文｜尢曰
最近忙于通选课的安排，多多少少都有在书籍阅读上有了些许疏忽，但同样，我在近期的选修课程中，对有关西方艺术史、美术文化鉴赏等方面倒是有了不少的看法。因此，对一些时代性的文章及作品也略有些个人的见解。
这部改编自陀思妥耶夫斯基的同名短片作品《荒唐人的梦》，我也是通过了解天才想象力画家萨尔瓦多·达利而联想到的。这位极具代表性的超现实主义画家，对梦境艺术的塑造，达到了主观世界转变成客观而令人激动的形象方面，堪称二十一世纪的立体主义先驱。相信你也曾听过这么一句人人熟知的话，
“我同疯子的唯一区别，在于我不是疯子。我同人类的唯一区别，在于我是疯子。”
这令人耳熟能详的经典语录，也自然而然的让人联想起：“天才在左，疯子在右”的金句。
于我而言，今天所要讲述的这部短片《荒唐人的梦》，无疑就是一部关于梦境艺术与现实主义交融的典藏。该短片无论是在内容层面、精神体现和哲学思考上，都体现着着陀思妥耶夫斯基的精神内核。宛如漫天飞舞的文学书页里，坐落着一部节奏分明的留声机，在悄无声息间掀起现实主义先河里的一股浪潮。
短片《荒唐人的梦》以仅长二十分钟的简短画面，为我们呈现了一副发生在俄罗斯这个充斥着物欲、谎言和虚伪的旧社会时代，一个年轻人在即将以自*来了结一切时，因与一个小女孩和梦境“天国”的邂逅，重获新生的画面。
我也将从该短片中各个隐匿的细节和象征中，深掘其中的哲思内涵，讲述我个人对该短片的思考和理解。
短片《荒唐人的梦》由著名的世界动画大师亚历山大·彼得罗夫所执导。所以，在短片整体的主体画面上，皆采用其独特的油彩风格，以凸显作品中复古和荒诞的时代性气息，这对作品所呈现的主题也更具彰显性。
同样，这其中厚重的西方艺术风格，也为整部作品蒙上神秘的面纱，短片里较少的台词交流也为短片的风格呈现大量留白，在有声与无声的比例碰撞下，使得“短片衬主题”这一标签在《荒唐人的梦》里，显得更强有力。
①大量的隐喻和象征
短片的开头是以较为特殊的介绍名单为切入点，紧接着以一盏摇晃的油灯和较为诙谐的色彩映衬，以及主人公与他人的对白为故事的展开。
短片中最为重点的梦境片段，则为倒叙的方式插入。
不难看出，在主人公回到自己居住的屋子里时，目睹过街上一切的他，被这物欲横流的社会现实，加重了自*的念头。在梦境中的不断坠落，更像是被消沉、抑郁这些负能量无情的拖入深渊，但同时也因主人公与小女孩的邂逅一事，在他心里缓解了一部分阴郁的情绪，以至于他脑海中还能涌起一片新的境地。
在梦境的境地里，也自然而然的多出了许多让观众无法理解的事物。譬如，在沙滩上堆沙堡的小女孩、衣着白晳的众人、态度转变的黑狗以及主人公手心的小孩...
其实，这些事物的含义，亚历山大·彼得罗夫并没有赋予过多的内涵，而是把这片思考的空间留给观影者，在众说纷纭的探讨中，才筑起这部极具思考的短片。
在我看来，梦境中的所有一切，都是由主人公身披白纱和所戴的面具而改变。本来天真淳朴的众人，所处环境的本身就是一种大同社会的画面，其中开放的男女老少则人与人之间的真诚以待，他们身上白净的衣袍则是象征着他们纯净无邪的思想，也正是在接触了『面具』这一代表『假象』的物品，才让众人在无意间接触了谎言。
这无非是在人与人之间建立了一道无形的沟渠。
而这一切的始作俑者就是梦境的闯入者——主人公。这从黑狗的态度中也能表现出来，黑狗更像是“天国”的使者，在看到由主人公给众人带来的战争“罪行”，黑狗也自然的对他露出了獠牙。同样，以这样一种闯入者的角度去反观那些隐喻的事物，就不难理解短片中由『谎言』带来的一系列变化。
②超现实的画面切换
同样，不仅在隐喻和象征中，镜头的画面切换也是一种体现主题较为明显的手段。在短片的色彩基调上，现实与梦境的着墨，将杂乱无章的旧社会秩序与天国仙境里的宁静淳朴相映衬，让整部作品的剧情节奏婉转有力，画面格调分明，再次声明了“荒唐人的梦”标题里的“荒唐”，为后续众人的改变埋下伏笔。
其中出现的几个反响较大的画面里，也都有面具这一物，色彩亮丽的尖喙面具。
