作为接触过不少产品的行媒记者，我时常在思考：大大小小游戏发展到极致总是IP，那么一个IP发展到极致又会是什么？
造节——似乎成为不少游戏厂商深化IP的新选择。
印象中，2017年《王者荣耀》就早早打造了“五五开黑节”，成为每年官方与玩家、及玩家之间拉近关系的固定节目；同一时期，《少年三国志》也发起了“616少年节”，并在今年与游族周年庆合并举办，大大提升了品牌美誉度。
其实也不难理解，被动来看，造节本质上是游戏开发者对自身文化（产品、IP）的一种强调，防止其在不断同质化的市场中消解优势，创造新鲜感减缓用户流失。
主动来看，游戏厂商造节是一种积极的IP内涵和外延的拓展行为，目的是增强用户群体的认同感、向心力。并通过提升IP表现的丰富维度，吸引更多玩家入驻，形成不断壮大的正向循环，最终达成IP的长线经营。
虽说互联网造节、乃至游戏造节，近年来其实不稀奇。但如何营造氛围感，打造一个专属于玩家的节日，依旧缺少一套成熟的方法论。
而在不久前，国民级消除游戏《开心消消乐》尝试通过第二届开心消除节——仙庭盛宴，助力解答这个疑惑。
跨界造节，用经典记忆唤起情感共鸣
仙庭盛宴，是《开心消消乐》为玩家推出的一个专属节日。那既然是节日，自然少不了活动。不仅如此，本届开心消除节还盯上了上美影《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《宝莲灯》、《葫芦兄弟》四大国漫IP。
不过在GameLook看来，任何跨界活动的作用其实都是双向的，此次消除节同样不例外。
一如漫威、DC超级英雄之于欧美儿童，中国80、90后记忆中最早的英雄崇拜，大多源自上美影《大闹天宫》《哪吒闹海》《宝莲灯》《葫芦兄弟》四部经典电影。
还记得在那个充满幻想的年纪，我也曾模仿过不畏强权、自由自在的齐天大圣；羡慕大战龙王、正直勇敢的哪吒。同样会在暑假一遍又一遍刷着葫芦娃救爷爷的故事，在电视机前唱着那段早已刻入DNA的歌词“葫芦娃，葫芦娃，一根藤上七朵花”。
反观试图同玩家建立深厚情感羁绊的《开心消消乐》，不光坚持每周更新、升级体验，还在寻找更多世界观自洽、且能够与游戏世界融合的经典IP；尤其是角色拥有自有技能的IP，也能帮助创造新颖的消除玩法，提升产品的质感和玩法丰度。
而满载童年美好回忆的上美影四大IP，恰恰能够满足上述所有条件。自然也能在《开心消消乐》每年一度的重大事件——消除节上，提供多样且世界观共通的多个IP。更别提，国潮盛行的当下，上美影的国风美术风格本就认知度颇高，用户接受度也更高。
的确，初入游戏新版本便令我感到几分意外与惊喜。上美影的神话元素与游戏融合后，以一种全新的可爱国潮风、打造了焕然一新的仙庭世界。
互动最直观的玩法层面，《开心消消乐》也在原先玩法的基础上进行了积极融合。就像在《哪吒闹海》主题关卡中，官方打破了传统9X9消除棋盘的桎梏，并创造性新增了2×2大小的障碍“荷花”。消除后即可加速荷花盛开，莲藕重塑肉身的哪吒也将从中诞生、并使用乾坤圈击打冰面；同时也增加了虾兵蟹将、龟丞相等障碍元素，完美呼应了“闹东海”的故事背景。
而在关卡设计上，《开心消消乐》传统彩蛋“形状关”也出现在了此次活动关卡中。有《葫芦娃》中标志性的葫芦藤上7个娃形状关，也有宝莲灯、孙悟空形状关。这种藏在细节中的默契，总能令老玩家莞尔一笑。
当然本次消除节最让我沉浸的环节，则是主线的终极任务——开启开心喷泉。深入观察行业多年，我深知三消游戏“讲述故事难”的最大痛点。而《开心消消乐》却另辟蹊径、巧妙地以瑶池喷泉为原型创造开心喷泉，并以此为核心讲述故事：通过收集4种宝石带出IP故事。
玩家历经“九九八十一难”集齐宝石的过程，也成功将四大IP故事和游戏世界观紧密连接起来。在故事中闯关收集更是大大增加了游戏沉浸感、让玩家狂喜又难舍，仿若四部经典国漫续篇的终章落幕。
不仅如此，游戏中的小彩蛋也令我感触颇深。除了玩法层面的结合与创新，消除节还营造了跟主线故事关系非常紧密的“仙庭氛围”。
比如在天庭纪念品页面中，我无意发现了葫芦娃中的隐身娃，他也会不慌不忙地调侃“你居然能看得到我？”；或者是融入宝莲灯、葫芦、蟠桃等四大经典动画片元素后、颇受玩家好评的装扮类头像框和关卡花……这些别出心裁的设计，也总能令粉丝会心一笑。
