因为疫情影响，时尚产业将会发生翻天覆地的变化，这不是危言耸听，也不单只是什么品牌消失，哪个百货*，也不仅仅是时尚潮流向居家时尚迈去等可视化影响。
四大时装周有可能就会消失，就连Saint Laurent 与 Marine Serre 等设计师都宣布将舍弃传统时尚日程表，不过危机是转机，这也代表着线上伸展台的可能性。
过往与时尚不相关、直男最爱的“游戏”却也成为潮牌及时尚界的延伸台。
百万的这些思考正源自于我在纽约的一些见闻，抓住行业机会，就是未来所在。
《动物森友会 Animal Crossing》上发放 Z 世代期盼已久的时装周其实早在新冠病毒疫情肆虐前，设计师们每年推出 8 个系列的极限时尚日程表就开始出现裂缝了。Marc Jacobs 在四月份 Vogue 全球时尚云端会议中解释道：「我想过去我们所生产的东西、数量以及发表次数，都太多了。」虽然全球供应链在 2020 年春季被冻结，时装秀无限期延后，但就如Marc Jacobs 所言，创意并未被取消。
今年三月，时尚界传统的展示新作模式（每季邀请 600 名观众看秀）已迅速调整脚步，转换至一处全新的虚拟游乐场，面对年轻又参与度极高的全球观众。在这个崭新时尚乌托邦中，秀上热腾腾的造型可以免费使用，而「时装秀」本身则是百分百零浪费。如何办到的？因为现在，时尚最强大的国际平台是一个电玩游戏。
Marc Jacobs、Valentino 与 Sandy Liang 等品牌率先进场，在任天堂的实时虚拟人生游戏《集合啦！动物森友会 Animal Crossing: New Horizons》 展开实验。这款游戏能让时尚设计师们在其中设计，虚拟展示新作或现有作品供人下载。任何取得造型的玩家就可「穿上」作品—这就是说，当 Valentino 从他们的 2020春夏男女装系列与 20/21 早秋系列中选出 20 款造型，改成虚拟版本并在 4 月 30 号和 5 月 1 号公开发表时，全世界 1100 万《动物森友会》玩家（包含吉吉哈蒂德 Gigi Hadid、肯达儿珍娜 Kendall Jenner 与卡莉克劳斯 Karlie Kloss 等任天堂 Switch 狂热粉丝）都能免费让他们的角色穿上 Valentino。
那么为何《动物森友会》能是成功打进高端时尚界的游戏？而这对时装秀的未来又有什麽意义？
简单回顾《森友会》是什么？在任天堂的说明中，这个游戏让玩家「出走到无人岛屿并创造自己的天堂；探索、创作并量身打造独特岛屿人生。」其实就是一个角色扮演游戏。
从充满细节的复杂室内摆设（甚至是博物馆艺术收藏）到人物身上的设计师服饰，能够量身打造角色并控制舒缓虚拟场景的特点，就是此游戏在过去几个月大获成功，并在时尚圈燃起热潮的原因。
更契合当下时机的是，此游戏的整体架构非常疗愈，几个小时玩下来就像是在疫情中实践自我关照一样。「你的目的地是一处安详岛屿，在那里真正重要的是生活中的小事物，」任天堂的线上欢迎影片如此解释。「自然的单纯喜悦，只是此岛屿成为你新生活最佳舞台的原因之一。」
然后还有社交层面。随时可有最多 8 名玩家聚集在一座岛屿，你也可用游戏中的邮政服务和其他岛民交流（如发出邀请），这让《动物森友会》成为今夏居家派对（Houseparty）的最佳替代品。
为何《森友会》在时尚圈这么红？
除了量身订制的特点外，《森友会》霸占现今网络话题中心的另一个原因，是任天堂 Switch 让玩家们把游戏截图（如他们优秀的时尚造型）分享到社交网站，这使得 @NookStreetMarket、@CrossingTheRunway 与 @AnimalCrossingFashionArchive 等帐号一夜成为社交媒体巨星。
是不是和这些年来虚拟明星雄霸时尚界一样？你也可以手制自己的虚拟时尚宝贝。
Kara Chung（IG 帐号 @AnimalCrossingFashionArchive）成长迅速的 IG 帐号设立于三月，精选展示玩家们为《动物森友会》角色设计的造型。其实她最初是看到一位朋友设计的盗版 Supreme 帽T截图，才以玩笑性质成立此帐号的。从那之后，她已张贴了无数灵感来自伸展台的造型，并与 Marc Jacobs 及 Valentino 等高端品牌合作。
