《迷你世界》原本是深圳市迷你玩科技公司打造的“3D沙盒”创意游戏，玩家可以利用个人创意，将简单的方块创造为庞大丰富、变幻无穷的三维世界。动画电影《迷你世界之觉醒》以“虚拟连接现实”空间为载体。
通过设置“玩游戏”的故事情境，以游戏闯关的方式，共同推动故事情节发展，成为电影与游戏深度融合的可借鉴范本。该片作为游戏IP的影视延伸，为实现理想叙事效果，需要将游戏IP与成熟剧情相融合，兼顾两种媒介的创作风格，设计奇景、奇物、奇设定的叙事基调，更好表达乐观精神以及守护家园等主题。
“影游融合”引发了影视美学变迁，拓宽了电影艺术的创作空间。类型叙事策略下，动画电影《迷你世界之觉醒》具有浓厚的“影游融合”特征，通过遵循电影化叙事，充分应用游戏IP元素，将游戏经验、闯关体验融入电影创作的移植、投射等过程，从视觉呈现、情节设置及时空设计等层面，形成“影游融合”的理想创作范式。
法国电影理论家让·米歇尔·佛罗东在《电影的不纯性——电影和电子游戏》一文中写到：“电影与电子游戏的关系可以归纳为四种形态：评述、改编、引用与结合。但只有最后一种才是真正成为问题所在。”
从叙事内容角度看，彰显英雄成长的冒险题材电影，不仅蕴含了动人心魄的力量，也容易引发观众情感共鸣。对于游戏来说，冒险类游戏既需要具备较好的游戏思维，也通过完成任务、不断升级，形成成长型叙事范式。基于此，冒险类游戏与英雄题材电影创作具有融合共性，通过以交叉共生的审美态势为基础，将具备融合的可能元素进行重构，将实现叙事机制的全面创新。
动画电影《迷你世界之觉醒》通过采用主观镜头、跟随镜头，在重要节点设置互动、关卡化情节，使用的故事内容、情节均充满游戏特色，使观众获得“局内人”角色。尤其当卡卡觉醒之后，其决定打败虚空军团，这既是游戏目标与成长目标的结合，也是卡卡以“完游戏任务”的方式来解决困难、危机，最终实现个人成长的体现。
该片所使用的景深、影调，以及基于不同角度、景别的运镜方式，乃至镜头之间蕴含的节奏控制，既融合了游戏美学的艺术个性，又通过增强美术、视效及游戏特效的关联性，使观众获得“游戏闯关般”的视觉观感。
电影史论家邵牧君在《西方电影史概论》一书中，提出类型电影通常有公式化情节、定型化人物和图解式的视觉形象等三个基本元素。从电影艺术角度看，尽管公式化、概念化的东西不可取，但由于其本身具有较强的刺激性，能够很好地引起观众关注。
类型电影叙事模式通常依靠精彩的故事情节取胜，通过将人物关系巧妙地融入故事情节之中，彰显了戏剧性。为此，在以游戏项目为创作基础，进行影视化作品改编过程中，先要重点考虑人物角色形象，再设计合理的故事类型。动画电影《迷你世界之觉醒》讲述的故事是“英雄之子”卡卡守护部落、超越自我的成长故事，从大地石头部落族人失踪开始到族人面临被夜影毁灭，再到卡卡通过发挥两种力量融合的能力，最终成功解决了族人的生存危机。
影游融合电影具备游戏与电影的双重属性，通过调和影视与游戏等不同媒介，在展现游戏特性的基础上，设定“影游融合”时空，使观众在获得互动观影体验的同时，建立应有的身份认同，获得良好的精神共鸣。
动画电影《迷你世界之觉醒》为观众呈现的是创造想象、满足想象的过程，是视听美学与想象力消费有机融合的过程。该片以游戏运营经验为基础，通过塑造立体、鲜活的人物形象，丰富主要故事情节，引入多元空间、游戏闯关等创作思维，使戏剧冲突在现实空间与虚拟空间中来回切换，最终成功建构起基于游戏故事的动画电影。
作为“迷你宇宙”的一部分，其中诠释的创作美学与其根源于游戏场景关系较大，通过合理把控99分钟时长，运用游戏场景、人物角色及任务等内容，构建迷拉星地上、地下等两个空间，设计相应矛盾冲突及故事剧情，加入“螺旋山、陨石雨”等一系列极具奇幻色彩的叙事元素，创作属于部落特有的文字、语言、服饰及活动，并将其合理融入“影游融合”时空，促使观众形成完整、直观的时空想象。
电影是以影像方式进行内容叙事、精神交流的艺术形式，其艺术本体特性决定电影类型的存在逻辑及分类方法。类型是影片常常出现的共同特征，也是电影技术特性、商业特性与本体特性等交叉融合的生动体现，比如，有关人物角色、故事情节、主题表达及创作技巧等元素的处理。
