经典作品又被魔改,主角团全线崩塌的还是第一次见

经典作品又被魔改,主角团全线崩塌的还是第一次见

首页休闲益智垮掉的钢琴砖更新时间:2024-05-10

最近改编剧都大扑街。

亦舒的《喜宝》被魔改成爷孙恋,3.5分;金庸的《鹿鼎记》变成猴版韦小宝,2.7分。

张爱玲的《半生缘》今年也出新版。

在这之前,许鞍华执导,吴倩莲、梅艳芳版7.8分;林心如、蒋勤勤版7.1分。

新版至今没开分,但评论区放眼望去……哀嚎一片。

各大公号也蜂拥涌而上狂喷,然后呢?

肉叔今天不只是喷它,还有别的想说。

《情深缘起》

还没看过故事的,肉叔先送上一段梗概:

“1930的上海,沈世钧和顾曼桢在工厂工作、相恋。曼桢丧父,姐姐曼璐为了养家当舞女赚钱,后嫁给了有妇之夫祝鸿才。因不能生育,设计让祝鸿才强奸妹妹,姐妹共侍一夫,以保全地位。另一边,沈世钧也被迫回家迎娶门当户对的翠芝。两人从此错过。”

张爱玲刻画了一个非常有代表性的旧时代女性悲剧,可惜这剧……

选角太差

原著中,顾曼桢一出场是方而圆的脸,独自坐在小饭馆等菜的少女。

沈世钧对她一见钟情。

曼桢虽清贫,见过生活艰辛,但彼时还带有少女的天真烂漫,对未来充满希望。

可到蒋欣这,一出场,眼神先出戏——疲惫、饱经沧桑。

暗沉的妆容也显得格外老气。

肉叔差点误会这剧采用倒叙的方式:

以为这是经历过被姐夫强暴,又与爱人遗憾擦肩等惨剧的中年女主,往下才开始回忆过往。

没想到,这就已经是“年轻”过往了。

事先声明,肉叔对女演员的容貌年龄并没有什么意见,每个人在每个年龄段,高矮胖瘦也好,都有她独特的美。

但影视作品选角,演员跟主角形象气质是否贴合,这个真不能硬凹。

关于女主的形象,戏里一直借旁人的嘴暗搓搓给观众洗脑:

书惠感慨她让人“色令智昏”,祝鸿才觉得她越发水灵;沈世钧口中,她更是 “冰山美人”。

可以看出,蒋欣也努力去演少女的青涩懵懂:

可一不小心,还是樊胜美上身了。

大喊大叫之间,法令纹被挤出来了,眉毛再一耷拉,整个人显得又苦又刻薄。

不像被逼急了的少女,更像是不管不顾骂街的泼妇。

一做大表情:

眼窝、嘴角、额头全是岁月痕迹。

一秒出戏。

蒋欣本就是个大码美人,剧组还让粗骨架的她搭配很不友好的显胖毛呢外套……

就算她演出了怯怯的样子,但看上去比男主还壮实。

望而生怜的小OL?不存在的,只有霸道女总裁。

蒋欣太难了。

化妆师和打光师也跟她有仇,你看这一幕,她在平息罢工时,被一群小麦色的工人围着:

“最讨厌你们这种坐办公室的。”

是,坐办公室舒舒服服的小女生,根本不懂工友们的辛苦。

然而,远景一拉……

本该肤白细皮嫩肉的小姑娘,居然和日晒雨淋的工人们一个色号???

剧组是缺粉底,还是缺根筋?

影后刘嘉玲也好不到哪去。

原本,顾曼璐是一个落魄、脆弱的大龄舞女,然而刘嘉玲一出场——霸气侧漏。

光坐在那,就自带有钱人家大少奶奶的气场,把老妈衬托成大宅管家。

站起来更不得了。

气场两米八,风一吹,像刚带班小弟干了一架凯旋而归。

哪里是命运如浮萍的小舞女,简直是黑帮老大的女人……

哦不,简直是黑帮老大本人。

滤镜 浓妆,在脸上硬生生打出来平滑效果,让她对镜自怜……

下一秒,又是自信、霸气的女人回归:

“什么时候皱纹也跑老娘脸上来了。”

以色示人的舞女,对色衰的焦灼感?

