广州 / 深圳
Guangzhou / Shenzhen
广州chi K11艺术空间
广州市天河区珠江东路6号K11购物艺术中心4楼
卡塔琳娜·格罗斯：呢喃的泥土
2019年3月30日 - 2019年6月2日
单人票：80元，双人票：135元
此次展览根据广州 K11 的艺术空间带来三件大型沉浸式场景相关作品，带领观众穿过迷宫通道，为格罗斯标志性的艺术实践提供全新诠释。展览标题“呢喃的泥土”，正来源于粤语俗语“鬼食泥”，意指说话含糊不清，介于可听与不可听之间的状态。在格罗斯所建造的空间里，色彩如同强度不一的震颤和视觉声浪，可见与不可见、可知与不可知交织在一起。观众被邀请进入艺术作品之中，如同徒步登山一样。整个体验是一段情感和身体的对话，无法被简化为线性叙事：这是一种不断脱节的“呢喃”。
广州琶醍文化创意园区
广州市海珠区阅江西路118号
超酷奇乐园IN广州
2019年4月27日 – 2019年9月2日
单人工作票：69元，单人优惠工作日票：49元，单人通票：89元，单人优惠通票：69元
「超酷奇乐园IN广州」不仅仅是一场简单的艺术展，它是一个虚构的梦境，是一个无厘头的游戏，在COOKIE的系作品牵引下，走入虚拟剧情的暗影重重，深度挖掘你“埋藏已久不肯袒露”的小叛逆，深度探索你“永不停止的”猎奇心理，跟随荒诞巨楽部，看一场迷之有趣的荒诞展。
teamLab：生命之森与未来游乐园
2019年4月27日 - 2019年10月7日
单人早鸟票：138元，平日单人票：198元，单人全通票：238元
4月29日曾被评为全球十大必看展的teamLab持新作降临广州，在琶醍文化创意园区带来“teamLab：生命之森与未来游乐园”艺术大展。“teamLab: 生命之森与未来游乐园”是汇集艺术团队teamLab作品的“生命之森（Forest of Life）”空间与以共同的创造性，共创为概念的教育项目“未来游乐园（Future Park）”结合而成的大型展览。“生命之森（Forest of Life）”致力于让大家徘徊于没有边界的展览宇宙里，与沉浸式空间合二为一，通过肢体去感知世界，思考生命。“未来游乐园（Future Park）”则致力于让大家在与他人共同创造的过程中感悟协作的喜悦，从而丰富人类的创造力与协调性。
广东省博物馆
广州市天河区珠江新城珠江东路2号
风·尚——18至20世纪中国外销扇
2018年12月18日 — 2019年5月5日
免费
本次展览甄选广东省博物馆收藏的200余件中国外销扇和欧洲“中国风“扇，辅以外销丝绣的华服、披肩和首饰，立体还原，倾情演绎惊艳世界的中国扇和扇动世界的中国风。
梦回大唐——盛唐艺术与生活展
2018年12月13日—2019年5月19日
30元
本次展览由广东省博物馆与陕西省考古研究院、陕西历史博物馆通力打造，以考古发掘成果为基础，展出唐女史上官婉儿、宦官高力士、“让皇帝”李宪、宗女李倕、丞相韩休、张九龄等人的相关文物一百二十余件。围绕盛唐时期文士、贵族、朝臣生活，讲述盛唐故事，带您零距离感受盛唐艺术之美。
广州艺术博物院
广州越秀区麓湖路13号文化科普园内(近麓湖儿童公园)
关山万里——广州艺术博物院藏关山月西部题材作品展
2019年4月20日开始
免费
关山月（1912—2000）是我国当代杰出的国画家，岭南画派卓有成就的主要代表人物。他革故创新，践行“笔墨当随时代”的理念，深入生活，重视写生，足迹遍布塞北江南、大漠海疆，创作出一系列反映现实生活的作品。
这次，广州艺术博物院从藏品中精选出关山月历年来创作的西部题材作品予以展示，希望观众可以从展览中体会到祖国锦绣河山的魅力，也能感受到关山月对祖国、对艺术的赤诚之心。
苍松不老——广州艺术博物院藏黎雄才作品展
2019年3月31日开始
免费
黎雄才（1913—2001）,广东肇庆人。当代杰出的国画家和美术教育家，岭南画派卓有成就的代表人物之一。黎雄才对松树情有独钟。早在日本期间，他就曾画过大量的松树写生。在后来的作品中，松树题材占据了很大的比重，几乎可说是“无松不成画”。为了展示黎雄才松树作品的艺术成就，举办了此次展览，以期为观众带来一场青松环绕的欣赏体验。
岭南画派世纪回顾展（十一）
2019年3月27日 - 2019年7月31日
免费
岭南画派正是在近代西风东渐的时代氛围中诞生的。岭南画派创始人是高剑父、陈树人和高奇峰。此次展出的作品，其作者均为高剑父和高奇峰的学生，也都是岭南画派的重要画家。其作品大多具有丰富的绘画题材和表现技巧，注重写实，兼融传统和西方绘画中的某些视觉经验，并在继承“二高”画风的基础上体现出各自不同的艺术追求。通过这些作品，观众可以感受到岭南画派的艺术特色，认识到岭南画派对推动中国画创新发展所作出的不可磨灭的贡献。