动画电影《迷你世界之觉醒》在创作过程中，通过以类型叙事策略为基础，遵循“影游融合”逻辑，在兼顾游戏及影视等媒介特性的基础上，对游戏“迷你世界”IP元素进行合理改编，从而实现“影游共生”的理想叙事效果。
学者陈旭光提出：“具有广义游戏精神和游戏风格的电影都可以称之为影游融合类电影。影游融合类电影是受众‘想象力消费’的重要载体，通过对游戏IP或剧情中展现‘玩游戏’情节进行改编、展现，从而满足受众对自身理想生活方式的文化消费诉求。”
从美学视角看，通过彰显“身体介入影像”的美学特质，切实满足受众沉浸式、互动式观赏体验。与常规电影作品不同，游戏作为电影故事情节的参照物，为影片故事叙事与主题表达提供了多元素材。游戏IP涉及的游戏规则、游戏思维及世界观，为电影作品创作提供了丰富资源，也增强了影片的叙事张力，赋予观众独特的视听感受。
动画电影《迷你世界之觉醒》将游戏IP融入视听空间之中，通过设计“自我中心”的叙事空间，以准交互式呈现方式，为受众创造了闯关体验、角色想象等叙事场景，使受众从传统观影的“被动解码”走向新的参与式“主动解码”，最终成为兼具游戏玩家及电影观众等双重身份的“复合受众”。
（二）游戏元素与电影艺术的类型杂糅为使游戏人物符合电影叙事的故事线，不仅需要设计新的、完整的故事框架，也要从人物身份、性格及个人经历等诸多方面来丰富人物角色，使观众获得更多心灵共鸣。动画电影《迷你世界之觉醒》选择英雄成长为创作基调，以游戏初始角色“卡卡”为主人公，设计了其历经诸多磨难，最终成长为英雄的热血故事轨迹。
通过展现卡卡及朋友面对“邪恶势力”时的英勇无畏，向观众传递自信与勇敢的精神力量，实现游戏IP与电影叙事的有机融合。受“影游融合”类型电影叙事策略影响，该类型影片的人物及场景设计均存在较强的假定性与不真实性。但是，该片通过描写生动、有趣的故事情节，设计差异、精美的视听场景，使观众在获得视觉体验的同时，弱化了特别明显的类型风格。从影片的叙事场景设计上看。
通过设置紧凑剧情，将游戏世界与电影场景相融合，使用食人花、大石龟等珍奇异兽，结合充满危机、冒险的游戏场景，既让观众感受惊险、刺激的故事内容，为观众呈现了充满奇幻色彩的视听画面，使其获得游戏般的动态视觉体验。
当卡卡与公主妮妮遭遇庞然大物巨石人时，人类立马四下逃窜，仍然未能逃脱自动解体、变形的巨石人拦截。为了烘托反派野人的性格特征，增加故事悬念，讲述了“野人”势力抢走了逃生工具矿车，公主妮妮面对如此特殊时机，奋力一搏，直接与巨石人展开争夺的故事。
（三）游戏内核催生影像叙事新范式马修·维斯、亨利·詹金斯从“自我中心”角度来形容游戏的情感传达方式，认为：我们完全沉浸在故事情节中，具体选择直接决定和影响了事件结果。在VR、AR及数字制作技术日益成熟背景下，电影与艺术加快融合进程，以新的“影游组合”形态，形成新的视觉效果及符码象征体系。
从“期待视野”看，基于游戏IP改编的动画电影作品，是基于受众审美水平的体验式“期待”。动画电影《迷你世界之觉醒》作为“影游融合”作品，通过将游戏过程与电影创作相融合，在强化受众主体地位的同时，以丰富的游戏性、参与性，使其在获得视听观影体验的基础上，形成独特的游戏闯关体验。
与以往接受美学强调的受众主体性不同，该片倡导受众在参与过程中，获得与创作者平等对话、直接交流的沟通体验。也就是说，在“影游融合”作品中，受众从简单的电影观赏者升级为新的“游戏玩家”。从该片叙事内容，其中主要有三处重要的故事情节：第一处，当卡卡偶遇图索，然后被其告知自己的特殊身份及使命；
第二处是卡卡经历重重磨难，最终找到黑龙获得了能量球；第三处情节是高潮部分，当卡卡成功解救妮妮，并在全族人共同帮助下，与夜影对决，从而取得了最终的胜利。通过将闯关任务与叙事目标、人物形象与故事情节等叙事要素相结合，在地上与地下空间自由切换中，实现了传递积极情绪以及辅助故事情节等多元化叙事目的。
