提起紫砂圈自制自绘的全能紫砂匠人，你会想到哪些？我们常说“字依壶传，壶因字贵”，在原本光洁质朴的紫砂壶上加上刻绘的装饰，会使得紫砂壶变得更加有韵味，与此同时，文化价值也会越来越高。有些老师只会做壶，对于刻绘可能是能刻，但并不精通；而有些老师制壶刻绘都是一绝，这样的老师，我们称其为全能紫砂匠人。
而我们福道堂合作的众多艺人中，这三位老师是让我印象最为深刻的。
杭杰——上海文史馆工美社特聘研究员
首先，要提到的就是杭杰老师。他身上自带的那份文人气息深深影响着身边的每一个人，他的壶也正如他的人一样，文人气息浓厚。当然这也是他能够进入上海文史馆的重要原因。
杭杰《福缘》
杭杰《掇只》
上海文史研究馆是仅次于中央文史研究馆的全国第二大文史馆，由*同志亲自倡议设立，相当于古代的“翰林院”，是国家艺术界的最高殿堂。其馆员均从社会各方面的国大师中挑选，选拔极其严格；一般文史馆员均年龄均在60岁以上，杭杰以41岁的年龄被破格录取，艺术造诣与修为可见一般。
他的作品古朴、大气，手法精湛，用泥讲究，陶刻精湛，刻绘铭文与壶型、壶意壶蕴协调、格调高致，极具艺术价值与收藏价值。
吴永明——国家高级工艺美术师
吴永明老师也是一位不可小觑的全能紫砂匠人。1975年出生于陶艺世家，毕业于江苏省轻工业陶瓷学院。受著名书法家陆修伯指导，书画基础较好。1996年进宜兴紫砂工艺厂学习制壶技术，擅长陶刻。艺求精进，又与著名金石书画篆刻家查元康结缘，拜入其门下为弟子。2000年创立自己的工作室，从事紫砂壶的设计与制作。
吴永明
高起点、严要求、勤钻研，加之多位名师指点，入行十多年来吴永明名声鹊起，成为陶都新一代知名的制壶与陶刻艺人。壶艺作品在继承传统工艺的基础上，注重整体搭配，线条流畅、气韵生动。
吴永明《雨露天星》
吴永明《舍得》
在壶艺装饰上以陶刻为主，刀法多变，注重书画韵味、注重整体搭配，作品融陶艺、书画、金石等多种艺术于一体，具有独特的个人风格与浓郁的文化气息。作品多次在国内外大赛中获奖，使众多玩壶者爱不释手。
顾涛——国大师顾绍培次女
她自幼喜好文学，1993年在宜兴锦达陶艺有限公司顾绍培工作室从艺，跟随父亲中国工艺美术大师顾绍培学习制壶技法。1998年拜著名陶刻家沈汉生为师，专业从事紫砂陶刻装饰，并随父从事造型设计和制作工艺。勤奋好学，技艺高超，有“左手做壶，右手刻字”之能。
2009年毕业于江苏经贸技术学院工艺美术专业，2013年在中国美术学院紫砂艺术高级研修班毕业。近年来在名师专家的悉心指导下，在紫砂壶造型设计、工艺制作、陶刻装饰上有全方位的发展和进步，创作的作品屡获全国大奖，优秀作品被国内及国外博物馆收藏。
顾涛《徳钟》
这把德钟便是她不可多得的代表之作。该壶本为清嘉庆年间的制壶巨匠邵大亨首创，德：品德；钟：集中；本寓意修身养德以立天下，正是以器载道。后在顾涛的手中又多了分端庄稳重与刚正不阿。
顾涛《大石瓢》
每一位老师或许都有自己擅长的领域，但是能够做到全能的，又能够将全能做到精的，无疑是最值得钦佩的。
