“跳蚤市场”淘出的灵感，
关于欧洲的旧时光。
国外问答平台Quora上有一个这样的问题：“为什么欧洲的城市看起来那么古老？”有一条评论直戳人心：
“欧洲人珍视自己的历史，我们知道我们来自哪里，也尊重我们祖先的作品。历史不仅是从祖先那里继承的东西，而且是从后代那里借来的东西。”
当古希腊人初次从勾股定理、黄金分割中发现“和谐”带来的美时，他们便通过调整“数”之间的比例关系，在建筑和雕刻领域将坚固石头所调度出的艺术性发挥到了极致。所以，欧洲的古建筑在设计之初，往往就没有考虑过“过时”的问题，它们经久耐用，即使略有损毁，也在不断的修缮中保存至今。
因而，如今在欧洲的一些城市，来自中世纪的古建筑数量仍庞大到轻易就能连成一条街，甚至构成一个村庄。这里仿佛天生孕育着一股令人贪恋的旧日气息，老房老车老家具。
古老的欧洲城市，图源网络
也许正因如此，学生时期就在欧洲读书的攻克和小白，在站上这片“热衷于资源再利用、旧物交换的沃土”后，也耳濡目染地跟随着当地的人们，时不时往旧时光里钻。
一个晴朗的秋日，旧货市场就是整座城市或村镇最有生命力的地方，这里藏着各种光怪陆离的玩意——古董相机、搪瓷器皿、小提琴、唱片、油画、二手家具等等。
攻克和小白逛过的跳蚤市场，图源LAB自营实验室
攻克说，一开始，她们只是带着好奇心闲逛，每每都能寻到一些有趣的小玩意儿。再到后来，就想了解更多，开始往周围搜寻，附近别的市场，别的店，一来二去，就停不下来了。老旧却仍典雅的中古躺椅，落灰却纹理依旧的画框……渐渐都尽收囊中。
攻克和小白逛过的跳蚤市场，图源LAB自营实验室
作为地道的成都人，小白和攻克都带着随遇而安和悠哉悠哉的性子。
“这是一种自然而然的过程。所在的地方是这样的生活方式，不自觉就融入了。”
逛市集的必经之路，图源LAB自营实验室
喜欢，所以想要拥有，拥有后，便想将这些越洋而来的“旧时光美好踪影”分享给更多人。
于是，2017年，她们创立了网店「LAB自营实验室」，LAB是「Ｌ and Ｂ」的缩写，取自两位主理人的姓氏。两位老友，带着对中古家居设计的热爱，开始了一场关于收集与售卖的实验旅程。
成立买手店，其实是一场冒险。
是否能把店做“活”，既受到主理人自己的品味和审美的左右，也基于其对于店铺定位的把控。将爱好和商业混在一起，一不小心，就会落入“到底是为了赚钱而践踏情怀，还是为了情怀赔本赚吆喝”的怪圈中。
但当我们把目光聚焦于LAB实验室时，这种矛盾感仿佛并不真实存在。成立四年，网店已经积累了近十万的粉丝和相当不错的口碑，在任何一个家居好物种草平台，往往都能看得见它的名字。
收藏的中古家具，图源LAB自营实验室
当问及“选品”有什么独到之处时，攻克分享了她们从一开始就秉持的两个原则：
一个是“不要采购超出能力范围的产品”，另一个则是在此基础上，“选购自己真心喜欢的物件，那种就算最后或许卖不出去，我们自己也愿意留下使用的物件”。前者是为了将店铺健康地运营起来，这是商业必需的严谨态度。而透过后者，似乎又能一窥她们的豁达和随性。
“从小的装饰物件，到大的家具，全然是我们主观的喜好，每一件产品也必须是我们亲自经手实地去选购，质量过硬，成色要好。”
不过，即使是在这样鲜明的个人喜好下，LAB每一次的货品仿佛也没有很明确的风格。从大众熟悉的北欧、De Stijl、Bauhaus到洛可可、Art Deco、Shakers、Spaceage都有，但每一次似乎都能准确抓住消费者们的“胃口”。
收藏的中古家具，图源LAB自营实验室
为什么呢？