也正是这样极具现实主义的镜头切换，让这么一副“众生相”显得更为淋漓尽致。同样也给作为观众的我们——将短片里高度反转的剧情画面和寄以内心表达的独白空间，以印象深刻的方式，给予了我们更多的探讨话题，才能让该部短片流传于世，供更多的人广而论之。
在短片《荒唐人的梦》中，无论是从全片的架构、风格，亦或是拍摄顺序，导演亚历山大·彼得罗夫所想要表现的主题思想是不变的——谎言给社会秩序带来的最终端。
首先，是平行世界里过溢的人性压制。在短片的开头，就明确以亚历山大·彼得罗夫视角下塑造的主人公对置身现世的绝望，短片的社会背景下，营造的过于真实的画面，给观众以强烈的视觉冲击感和压迫感。
或许会有人质疑：我们的社会不是这样的，会不会过于极端了？但是，如果真正经历过俄罗斯旧社会秩序的压迫，我们是否还会去质疑？这是一部时代性极强的作品，同时也暗示着：类似于短片里这番残酷而现实的人性谎言，从来就不是消失殆尽了，而是隐匿在和平年代的暗涌之下，隐匿在每一个人的内心深处。
这既是对当代人一种写照，更是一番警醒。
其次，是对人在谎言下做出伪善现象的揭露。结合短片中的一幕：高高的人梯，讲述着对真理和生活本身的认识，却因一块小小的垫脚石而全盘崩塌。人们自称：
“即使我们虚伪、凶恶、行为不轨，这一点我们清楚，但我们有学问，感谢她，使我们从新找到真理。我们会自觉接受真理，认识重于感觉，对生活的了解远远重于生活本身，我们要联合起来，友好的社会属于大家。”
他们嘴上说着对生活的了解，却不顾自身处在如此恶劣环境，这便是一种实至名归的虚伪做作的表现。人们被表象的伪善蒙蔽了双眼，却不知自以为美好的社会早已千疮百孔。究其原因，由谎言和虚伪建立的形式主义，深深的迫害了人们的思想，以至于人们引火烧身而不自知。
最后，也是对人在绝望面前不甘屈服于命运摆布精神的赞颂。从主人公给梦境世界带来“厄运”为起始点，直到最后又以主人公试图挽回而绝望的一吼，才让他回归了现实世界。最让我颇有感触的一句：“我们的生活不就是一场梦吗？”
诚然，所有的不幸和绝望都会在拂晓的一刻消失殆尽，人也不会永远置身于黑暗，希望与绝望，都只是取决于你是否愿意从空洞的世界中走出来。我在看完这部短片的时候，倒是没有过多低落的情绪起伏，反倒是亚历山大·彼得罗夫在收尾时的表现，又给了我新的思考点。
“如果你所赞扬的那个世界想毁灭掉她，想*了我和我荒唐的梦。向我展示另一种生活，一个全新的，更好的生活。”
在整部短片中，他并没有在大大小小的事件转变中穿插以一些励志旁白的形式，而是在收尾时，以主人公对梦境的不甘为结束语。我猜，这更像是原作者陀思妥耶夫斯基对自身生活的审视，以及对挑战未知世界的决心。
费洛姆有这么一句话：“世上没有绝望的处境，只有对处境绝望的人。”在短片《荒唐人的梦》中，大多数人都很容易把视线聚焦于整个压抑的环境氛围中，身为观众的我们，对周身包围的黑暗会下意识的感知到空虚和落寞。
换而言之，长期处于极端压抑下的男主人公，穿梭于旧社会物欲横流的底层阶段，他比我们更接近绝望。
同样，在此类无力改变现状的基础之上，人会本能的把自身的适应性当作是一种自我保护的手段——在自身没有能力活出自己的时候，人给大脑传达的首要任务便是安全活着，而并非反抗。
但若是像短片中的主人公那样，长期处在压抑的环境和状态下，就容易误入迷离恍惚的世俗认知，进而否定自我与社会。不可避免的在心理上滋生出一种虚无感——对待现实世界发生的一切事物，都能从中得到对应的态度。而这态度并非来自他人的强加，而是来源于自我的审判。
所以，在整部短片压抑的环境下，陀思妥耶夫斯基虽然没有在主人公抵挡绝望这一处重点刻画，但结合短片背景中旧时代的风气，足以证明主人公精神世界的强大。哪怕时代飞速更迭，暗藏于人内心的、与生俱来的求生欲永远不会丧失，我们大可不必用极端的方式把自己推向绝境。
结语
无论如何，一个人只要清楚的意识到并下定决心要去摆脱自己不喜欢的状态，并且开始进入执行推进的过程，那么他(她)的人生，就不至于太糟糕。人的一生总会有那么一些高光时刻，或是消极情绪，但那些无非是短暂的。就像一场梦，我们只能感知片刻的愉悦或恐惧；真正值得我们去依赖的，则是对未知事物不断准备的决心。
我们可以有“荒唐的梦”，但绝不做“悲观的人”。
