“无尽之旋”展览现场
华裔潮流艺术家简明在中国的首个大型美术馆个展“无尽之旋”，即日起至明年2月12日在上海艺仓美术馆举办。艺人吴彦祖作为好友助阵，录制了该展的语音导览。
简明近年来在全球潮流艺术领域中声名鹊起，接连为电影《瞬息全宇宙》《水形物语》《银翼*手2049》贡献海报。在美术馆中集中展出近百件个性鲜明的作品，深度呈现创作与思考，包括大型绘画、雕塑、动画、版画、手稿以及色彩研究，还有多件罕见的艺术家速写本。
一道谜题
本次展览的展厅覆盖艺仓美术馆的三个楼层，由螺旋向上的楼梯贯穿。展览还原了艺术家20余年的历程，剖析了独特的风格技法和画面叙事，当观众沿着楼梯走入艺术家创造的缥缈之邦，顶部6座3米高的大型雕塑，能让观众领略简明的才华横溢。
螺旋向上的楼梯
千年神话与当代生活的并置，古典式优雅与卡通式涂鸦的对话，传统绘画与智能算法影像的融合，都是简明的独特艺术图景。他的作品含有强烈的隐喻色彩，每一件雕塑作品精致细腻，有光怪陆离的氛围和惊悚诡异的细节，仿佛一道道让观众来猜测的谜面。
高度超过3米的大型雕塑《衍生》，是简明用不锈钢塑造出的，一个从天而降的坠落男孩形象。男孩的头部顶在镜面上，似乎和另一空间勾连，鞋底纹路藏有迷宫，映射着古希腊神话中忒修斯建造迷宫打败牛头怪米诺陶洛斯的典故。坠落的孩童形象，象征着处于某种未知之下的无力个体，在无尽的旋转中，无法把握和掌控。另一件雕塑中，手持弹弓的男孩一脚跪地，瞄准远方，弹弓里要发射的却是自个的眼球。
手持弹弓的男孩雕塑作品
英文里，坠落和后代同音，艺术家想要表达出维度之间的墙壁是多孔的，允许世界之间的相互作用。简明鼓励观众从不同角度自主观看和解读作品。除了用绘画表现之外，简明还将《衍生》带入了数字艺术领域，创作了两件关于“坠落男孩”人物的动画作品。
简明的画中总是潜藏许多密码，观众观看的同时也在解谜，东西方古老文化中的意象，在简明的诠释下衍生出多个被拆解和*的形象。他的绘画，似乎跨越了艺术和文化的时间性，而在一个面向着未来的时代中。在作品中提及着过去，究竟意味着什么？观者可以在简明画中的滑流中找到答案。
找到潮流
简明1979年出生于中国台湾，3岁随家人移民美国，在他的人生经历中，总在两种不同文化环境中努力找寻自己的身份。他在清朝宫廷画师郎世宁身上找到相似的经历，把西方绘画中的渲染技艺融入中国卷轴画，挖掘来自远古的历史和神话故事，以及神秘文化的各个面向。
简明创作中
简明的艺术风格游走在东西方美学之间，致力于将当代题材与中国传统卷轴画、日本木版画、文艺复兴时期肖像画、西非化妆面具、漫画和迷幻艺术等不同美学技巧相融合。通过对不同风格和艺术史流派的实践，描绘宇宙世界中个人的广泛体验与感受。同时，他善于从当代文化和古老寓言中提取意象，并加以想象塑造神话。艺术家村上隆看了他的速写本，里面从头至尾被画填满。简明告诉村上隆：“对他而言，绘画就是生活”。
观众驻足观赏
简明的社交媒体账号已有逾百万用户的关注。他与关注者分享创作细节、对生活的观察以及他与各界人士的互动交集。他的知名藏家与艺术圈好友也遍布全球。包括梁朝伟、吴彦祖、杨紫琼、导演夏永康，以及艺术家村上隆、奈良美智、山本耀司等。简明表示，他希望自己的艺术项目能够在扩展个人世界的同时，与不同的受众之间搭建起桥梁，与更多人群对话、交流。（新民晚报记者 乐梦融）