暮光鹭影——广州艺术博物院藏赵少昂山水画展
2018年10月30日 — 2019年10月30日
免费
本次展出的山水画大部分是赵少昂于上世纪60至70年代在香港根据自己早年的写生稿创作的。此次我院首次以赵少昂山水画为专题策划展览，从院藏品中精心挑选出赵少昂的山水画以及山水写生稿、课徒稿，并配合相关文献图片资料，力图展现赵少昂山水画的创作过程和艺术面貌，让广大观众深入认识这位岭南画派代表画家的多面性。
借鉴古洋寻我法
2018年8月4日——2019年7月16日
免费
在展览中，观众可以看到，杨之光一件正式作品背后往往有多幅画稿素材的严谨思考和准备，从中可见他对创作精益求精的追求。值得关注的是，这批画稿中还有杨之光在1954年创作的成名之作《一辈子第一回》终稿前的多幅画稿。、
超神尽变：广州艺术博物院藏赖少其八十后作品展
2018年8月4日—2019年7月26日
免费
2018年8月4日起，“超神尽变——广州艺术博物院藏赖少其八十后作品展”在广州艺术博物院一楼赖少其艺术馆展出。这是赖少其先生暮年的艺术成就展示，也是他以顽强毅力与病魔斗争的战利品。展览共29幅画，5幅书法，题材广泛，以表现花、花篮、石、山水、黄山为主。
广东美术馆
广州市越秀区二沙岛烟雨路38号
铭刻时代——汤小铭艺术研究展
2019年4月24日 - 2019年5月19日
免费
艺术家汤小铭1939年生于广西桂林，是广东著名的油画家，国家一级美术师。他的《永不休战》《让智慧发光》《满腔热忱》等作品，多次获国家级奖项，并被多家机构收藏。本次展览将全面展现广东著名油画家汤小铭多年来的创作道路和艺术探索成果，包括一批早年为人熟知的主题性人物肖像油画创作及相关草图、手稿，具有代表性的其它油画人物写生、人体写生、油画风景、习作、连环画、插画和早期速写等，以及一系列关于鲁迅的创作也将结合丰富的草图在本次展览中完整呈现。
磅礴：杨识宏作品展
2019年4月3日 — 2019年5月5日
免费
杨识宏，1970年代末从中国台湾移居到美国发展，1989年获得美国纽约州州长颁发杰出亚裔艺术家奖，是首位获得美国PS1“国家工作室”计划进驻奖助及其联展的华人艺术家，1980年代起活跃于纽约艺坛，至今创作不懈。
本次展览共计展出20余件近作，涵盖艺术家杨识宏近年来的创作和艺术文献。旨在通过不同系列的绘画作品及早期手稿、采访、书信等文献的展示，多方面、多维度呈现杨识宏的艺术创作从具象到抽象的历程。
新物志——中国当代陶瓷作品展
2019年4月3日 — 2019年5月5日
免费
二十世纪90年代初，陶瓷因其独有的视觉特征和文化指向进入当代艺术家的视野，艺术家借助这一传统媒材的视觉表现和符号意义，实现了对社会历史的介入和个体经验的表述，并突破材料的边界形成愈发多元的陶瓷创作生态。
基于此，展览把目光聚焦在进入新世纪以来对材料和观念皆具有深入理解和探讨的这样一批艺术家。他们在21世纪新的社会历史与当代艺术的语境下，对观念语言和材料边界的关系问题有了进一步的思考，即陶瓷在对当代艺术的介入中不应该只是作为符号化、视觉化的物质载体，而是在观念表达的探索中兼顾本体语言的重要性，形成陶瓷材料物质性与观念性的互渗与相长。
风土:新斯科舍省艺术展
2019年4月30日 — 2019年5月23日
免费
“风土:新斯科舍省艺术展”展览是为了展现加拿大新斯科舍省的艺术创作。本次展览将展出加拿大最具代表性的民间艺术家莫娣•刘易斯（Maud Lewis）的作品，她的作品描述了加拿大新斯科舍省的地方感和艺术感。本次展览还展出6位加拿大新斯科舍省当代艺术家的作品，他们对新斯科舍省丰富的当代视觉艺术社区进行了充满活力和引人入胜的探索。
OCAT深圳馆
深圳市南山区华侨城恩平街F2栋
水墨无疆——第十届深圳国际水墨双年展·主题展
2019年4月20日 – 2019年5月20日
免费
由深圳市人民政府主办、深圳画院联合OCAT深圳馆、华•美术馆共同承办的“第十届深圳国际水墨双年展”暨“第九届深圳水墨论坛”于2019年4月20日至5月20日举办。OCAT深圳馆作为此次双年展主场馆之一，将展出由冀少峰策划的“水墨无疆”主题展，延续OCAT对水墨在当代语境下的实践和探索的关注。
深圳湾万象城
深圳市南山区科苑南路2888号华润大厦
“从未止步 ”披头士时尚艺术展
2019年3月31日 - 2019年7月7日
单人票：88元，双人票：158元
披头士（The Beatles）词义本身是不怎么讨喜的甲壳虫，但正因为这四个长发的人而成就了历史的伟大。在他们那个时代里也许有无数种表达方式，但披头士对爱情、生活、世界的表达最直击人心。像个孩子，天真无畏；像少年，自信改变一切；更像一位离别已久的朋友在你耳边倾诉，为这个失落的时代唱出了真实的世界与人生。此次展览的举办初衷是向这50多年来还影响着我们片刻的伟大乐团致敬，通过时尚与艺术的表达构建起多维沉浸式体验空间，为披头士与观众展开一次跨时空的对话。