二次造节、惊喜进阶，IP发展到极致的必然
事实上，仙庭盛宴并非《开心消消乐》第一次造节。去年，第一届开心消除节在暑期上线后，随即赢得了玩家一致好评。
以“消除玩法的博物馆”为初衷，首届消除节通过游乐园的形式一次性呈现9种玩法，包括拯救螃蟹、爆米花派对、奇趣糖果屋、鸡流勇进等等。
而这些新模式也都在传统消除玩法的基础上融入了不少创新，喜爱消除的任何玩家都能在这里找到自己的菜。例如，“鸡流勇进”需要玩家突破关卡场地的限制，让莱萌拿到游泳圈成功通关。
同时和游园主题相契合的打卡系统，也为玩家营造了更有现实氛围感的节日体验，从而吸引玩家相互讨论，形成良好的社团氛围；实时榜单和定制礼品的设计，也进一步激发参与用户的积极性；再加上形象大使张含韵献唱主题曲《开心就好》，一度推动欢乐气氛升至顶点。
与首届不同，此次仙庭盛宴消除节加入了国风IP元素，无论美术、玩法设计都更具风格化，代表《开心消消乐》造节行为的升级——从彰显产品的差异性，开始打造独特的玩家文化，形成独一无二生态氛围。
这一举措被证明是成功的，除了官方的努力，越来越多的创作者受到吸引，加入到了消除节的打造过程中来，包括每一位玩家，甚至还有国风UP主、抖音KOL等各个平台颇有流量的主播达人：
神秘程序员大神、美术大神眠狼、国风舞蹈大神王一一、国风糖画大神九月、Rap大神肥宅快乐雕、B站高燃音乐Up主玩音乐的EZ、鬼畜Up主焦大仙啊等知名KOL齐上阵，用自己的方式烘托开心消除节氛围。而经历了一周的热度发酵，微博话题“开心自有神技”阅读量近2亿，《开心消消乐》最终也重回免费榜第4。
不过最令我印象深刻的，还是国乐大师吴彤为消除节创作的主题曲《仙旅·序章》。基于《大闹天宫》《哪吒闹海》《宝莲灯》《葫芦兄弟》中经典配乐改编，配合巴乌、竹笛、唢呐、箫、高音笙等民乐，吴彤1人演奏9种乐器、营造出新颖而不失内味的奏乐。
恍惚间，仿若那个无忧无虑的年纪又回来了。我好像还是那个不谙世事的孩子，一放暑假便痴痴地守在电视机前。一遍遍听着熟悉的旋律，为沉香与母亲的团聚、哪吒的献身等画面无数次热泪盈眶。
其实并非所有游戏都能成为IP，同样，也不是任何IP都适合造节。一个合格的游戏节日，必须建立在足够的人气和IP影响力，以及足够的用户认可和广泛参与意向之上。从玩家热情与各种达人、KOL的踊跃加入来看，《开心消消乐》显然是后者。
甚至还得到了合作IP方上美影的点赞，对方表示，对原创IP的尊重，对联动玩法天马行空的想象力，以及强大的执行落地能力，让整个消除节合作成为“一次非常愉快的经历”。而大多数玩家则表示“都是满满的回忆，不得不说非常有创意的”、“要是能出电影就太好了，里面有好多有趣的东西”。
这也意味着，消除节的诞生不是一场意外，而是IP发展到极致的必然。
以热爱塑形，拓展IP多元价值
就像乐元素不把自己看作一家游戏公司一样，《开心消消乐》也从未将自己困在游戏的范畴之中。
在造节之前，《开心消消乐》已经在IP领域颇有建树。如展开IP联动、推出周边、践行公益，尽可能探索IP的每一种可能性。
去年12月，《开心消消乐》将上线为期一周的“健康行走，开心生活”公益特别活动。以“健康步数挑战赛”为主题，结合游戏内容推动玩家自发行走闯关，闯关后陆续解锁各类健康科普知识，助力实现“健康科普”与“全民健身”的落地。
除此之外，《开心消消乐》还在探索承担更多的社会正向价值。例如，在提倡原地过年的2021年春节，游戏响应号召、用公益微电影《老对手》传递亲情陪伴。与此同时，《开心消消乐》还在游戏内限时引入PVP实时对战功能，为春节难以团聚的玩家们提供了一种全新的社交方式，颇受欢迎。
严格来说，堪堪两届的消除节，的确还有些许不成熟之处。但每一届消除节都能受到玩家热切欢迎，与《开心消消乐》IP本身的价值得到认可不无关系。
而当我们讨论造节，我们在讨论是什么？
实际上，节日是无法被造出来的，节日是维系某个群体的精神纽带，凝结着民众的思考、体现着人们的追求。
也就是说，节日只是承载人们情感的载体和外衣，内核的精神才是本质。同样，开心消除节的本质，也并非活动的形式，而是人们对于《开心消消乐》和游戏IP的热爱。如此热爱需要一个承载的平台和表达的出口。幸运的是，消除节，正扮演了这一角色。