攻克给出了一个让我们颇觉意外的回答：“或许我们是先把自己变好，然后随意地去选吧。”
这其实是很重要却容易被忽略的一点——品牌往往是伴随着主理人同步成长的。
因此，即使面对着市面上越来越多的家居买手店，LAB也没有太大的危机感。攻克认为，即使是做同一件事，每家店的“初衷”都是不一样的。差异性从决定“售卖”这个动作的一开始就已经存在，选品、上新的节奏、采购途径、售卖平台和渠道以及呈现产品方式的不同，都是让每家店不一样的因素。
对于LAB，那个独特的“因素”可能就在于小白和攻克对于产品的审美、原创、质量等近乎苛刻的要求。
收藏的中古家具，图源LAB自营实验室
除了进口中古家具，LAB也代理着很多小众且优质的家居好物品牌：波兰的陶瓷、意大利的玻璃、西班牙的果盘……每一件物品，都是一片土地文明与故事的产物，它们既实用，也美。只是将它们真正带到中国市场，困难也很多。首当其冲的就是很多品牌对中国的产权环境并不信任。
“其实很多品牌是很愿意进入中国市场的，但也同时存在顾虑，尤其以新的品牌较为突出，品牌会害怕进入中国市场后出现被复刻被模仿的情况，有一点peek a boo（躲猫猫）的感觉，想看又不敢看。”
收藏的中古家具，图源LAB自营实验室
能做的，就是不断加深自身的专业性。
引进新品牌的时候，她们会做足功课，除了在代理前亲自察看、使用产品，还会在代理期间，根据客人的反馈检查品牌的持续出品质量，来进一步做筛选。如今，国内的产权保护环境越来越好，对于代理而言，既是机遇，也是挑战。
道阻且长，而她们，也在心态上早就做好了准备。
收藏的中古家具，图源LAB自营实验室
LAB自营实验室的品牌定位很明确：从视觉、质感、舒适出发，分享质朴、具有创造力的产品，玩转高级的“复古感”。
因此，聊到这里，攻克也迫不及待地为我们推荐了店中的几件“镇店之宝”，并讲述了它们背后的故事。
DAYBED MODEL 01 MODEL 2 | THONET，图源网络
首先的这两件是来自德国THONET博物馆的收藏款，分别是Art Nouveau风格的MODEL 01躺椅和Le Corbusier于1928年设计的法式躺椅的前身——MODEL 2躺椅，均出自18世纪木工大师Michael Thonet。
他既是设计师，又是生产商。1842年，他取得了蒸汽弯曲木头工艺的专利。即将整个产品的木头通过蒸汽进行软化，然后弯曲加工，不需要燕尾榫、榫卯或者任何形式的连接，利用螺丝和螺母就可以将各部组合起来，比传统制造的椅子更轻，却更坚固。
K1000 COFFEE TABLE | RONALD SCHMITT，图源网络
这款K1000咖啡桌于1958年由德国高档家具制造商RONALD SCHMITT生产制作，秉持了德国设计的低调、严谨、高品质和完美，由Frans Hero和Karl Odermatt （TEAM FORM）设计，以其绝妙的支点设计克服了重力影响，呈现出独一无二的设计形态。
可惜的是目前已经停产了，因而所留下的都是难得的珍品。
KAZUKY CHAIR | GAVINA，图源网络
Kazuhide Takahama是日本的家具、灯具设计师，自1957年为品牌Gavina设计了一系列具有极高辨识度的作品， Kazuky chair便是其中代表作之一。
除了Gavina，合作品牌还有Knoll，Cassina，B&B Italia。在大师辈出的年代，他的设计结合了日式禅意与多年所接受到的西方文化熏陶，具有线条简洁，色彩艳丽又不失严肃正经的特点。