设计互联 | 海上世界文化艺术中心
深圳市南山区蛇口望海路1187号
启蒙者·石汉瑞
2019年4月20日 – 2019年6月20日
单人票：50元
著名平面设计师石汉瑞被誉为「香港设计之父」，他的设计融合了东西方文化，触发了中国香港与内地平面设计的意识觉醒。《启蒙者·石汉瑞》是石汉瑞在中国内地的首次个展，也是他迄今为止最大规模的展览。展览将完整呈现他自20世纪60年代至今逾半个世纪的设计实践历程，汇聚85套品牌设计案例以及书籍、杂志、钱币等实物设计与多套珍贵手稿，全方位展示石汉瑞的跨文化设计理念，生动体现其国际视野对中国现代平面设计的启蒙影响。
语言的窸窣
2019年3月24日 - 2019年6月24日
免费，须提前在“设计互联DesignSociety”微信公众号中进行预约
“语言的窸窣”展出的作品既涵括基金会过往收藏，亦包含艺术家委任新作；一系列雕塑、大型装置及二维作品将带给观众丰富的感官体验。这些作品就像是一个拼图游戏，一个有着诸多节点的网络，亦或是某个故事的碎片。诸多隐藏的线索有待解读，若想解开艺术家们所呈现的交流迷宫，观众们需要自己来建立相关性，并构建自己的叙事方式。
设计的价值
2017年12月2日 – 2019年8月4日
单人票：50元
作为V&A展馆的开幕展，“设计的价值”呈现了不同社会价值观驱动下的现当代设计发展历程，以此来重新评估设计的价值，明确设计在社会中所扮演的关键角色。逾250件精选自V&A永久馆藏、从公元900年到当代、来自31个国家的作品，围绕两大国际议题展开探讨：不同价值观如何驱动设计发展，以及如何评估设计的价值。
南山博物馆
深圳市南山区南山大道2093号
大象中原——河南古代文明之光
2019年4月18日 - 2020年4月18日
免费
展览以河南博物院院藏文物为展示主体，以大量图版为辅助，展品涉及石器、陶器、瓷器、青铜器、金银器、画像砖、雕像、金银、玉器、等等，选取多件文物精品如“贾湖骨笛”、“妇好鸮尊”、“汝窑天蓝釉刻花鹅颈瓷瓶”等。多层面的向观众述说文物的知识与审美信息，以及中原文化的深厚底蕴。
对未来的善意——设计可持续案例展
2019年4月23日 - 2019年5月4日
免费
在此次展览中，涵盖“时尚与配饰”、“产品与包装”、“建筑与空间”的设计作品。一方面实践了可持续的设计意识，也为日常消费带来了更多“美”的体验。展品大多与群众的日常生活与消费息息相关。
“美学启蒙 价值延续”—国际亲子设计展
2019年4月23日 - 2019年5月5日
免费
本次展览计划以“美学启蒙 价值延续”为主题，计划征集来自不同国家和地区20多位奶爸设计师的作品，涵盖范围包括建筑设计、空间设计、游乐设计、玩具设计、动画设计、产品设计等不同设计领域，旨在搭建奶爸亲子设计群体的展示与交流平台，探讨奶爸设计师在构建亲子设计关系中的独特意义，探索奶爸亲子设计群体的设计原则、模式与创新可能性，也反思如何改善建构现代设计过程中设计者与使用者之间的关系。
满绣新章——传统非遗技艺的另一个维度
2019年4月23日 — 2019年5月5日
免费
本项目以“满绣”为课题，展示从传承到发展，从新技术的引进到产业化探索，新产品的研发和社会化合作，非遗文化推广与市场化运作结合，教育引导和回馈社会等方面的案例与经验。通过实物展品，图文资料，主题论坛的形式，全面呈现满绣这一非遗传统技艺在当下的发展状态和产业前景。
翟门生的世界——丝绸之路上的使者
2018年5月18日—2019年5月17日
免费
本次展览将展出共115件（套）由金石博物馆收藏粟特人翟门生相关文物和拓片，包括“翟门生”的围屏石床、各式随葬品、粟特人使用过的丝绸之路沿线的古国钱币、魏晋南北朝时期佛像造像、各式陶俑等精美文物。通过翟门生故乡、北魏国都、墓室三个场景的转换，为我们讲述动荡不安的魏晋南北朝时期的社会风貌，同时使我们可以走进主人公的奇妙人生世界。
绳墨彰华·纪念韦远柏诞辰九十五周年艺术成就展
2019年3月23日 - 2019年5月22日
免费
本次“绳墨彰华·纪念韦远柏诞辰九十五周年艺术成就展”将划分为四大章节，从不同时期向大家介绍韦远柏作品及风格变化。从年少时求学之路中，初探早期作品中严谨的法度和细腻的笔触。从花甲之年的个展中，寻求自我风格的突破和岭南画派的特色融会贯通。从年迈的创造巅峰期中，诠释醇厚的气韵与华丽的表现手法兼容并包，在写意与写实之间达到了微妙的平衡。从一生的创作生涯中，看尽他对大自然和中国山水画之美的孜孜不倦的探索过程。
何香凝美术馆
深圳市南山区华侨城
