最近几年香港僵尸电影有卷土重来的趋势，自林正英去世之后，昔日的“徒弟”钱小豪扛起了复兴僵尸电影的大旗，已经成为了新一代的“僵尸道长”。虽然钱小豪相继参演了《末代天师》、《救僵清道夫》和《生化药尸》等等，不过几部影片的口碑并不理想，甚至还被人们批评是在过度消费老僵尸片的情怀。
如此一来，旧僵尸电影的时代，更是无法被超越了。
由麦浚龙执导的《僵尸》，是这些”致敬之作“的其中一部。
但与以上作品相对比，反而更加凸出了本片的高度。影片将僵尸电影中的传统元素与日系灵幻鬼魅的风格相互融合，更注重在特效和想象力上的表现，不仅照顾了年轻观众的口味，也勾起了老影迷的怀旧情结。
其实《僵尸》并不注重惊吓观众，更在意的是压抑气氛的营造。全片的色调都充满着阴冷的黑暗，这在香港僵尸片中是极其罕见的。在历史上，香港僵尸电影一向被划分为喜剧片范畴，然而这部《僵尸》不仅不带任何笑料，甚至还有着罕见的悲情和苍凉。
电影一共分为三条线索：一条是过气动作明星“钱小豪”，他在人生低谷时期，走进一座破败老旧的公寓企图自*。第二条则是以行踪诡异，疯疯癫癫的女子阿凤（惠英红）引出了其背后一连串的血腥惨案；第三条，同大厦的冬叔（吴耀汉）不慎跌死，冬叔的老婆梅姨（鲍起静）请求专修邪法的阿九（钟发）帮其还魂，但最终酿成了不可逆转的悲剧。最后多条线索交汇一处，正邪大战也因此一触即发。
本片虽命名为《僵尸》，但电影并非是以传统僵尸电影作为参照对象的翻拍之作。值得一提的是，在现代的背景之下，却出现了穿着朝服的僵尸角色，而僵尸的行动方式和过去相比则发生了很大的变化。这样的设定是麦浚龙故意为之，其中也暗喻了香港僵尸片要面对时代变迁的不得已和无奈。
“自嘲”是这部电影的核心，而麦浚龙也通过对“戏内”和“戏外”人物命运的展现，传达出对于僵尸电影现状的担忧。
影片中最主要的两个角色，是僵尸电影中极具“符号性”的代表人物：一个是“无工可开”的电影明星“钱小豪”，一个是只能拿糯米来炒饭的隐居道长陈友，他们都寓意着如今僵尸电影的惨淡局面。
除此之外，还有垂暮的老人吴耀汉，发疯的女病人惠英红，命不久矣的邪恶术士钟发，都为本片注入了一种末世的感觉。
就是这样一部风格黑暗，没有一丝希望和光明的影片，在港澳地区上映后竟狂揽3000多万元票房，即使在内地，也是有口皆碑，对于没有合拍资本而且市场受限的《僵尸》来说，已经算是一个奇迹。
本片之所以能大获成功，并非因为它的视觉效果有多震撼，也并非因为它的剧情有多出彩，而在于它与观众在情感层面上的互动。
譬如为何片中慈眉善目的鲍起静为拯救亡故的丈夫也要不惜成为*人凶手？为何钟发在临死前也要炼成最后一具僵尸？对于熟悉僵尸电影的朋友来说，这些疑问并不难解开。
总之，香港僵尸电影的衰落已成不争的事实。
因此电影也采用了双结局的呈现方式，在临近结尾之际突然回到现实：
原来片中降服僵尸的段落只是“钱小豪”的一个幻想而已，正如同僵尸片再也无法重回巅峰一般，人们无论怎样，也无法拯救已决定脖系绳索的“钱小豪”。
本片是一阕关于香港僵尸电影的“夕阳之歌”，它所持有的态度是悲观的，如今看来，它真像是一个预言。
