庆阳剪纸简介
庆阳剪纸艺术源远流长，是以广大劳动妇女为创作主体的传统民间艺术活动形式，风格自成一体又互有区别，基本上分前塬和后山两大流派。后山派剪纸造型古朴，刀法粗放狂野，内容上沿袭原始图腾崇拜、生殖崇拜纹饰图样的居多，保留了中国最早的文字艺术符号和阴阳五行等朴素的哲学思想。前塬派剪纸受儒学文化影响比较深，造型讲究工整秀丽，线条细腻流畅，内容以历史传说和生活装饰图案为主，反映现实生活的意味浓厚。
庆阳剪纸是根植于黄土，孕育于民间的艺术种类，随历史的发展而成熟，形成了题材复杂多样，构图形意相随，创作抒情浪漫的艺术特征，具有历史、文化、艺术及民族学、人文学、社会学等方面的杰出价值。
祁秀梅
祁秀梅，女，（1920-1991），镇原临泾人，著名民间剪纸艺术大师。被联合国教科文组织驻京代表处确认为“中国民间剪纸天才传承者”，后又被联合国教科文组织定为“人类口头和非物质遗产代表人物之一”。她的作品中较为完整地保存和体现了我国民间传统思想、美学思想、艺术观念和造型观念，许多早已失传的原始图腾文化和古老民俗在她的剪纸作品中得以印证。她的作品在人类学、考古学、历史学、民族学、民俗学、美学、艺术学领域，为我们提供了极为丰富、极为珍贵的研究资料。她给我们留下一份极为宝贵的民间剪纸遗产。她的这些剪纸作品保留了许多中华民族原始部落图腾崇拜的印记，为后人提供了大量破译和诠释中华民族古文化符号的实物佐证。许多优秀剪纸作品被中国美术馆收藏。她以刚劲有力、放射性的线条塑造出的传统剪纸形象，既神秘而不荒诞，既古朴又带着极为庄严与神圣古老的民族色彩。
中国民间文艺家协会主席冯骥才说：“祁秀梅的《生命树》《抓髻娃娃》《莲生贵子》是古代传世纹样，其中隐含着多种象征符号，具有丰富的民俗文化内涵” 。中国美术馆研究员、中国工艺美术学会民间工艺委员会副主任李寸松评价：祁秀梅的剪纸作品丰富多样，质朴纯真，秀丽中见厚重，单纯中见深蕴，精雅中见富丽，规正中有变化，夸张中含合理，古拙中含神秘，佳作甚多，珍品不少，她的作品凸显了陇东剪纸的一大特色，反映了人们祈望人寿年丰、子孙绵延、四季平安、幸福生活的心愿。
中央美术学院教授、中国民间剪纸研究会原会长靳之林写到：生长在偏僻农村的祁秀梅，忠实地继承了我国传统的民间剪纸，她的作品不仅仅是一张剪纸艺术品，而是凝聚着中华民族几千年历史文化传统的结晶。她的剪纸艺术作品表现的氏族社会图腾崇拜，母系社会的自然崇拜及父系社会的祖先崇拜，历史底蕴深厚，古文化内涵丰富。中国工艺美术学院副院长、清华大学美术学院教授李绵璐，中国美协副主席、中国美术馆馆长杨力丹，中央美术学院教授、中国民间剪纸研究会原会长冯真等对她的剪纸艺术都有极高的评价，一致认为她的剪纸是中华民族优秀文化的精华，是对人类原始文化的符号的破译。
彭粉女
彭粉女，女，正宁榆林子人，1944年8月出生于甘肃省正宁县永正镇孟家洼，从小跟随母亲学习剪纸，2003年被中国民间工艺美术委员会评为中国民间剪纸艺术大师。
先后创作了《兰花》《菊花》《盆栽---兰花》《生命树——猴》《十二生肖——龙》《猴子食桃》《虎啸山林》《老鼠娶妻》《龙腾》《猛虎扑食》《兔子寻食》等作品。
2020年6月份参加了平凉市举办的“平凉美年大健康杯·纸花流韵·甘肃省剪纸艺术展”；2020年11月份参加了镇原县举办的“传承民族民间文化·展示改革开放成果”剪纸艺术展并接受了《正宁新女性》节目采访；与平凉市民间剪纸艺术研究会会长、平凉市民间文艺家协会常务副主席、甘肃省民间文艺家协会理事、中国民间文艺家协会会员何霞进行了剪纸艺术交流。
张玉珍
张玉珍（1931-2003），女，甘肃西峰董志人，是庆阳剪纸传承人之一。她的剪纸保持了庆阳剪纸意念造型、古朴典雅的艺术风格，刀法功力深厚，呈现出庄严、神秘的意味，同时借鉴了中国各流派剪纸的特点，使庆阳剪纸技艺更趋丰富并得以发扬光大，是前塬派的典范作品，风格细腻，功力深厚，时代特色明显，有很强的欣赏价值和强烈的时代气息，是中国现代许多历史事件的活态记载工具。她把传统意念造型的创作方法，运用于现代人物形象的刻画中，不拘细节，大胆夸张，以求达到形神兼备的艺术效果。
上世纪70年代，创作发表了《支前》《论持久战》《武术》《庆丰收》《延安作风》等大量作品。1986年，剪纸作品《端阳前夜》《栽培》，参加了全国美术作品联展。1989年，被命名为“甘肃省工艺美术大师”，评为中国剪纸学会会员，选为中国美协甘肃分会理事。60年来，其作品在国家、省、市、县级报刊杂志上发表100余幅，1995年参加第四次世界妇女代表大会并现场作剪纸技艺展示。1998年2月，剪纸《四季孔雀》获甘肃省敦煌文艺奖三等奖。
（本文、图来自镇原县文化馆）