眼中朋旧谁人杰——何香凝与南社社友书画手札展
2019年4月10日 – 2019年5月31日
免费
何香凝美术馆特策划了此次“眼中朋旧谁人杰——何香凝与南社社友书画手札展”。展出作品为“南社”社员的书法、绘画作品、日常书信手札，作品件数约150件。这些优秀的作品既是难得的历史文献，也是我们可以近距离瞻望的前辈手泽。期望此次展览在作品和文献的营造下，能给公众呈现出二十世纪初历史的一隅，也可见先生与二十世纪初重要的文学社团“南社”的交集。
坪山文化聚落展览馆
广东省深圳市坪山区丹梓大道与汇德路
2019深圳新媒体艺术节<释放全景>暨坪山文化聚落展览馆开业大展
2019年4月20日 - 2019年6月16日
单人票：20元
2019深圳新媒体艺术节< 释放全景 free panorama >，作为深圳市坪山文化聚落展览馆开业展引进的重磅活动，同时也是深圳设计周重要项目之一，于2019年4月20日-2019年6月16日在坪山文化聚落展览馆正式呈现。
杭州 / 苏州 / 南京／温州
Hangzhou / Suzhou / Nanjing／Wenzhou
浙江美术馆
杭州市南山路138号
心相·万象——大航海时代的浙江精神
2019年4月16日 - 2019年6月16日
免费
浙江素有人文渊薮盛誉，浙江精神宛如钱塘江水，藏珍纳景、激波扬涛。作为我馆开馆十周年的首个纪念特展，本展以 15 至 17 世纪大航海时代的中外交流史为考量背景，聚焦《坤舆万国全图》中的明朝浙江作为人文语境，梳理以李之藻、朱舜水、王阳明、黄宗羲、张煌言、黄媛介、徐渭、陈洪绶等为代表的明朝浙籍及旅浙先贤人物的历史事迹，讲述中国故事的浙江篇章。展览精选逾百件明朝精英创作的书画作品、文物器具、古籍文献等相关资料作为承载精神文化的物质题材，综合反映浙江精神在思想、科技、文学、艺术等领域的历史风貌，阐释浙江地域的文化精神及其在明朝与海外的深远影响，呼应当代浙江精神的有序传承。
明德引风尚 铸魂新时代——浙江美术馆藏爱国主义题材作品展
2019年3月30日 - 2019年5月19日
免费
展览由杭州市文明办、浙江美术馆共同主办，精选近60件（组）以爱国主义为主题的馆藏精品力作，涵盖中国画、油画、版画、素描及雕塑等多个艺术领域，以精品奉献人民、用明德引领风尚。
太璞如琢——崔如琢艺术杭州大展
2019年4月26日 - 2019年5月26日
免费
“如切如磋，如琢如磨”出自《诗经·卫风》。生于 1944 年的崔如琢继承民国遗风，儿时师从郑诵先研习书法，绘画则早年取法石涛、八大山人、吴昌硕、傅抱石等历代大师，后拜李苦禅为师，“大写意花鸟画家”是他留给青年时代画友的印象。凭借着深厚的艺术修养，崔如琢曾任教于中央工艺美术学院。随着改革开放的潮流，1981年，他离开工艺美院定居美国，1984 年荣获美国纽约杜威大学荣誉艺术博士学位并担任艺术系教授，也曾担任纽约中国艺术研究会副会长。1996 年回国，定居北京，现任中国艺术研究院博士生导师，故宫学院中国画研究院院长。2016 年被授予俄罗斯列宾美术学院荣誉教授称号，同年，获得俄罗斯艺术科学院荣誉院士称号。
滨艺术中心
杭州市滨江区物联网街369号
VARIANT·异变
2019年4月12日 - 2019年5月11日
免费
滨艺术中心于2019年4月12日至2019年5月11日举办展览“异变”，本次展览将展出侯子超、刘玉洁、姚鹏、杨勋、张天军五位艺术家的精彩作品。他们的作品中最突出的特征是美学方面的异变，和前辈艺术家们相比，这些异变更加国际化、更加时尚、更加丰富。这些美学的异变，也自觉不自觉的牵引出相应的观念异变——在一个越来越由冷酷技术主导的局势中，微弱的个体如何自立或逃逸。
南宋序集
杭州市上城区中山中路59-69号
日本经典动漫原稿精品展 | 杭州站
2019年4月20日 - 2019年6月2日
单人票：68元，双人票：120元，三人票：180元
此次北极熊画廊携200余幅日本经典动漫原稿带入中国，和动漫迷们一同分享其创作始终，其中不乏那些关于青春的记忆，值得一提的是，本次展览中还有部分原稿为漫画家的直笔原稿,诸如“漫画之神”手冢治虫的《铁臂阿童木》、宫崎骏的《龙猫》、樱桃子的《樱桃小丸子》等。这些均系漫画家本人真迹，也是本次展览作品中价值最高的展览作品，可谓是动漫界的活化石。
苏州金鸡湖美术馆
苏州市工业园区观枫街1号苏州文化艺术中心二楼
何处是江南——陈逸飞、陈逸鸣兄弟作品展
2019年4月13日 - 2019年5月7日
免费
本次展览将展出中国当代著名画家、艺术大师陈逸飞先生的近50幅油画、水彩、素描作品、习作手稿以及陈逸飞胞弟著名油画家陈逸鸣先生的70余幅油画作品。
苏州博物馆
苏州市东北街204号
苏艺天工大师系列——周莹华发绣艺术展