不存在的。

更别说当她一呵斥,怒目横眉,谁看了不怂?

剧组不但给她强行装“弱”,还强行装“嫩”。

嘉玲姐估计自己演得都尬。

让她穿着学生装、扎双马尾、低眉垂眼,略带羞涩地唱“茉莉花”。

在大街上拽着裙子转圈圈时,我真的感觉刘晓庆的丫头头衔快保不住了。

女角色的形象一个个都跟原著不符,那男角色呢?

偶像剧出身的郑元畅,该扛起全剧的形象大旗了吧……

哦,当我没说。

郑元畅单薄的体格,和壮实的蒋欣站一起,那叫一个对比悬殊。

看上去像个懦弱的憨憨,更需要被女友搂在怀里。

角色形象已经离经叛道,又过了靠颜值撑起作品的年纪。

要让男主有可看性,只能靠演技了。

然而……他却把新人才会犯的低级表演错误,全犯了一遍。

把温吞演得如此外放:

主角团,全线崩塌。

反而是配角郭晓冬的祝鸿才,还算贴合。

原著中,祝鸿才长相猥琐。

平时一身正气的郭晓冬,竟把这俩字演出来了。

明明觊觎顾曼桢,却装作一副正人君子的样子,一边贼眉鼠眼一边鬼话连篇:

“男女授受不亲。”

可猥琐只是一个小孩对他气质的直观感受。

他不止猥琐,更是阴险。

单看海报,就能强烈感受到郭晓冬还原了这个人物的特质。

他唯一的缺点,是气场较弱。

偏偏还碰上的蒋欣和刘嘉玲演的霸气姐妹花……

硬生生把他从一个面目可憎的大恶人,衬托成了一个滑稽小贼。

他轻薄顾曼桢这场戏,就算镜头故意让他在前显强大,蒋欣在后显弱小。

可观众根本没心思替女主担忧,反而替他捏一把冷汗。

要不是姐姐顾曼桢连鼻孔都带王者气息地喝止,估计一下秒,蒋欣顺手一个过肩摔,祝鸿才便不成人形。

刘老大手里砸车的砖,再多一秒,就会被一手捏爆,祝鸿才同样得吓得屁滚尿流而逃。

被战斗力max的顾家姐妹夹击,祝鸿才:危

这对姐妹哪里像乱世牺牲者?

更像随时抡起啤酒瓶,摆平整个上海滩的女中豪杰。

是她们演得不好么?

不完全是。

一方面,外形、气质会给演员带来局限。

就算是集导、演才华一身的姜文,也演不了心心念念的程蝶衣。

长方脸,鼻大嘴宽,下颚线凸显,粗犷阳刚。怎么看都不像是外柔内刚,内心敏感决绝的程蝶衣。

都不用试装,你只要一想:姜文?程蝶衣?

娇羞怨恨地喊“他娘的说好了一辈子,少一年、一天、一个时辰、都不是一辈子”?

肉叔忍不住打了个冷战。

△ 左边张国荣的程蝶衣,右边姜文程蝶衣的定妆照

再举个例子,公认演技好的章子怡。

眼距宽,鼻子小巧挺立,唇线微微下撇,非常适合一生倔强的宫二。

但在《演员的诞生》中尝试《胭脂扣》中任由命运摆布、最终被男人抛弃,失去生命的如花,她演得再悲苦,也摆脱不了气质中的那股倔强。

一个眼神*过来就是:

什么是命???我命由我不由天!

说到底,形象和气质的违和,是演技遮掩不住的鸿沟。

另一方面,是全组超龄。

但我们看看这部剧主演们的年龄:

刘嘉玲55岁,蒋欣37岁,郑元畅38岁,郭晓冬46岁。

全员中老年人,他们不自知吗?

