为什么现在的香港电影，永远是一些五六十岁的老面孔主演？看不到年轻演员？
香港电影的演员培养，是否直接断层了？
香港影视黄金时代，我们熟知的那些港星，其实很多都根本不是严格意义上的“香港人”，而是有相当多的人是来自内地各省，或者父辈祖籍源于内地各省，自己出生在香港而已。
除了很多人都知道的：李连杰是北京人，利智是上海人，刘嘉玲是苏州人，赵文卓是哈尔滨人，他们在香港娱乐圈发展时，或多或少都受过歧视与打压。
其实还有很多人也是内地出生：
黎明是北京人，徐锦江是牡丹江人，林峯是厦门人，吴孟达是厦门人，黄日华是惠州人，郑则仕是汕头人，苗侨伟是舟山人，罗家英是顺德人，徐少强是江门人，汪明荃是上海人，杨恭如是上海人，
张敏是11岁从上海移居香港，陈小春13岁才从惠州去的香港。何美钿是潮州人，19岁签约TVB。
刘洵这位港片中常见的“老戏骨”，其实是中国京剧院的老演员，41岁时才离开北京，去了香港发展。
其他“老戏骨”，如鲍方是南昌人，萧芳芳是上海人，郑佩佩是上海人，刘家辉是佛山人，林雪是天津人，刘丹是威海人，曾江是中山人，秦沛是北京人，李修贤原籍汕头，生于上海。
70年代香港影坛的“绝代双骄”，狄龙出生于江门，姜大卫是秦沛的弟弟，出生于上海。
梁小龙是中山人。和他们合作多次的楚原导演是广州人。
在70年代成功推动粤语歌曲与粤语片大流行，彻底取代港产国语片的许氏三兄弟（许冠文、许冠杰、许冠英），也是广州人。
王家卫这个香港影坛大佬，是上海人。5岁随父母移居去了香港。许鞍华这位华人第一女导演，是鞍山人。
一度成功打入好莱坞的吴宇森导演，袁和平这位金牌动作指导、武行大佬，还有香港乐坛的两位音乐教父，黄霑和顾嘉辉，他们全都是广州人。
同时也有来自中国台湾的林青霞、王祖贤，来自马来西亚华裔的杨紫琼，来自美国华裔的甄子丹、吴彦祖等，来自越南华裔的徐克等等，都在香港影坛发展。
真正从祖辈父辈起，就至少三代都是“香港人”的，只占极少数。
说到底，一个700万人口的城市，自己是根本不可能实现“内循环造血”的。
如果内地经济一直不发展，如果内地影视圈一直没起色，那么香港影视圈，当然可以继续“虹吸”内地各省的优秀演员，以为己用。
一如21世纪初，吴京、张晋、吴樾等内地武生演员，都曾效仿师兄李连杰，去香港发展一样，但是却无人再能复制李连杰在香港影坛的辉煌，而是苦苦磨砺多年，还只能一直演反派与配角。
所以吴京就直接“不陪他们玩了”，回归内地改换赛道，选择了主旋律军事动作大片的领域，此后方有《战狼》系列的巨大成功。
香港电影的最辉煌的80~90时代，确实在台湾、日韩和东南亚市场都颇有影响力，而当时的内地观众，大都是通过录像厅和盗版碟去了解和熟悉他们。
然而，那些香港电影人，自己乱坑投资人的钱，甚至和黑社会沆瀣一气，拍出一大堆粗制劣造的烂片，
从1993年起，被以《侏罗纪公园》为代表的好莱坞工业化电影，直接降维打击、无情碾压了，然后把传统的台湾市场和东南亚市场全都丢了，
此后这些港导港星们，就趁着香港回归的东风，靠着1995年起，正式开放的内地电影市场，又多续了十来年的命，
这些香港影人当年“北上”，在内地影视圈的各种趾高气昂，自以为是“上等人下凡来了”，要求种种特殊待遇，靠着内地观众对他们的怀旧情怀，故步自封吃了十来年的老本，拍了一大堆的圈钱烂片，