2019年4月25日 - 2019年6月16日
免费
本次展览由苏州博物馆、苏州市非物质文化遗产保护管理办公室主办，将展出周莹华创作的20多件发绣艺术作品。三千发丝，丝丝入画，不仅展现了发绣作品的精美绝伦，更凸显出艺术家周莹华对发绣十年如一日的坚守。
云泉——中国传统美学的当代构型
2019年4月12日 - 2019年6月16日
免费
511年前，吴门，古松江上，孤舟渺渺；垂虹桥畔，秋染别意；沈周等数十位吴门名士，送别徽籍学人戴昭，留下《垂虹别意卷》，留下佳话传颂，留下情怀无限。吴门传统，亦是中国文人传统。这个传统包括对艺术和生活的唯美极致追求，包括气节、情志、抱负之文人情怀。留园冠云峰，峰高盖绝，有“白云怡意，清泉洗心”题于壁。白云，不染不著、无拘无束；清泉，明澈涤心，至纯不滞。其追远之境深致恬然。511年后的这个春天，松江春水依然，吴门之风依然，文化传统依然。十位艺术家齐聚苏州博物馆，以自己的方式呈现中国的传统与当代。五百年，虽日月星辰更转，然中国文人传统代代生新枝。
群芳竞秀——苏州博物馆藏明清花鸟主题特展
2019年4月10日 - 2019年6月9日
免费
苏州博物馆藏有不少明清花鸟精品，本次花鸟主题特展即精心遴选馆藏明清花卉名家，若陆治、王铎、蒋廷锡、朱昂之、虚谷、任薰等人约40余幅作品展出，形制上卷、册、轴兼备，风格则工笔设色、水墨写意、没骨双钩等皆有：或一枝旁出、或掩映石畔，或扶疏风流、或岁寒磊落…调脂弄粉，极尽错彩镂金之工；逸笔草草，不妨游戏翰墨之雅。观者览之，既可赏花随指放、韵与香传之妙；亦可作如入春林、如登春台之想也。
佛陀·中国——甘肃省博物馆藏早期佛教文物展
2019年3月30日 - 2019年5月26日
免费
甘肃省博物馆收藏佛教经典、造像等文物十分丰富，此次特别从中选择三十五件精美的早期佛教文物，以“佛的形象”、“佛的铭记”、“佛的言教”为主线，展现中国早期佛教发展的源流与历程。
苏州中心商场3F凤园
江苏省苏州市苏州工业园区星州街与星港街交叉口西150米
凯斯·哈林迷宫之旅 苏州站
2019年3月29日 - 2019年6月28日
平日票：108元，全通票：128元，学生票：58元
凯斯·哈林的作品，蕴含了太多的寓意与力量，而心形迷宫的概念，犹如我们生活的日常，总会遇到不同的难关，总会在某些时刻迷失方向，但总有让我们发掘更多潜在可能性的地方。
金鹰世界
南京市建邺区应天大街888号 金鹰世界F1（1号门旁）
“正经动物园”沉浸式主题体验展（南京站）
2019年4月20日 - 2019年7月30日
儿童单人票：65元，单人票：100元，双人票：180元，VIP单人票：145元
“正经动物园”是由创意厂牌正经做梦为南京带来的最新沉浸式主题体验展。展览以人与动物的角色转换为开端，运用最IN的元素及黑科技以年轻潮流的视觉语言直观的呈现动物眼中的世界。“正经动物园”不仅仅充满了令人耳目一新的奇妙场景，同时也围绕人与动物权力关系展开思考，让观众在以人为中心的世界中思考“我”与自然界万千物种的关系。展览的30多个场景以人与的动物“共情、共舞、共处”为线索展开了一副二者和谐共处的“乌托邦”乐园画卷，每一个场景的过渡都影响着观众内心世界的变化。
四方当代美术馆
南京市浦口区珍七路9号
斯蒂文·霍尔：建筑创作
2019年3月10日 - 2019年5月26日
单人票：60元，优惠票：30元
四方当代美术馆全新展览《斯蒂文·霍尔：建筑创作》将于2019年3月10日开幕，展期将持续至2019年5月26日。斯蒂文·霍尔是美国当代建筑的代表人物之一，同时也是四方当代美术馆建筑的设计者。他作为当代“现象学”建筑的主要倡导者和实践者，对当代建筑领域产生了深刻的影响。霍尔强调人在建筑场所中的感知与体验，并将空间与光影的变幻溶入到场所之中。同时，他善于通过设计让当代建筑锚定在其独特的历史语境中。霍尔的作品遍布全球，并且涵盖了学术、文化、公共和住宅等领域。在近四十年的建筑生涯中，霍尔被授予了多项建筑界最高荣誉与奖项。
昊美术馆（温州馆）
温州市鹿城区江滨东路1号（万和豪生大酒店内）
无限游戏
2019年3月16日 - 2019年6月30日
单人票：50元
从“Game”所代表的游戏，至文化中的游戏成分“Play-Element”，展览“无限游戏”将呈现艺术家冯梦波、陆平原、苗颖、田晓磊、佩恩恩和当代艺术空间“史莱姆引擎”的创作，并讨论游戏及其构成的虚拟世界对在当下艺术创作中所扮演的角色，以及它们所带来的影响。
成都 / 重庆 / 武汉／长沙
Chengdu / Chongqing／Wuhan／Changsha
成都大悦城
成都市武侯区大悦路518号大悦城玻璃屋
奇梦爱丽丝之重回仙境 成都站
2019年4月6日 - 2019年6月30日
