婆婆前两天在网上看到一个女明星红毯礼服的价值排行榜。
排第一的是小詹詹穿着拿了奥斯卡最佳女主角的这条迪奥2013春夏高订，估价在400万美元（约合2800万人民币）。
上台前的著名一摔，让这条裙子注定被写进历史。
尽管有这么个故事，但2800万人民币……也太贵了吧！
然而高订真正的价值，并不在于噱头，而在于它各方面灌注的精致心思。
很多时候我们看女明星穿的裙子，只会觉得“好漂亮”，然而它背后隐含的主题和含义，只有回去研究完整场秀才能领会。
像是伊娃·格林宣传电影《黄金罗盘》期间穿过的这条抹胸礼服，来自迪奥2007春夏高订。
这个系列以蝴蝶夫人为灵感，每条裙子都融入了极其强烈的色彩，每一套都有着属于自己的角色风格。
婆婆还想起了2018迪奥春夏高订，很多人最初都是被模特这个烟雾一样的面罩迷住了。
神秘浪漫，高贵到不可方物。
但我却被一些模特身上印的诗句所吸引。
比如下面这句——
“Au départ il ne s’agit pas de comprendre mais bien d’aimer.”
——法国超现实主义诗人安德烈·布勒东
“最初，那不是关于理解，而是关于爱。”
安德烈·布勒东不仅仅是超现实主义的代表人物，还是著名的“仇女派”。
超现实主义作品常常将女性的身体物化成性感符号，而迪奥把他的诗作印在女性身体上，不光充满反讽意味，还是一种对于男权社会中女性地位的探究。
不光作品的背后富含深刻意义，高订系列在制作上更是精益求精。
范宁妹妹今年在戛纳红毯上的这套复古透视造型，花了迪奥工匠整整400个小时来制作，光裙摆就用了164英尺（大约50米）的薄纱。
和高订服装一样，迪奥的高级珠宝也将这种精致一脉相承，做工极尽反复，细节精益求精。
自从1998年迪奥成立珠宝部门起，维多利娅·德卡斯特兰女士（Victoire de Castellane）就一直担任着艺术总监的职位。
维多利娅女士的祖母是一位伯爵夫人，所以她从小就看着祖母每天为自己的服装搭配不同的珠宝，耳濡目染出了绝佳的鉴赏品味。
从5岁那年开始，她就迷上了自己制作首饰，比如把手链拆开*成耳环。
12岁的时候，她还瞒着母亲把自己的金质纪念章熔掉，做成了人生中的第一枚戒指。
后来进入迪奥高级珠宝部门，多年来积累的艺术灵感更是在缤纷的宝石间绽放出了绚烂的光彩。
从《爱丽丝梦游仙境》到格林童话，再到电影中的精美画面和深不可测的潜意识……各类题材简直信手拈来。
除了在浩瀚如烟的艺术海洋中发挥想象力，维多利娅女士还会从迪奥先生的设计中汲取灵感。
更令人惊喜的是，维多利娅女士和迪奥先生在设计理念上不谋而合，两个人以各自的方式演绎着同样的叙事主体，仿佛在不同的领域隔空对话。
比如迪奥设计中的常青主题——玫瑰。
看过迪奥先生自传的人可能知道，在他一岁的时候，父母就购入了一座大庄园开始种植玫瑰，而迪奥先生也正是由此开启了与玫瑰的不解之缘。
Vogue.com分析说，自迪奥先生掌舵以来，花这个元素就在迪奥的设计中拥有了无限可能。
为了致敬迪奥先生对花园和玫瑰的钟爱，维多利娅女士在Bal des Roses以及 Rose Dior等一系列作品中，都用宝石构建出了精致妍丽的花瓣。
水原希子今年戛纳电影节的时候戴的这条项链，就是Rose Dior Bagatelle系列的经典之作。
精巧的不只是玫瑰花，更是玫瑰花梗在颈间温柔缠绕的方式。
在Bois de Rose系列里，甚至连玫瑰花这个最典型的意象都消失了，只留下抽象的茎部。
维多利娅女士说：“玫瑰花梗缠绕着手指，令珠宝散发出柔情诗意，就像浪漫的宣告或永恒的爱情象征。”
不仅仅是真实的、散发着迷人香气的玫瑰，罗盘玫瑰（一种罗盘的名字）也在迪奥先生中设计中占据着重要地位。
前面提到过，迪奥先生的父母在他一岁时买下的庄园就叫做“Les Rhumbs”，意思正是指罗盘玫瑰的32个分位。
后来迪奥先生来到巴黎，又在地上偶然捡到一枚“神秘”的星星，向来迷信的他把这看作是命运的征兆，并由此决定创立自己的时装品牌。
