灯光秀争议背后是对文化标杆的期待

正月十五、十六两天，风朗气清、明月高悬，故宫博物院94年来首次亮灯。金碧琉璃瓦被灯光笼罩，《千里江山图》在屋脊上铺陈开来，“今年春色胜常年，此夜风光最可怜”等诗句浮现在红色宫墙上，雁翅楼暗香涌动，畅音阁戏曲绕梁……“一点灯，故宫就成了紫禁城”，月光如水，灯火绚烂，故宫的“上元之夜”有声有色有味，当真惊艳。

走过600载悠悠岁月，古老的紫禁城愈发亲民。犹记1925年，神秘无比的皇家大内首次向百姓开放，北京城万人空巷，神武门人头攒动，游人过多以至于挤断了栏杆。而今天，进宫看展已成为寻常，昔日遥不可及的皇宫开放范围越来越大，亲民花样越来越多。近年来，“石渠宝笈特展”引发“故宫跑”，“白雪镶红墙”刷爆朋友圈……故宫持续开放的姿态，折射着时代的进步。及至此番元宵灯会，万人同抢一张门票，百姓进宫齐贺良宵，无疑是故宫发展史上里程碑式的事件。

夜场首秀盛况如斯，据故宫博物院院长单霁翔透露，故宫未来计划选择24节气中的重要节点，继续推出类似夜场活动。下次故宫夜场将以何种样貌出现？又能否符合人们浪漫浩渺的古典想象？所谓“百尺竿头须进步”，不妨从观众的建议乃至争议声中探寻进步方向。

应当看到，故宫上元夜灯火绽放，收获的不只赞美，亦有不少质疑：有人对射灯乱舞、滚灯炫目深感不适，认为如此喧闹斑斓与古朴端庄的古建风格毫不搭调；有人直言，本是虔诚去故宫找情怀，结果却莫名看了场灯光秧歌；还有人质疑，灯光秀并不符合科学保护、合理利用的文保原则。

所谓“爱之深，责之切”，故宫作为传统文化的标杆，本就肩负着公众更高的文化期待，也理应珍惜宝贵的历史文化品牌。一提到“故宫灯会”，许多人的想象便是穿越回几百年前，像古人那样提着灯笼、夜游宫内，也难怪对现代灯光无法认同。归根结底，种种吐槽都围绕着一个老话题——古老的故宫在与时俱进上做到何种地步才算合适？故宫之美，美在一种不可复制的年代感，沉默无言地见证了数百年的历史沉浮。新时代的故宫，需要创新“打开方式”，拆掉“门槛”，以愈加开放的姿态，让更多人走进来，让更多传统文化走出去。而在这种求新求变之中，尤需让文化之美、传统之魅得以发扬，不可让现代元素淹没古典气质。

从上下五千年的悠久历史中走来，中国大地上的历史文化资源何其丰富。传统与现代应如何兼顾，明显不只是故宫一家面临的问题。在这条探索创新之路上，会有繁花硕果，也会有荆棘坎坷。而无论如何，只有以足够的包容肯定对待充满诚意的创新之举，才可能抵达理想的境界。就像圣彼得堡冬宫、巴黎圣母院、日本浅草寺等地的灯光秀各具风情，我们相信“常为新”的故宫定能在传承与创新上作出表率、取得突破，推出更贴合自身气质的“上元之夜”。