单人工作日票：79元，单人通票：99元，双人套票：169元，三人家庭票：229元
游走在爱丽梦游仙境惊喜总是无限多的。孩子在这里解放天性，大人在这里找回童年。诗人说，年轻是一生唯一的一次契机。在奇梦爱丽丝仙境，你将从今天开始像孩子看齐，以他们的高度放大玩物，透过他们的双眼，重新用一种简单的方式看世界。
亨曼画廊
中国成都市青羊区奎星楼街附14号
徐新武个人艺术项目《通道》
2019年4月26日 - 2019年5月26日
免费
HENGMAN Gallery 将于2019年4月26日至5月26日为大家带来徐新武个人艺术项目《通道》，徐新武在绘画、装置等形式上都有所探究，作品中混沌、未知、磅礴的意向景观建构了通往世界的通道，欢迎您前来观看。
合美术馆
武汉市洪山区野芷湖西路16号
超越时光——马特奥·巴西雷摄影作品展
2019年3月29日-2019年6月29日
免费（参观需携带身份证或有效证件）
超现实常被人比喻为在梦境中的世界，埃德加·爱伦·坡曾说：“我们是梦中之梦。”做梦的人并非艺术家，而是艺术本身。马特奥·巴西雷的作品正是如此如梦如幻，带有一种不可名状的迷失感，让观者常有游离于另一世界的感觉。此次展览展出20余件数字摄影作品，感受艺术家马特奥·巴西雷（Matteo Basilé）镜头下光陆怪离的视觉世界。
城堡——董文通绘画场域实践
2019年3月22日-2019年5月15日
免费（参观需携带身份证或有效证件）
“我自己之歌”——李蕾作品展
2019年3月23日-2019年5月15日
免费（参观需携带身份证或有效证件）
如今这个时代，审美不断被格式化，影像变成情感的面具。正因为这样一个时代，越来越多女性开始寻找自我，向内探索过程中内心的裂变，艺术家李蕾因此创作了许多独立女性视角的艺术作品。
多重‘叙事’：张晓刚艺术档案1975-2018
2018年12月15日 - 2019年5月15日
免费（参观需携带身份证或有效证件）
多重‘叙事’：张晓刚艺术档案1975-2018”以“图像修正”（一号厅）、“记忆的抽屉”（二号厅）、“灵魂上的影子”（三号厅）三种不同的叙述角度切入张晓刚四十多年来的从艺经历，并试图利用图像文献与文本文献相结合的方式，清理张晓刚艺术的创作分期和情境还原等问题。
合美术馆收藏展·2018
2018年6月15日—2019年6月15日
免费（参观需携带身份证或有效证件）
“合美术馆收藏展·2018”已顺利开幕，这是合馆开馆以来的首个收藏陈列展。本次共展出了馆内自藏的三十多位艺术家的四十余件（组）作品。
首届收藏展所展出的绘画、雕塑、摄影及装置等分别展现了两代艺术家在不同时代背景下的思考、探索和自我追问。选择这样分类对照的展陈方式，一方面是为了便于比较文化的差异，另一方面也利于体现时代变迁与发展的足迹。此次展览分为两个部分：第一部分的作品由六十年代及以前艺术家的创作为主；第二部分的作品则以七十年代及以后艺术家的创作为主。目前8号厅展出的是第一部分的作品，第二部分作品将于9月份展出。
武汉K11艺术村
武汉市东湖新技术开发区关山大道355号
吴珏辉艺术项目：艺术家的硬盘
2019年3月23日 - 2019年6月23日
单人票：40元
在如今人对手机强烈依赖的时代，“电子器官”已成为身体和意识的延伸，我们要在都市的丛林中存活下来，无处都离不开各种不同的网络设备。“电血战”延续了吴珏辉《感官计划》概念，打通了身体与媒体之间的“潜在接口”。
谢子龙影像艺术馆
湖南省长沙岳麓区洋湖街道潇湘南路一段387号
植田正治回顾展（湖南站）
2019年3月16日 - 2019年6月16日
单人票：60元
本次展览为植田正治作品的一次大型中国巡展，将按时间线索展出植田一生最具代表性的原作照片。涵盖经典作品“沙丘”系列，及备受国内外广泛赞誉的时尚摄影等多个阶段作品。期间开放策展人佐藤正子女士、植田正治事务所植田正治外孙曾谷宽先生的精彩座谈活动。
《夏永康：越轨——镜头背后的二十五载》巡展·湖南站
2019年3月30日 - 2019年6月6日
单人票:40元
本次展览将展出逾100幅夏永康为电影、杂志、个人项目等拍下的照片与拼贴作品，其中有为人熟知的影像，也包含部分从未曝光的珍贵相片。由策展人Karen Smith（SCoP艺术总监）从一万四千张照片中筛选而出，为香港电影与时尚文化界的黄金时代保留了
最为珍贵的图像档案。
黄晓亮个展：“一个期待或者新的奇迹”
2019年4月21日 - 2019年6月21日
单人票：20元
对于艺术家黄晓亮，可能有很多人都不了解。他喜欢拍摄影子，搜集与之相关的记忆，再通过不同的剪辑和拼接处理形成自己的影像——通过所描述的事物而形成的视觉描述，最终成为呈现在众人面前的作品。他的创作形式涵盖影像、绘画、多媒体等，而作品大多与回忆和希望相关。在虚幻与现实之间，不断徘徊。