相反,他们太清楚了。

被群嘲的刘嘉玲在百老汇唱歌那段,镜头故意用光影模糊脸容,只在刘嘉玲脸上提留了不到两秒。

就开始切后脑勺、远景。

为了最大程度地避免主角年纪违和,剧组把周围配角的年龄都往上提了一波。

顾曼璐的初恋,曼桢口中的豫瑾哥哥,长这样……

好的,我的脚趾已抠出两栋别墅。

还有全国顶级风月场所,百乐门的娇艳舞女长这样……

大爷们怕不是进来找乐子,而是找老伴跳广场舞健身。

但年龄大还不是剧本选角的最大问题。

剧本选角的最大问题是,刘嘉玲和蒋欣根本不像姐妹。

在张爱玲的设计中,姐妹的设定,是为了让读者直观感受到一模一样的双生花,如何在乱世中被逐渐异化,变成了两个截然不同的面貌,却最终还是走向毁灭。

所以前期,凸显姐妹的相似就显得极其重要。

书中有段描述,和顾曼璐打了多年交道的祝鸿才看见她少女时期的照片,笃定地认为是“二妹”。

就连顾曼璐的初恋豫瑾哥哥,也在多年和在街头重逢曼桢,以为是曼璐。

张爱玲曾经给夏志清写信,将来《半生缘》影视化,建议曼桢曼璐由同一人饰演。

可52岁刘嘉玲和34岁的蒋欣看上去完全不同,甚至有些像母女。

大龄演员依然不是这部剧的最大bug。

和其他扑街改编剧一样,最大的问题是:

魔改

网友甚至痛心疾首地形容观后感:《半生缘》原著每一个句子每一个段落都在被挫骨扬灰。

提到《半生缘》,很多人马上会想到那句人尽皆知的“我们回不去了”。

面上爱情悲剧看上去是姐姐顾曼璐和姐夫祝鸿才造成的。

实际上两姐妹,都是乱世牺牲品。

而这版,根本抓不到原著的精髓。

窘迫——是这对姐妹的基本气质。

原著中,父亲在邮局工作,早逝,留下6个孩子。

这才逼迫得顾曼璐出卖身体和灵魂。

书里,顾曼璐一出场就情绪不稳定地讲电话,化着红一块,绿一块的妆,曼桢形容“恐怖”。

旗袍只有八成新,腰际上还隐隐还有黑手印,是跳舞的时候别人的手汗印上去的。

剧版明明背景比原著还惨:她父亲临死前还欠下赌债,弟弟病重。

可刘嘉玲的服饰,总是雍容华贵的样子。

书中,顾曼桢的窘迫更外化。

一出场就是一件旧外套,丢个手套心疼半天。

可对比蒋欣出场。

长款毛呢大衣,配时髦斜带蝴蝶结帽子一顶。

路见工人受伤抗议,二话不说就从口袋掏钱给人。

带姐姐去见初恋,借口想尝路边的蜜饯,于是她大手一挥,所有种类各买了一份。

一副钱都不是事儿的样子。

更失真的是。

在原著中,为了表现顾曼桢和沈世钧的出身差异,他们初遇就是在寒酸的小饭店。

沈世钧为什么会出现在小饭馆呢?

因为那天是年夜,他和书惠常去的饭馆没开。

书惠一进小饭馆就嫌脏,反复说了两遍。

而顾曼桢作为常客,教他们用水洗筷子。为了避免筷子洗完又放回黝黑的桌面上,要整整齐齐放在杯子上,初来乍到的沈世钧也学着这么做。

这段细节,显现出两个阶层的人相遇的偶然性,为后期他们的悲剧埋下铺垫。

可剧中,反而是沈世钧带顾曼桢去的小饭馆。

整个宏大故事的铺垫基础,从开头就已经垮掉。

沈世钧学着顾曼桢洗筷子、叠放筷子,更像在学习入乡随俗的餐桌礼仪。

有样学样的憨态有了,却失去了人物真正的行为动机。

除了对原著精髓的抛弃,整部剧显得特——矫情。

原本人老色衰的姐姐应该显露出落魄、焦灼,反而被改得雄赳赳气昂昂,动不动就给妹妹洗脑,什么人生哲思、厚黑学、成功学张嘴就来。

为了煽情,甚至把张爱玲其他书的名言挪来用,例如《红玫瑰与白玫瑰》这句:

普通人的一生,再好些也是“桃花扇”,撞破了头,血溅到扇子上,就这上面略加点染成为一枝桃花。

还莫名奇妙地让姐妹撕逼:

原本,顾曼桢亲眼目睹姐姐受生活所迫,一步步被迫踏进深渊的过程。理应是最理解、最心疼姐姐的人。

但在剧中,她却像从富贵人家空降的无脑傻白甜,一脸圣母地叫姐姐回头是岸?