在《森友会》粉丝主导的时尚场景中，创造品牌造型的虚拟「致敬」版本是一切核心。「你其实不是在重现真实单品，」Chung 解释。「只是掌握其精髓。就算是盗版，『我爱这个品牌，至少我的电玩角色能穿上这些作品』的想法有某种满足感。」
过去数月间，时尚品牌们迅速察觉到这些 Instagram 上流传的致敬版本，并开始转发玩家们的截图，但品牌合作这个概念最初也是一大惊喜。
在产品识别度外，与这样一款强调个人化的游戏合作，也是 Valentino 展现其强势立场，赞颂包容性的机会。「很多时候，玩家用游戏角色代表自己，有着一样的肤色与发色。此游戏在这层面很特别；相较于许多我成长中玩过，主角总是预设为男生的电玩游戏，它在设定上就极具包容性。当我还年轻时，从没有在游戏中扮演女生的机会，更不用提改变发色或选择亚裔外貌。」
而对一个持续努力成就更广泛的包容性，并走向无性别系列的产业来说，此游戏让玩家得以尝试不同性别认同这点（可选择性别化或中性角色）也很重要。当思考时装秀的未来时，依旧有一项难以忽略的现实，那就是伸展台上的多元仍旧取决于合作的模特儿，以及前排邀请的网红／名人。相较之下，《森友会》中完全客制化的角色本质上就充满无限包容。
大牌设计师的合作邀约，也显示出四大时尚城市（纽约、伦敦、米兰与巴黎）的地位受疫情冲击之严重程度，品牌们需要放开眼光，寻找能够产出创新数字专案，甚至延伸到5G，在网上引发回想的创意人士。
「这正让时尚阶级扁平化，」Chung 补充，并强调用自身 IG 帐号推广 Carl Jan Cruz 与 Fortune WWD 等东南亚品牌的重要性，这些小众设计师从未获得高端大牌那般的媒体资源。「我会标签最初一起诠释 Valentino设计的那群菲律宾朋友们。我想这是族群代表性的另一大步。」
《森友会》对我们所熟知的时装周又会有什麽影响呢？就如同比利时设计师 Dries Van Noten 这周写给业界的公开信中所述，大刀阔斧重整现有时装周季节架构的需求，正迅速成为业界生存关键。但《森友会》这类平台提供了一个暂时性机会，让设计师随时忠实呈现新服饰与想法，不用遵守任何日程表。
不过就如真实世界的伸展台一样，《森友会》的时装秀并不总是全无眉角。Sandy Liang 的小岛快闪店热门到有超过 100 人的排队参访清单。但或许随着我们开始适应真实生活中小型、亲密的聚会，参加 8 人虚拟小岛派对（就算要排很久，不过潮流人士对此应已习以为常了）的概念也有种新鲜吸引力？Liang 也表示复杂的《动物森友会》时尚活动并不是一夜而生。这位设计师在 IG上写道：「希望你们享受我们的 lookbook，奇怪的是这其实和拍摄实体 lookbook 一样耗费时间精力。」
现实生活中为时尚摄影师的 Chung 也敏锐察觉到《森友会》对时尚既有工作流程的革新潜力，不管是好是坏。「以往你要雇用模特儿、找摄影师、造型师、助理，但在游戏中，这些角色全由你自己担任。在游戏中大家都能自行延续广告效应，因为他们会架设自己的摄影棚，并为角色拍照，让这感觉像是一场庞大持续的对话。当然我不认为此游戏能够填补业界所有空白，但这是一种让 时尚故事持续下去的方式。」
也许最重要的是，《森友会》是时尚界迈向更良善、更民主的一步，因为游戏重点就是对他人的善意举动。此游戏有别于其他虚拟社交平台，疗愈又受保护的空间也不是巧合，后者的可分享时尚内容通常都会令人感到暴露。
「对正在面对心理健康问题的人来说，此游戏是最佳良伴。很多人都独自在房间中隔离。《森友会》能成为非常有力的工具，带你走出此经验，并注入一丝温暖，甚至来一场约会或与亲人消磨时光，」Chung 解释。
而这种正面描绘重新开始，或白手起家的实时模拟在本质上也带有希望意味。「无人岛就像是一种隐喻—你可以如何在荒芜空间里茁壮绽放。」
如果你以为《森友会》只是一场游戏，那么我要跟你说，它，不是。
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