作者|刘小土
编辑|李春晖
做密室逃脱剧本策划的路兮（化名）最近忙得昏天黑地。十月将至，几家密室逃脱店都在准备推新主题，要趁着国庆长假一洗上半年的颓丧。
过去两个月，路兮闭关敲完了十几万字的剧本。“古风＋悬疑”的故事，可供八位主角参与，非常适合小型团建。框架搭完了，但合作方觉得机关、线索、任务有待精细打磨。
完全敲定剧本，才可以落实场景搭建。被催稿的路兮几近崩溃，跑来找硬糖君聊天发泄。2018年，娱乐圈税务地震加影视寒冬，压垮了大批影视工作室。被迫转行的路兮从那时当起了密室逃脱的编剧。
从业两年来，她第一次强烈感受到创作的痛苦。和影视剧的精品化过程一样，密室逃脱行业在极速扩容后，用户也在提出更高要求，倒逼着创作者更快升级。
熬过疫情的密室逃脱业，正面临着更强的产业内部挑战。
从推理解谜到沉浸体验虽然我们经常感觉这怎么突然火了，但在集中爆发前，密室逃脱其实已经历了十来年的产业摸索。
2012年前后，上海、杭州、武汉等地率先推出首批真人密室逃脱门店。当时就读浙传戏剧影视文学专业的路兮，对《越狱》《电锯惊魂》等影视主题密室很感兴趣，火速拉着朋友抢了张EXIT-club的门票。
在这之前，她已玩过不少密室逃脱的线上游戏，比较熟悉其中套路。EXIT-club主推的《电锯惊魂》专场，其实就是将原作剧本还原到现实。玩家团队被困在封闭空间，需要在指定时间集齐线索，才能逃离危险。
真人密室看似新颖，但路兮觉得游戏体验不如人意。“剧本简单，玩一遍就腻了。而且现场布置特别粗糙，很少有人愿意重复刷。”回想当时玩过的密室，路兮满脸嫌弃。
当时这一批密室逃脱的产品体验和市场处境基本相似。各地门店都是围绕推理、解密设计主题，再借《死亡实验》《绝密任务》等经典影视作品造势引流。噱头很足，可惜缺乏成熟的剧本和关卡设计，投资者大量折戟。
此后，狼人*、剧本*又前后脚流行起来，进一步挤压了密室逃脱的生存空间。在这期间，路兮偶尔也接些桌游店的原创活儿。万把字的剧本，两周就可以交货，行情好能卖三四万。
直到2016年，密室逃脱总算迎来了新一轮快速发展期。开发经验的积累和优质人才的供应，国内终于逐渐养成了适应市场的密室创作团队。芒果TV实景推理综艺《明星大侦探》的播出，更进一步助推了密室逃脱的风行。
除北上川渝外，长沙、厦门等城市也涌现出大量密室逃脱店。有数据显示，全国密室逃脱产业规模超40亿。缔孚森、奥秘之家、TFS超级密室等密室品牌获得融资，密室逃脱成为备受投资客关注的新消费项目。
“光在北京，我就测评过三四十家店，玩热门主题有时还得排队。”身为忠实消费者，路兮经常受邀参与测评，切身感受着密室的变化。
机械、角色扮演、沉浸式体验等概念的融合，让密室逃脱不再是单纯的脑力游戏，更接近综合性线下互动娱乐。道具、机关、场景的设计越来越精细，搭建技术不再是行业难题，压力全面转向创作层面。
密室的主题是核心竞争力。照搬恐怖电影、悬疑小说的老故事，已无法满足成熟玩家的需求。梦径、屋有岛、MAX伯爵等密室品牌争相推出独家主题，寻求差异化。行业甚至结成联盟，针对主题、剧情等制定打分机制，展开调研评优。
科班出身的编剧自然就成了密室产业急需的人才，几家门店的老板都来找路兮寻求长期合作。可彼时的“署名影视编剧”路兮，尚不能放下对编剧身份的坚持，选择继续在小影视项目里挥洒创作热情。
但不久后影视寒冬加税改风波，编剧圈一日不如一日。辞职的同行们，纷纷做起了短视频、广告策划、绘本编剧。纠结许久，路兮终于下定决心去密室领域闯闯。
“后悔没有尽早转行，再次错过了遍地热钱的好时候。”路兮一声长叹。
什么舞台让人戏瘾大发？路兮进了密室逃脱圈，半年写完仨剧本。她自认作品虽不惊艳，但是标准的行活儿。
专业编剧参与前，剧本*、密室逃脱的写手多为高级玩家。这个群体有丰富的实战经验，能为剧本提供脑洞任务、创意场景，但叙事逻辑较弱。
“我见过很多工科男老板，他们更在意场地设计。先拎出机关、道具，再套到某个故事里。场景确实炫，故事线略显枯燥，用户体验感很差。”路兮翻出一家门店的用户评论，递给了硬糖君。
