戏剧人吴彼能被黄磊拉进综艺《盒子里的猫》，起底还是俩人都痴迷于那两个字——戏剧。
“戏剧这事儿，对我们来说，太重要了！”
此前吴彼参加另一档关于戏剧的综艺时，总拉着个脸，显得特别焦虑，究其根源，也是因为参与幕后，操心事多了，包袱难免重。
“那时候我会紧张，会有担心，我特别担心别人看完以后说，不过如此。”
《盒子里的猫》剧照，吴彼饰演完美社区嘉宾吴语
吴彼是认真做戏的演员，从《四世同堂》到《青蛇》，从自编自导的《静止》在青年竞演单元中获奖，到成为乌镇戏剧节评委会成员，再到现在的《苏堤春晓》，拥有演员、编剧、导演多重身份的吴彼，除了话剧和音乐剧作品以外，作品横跨舞台与影视。
每次有一个新角色在他面前的时候，他总会首先认识“他”、研究“他”，人物的语言方式是什么，个性是什么，如何在剧中处事，对外部的刺激是什么反应......他觉得研究一个角色的过程就是研究人。
《盒子里的猫》的内胆是“薛定谔的猫”，亦被称为综艺化“楚门的世界”，这似乎也是一个“研究人”的好机会。
这是黄磊担任总制作人的首档综艺，编剧顾问顾舒怡、美术团队郑辰都来自电影《消失的她》剧组。受邀的都是黄磊的圈内好友，观众在一档综艺中，同时看到了两个经典IP的男人共同被塞进了盒子，当时节目还没播，期待值就已拉满。节目预热人数很快突破400万，创下优酷综艺预热用户量峰值。
《盒子里的猫》剧照，吴彼饰演峰顶学校老师
真人秀真正的开放性，是给了观众足够的想象空间，于幕后主创却意味着更大的冒险。
喜剧 悬疑 戏剧，会不会什么都有了，什么都欠火候？
如何将有内涵的话题丝滑地贯穿到游戏闯关过程中，而不显得唐突？
作为幕后团队和戏剧顾问的吴彼，在接受澎湃新闻记者专访时，对此仍心怀忐忑。“毕竟这是一种全新的尝试，它令人好奇也充满意外。”
嘉宾们毫不知情地闯入盒子，舞台被大动干戈地乔装成现实，“盒子”里是与现实社会息息相关的一个个平行世界，嘉宾在开启盒子后会获得新的身份，并成为有九条命的“猫”，随后进入其中进行闯关。游戏之后，嘉宾们沉浸在一个结尾小戏中，拉长拉深整个主题。
“嘉宾真的没有预设剧本？”记者问。
“不会，一个字都不会透露！”吴彼回答。
和观众一样，嘉宾都需要慢慢摸索才能拼凑出完整剧情。嘉宾们如同动脉血，鲜活供氧，戏剧人们如静脉血，作为传输血液回“心脏”，戏剧便是黄磊藏在节目里那颗最大的“野心”。
吴彼深吸了一口气，“最冒险的是，好比我们邀请台下观众上台了，你没法要求他，他有可能干出100件你不知道的事儿。”
《盒子里的猫》海报
小戏的表演上来就是100摄氏度
因为即兴表演、剧场和镜头传达的区别，综艺节目和戏剧的融合，存在很多先天性的节奏违和，《盒子里的猫》开局挑战不小。
一场大的戏剧演出，2小时左右，综艺节目可能一场录制就要10小时左右。吴彼认为这是最大的挑战，“没有一点点编排，纯即兴，录10个小时，幕后我其实至少得准备出50个小时的量，同时满足综艺观众喜欢的点，里边要设置很多游戏。”
剧本的创作过程也是“当下立判”。
编剧团队根据每期主题开始创作故事，出了整个故事流向以后，开始在每一个大故事里逐一的填补小故事，铺设环节，最后慢慢形成一个大台本。吴彼说，“只要感觉这个选题能做，有点意思，马上就要去写，马上去行动，没有时间回头。”
节目第一期，我们看到了关于父与子之间的关系从紧张到破裂、对立，再到和解的完整弧线，同时就当下热议的AI“复活”亲人，利用数字生命延续亲情的话题进行了探讨。
节目第二期最后的小戏，从一只即将进行安乐死的狗狗的内心独白展开，直面了人类的精神内耗。
之所以想到用狗狗的心理刻画来讲述人类内耗，是因为吴彼曾看过一个新闻，主人把狗放在副驾驶座位上，狗狗因为没有系安全带被拍照罚款了。
