电影的“场面调度”
一切视觉元素的运动，选什么样的景别？演员怎么走位？摄影机怎么运动？这些视觉元素的协调，带着一个成熟的导演或摄影师对剧本和生活的理解，非常考验功力。
【本期嘉宾】KiSA，编剧、作者，专长科幻悬疑，StoryStorm剧本工作室老干部、第七天电影局首席美工。参与项目有：网剧《法医秦明·第十一根手指》、网剧《来自海洋的你》、动画电影《精灵侠》等。
【文章整理志愿者】Lawrance，一个在中国学电影的马来西亚人，喜爱撸片和讲故事。
《消失的爱人》，以一个充满戏剧冲突的事件，外化了婚姻生活中男女斗争的本质，加上出色的台词、表演、剧情结构、以及导演的视听语言，可讲的地方实在太多，我今天暖场仅抽几场调度来简单聊聊，芬奇的如何用调度讲故事。
01
片头片尾的调度
题跋 ：一个女人在婚姻中的变化，使得这段婚姻的气质也变化了，电影则是在这种变化中间的故事，当然比普通人的故事更戏剧化。
先从开篇不久后的一场戏开始聊。
要表现婚后生活的逐渐腐败，就要看看婚前多么幸福；芬奇从两人相识开始，只用三场戏就表达了两人如何建立恋爱关系。这个在我们日常创作中也经常有这种任务：三场戏让男女主相爱；这部影片中相爱不是主要内容，但依然不容潦草，我们看看芬奇如何用调度配合台词，讲好这部分故事。
二人相遇的第一场戏，是视角的争夺。1、2图用双人中景，加上肢体的后倾前倾，表达了两人的社交距离；两人之间还隔着一根柱子，这代表了二人的间隔。
《白夜追凶》也是这样，通过柱子来区隔画面。
紧接着芬奇的镜头中一直紧紧把握着视觉高线，安置在Amy的眼睛高度，使得我们一直以Amy的视角来看待这段对话。
3、4图可以看出，两人的对切过肩镜头高线始终在Amy的范围内。
随后，伴随着有趣味的台词（Amy让男主猜自己的工作，做一道选择题）演员像两架战斗机一样环绕轴线进行了逐渐接近镜头的剪式调度，这种调度给人一种两只动物欢快追逐的感觉。
然后随着Amy靠在柱子上，调度结束，同时也落在一个退无可退的角落（台词上男主用一个有趣的回答，猜中了Amy的职业，于是两人开始面对面沟通）注意此时视觉高线依然在Amy手中。
但随着Amy问男主的工作，男主说“我是把你从这份无聊中解救出来的人” 镜头环绕，视觉高线转化，一个小角度的贴近，我们从平视Amy变成了跟着男主身高俯视Amy，这就完成了这场戏的话语权争夺，男主从而成功吸引了Amy的注意力，带她离开这个派对。
02
电梯里的调度
第二场戏发生在电梯中，Amy先进入电梯站定，男主和她一个侧、一个正，表明了两人之间的关系趋于轻松，不在公平和针锋相对，而二人之间原本的柱子，也换成了一盏温暖的小灯，从而建立了更多的联系。
当出电梯时，Amy一个环绕动作离开电梯，但镜头并没有跟随，而是一直定在男主身上，从而达到一种隐形温和的视角转变（观众代入自己是Amy，趋向于代入自己是男主）。
这一系列中的第三场戏，更是一次明显的话语权争夺，但所用手法与前两场都不相同。自从Amy和男主出现以来，在每个镜头中他们都分列在画面两侧，包括这场戏的开始。
开头两个镜头跳近，两人并肩欢愉前行，已经表达了他们两人完全消弭了社交距离。但接下来在两人走进一条小巷，观察糖粉装卸时，全景第一次把两人都放在了画面的右侧。
在小巷中的这几个镜头，男主从不同的画幅中侵入女主的右侧画幅，前面两场戏维持的均衡，但稍微倾斜的关系，到这场戏就彻底倾倒。
两人之间依然有个小灯映照，男主用一种类似壁咚的入侵方式，在女主退无可退处亲了上去，两人变成了漆黑小巷深处的一个整体。
于是芬奇就用三场戏完成了两个角色实质关系的改变；剧本优秀的前提下，导演对剧本又有很好的解读和阐释，增光添彩。
03
审讯室里的调度
Amy失踪，男主从事主身份开始，逐渐被警察怀疑的一场戏，完全发生在审讯室内。
第一个镜头和上一场戏做了相似剪辑，从坐在椅子上和Amy亲吻，到坐在椅子上被人用拭子采集DNA，相似，但处境对比强烈；同时之前谈谈谈也说过，窗外镜头意味着被观察，窗内的事可能是隐私、羞耻的，这一场戏的第一个画面就给我们这种感觉。
这个会议室中人很多，但只有男主一个人坐在椅子上，站立的警察现在都是面目模糊的NPC，房间中仅有的另一个对话角色就是女警，她也是坐着的，但坐在桌子上。
两个过肩对切，交代了桌子两角、同时也是房间两角的男主和女警所处位置。虽然看似对称，但毕竟一高一低，男主背后无光、女警头顶有面光；男主背后空间逼仄，女警背后相对宽敞，还有个同事站在身后，所以两人间的关系也是清晰的。
在一段日常问话以后，有一名秃头警员扔了一摞卷宗在桌面上，落点正好在桌上两人中间，从这下惊堂木开始，正式进入审讯程序，调度也发生了改变。
男警和女警从两侧包抄，抽出椅子分坐在了男主的两边，构成了一个三角形。
依然是一个门框外的镜头交代环境，但是各种条条框框把男主的自由限定住，身陷囹圄又危机四伏。随后三人的过肩切换其实是非常经典的模式，看到这里，我就想起《罗生门》里那段三人过肩旋转。
这段是影视经典，三人面面相觑，镜头来回调度，最后把决定权交在女人身上，和芬奇的这个三角情况很相似。
说回《消失》镜头先给了AB两个角色侧拍，然后就是一组针锋相对的过肩，即使没有台词只看镜头，你也知道B、C都在针对A，并且A越来越难以招架。
接着再用两个镜头的近景让观众感受男主收到的威压，最后再由女警一个动作，把男主赶出了房间，男主彻底失去了视角和话语权。
像这样优秀的调度，搭配剧本和表演，可以120%地发挥剧本的优势，所以芬奇是非常擅长陈述的导演，大家有机会再详细看看《消失的爱人》吧。