港 / 澳 / 台
Hong Kong / Macao / Taipei
马凌画廊
香港中环德辅道中33号6楼
东南亚批判性辞典之八：小斜方截半立方体
2019年3月26日 – 2019年5月17日
免费
马凌画廊（香港）呈献“东南亚批判性辞典之八：小斜方截半立方体”，作为世界知名艺术家何子彦（生于1976年，新加坡）的持续性项目《东南亚批判性辞典》（2012-现在）的又一新篇章 。该项目以有机体的姿态不断演化，就“东南亚”的多元区域概念产生和启发批判性的对话。基于“东南亚”一词的普遍性，何子彦致力探讨在语言、宗教和政治不统一的环境里， 是什么构成了东南亚这一整体。此次展览属于“无尽个可能的‘东南亚’系列”[1] 之一，在术语和地域层面上形成藕断丝连的关系状态。
亚洲协会香港中心
香港金钟正义道9号
詹姆斯·特瑞尔《Yukaloo》
2019年3月12日 — 2019年6月9日
免费
亚洲协会香港中心呈献詹姆斯·特瑞尔《Yukaloo》（2011）的装置，为艺术家首次于本地艺术机构亮相。詹姆斯·特瑞尔（1943年生于洛杉矶）是美国当代艺术领军人物之一，运用光线为媒介创作环境装置。特瑞尔被归为美国1960年代「光与空间运动」的核心人物，他的创作属感知艺术，探索光线、空间和颜色塑造的感官感受。
光的故事：韩志勋
2019年3月12日 — 2019年6月9日
免费
亚洲协会香港中心将呈献香港艺术家韩志勋（生于1922）个展《光的故事》。原任职于邮局，韩志勋在艺术创作上无师自通，并凭其前卫的艺术手法于1960年代开始受艺坛注目。透过审视韩志勋对光线作为素材和创作主体的兴趣，并与其媒介和文化的运用做对比，《光的故事》重新阐述了韩志勋艺术手法的演变。此次展览将展览逾三十件横跨他四十年艺术生涯的作品，涵盖了他在绘画，版画和摄影方面开拓性的创作。
香港大学美术博物馆
香港般咸道九十号
铁笔之艺术：明清竹雕
2019年4月17日 - 2019年7月28日
免费
竹既耐用又柔韧，且产量丰富，以竹为艺术创作灵感和材料在中国已有逾千年历史。明代的文人和宫廷对竹雕制作的赞助使其成为一种重要的艺术形式。位于嘉定和金等地的文人雕刻家和作坊大量生产笔筒、臂搁、袖珍山水小景、人物雕像及其他雅玩。许多竹雕家亦会以其他材质柔软、能以「铁笔」──即文人制作富有书画笔触美学的雕品时所用的雕刻刀和相关雕刻工具──雕刻的材料如黄杨木、犀角和象牙等来制造雕品。此等作品一概被统称为「雕刻」。这些造型独特、由不同材料幻化而成小巧玲珑、却又维妙维肖的雕刻品，充分展现出匠人的鬼斧神工和超凡的想像力。
影像包豪斯：埃里希‧葛斯梅勒镜头下举世闻名的设计学府
2019年 4月 12日 - 2019年 7月 21日
免费
为纪念包豪斯成立一百周年志庆，香港大学美术博物馆与威玛古典基金会、香港歌德学院、香港城市大学创意媒体学院及香港大学博物馆学会携手举办《图像包豪斯：埃里希·葛斯梅勒镜头下举世闻名的设计学府》展览，旨在通过包浩斯毕业生和教师埃里希·葛斯梅勒的摄影镜头，窥探这所世界知名学府带来的百年影响。
寓研于教——饶宗颐教授在香港大学的十六年
2019年3月8日 - 2019年5月19日
免费
「寓研于教——饶宗颐教授在香港大学的十六年」展览由香港大学美术博物馆与香港大学饶宗颐学术馆联合主办，展出饶教授在1952年至1968年于香港大学任教时的有关资料，显示出他如何在这段时间，通过教学、研究及与国际间之交流，遂成为一位蜚声国际的学者。
此次展览将分为教学、研究、交游及饶教授捐赠港大的书籍及艺术作品等四个主要区域，展品包括其著述、授课笔记、考卷、信件、书画作品及部份其原藏之古籍与签名本等。
香港文化博物馆
香港新界沙田文林路一号
香港赛马会呈献系列：百物看世界－大英博物馆藏品展
2019年5月18日 – 2019年9月9日
票价待定
展览的构思源自大英博物馆与英国广播公司空前成功的广播节目，以大英博物馆藏的100组物品娓娓道来横跨二百万年的人类故事。有别于以往以文化区域阐述人类历史的方式，展览以独特的角度回顾人类发展的轨迹，探索人类共通的故事。即使身处不同的文化环境，人类在权力、信仰、艺术、贸易及科技等方面都有着相同的渴求及发展脉络，从而引领观众在全球化的视野下，对自己身处的世界有新的认识。
武 ‧ 艺 ‧ 人生 ─ 李小龙
2013年5月20日 - 2020年7月20日
免费