“当时我就在想，狗狗得知这件事是什么心情呢？再延伸去想，根据我多年在舞台上积累的一点点经验，告诉自己做出来的效果应该会比较特别。”
狗狗的拟人小戏演得很抓人，台下看得很投入，表演结束，好几个嘉宾眼睛都红了。
“其实从狗狗这一期开始，真正意义上的戏剧才开始。之前嘉宾都是站那里看，这期他们还不太习惯，刚开始他们也要往台上走一下，以为是什么环节，后来他们发现开始演戏了，就好好的都坐在那看了。”
但吴彼说，这种小戏表演上更难。
“演一场大剧场话剧时间基本上是两个半小时起步，前15分钟是塑造，让观众知道我是个什么样的角色，此后再依托于一些技巧，演员的个人魅力去填满角色血肉。但在节目中的一段小表演，就是6-10分钟，短时间内还得迅速让观众了解这个故事，人物根本来不及塑造，比较简单粗暴。在大剧场演戏，演员完全可以10摄氏度起，然后不断升温到100摄氏度，高潮部分再顶到150摄氏度，但小戏可能上来就得100摄氏度，所以我们经常说大戏15分钟，小戏15秒，在15秒的长度里，必须吊住观众胃口，创作技法是不太一样的。”
《盒子里的猫》剧照，吴彼饰演完美社区嘉宾吴语
非玩家角色都是专业的戏剧演员
真人秀快闪了嘉宾们的生活社交状态，不同场景下的交流，足以链接大众的情绪点。
面对这么多“已成精”的男人们，内心会不会慌？
吴彼承认，之前会紧张，因为每一期控场的角色都是吴彼来扮演。照比哥哥们丰富的综艺经验，自己确实担心不足，“不过还好，刚录第一期我就发现，大家会完全配合你的。会拖着你，有点像演戏似的，互相帮衬着。他们确实是厉害，有表演能力还是不一样。”
说到录制期间的尴尬瞬间，吴彼说自己是“有点拧巴的社恐”。“我在家里也不是话特别多的人，有点拧巴，出去很开心，回家就喜欢一个人安静待着，特别熟的朋友，超过三个不太行，而且两三个人就坐在那儿，也不用特意聊天，就坐在那，这也最舒服，人一多了，突然空气的安静，三秒钟我就开始觉得尴尬。”吴彼庆幸，当节目里话接不上的时候，大家通常心领神会，能够继续往下走。
节目录制时，最尴尬的地方反而是在彼此太熟悉。
吴彼在台上沉浸角色的演着，突然被台下老友点名，“吴彼，快别闹了！
他可能会瞬间破防，“这个感觉你知道吗？一下子马甲掉了......”
节目中，被网友称“嘴淬过毒”的林更新就在吴彼演在兴头上时调侃，“看，吴彼头发上的装饰像紫菜”，此话一出，场面一度更加癫狂了。
没有固定台词，即便准备了也不一定能用得上，嘉宾们还随时“跑偏”，戏剧人们只能凭着顽强的意志努力推动剧情的走向。因此在第一期，所有成员们似乎还没有找准状态，在有点绷紧的关系中在慢慢试探和逐渐融合。
“第一期节目很像我们演舞台剧首演，你不知道观众哪个地方是什么反应。熟脸一过后，你就会知道，哦，原来观众爱看啥，不爱看啥，哪个地方应该放出来一点，哪个地方应该收回去一点。现在几期之后，大家都松弛了好多，很多的点也都抓得很准确。”吴彼说。
即兴表演往往会擦出泼天大梗，也会因太兴奋而逐渐失控。
吴彼说，和创作一样，聊着聊着就歪楼了，忘了词也不能按暂停，还得想办法往下接，督促脑子迅速往回拉。
和嘉宾们在一起，基本上是无时无刻地进入意料之外。本该是控场六位嘉宾的戏剧人，其实面临的是六位嘉宾一起考他。庆幸的是，和以往剧本*节目里很不同的地方，这一次所有人都是专业的戏剧演员，所以观众很难看到笑场崩溃的画面。
突破自己，是做演员的野心
吴彼曾是综艺《今夜百乐门》的台柱子，模仿范伟、好声音导师汪峰的片段，至今看都惟妙惟肖，他还是《欢乐喜剧人》第五季的全国五强。节目第一期，吴彼回头喊出一句“你是肖申克啊？”足以成就一个表情包。
“喜剧人”吴彼对喜剧的理解，他认为，所有类型的表演大部分都是表演节奏的问题。可是这几年，吴彼却刻意地少演喜剧了。