UTRECHT COFFEE CHAIR，图源网络
这款座椅造型独特，极具辨识度。是设计师Luuc Visch专为荷兰乌特勒支中央博物馆咖啡厅设计的座椅，无量产，是独一无二的绝版收藏款。
NOMOS TABLE | TECNO，图源网络
设计师Norman Foster是英国当代最著名的建筑师、设计师之一，他的作品以令人印象深刻的玻璃和钢制结构设计闻名，科技感、未来感十足，获得无数设计大奖。他参与设计的大型项目包括北京首都机场T3航站楼，大英博物馆大法院，法兰克福商业银行大楼等。Nomos table系列则是他家具设计中的代表作，将其建筑设计思维体现得淋漓尽致。
即使是仅从这几件产品中，我们也能感受到选品所传递出的用心。
购买中古家具的意义并不是买一个“陈列品”而已，而是“使用”本身带来的美妙感。因此，LAB希望向大众分享的是那些既有收藏价值，又足以长久地使用下去的家具。
在足够摩登的时代，使用足够古旧的家具，这正如她们所愿：“欣赏自然和时间赋予物件的新面貌，拥护物品的原创性和可循环利用性。”
四年间，攻克和小白时常会想，如果LAB落到线下，变为一个实体空间，会是什么样呢？
很难描摹。
但当她们第一次细细端详起成都少城东胜街40号的这个空间，「LABOLOGY」的模样就真实地蹦了出来。长长的外立面，通透醒目。路过的时候可以直观看到店内的布局，若是被吸引几分，兴许会想要走进来看看，而大大的落地窗也很适合做家具橱窗展示。
LABOLOGY门店，摄影：Simon©宅二三
在梧桐树的掩映下，太阳向这条古老的街道地面上洒去的零星光斑，这里的车慢，人也慢，时光中的凝固感，是专属成都的“安逸”，但恍惚间，仿佛又把她们拉回了欧洲的一个午后。
就是这里了。
于是她们找到了好朋友纯一的Design One & One工作室来打造这个线下空间，因为长年的交往，双方都很明白彼此想要的东西。在初步沟通后就定下了整套设计方案，每一阶段纯一都制定了详细的施工计划，默契之下，整个过程都异常顺利，LABOLOGY终于慢慢地、真实地呈现出来。
LABOLOGY门店，图源LAB自营实验室
每个路过LABOLOGY的人，都很难不被它吸引。在周围的旧墙灰砖的映衬下，奶油色的门头、不规则的外立面、芝士威化饼干般的立柱、天蓝色的门框，一切设计上的巧思都使其显得那么与众不同，既透出一股上海的小资，又像是带着法式的浪漫。
走进来，怀旧又温柔的气息扑面而来。
浅色调的装潢，在开放式的展厅中，这里的家具都被没有「秩序」却富有美感地陈列着，椅子可能叠放着，又也许靠在墙边，灯具可能被挂在天花板上，又或许是放在板凳上、茶几上，无序之中，却又透出古希腊时代，毕达哥拉斯所崇尚的“和谐”韵律。
很难想象，可以触及的这些家具大多都是来自意大利和法国70-80年代的经典设计，其中不乏大师级的作品，且是孤品。若要对目之所及加以形容，「美」似乎是最乏味的词。
LABOLOGY内部陈设，摄影：Simon©宅二三
攻克说，开设线下空间的目的很简单。家居始终还是物质，是每日常用常看之物，无论是闻、触、观看，线下的体验都更直观立体。
如果把线上店比喻为一个仓库的话，线下店就是一个「客厅」，她们希望大家能够实际地体验到这些产品。客人们在一个类似家一样的地方，舒适而自在，尽情感受穿越时代的家具带来的永恒的、可持续性的设计之美。
“比如别人以前只是在仓库选点物件，现在能在我们的客厅里坐下聊聊，这或许便是很多「可能」的开始。”