在沉浸式密室逃脱里，逼真的布景的确是打造氛围的关键。可这些细节的价值，需要建立在玩家对任务（故事）本身的探索欲上。就像影视剧，光把服化道搞精致了，故事不行也白搭。大量店家差评里，“缺乏逻辑”“剧情智障”“任务不连贯”是高频关键词。
早期的密室逃脱，主题经常借鉴《越狱》《1408》等影视剧。被隔绝的空间，往往会令人因幽闭恐惧而产生紧张感。沉浸式密室逃脱就是在此心理基础上，利用角色扮演来充分释放玩家的戏精需求。
在路兮看来，沉浸式密室如同互动剧的延伸和进化。追剧再怎么真情实感，观众始终是看别人生活，很难完全沉浸。而在密室主题下，设计者为玩家真正构建出平行空间，让他们可以尽情扮演倾世王妃、霸道总裁、末世拯救者，体验宫斗、甜宠、英雄梦，在模拟历险里收获超现实的心理快感。
2017年路兮就注意到，新一批密室逃脱被捧成网红品牌，离不开真人npc和换装服务的加持。两大新元素使得虚拟空间更加真实，也就更易激发参与者的戏瘾。
专业编剧的优势不只有创作高完成度的剧情，他们还可以从热门影视类型中摸清大众趣味，搭建符合玩家口味的“舞台”。
写第一个密室逃脱主题时，路兮毫不犹豫地选择了古代背景。宫斗剧经久不衰，汉服热持续升温，古风文化太火了。可影视、服装顶多算代餐娱乐，很难给群众真切的代入感。
唯有在密室逃脱的微缩社会，场景、配角、风俗，甚至是语言风格，都会围绕“主演”服务。玩家不再尴尬自嗨，而是与外界获得充分互动。“一场戏有了观众才叫戏，不然演给谁看嘛。”路兮认真强调。
此外，悬疑、恐怖也是密室的经典品类。前者烧脑，后者刺激，带给玩家粗暴直接的视觉、心理冲击的同时，最能勾起其分享、评测的兴趣，带动好奇的新客前来。硬糖君也是被这样的朋友圈反复勾引，有了打卡探店的初体验。
自带社交属性的内容不愁传播。银幕哭片如是，古风恐怖密室亦如此。
密室是好生意吗？从梗概到剧本，路兮手头的项目推进了快半年。按过去两年的情况，这单做得可太难了。
一切求稳，路兮的新主题选得仍是古风悬疑：诸葛村村民接连暴病，每到半夜总有离奇哭声，弄得人心惶惶。民间调查组成立，试图寻找事情真相，他们发现谜案背后竟是惊天灾难……
虽说剧情中规中矩，但热门元素全有，特别标准的作品。可她6月交完本子，意外卡在初审阶段。
如今古风探案的密室太过泛滥，消费者已经出现审美疲劳。思来想去，客户觉得这会儿砸钱做“畅销主题”性价比太低。不如换个背景，找些新题材填充体验品类。
路兮闭关改了俩月，在保留任务线的基础上，添加了心理魔术、真实案件等元素。可对方仍不满意，提议增加任务线、结局版本，尝试做成10人剧本。“倒也不是无理取闹。市面标准主题是5-8人参与，大型团建没有合适场子。”路兮表示理解，但无法接受。
玩密室逃脱不是看电影。信息密度太大，玩家容易因脑力疲惫、体力不支产生抵触。而受折磨的不只有路兮，整个密室产业都面临剧本把控问题。主题供应能否追赶用户规模扩张的脚步，现有作品如何避免剧透失去客流，怎样才能合理改善营销模式，都是迫在眼前的难题。
硬糖君和屋有岛、7space、奥秘之家工作人员闲聊时，他们提到技术革新和影视联动是行业前进的方向。比如，Vr技术的全面融合，会让密室逃脱的真实感上升到新高度。
至于影视联动，也算密室产业的常规操作。游娱联盟签约过湖南卫视线下ip《疯狂的麦咭》，联手天下霸唱推出过《摸金校尉》主题；悬疑剧《原生之罪》《破冰行动》上线时，曾和梦径展开合作；tfs超级密室将文艺片《芳华》，改编成了悬疑主题《芳华已逝》。
线上线下相互赋能，完成用户输送，增加作品传播，听起来靠谱。可据路兮透露，规模小的密室很少考虑影视联动。即便拿到ip授权，他们也只是借壳而已，仍需要对故事情节、玩家角色、场景道具打碎重建。
“跟电影小镇、文娱园区合作更划算。像华谊、万达打造实景娱乐，会考虑制造宏大的世界观，很少针对性开发某个店、某个小场景，密室逃脱品牌可以做内容填充。”路兮分析道。
而风头正盛的芒果TV对实景娱乐的布局让市场看到了该领域的另一支力量。比起电影，剧集和综艺也许是更适合国人的实景IP。若几大视频网站皆下场参与，又会是个什么局面？