比如刘镇伟把《大话西游》翻拍了一系列的衍生版本，无一不是烂片；
比如周润发拿“赌神情怀”搞出的《澳门风云》系列三部曲，同样也都是大烂片，圈了20多亿的票房。
比如合拍片时，内地主演吃青菜豆腐，住招待所，香港演员吃大鱼大肉，住五星级宾馆，还要剧组安排房车。
还有些知名的港台导演，拿着内地投资人的钱，大用特用港台演员当主角，让内地最顶级演员做配角，顺便一个草帽都敢报账6000美金（陈可辛《武侠》），类似的巧立账目多报开支，甚至都被他们发明了一个专有名词：“扎钱”。
正因如此，对香港电影并无情怀的新一代内地观众，对他们当然愈发无感与厌恶，这些港导与港星终于被市场和观众彻底淘汰，难道不是理所当然？
2004年，王伯昭/张卫健/谢霆锋事件；2012年，甄子丹/赵文卓事件；引发这些冲突的本质，都是内地演员和内地观众，都越来越难以容忍，香港导演和明星明明是来北上打工，居然还享有高高在上的特殊待遇。
王晶导演就曾公开说过，他在内地拍片时，也曾提出让一些年轻港星，出演重要角色，却被内地投资人一口回绝，
因为很多内地投资大佬，就是只冲着知名度来选演员，重金邀请刘德华/梁朝伟/周润发们，确实乐意掏钱。至于那些个年轻香港演员，谁认识他们是谁？想拿我的钱来捧新人？——「非要用他们，就请你这个导演走人。」
凡此种种，当然导致了如今的香港电影，永远是那些五六十岁的老牌影帝和老戏骨们的各种排列组合，因为投资方只认他们，才肯投钱。
刘德华/梁朝伟/甄子丹/周润发/古天乐/郭富城/刘青云/张家辉/梁家辉/谢霆锋/吴镇宇/林家栋……
以上十余名有“影帝”头衔的香港中老年男星，两、三人随机搭档组合，
再加上张智霖/姜皓文/谢君豪/林峯/罗嘉良/张继聪/郑嘉颖……中，随机一到几人的“黄金配角”，
弄一个套路化的警匪片剧本，就能凑出一部新电影，这就是过去十年无数港产片的惯例了。
这些港片中偶尔出现几个40岁上下的“新面孔”，居然都已经算是在港圈颇有前途的“新人”。
比如2023年起，他们终于开始力捧陈伟霆了，连给了几部电影主演，这位多年前演古偶剧在内地成名，如今早已过气的“40岁新人”。
随着套路化的好莱坞爆米花大片，如今都越来越不卖座，
主演一年更比一年老，剧情套路依旧是复制黏贴的港产片，也只剩下所剩无几的港片迷的“情怀”买单了。
这些港片的票房成绩，已经从前几年的单片5~13亿，锐减到如今的1~3亿：
古天乐/郭富城/刘青云的《扫毒3》，从同系列《扫毒2》的13.1亿，锐减到如今的2.8亿票房。
郭富城/林家栋/任达华的《断网》，6000万票房，
郭富城/梁朝伟的《风再起时》，5000万票房，
黄子华/谢君豪的《毒舌律师》 ，在香港市场刷新了历史票房记录，在内地也就 1.9亿票房。
古天乐/张智霖/吴镇宇的组合，之前连拍了五部《反贪风暴》，这个烂片系列，合计圈了21.6亿票房，
然后这个三人组又新拍了一部《暗*风暴》，只有8000万票房。
而他们的应对呢？是把《反贪风暴5》里写死了的主人公“陆志廉”，改为“重伤后康复”，接着重启《反贪风暴6》……吃相实在难看至极。
所以，对这种披着电影皮的“香港老年男子消消乐”，广大观众们越来越没兴趣，本就在情理之中。
对这些彻底摆烂、不思进取的香港影人来说，也是求仁得仁。