而引进invisi coffee入驻，其实是一个“歪打正着”，但又正因为整合了cafe业态，一下缩减了“中古家具”所天然营造出的距离感和陌生感，客人们更容易被吸引进店里来。
LABOLOGY收藏的中古家具，图源LAB自营实验室
不过线下店铺的开启也伴随着诸多挑战。最显著的就是需要经常更换产品的陈列，使得产品更美、更有效地呈现，每次能给到店的客人带来一些新鲜感和小惊喜。基于此，店铺中专门在深处预留了一个“神秘的房间”，不定期更新根据主题来策划特别的视觉效果——比如这段时间就是30年代巴黎元素的Art Deco风格。
“我们选择产品没有固定的风格，有这样的一个空间，我们有将产品分门别类的机会，将产品置景搭配后陈列其中，从视觉上来说店里有一个部分常换常新。”
不过，两位年轻的主理人也暗藏了一个小私心——她们热爱玩耍家具。
“这样的发挥空间无疑正好给玩耍提供了可能，必须得好好把握住”，攻克的回答总是坦率又真诚，甚至有些可爱。
LABOLOGY收藏的中古家具，图源LAB自营实验室
当然，除此之外，LABOLOGY也始终呈现出一种开放的姿态，积极探索一些更有趣的“玩法”。
比如，前段时间，studiososlow（慢慢来工作室，由Liz和Yuchen 2020年创立于上海，专注发现生活中的线条、触感和声音，将这些感觉具像化为物件，设计有用的或无用之物）来到这里发起了“明日遗迹——双塔”的pop-up展览。
将studiososlow设计的产品结合LABOLOGY中古家居，把这种源于西方的，局部的建筑结构嫁接到东方常见的、同样具有纪念意义的“塔”的形式中，也混合成都这座城市本身的文化特点，呈现一种都市惬意的精神姿态。
“明日遗迹——双塔”的pop-up展览，图源LAB自营实验室
攻克十分认同这种艺术联动为品牌带来的价值。
她认为，通过活动的视觉以及展陈方式，感受和了解到品牌想要传达的概念和产品本身，是极佳的品牌内容输出方式。而她们也更倾向于“认真对待和呵护物件、持续生产高品质产品”的合作伙伴，正如LABOLOGY本身。
“提前透露一下，在即将到来的8月、9月、12月，我们还会分别和OPEN OBJECT, ATELIER KOMA, VOIMENT, Tagi联合展陈不同主题的空间活动，欢迎大家来玩”。
“明日遗迹——双塔”的pop-up展览，图源LAB自营实验室
远渡重洋的中古家具，
永恒的可持续性的设计之美。
拥有极强色彩还原度和拍摄容错率的数码相机横空出世，改变了时代，但当下仍有人迷恋胶片相机沉甸甸的质感和不同胶卷千差万别的色彩表现。而在家居品牌不断推陈出新的今天，那些带着陈旧又遥远气息的中古家具，也依然能够为懂得欣赏的人们传递些什么。也许是震撼，又也许是慰藉。
或许很难想象，在东胜街这样一家小小的店中，珍藏着这么多远渡重洋而来，且曾在艺术设计史上留下光荣印记的作品。更难想象的是，这一切最初仅是源于两个成都女孩儿初次逛进欧洲跳蚤市场，轻轻感叹的一声“哇”。
LABOLOGY门店，图源LAB自营实验室
下一家店什么时候来呢？
攻克说自己没有打算，除非它真实的在眼前了，就像当初LABOLOGY从脑子里蹦出来一样。在此之前，她们只想把这家店做好，让它好好活下去。
也许正因为这样，不论是那个存在于网络中的LAB自营实验室，还是真实可触的LABOLOGY，都不张扬，而是带着一种自谦的克制感、带着满身的美向所有人走来。
主编：牧之、鹤鹤
监制：安琪
执行主编：涩々
编辑：Mao
撰稿：Mao
摄影：Simon©宅二三，或由LAB自营实验室提供
平面设计：科林
校对：盼盼
收录话题：
原文链接：