“比如宋丹丹老师，赵本山老师，他们表演的喜剧太经典了，一上台，观众就想笑，其实他们已经演得很正了，包括宋丹丹老师老演话剧，也有很多经典的角色，这也是她非常苦恼的事儿，这也是我最担心的。”
喜剧的确更接地气，但吴彼内心更喜欢正剧。
“演一种形象很容易，你擅长什么，行业就希望来你擅长的，对吧？总有声音会和你说，别轻易突破，在舒适圈里好好待着。但作为演员，好不容易干这一辈子，都希望多演点丰富多彩的，而不是只被观众接受一种形象，当然这都是演员的野心。”
【对话】
“我自己在那待着都害怕”
澎湃新闻：若身份互换，你进入到盒子，自己是什么担当？
吴彼：应该和陈赫很像，但我没他逗。我胆小又自闭，一紧张我就不太会说话，盒子里确实吓人，我也怕黑。
澎湃新闻：你已经熟悉盒子里的环境了，你可是吓别人的人。
吴彼：熟悉是没用的，里边太黑了，啥也看不见，我自己在那待着都害怕，别说吓别人了。特别是演“觉主”的那一期，音乐一响起挺可怕……
澎湃新闻：觉主那期，你对这个造型满意吗？
吴彼：还是不太满意，但自己定的，必须得满意。因为之前说要带个头套，还要来回来去变，来不及，普通的头发又太平庸了，本来没加那么多头发，就一小撮，不够奔放，后来临时从哪里搞来一堆东西，正常的话应该是揪在后面，我决定还是把它别在边上，这样才够奇怪，这样灯一亮，有效果。
《盒子里的猫》剧照，吴彼饰演说来听厅觉主
澎湃新闻：经常有新闻说，密室游戏里NPC被玩家吓个半死，你们有这种情况吗？
吴彼：我们倒是没有，但的确我也害怕，因为那边没有人，其他戏剧人们在另外一个屋，音效又吓人，不过还好，玩家们在流程上是进不来的，算是给自己弄了一个保护装置吧。
澎湃新闻：对嘉宾的表现有没有印象深刻的？
吴彼：我真觉得都很好，因为每个人的性格特点都不同。陈赫的输出是最多的，确实有意思，脑子太快了。迅哥（王迅）看起来老是挨欺负的，因为迅哥人太好了，郑恺也特别善于闯关，体力出众、智力也在线。林更新是愣愣的，挺可爱，也特别逗。王俊凯是挺腼腆的一个小伙子，和我差不多，不太爱讲话，因为他们在进来之前，不会和我们有任何交流，我们一见面，就等于直接在盒子里见面了，我又要兼顾很多。其中有很多有趣的细节，太多了，记不清了，我们时间太紧迫了，所以很多更细节的东西，都无从详细地关照到。
澎湃新闻：所有的戏剧人如何分配角色？对他们在综艺里的表现评价如何？
吴彼：这些演员都是专业的好演员，我对他们很熟悉，其实演谁都行，即使不是以前跟我合作过的，也都是我选进来的。我会看看他过往的资料或者他擅长演什么，再根据判断给到适合的角色，所有人的角色怎么演都是我定。正常来说，跟艺人演戏会紧张，会有一种压迫感，但他们都特从容。
《盒子里的猫》海报
要做一部属于自己的戏
澎湃新闻：你有想过平行宇宙吗？觉得另一个平行空间的自己，会是怎样的人生历程？穿越的话，会希望去哪个时代？
吴彼：我有思考过，近两年就特别喜欢看和宇宙相关的视频。如果有平行时空，如果说它没有让我基因突变的话，那个吴彼应该做着同样的事，也是做一名戏剧演员。
澎湃新闻：你希望基因突变什么？
吴彼：我不太想突变。生活上虽然有各种状态，至少我特别满意我是一个戏剧演员这件事，现在想不到有任何一个另外的职业是我想去做的。
要说穿越，可能想穿越到儿时学戏曲的时候，包括到后来念大学，好多地方没学明白，现在想想有点后悔。小时候学京剧，文化课基本就是放弃的，学校也给了那个时间。自己就都玩了，我上大学又很年轻，20岁大学毕业了，上学时还有点叛逆，总想跟老师对着干，所以想回去重新学一遍。
现在当你创作的时候，最后拼的是文化底蕴，要不然到一个阶段必然会卡住。虽然说现在表演经验还会增长，但不会像年轻时候那么飞快，想突破的时候，发现脑子里的东西必须要多了，这些都成为问题。