维多利娅女士正是基于迪奥先生的这个故事，创作出了Rose des Vents（罗盘玫瑰）系列，用徽章样式的罗盘玫瑰，将迪奥先生的星星和那段幸运符的故事娓娓道来。
Cher Dior系列，则是维多利娅女士给迪奥先生的一封信。信的开头正是这个系列的名字：“我最亲爱的迪奥先生”。
维多利娅在信中与迪奥先生探讨了两个人共同钟爱的的话题——色彩。
各式各样或热烈或柔情的红，以及纯粹到让人心醉的绿……为什么这个系列里偏偏很少见到蓝色？
因为迪奥先生曾经说过：“在选择蓝色时要格外留心，因为这种颜色在日光和灯光下的变化很多。”
除此之外，迪奥高级珠宝还在更多的元素上都与时装有着呼应。
比如Archi Dior系列中，就可以看到迪奥裙装的经典廓形，以及荷叶边和垂褶这类在织物面料上常见的形式。
Dior Dior Dior系列，则使用珠宝和镂空巧妙地穿插，打造出复古蕾丝般的精妙质感。
褶皱、缎带、蝴蝶结……不需要更多的服装加持，它们本身就是舞会的华美礼服。
（下图来自迪奥Soie Dior系列）
虽然是高级珠宝，但是迪奥的高级珠宝与那些正式的、端庄的形象不同，反倒有很多不对称的大胆设计。
这不仅仅是设计师本人不拘一格的风格，更沿袭了迪奥一贯的设计风格，展现柔美而毫不拘谨的女性力量。
到了今天，迪奥高级珠宝问世已经有二十周年了。
为此，迪奥高级珠宝部的艺术总监维多利娅·德卡斯特兰女士，倾心打造出Gem Dior高级珠宝系列，在回溯这精彩的二十年的同时，用精心巧思打破以往的常规设计。
而且Gem Dior还是迄今为止数量最多的高级珠宝系列，总共有九十九件作品。
前面提到过，以往的迪奥高级珠宝往往都会有一个主题，用具象化的手法去描绘一个故事。
而这次Gem Dior系列却放开了想象力，让主题也变得更加自由和随性。
维多利娅女士有意打破以往系列的故事性，转而用珠宝本身去诠释宝石。
不知道妹子们有没有在博物馆见过那种仅仅切开一个剖面的水晶原石？
毫不起眼的外壳下是一颗剔透玲珑的心。
这次的Gem Dior系列里，维多利娅用不同切工和颜色的宝石彼此堆叠，让宝石们呈现不规则的交错排列造型。
看到它的那一瞬间，仿佛打开原石内部发现矿石般的惊喜。
更令人赞叹的，是不同色彩间的交织和碰撞。
钻石、红宝石、祖母绿、蓝宝石，以及维多利娅所钟爱的尖晶石、坦桑石、帕拉伊巴碧玺、红碧玺和石榴石，光听名字就想象得出是怎样的绚烂。
迪奥先生对色彩的热爱有目共睹，而维多利娅在这方面也有着别样的热忱。
看起来好像把一把五彩斑斓的宝石“扔在一起”而碰撞出的组合，却又有着和谐的色彩渐变，在乱序中悄悄保持联结。
宝石本身的颜色就如此多样，不同切面更是让它光芒流转。
即使是单色的组合，只要变换不同的角度和光线，同样也能显得五彩斑斓。
不规则排列本身就让宝石变化多端，过去需要小心对待的蓝色也在Gem Dior里大放异彩。
为了让宝石的光芒绽放得更加彻底，这次Gem Dior系列采用了极为精细的镶嵌工艺，每颗宝石都镶在各自的底座上，彼此之间却又相互联系。
翻到戒指背面，可以发现镶座的腰部还采用了镂空的设计，让宝石好像悬浮在空中一样。
上层的宝石造型投射到戒指的背面，同样再现了有趣的几何造型。
戒圈、镶座的腰部，甚至是镶爪的底部，都用微镶工艺缀满了闪闪发亮的小圆钻。
不仅让珠宝的边边角角变得柔和，宝石本身之间的颜色过渡也更加协调。
打破成规的可不只是主题，还有全新的佩戴方式。
Gem Dior系列中有不少手部珠宝、双指戒和chocker这样非传统佩戴方式的珠宝，华丽中更添了几分现代时尚感。
不仅如此，迪奥女装创意总监玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽还特别为这次Gem Dior高级珠宝系列打造了十九件礼服，让艺术主题在不同载体之间流动。
经典的收腰剪裁和宽大裙摆，不正是迪奥最著名的廓形吗？
薄纱、雪纺和褶皱塔夫绸，每一件礼服都需要近20米的面料才能完成制作。
在这些柔软材质的映衬下，宝石流转的光芒更加摄人心魂。
原来不仅高订服装，高级珠宝背后也有这么多的寓意。
看完这些故事，有没有觉得这些blingbling的珠宝更加美丽了？
