我们常说“真正意义上的导演是将电影文学剧本转化成视听语言的总的负责人，是影视艺术的创作者”，在这个层面上，导演是具备一定艺术修为的艺术家，同时也是对剧作、摄影、照明、音响、剪接等电影每一环节了如指掌的技术家。
李安导演毕业后失业在家，36岁时才拍出自己的第一部长片电影《推手》。
当年冯导只是提出想建立电影分级制度，并没说取消电影管理制度，就遭到很多人的口诛笔伐。看到这里，你是不是开始畏惧导演道路的遥远而艰辛？
现在市面上二流导演很多，一屁股坐在监视器前从开工到收工，通常不懂摄影，不懂分镜头，不懂表演，叫声cut和ok就是他的全部工作。
究竟好的导演需要什么样的创作能力呢？
叙事能力用镜头内部信息和镜头之间关系的组合来形成故事信息量的能力，这里涉及到剪接思维，是比较大的剪接观念的体现。
以《辛德勒的名单》为例，其中有个独臂工人被*的段落，这一故事段落被导演分成4个情节，相互穿插，体现了导演非常强大的对情节理解和组织的能力，叹为观止。
这种能力的培养是建立在导演对摄影、美术、音乐等艺术素养积累的基础上的。
这是后期剪接的技术性工作，导演不必有很高的剪接技术，但是必须有敏锐的剪接思维，只有具备这种思维，导演才知道现场该如何拍摄，拍出的素材怎样才能在后期进行有效剪接组合。
