2023年，上海文博艺术展览超过1000场，完全称得上是“井喷年”。在这井喷之年里，观众们看展有又哪些新玩法呢？
“盖帮”，你加入了吗？
继“传统”的观展拍照、发朋友圈凑九宫格之后，又有新的玩法登陆魔都观展界，其中之一就是盖章。
看展并盖章，成为一种观展新玩法
眼下，很多博物馆美术馆里都提供盖章，很多艺术展览也设计了特制章，为观展者助兴。而如今，热衷于到博物馆美术馆里盖章的网友也越来越多，他们不辞辛劳游走在各大艺术展馆，搜寻展览特制印章，然后在网络平台晒出盖章本，并分享盖章心得、盖章攻略。有人诙谐地称他们为“盖帮”。
这样的盖章行为搁以前就是“到此一游”，不留下点印记不足以证明“我来过”。曾经有人收集展览票根、海报、宣传册之类，如今，盖章成时尚了。
在网上晒自己的盖章成果，是很多网友乐此不疲的做法
当然，“盖帮”也产生了一些副作用，比如文明盖章之类的话题，但“盖帮”们自己也有槽要吐，最大的槽点就属“消费章”了。所谓“消费章”，就是要花钱才能盖到的章。
“盖帮”里虽然大多是“免费主义者”，可一旦迷上了集章，一个系列里缺一枚或者别人有而我没有的难受可不容易捱得过。但是，花几十块钱买一张盖了章的纸，也不是所有人都能接受的。
“消费章”的话题也就在“盖帮”当中不断发酵，但总体而言，还是“免费主义者”占得上风，说明这一群体的行为尚属理智。
你有没有成为“盖帮”中的一员？
观展之余，你喜欢二度创作吗？
为美术大展进行二度创作，是网友们在互联网平台上的又一新玩法。
浦东美术馆举办《六百年之巨匠：来自提森—博内米萨国立博物馆的杰作》大展里，有一幅梵高油画《阿尔勒的装卸工》，描绘了法国小城阿尔勒的港口景色。
梵高怎么也想不到他的这幅《阿尔勒的装卸工》会被中国网友们拿来二度创作
有网友看完梵高油画，在浦东美术馆外的黄浦江畔溜达，发现傍晚时分的黄浦江景，与《阿尔勒的装卸工》里金黄色的港口夜景有着异曲同工之妙。于是，一幅梵高名画&黄浦江景的拼贴对照图发布在社交平台上。
众多网友见后顿感有趣，于是纷纷晒出自己拍摄的黄浦江日落景色与梵高名画的对照图，你发一帖，我跟一帖，一场艺术大展的二度创作大赛就在社交平台上无声展开了。
网友们创作的梵高名画&黄浦江景
虽然不是真的创作比赛，也没有任何奖品，但网友们发现了二度创作的乐趣。还有人认为如此二度创作的价值，远远大于那些“名画媛”们在美术馆里拍的靓照。
名画对比，观众水平不同凡响
还有一种二度创作，是把不同艺术大展里的重头展品进行跨时空对比。
今春，上海博物馆举办的《从波提切利到梵高——英国国家美术馆珍藏展》上，卡拉瓦乔名画《被蜥蜴咬伤的男孩》前面总是人头攒动，人们纷纷为卡拉瓦乔的精湛技法所叹服。
上博举办的《从波提切利到梵高》大展上，卡拉瓦乔《被蜥蜴咬伤的男孩》前总是人头攒动
无独有偶，年末在浦东美术馆举办《卡拉瓦乔与巴洛克奇迹》大展上，领衔之作为卡拉瓦乔的另一名作《捧果篮的男孩》。
而与此同时，上博正在举办《对话达·芬奇》大展，将东西方艺术进行跨时空对话的策展方式给人很大的启发，也启发了网友对《被蜥蜴咬伤的男孩》与《捧果篮的男孩》进行对比分析。
卡拉瓦乔《捧果篮的男孩》在浦东美术馆展出
网友们认为，两幅画具有很大的可比性。首先，两幅画的创作年份接近（相差两年左右）；画中男孩可能是同一模特，且同样是着白袍露肩；两幅画的前景都是水果。
有网友说，《被蜥蜴咬伤的男孩》很像是果篮里藏着一条蜥蜴，窜出来把男孩咬伤了；而联想到《捧果篮的男孩》，画作里的果篮表现的就是一种危险的美，是不是果篮里也藏着危险呢？
网友的“对比式”观展
这样的联想空间很大，完全不亚于东西方两种不同艺术之间的对比，而且是在社交平台上的自发性原创对比，这样的二度创作就更让人觉得中国观众的欣赏水平不同凡响了。
随着艺术大展越来越多，观众的审美水平不断提高，观展方式也将会更加多样化。观展的花式新玩法，你加入了吗？