澎湃新闻：可以跟你女儿一起，从头学一遍。
吴彼：现在孩子的功课是真的难，她学得又多，我真的感觉好难。我女儿才上一年级，有的题我都要在脑子里绕一下，很多都是思维题，我们小时候没这么思维过啊。当然，我从她身上也学习到了很多，陪孩子也是一个自我成长的过程。
澎湃新闻：女儿会看你演的戏吗？
吴彼：会，但是她的感受会不一样，前几天她去看了《苏堤春晓》，那个戏将近三个小时，真坐不住，加上大量的诗词，她有些听不懂，但是她会看《戏剧新生活》里的一些小戏，因为通俗易懂，比较生动有趣。
澎湃新闻：“皮皮爆改小鲜肉”，开始节目路透时露出了这样一个词条，自己会有中年危机吗？
吴彼：偶尔我会忽然感觉，怎么自己成熟了，怎么一下就要奔四了。我对形象没有任何堪忧，小时候就长得老，对颜值可以说毫无要求，因为不是靠脸吃饭，只知道好好演戏，一步一个脚印。
所谓的危机感，也可以定义为觉得自己进步越来越小，需要负责的事越来越多。以前我太太跟我聊过，说孩子以后大了，你就可以好好工作了，其实不是的，有一大部分精力是给了孩子。生活越来越丰富，反而自己真正想干事儿的时间越来越少。从当年《静止》以后，我就没再做过真正属于自己的戏。这两年一直想做一部戏剧，应该还是自导自演，对，今年一定要做一部属于自己的戏。
戏剧表演《皮皮》
澎湃新闻：有人认为忙才能提升，有的人需要停下来思考，你属于哪一种？
吴彼：我是特别需要那种停下来思考的，可能很多人觉得自己忙一点会更充实，更有优越感，对我来说，反而停下来去思考，是我最能成长的时候，当你没办法停下来的时候，其实挺痛苦。
澎湃新闻：能解决吗？
吴彼：人生中任何坎儿都会过去，只是时间的问题，和你用什么样的方式。你现在回看十年前的自己，十年前就是个孩子，十年后的你看现在的你，也是如此。
澎湃新闻：AI技术已经初露锋芒，在话剧舞台上，未来会有改变吗？
吴彼：不担心AI进入戏剧，因为我觉得不会进来。戏剧最珍贵的，就是我们两个在剧场见面的那一瞬间。每天晚上我踏实地给你演戏，你安静地看戏，这就是它的魅力。剧场里的表演都是真的。你别管他是人类在那儿演，还是一个外星人在那儿演，都是真的演，剧场里的表演再有空间想象力，也不可能用科技代替表演，AI再真也是假的，人类需要剧场，因为那是真的。
澎湃新闻：人生中最感激自己的是什么？
吴彼：当年大学毕业没有火急火燎地去拍影视剧，而是非常明智地选择了舞台，一直演了八年。
澎湃新闻：作为资深戏剧人，觉得目前的生存状态和大环境有变化吗？
吴彼：戏多了，看戏的人少了。这里有两方面原因。一是国家现在大力扶持文旅，戏多了起来，但是疫情之后整个社会处在经济复苏状态，大家都在奋斗着，以前一个月看一场戏，可能变成三个月看一场戏。我觉得愿意选择舞台的人，且愿意坚持在舞台上的人，他们脑子里想的应该不是生活。
澎湃新闻：还是会有人很痛苦，比如她赚的钱，不能同时支撑生活和演话剧。
吴彼：选择生活，还是选择爱，咱总得图一头。记得我那时候，每天晚上11点必须离开排练场，11点以后就没有公交车了，我就得从地安门走到朝阳门，差不多要走一个小时，有时候排练真的忘了时间，就得走回去，打车太贵了。
如果我特别爱这事，我愿意把消费降到最低。实在不行，也可以找个兼职，像我们这种剧场工作者，可以白天送外卖，晚上进剧场。我以前就是白天卖飞机票火车票，每天早上6点多钟就起来了，骑着电动车去给人送票，晚上进剧场演出，不耽误。
反正我是这样，特别热爱的事情，其他的都好商量，就没想过放弃这俩字，想都没想过。
澎湃新闻：大部分演员和普通人，还是有着精神壁垒。
吴彼：怎么会？其实生活的磨炼，对演员也很有帮助，最重要的是时刻提醒你，你不是个“演员”，因为当你放下的时候，你是“人”了以后才能演戏。一直端着，觉得我是个演员，我跟你们不一样，那就完了。