一看制片人,懂了。

原来是完美继承了琼瑶精神的琼瑶儿媳,何琇琼。

为了体现男女主玛丽苏的爱,甚至在仅见过几次面后,就火速安排沈世钧就为顾曼桢打架,伤及下体。

而顾曼桢,一个少女跑去医院为他下体换药……

我的脚趾又抠出来两层别墅,哦不,抠出整个小区了。

至此,这部剧彻底沦为笑话。

可反过来想,这部剧的存在何尝不是在一种悲剧。

可我们嘲笑“丫头军”又喜提两位大将时,女演员却不得不继续扮嫩。

毕竟不扮嫩,中年女演员就演不了主角。

有网友呼吁刘嘉玲,像斯琴高娃那样的,多接一些符合自己年龄段的作品。

你以为刘嘉玲不想?

现实是,市场上早就没有适合中老年女性的剧本了。

斯琴高娃出圈的《大宅门》《康熙王朝》《孝庄秘史》都是2001-2002年的作品。

可怕,那居然是20年前的事了。

19年,斯琴高娃在网剧《东宫》中演配角太皇太后。

18年,刘嘉玲在《天乩之白蛇传说》中演配角西王母。

看得出,刘嘉玲不是刻意扮嫩,也不是不够清醒。

中年女演员的困境已经越发明显——没戏演了。

前几天温碧霞主动cue,想去《浪姐》上热搜了。

她解释:

第一季就叫过她。但她觉得自己是演员,还没准备好唱歌跳舞。

现在准备好了,想去。

不难读出:心酸。

面对浪姐的热度,中年女演员不得不曲线救国在综艺刷脸。

不说很久不曝光的温碧霞,就连曾经会辉煌无限的四旦双冰之一,赵薇也曾面临这种困境。

《港囧》被调侃是徐峥为好友赵薇、包贝尔而拍的烂片。

为了演戏做到这份上了,还是让赵薇备受诟病表演无力。

直到《两只老虎》,她的表演才得到认可。

仔细一看,《两只老虎》是赵薇监制,她才终于有了适合自己的角色。

作为导演,她上了《演员请就位》,这几天她的《听见她说》也正在热播。赵薇的可进可退, 是因为她会演会导,甚至开始涉猎监制。

可又有几个女演员能像她一样拥有这么大的主动权呢?

还是说回这部剧。

为了真实地体现顾曼璐的无奈,“贵为影后”的刘嘉玲结结实实地抽了自己好几个耳光。

蒋欣更是五步一流泪地演着。

可讽刺的是。

没剧本挑的中年女演员为了不再只演婆婆妈妈,被迫接下超龄、甚至不合适的剧本,结果铆足了劲儿演的——居然是一部剧本没改好的烂剧。

可见,垃圾剧本在影视圈的生态中,已经像一个污染源头。

它让中年女演员空积淀了一身演技,却没戏演。

让一个个经典IP被魔改。

进而生下来一部部污染我们眼睛的烂作。

对演员、对原著,对观众的信任,都是一种浪费和伤害。

赵薇说:

“我们发现中国的电影,哪怕是亚洲的电影,就是对于这个年龄层(中年女性)的电影非常少,所以有深度的剧本也少。

都写小朋友谈谈恋爱被人甩了哭一下

你再深能深到哪去?”

唉,说到底,又是剧本的问题。

可求快求金的娱乐圈,愿意慢来下深挖的人还剩多少呢?

查看全文
大家还看了
也许喜欢
更多游戏

Copyright © 2024 妖气游戏网 www.17u1u.com All Rights Reserved