”。尽管如前文所述，速激的主角们早已从良，不喝啤酒、改喝牛奶了，但这帮人还坚持穿奇装异服，装出一股愤世嫉俗的范儿来——为兄弟出头、为情人搏命。而这种气质，尤其能刺激到此地一些男性观众的神经。
但事实是，装出来的特立独行，终究是装的，改变不了的是骨子里的温良恭俭让。
当唐老大一嘴一个family变身“家人侠”，当速度与激情俨然快成了工作与家庭的时候，该系列的前路，一望便知。
它没法再在观念上提供任何刺激，也只好沿着技术流的绝路一走到黑。于是我们看到，片中的车子渐渐脱离了地心引力，去走钢索、去撞大厦、去跨瀑布，乃至于飞向太空。
速激系列的最大看点是，主创们这次又把车开出了什么新花样，但随着创意衰减，越来越难做出新意
而由这一点，又引出另一问题。
同样都是造梦，为什么中国观众对速激的观感还要稍稍强于漫威？
最关键就在于，漫威是彻头彻尾的梦，而曾经的速激是把不可能变为可能。
换言之，速激系列最吸引人的地方，是它所营造的真实感。尽管很多时候它剧情很扯、人物也单薄，但它与现实之间的那根隐隐的连线，一直都没断过。
与此同时，速激的走红与中国汽车文化的兴起，又恰好同频。这无疑进一步夯实了真实感，并且尤其能吸引很多“糙老爷们”的注意，至少比起漫威，速激对他们来说，是更有机会代入和兑现的凡人梦。
然而，这种现实感，已经被一点点抽离。
正因为速激只有不断制造新奇观去吸引眼球这一条路可走，那根与现实的连线终究会断。于是车子终要上天，观众也终会下头。
这是注定了的结局。
随着《速激9》已经把车开上了太空，众多影迷呼吁下一部可以直接拍《速激番外之星球大战》
于是，在《速激10》里，我们看到这个IP被各种追求极致安全的平衡艺术，拉扯得稀碎。
原本以为，它讲的是个“用后即弃”的故事。
飞车帮们原本帮FBI做事，在失去利用价值后，FBI立马翻脸，欲除之后快。但看到后面，发现并非如此。原来警队还是好的，只是个别人怀有私心。于是整个故事由个体对抗体制的戏码，瞬间转变成了两个家庭的私仇——你说伐木累不累。
而片中人物，因范·迪塞尔、巨石强森、郭达·斯坦森之间存在“谁也不能输”的合同条款，导致这三位最有看点的打星，却根本打不起来，更不可能有人死。
至于片中的视效场面，除了大铁球在罗马街道横冲直撞的部分，还能看到速激系列曾经那种天马行空又重重落地的真实感，其余部分，都难称惊艳，毕竟第9部已经把车子带入太空了，这一部可去的地方，本就不多。
以及，考虑到中影从第7部就已经开始介入到速激IP的投资，应该讲，这个系列就是如今最根红苗正的美国片。
它已经安全到骨子里了。
而在创作领域，安全与无聊几乎就是同义词。安全就意味着一个系列失去了创作的生命力，它不会再去想，我还能创造什么，而只会向内看，看看自己还剩什么可以拿出来。
速激系列由最初的小众B级片，跻身A级大制作，再到如今，已成为了爆米花电影里甜度都很低的那一种。
它也该结束了。但看唐老大的意思，这个系列至少还会再拍两集才真正谢幕。
那么也只能说，有的IP活着，但它已经死了。
编辑/子戈
排版/令令奇
THE END