李小龙出生于美国三藩市，在香港成长，襁褓中已经参与电影演出，10岁成为电影的主角，这位率性自然的电影童星，于18岁负笈美国，扩大了生活与思想的视野。他一直醉心于武术，在美国开设武馆授徒，融哲于武，创立了截拳道，成为一代武术家。这位别具魅力的演员，凭美国电视剧集《青蜂侠》中加藤一角，逐渐扬名于影艺圈及武术界，1970年代初，回港接拍电影《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》和《龙争虎斗》等几出名作；至此无论他的明星风采，或是武术造诣，均蜚声中外。纵然李小龙离开了45年，他，仍活在我们之间。香港文化博物馆与美国李小龙基金会合作，筹展期间更联络海内外收藏家，终于成功征集了超过六百多件珍贵的李小龙文物，可以让观众更全面地、立体地、自主地从他的个人、电影、功夫、文化现象等多方面了解他的成就和贡献，以及其在普及文化的意义，重新认识李小龙的传奇人生。
香港历史博物馆
香港九龙尖沙咀漆咸道南100号
现代化之路 ── 共和国七十年
展期待定
免费
这次展览为香港政府庆祝中华人民共和国成立七十周年的重要展览项目之一，通过约170件/套中国国家博物馆的馆藏，包括画报、报章、粮票、奬章、证书、艺术品和模型等，并辅以大量珍贵的历史照片，以及约40件/套香港历史博物馆的藏品，配合丰富的多媒体及视听节目，从经济、教育、科技、文化、体育、民生等方面展现中国现代化的建设成就，让参观者了解新中国成立七十年来国家的进步和现代化的进程，增进市民，特别是年青人对国家的认识。
豪瑟沃斯香港
香港中环皇后大道中80号H皇后大楼15及16层
路易丝·布尔乔亚：我声唤我心
2019年3月26日—5月11日
豪瑟沃斯宣布将举办法裔美籍艺术家路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois, 1911-2010）的香港首场个展。展览将于2019年3月26日开幕，由杰瑞·格罗威（Jerry Gorovoy）策展，他从1980年代起直至2010年艺术家离世，一直与布尔乔亚保持着紧密的工作关系。
当代唐人艺术中心（香港）
香港中环皇后大道中 80号10楼
秦琦个展：夜来香
2019年4月26日 – 2019年5月20日
免费
当代唐人艺术中心呈现中国当代艺术家秦琦于香港的首场个展。此次个展由策展人崔灿灿策划，将展出艺术家以异域风情和殖民地为题材的最新作品。
国立台湾博物馆
台湾省台北市中正区襄阳路2号 ( 二二八和平公园内 )
昆虫与植物的爱恋变奏曲特展
2018年12月25日 - 2019年9月1日
半价：新台币15元，全价：新台币30元
演化的力量让昆虫与植物这两个完全不同的类群有着极其亲密与相互依赖的关系。昆虫取食植物；少数特殊植物也会诱捕、消化昆虫。开花植物依靠活动力强的昆虫协助传递花粉或散播种子，植物以花粉、花蜜或食物作为回报。还有些昆虫会与植物相互合作，形成一种互相依赖、双方获利的生命共同体。这种特殊的互利共生关系还有很多有趣的故事，值得我们进一步去认识与研究。本展规划「昆虫星球」、「七嘴八舌」、「素食主义者」、「昆虫顺风车」、「昆虫媒人婆」、「最佳拍档」、「致命陷井」、「飞行的色彩」八大主题，并以VR虚拟实境让观众身历其境感受昆虫如何扮演称职的「植物媒人婆」，透过奇幻精采的展示内容揭露昆虫与植物之间互相竞争与互利共生的微妙关系。
微美幻境-海洋微化石
2018年6月26日-2019年5月5日
半价15新台币，全价30新台币
微化石是各类微体生物死亡后所保留的生物壳体总称，本次展览挑选微化石最具形态之美的四个类别进行介绍，包含有孔虫、钙板藻、硅藻与放射虫。借由现代科技与艺术的结合，呈现这些肉眼无法辨识的微小生物，竟蕴藏如此变化多端的壳体与骨架，每一个体都充满原创、几何、结构之美，足以令参观者深刻感受自然之神奇。
台北故宫博物院
台湾省台北市中山区中山北路三段181号
巨匠的剪影—张大千120岁纪念大展
2019年4月1日 - 2019年6月25日
65岁以上者（假日）参观券：新台币75元，优惠参观券：新台币150元，团体参观券：新台币320元，普通参观券：新台币350元
大千先生与国立故宫博物院关系匪浅，身后将他珍藏之书画及用印遗赠予国立故宫博物院典藏，同时也将居所摩耶精舍捐出成立纪念馆，由本院代为管理。今年适逢张大千一百二十岁生日，特从本院丰富典藏及国立历史博物馆寄存之作品中，精选出书画精品、印章与珍贵照片，希望能具体反映大千先生早、中、晚不同时期的艺术特色与精神，让观众重睹其精采绝伦的艺术传奇与大师风采。
寿而康—院藏医药图书文物特展
2019年3月27日 – 2019年6月30日
65岁以上者（假日）参观券：新台币75元，优惠参观券：新台币150元，团体参观券：新台币320元，普通参观券：新台币350元
本特展内含院藏医药相关古籍、档案、法书、绘画、器物等不同类型文物，透过「人之始生」、「透视身体」、「面对疾病」、「外证治疗」，以及「百草千金」、「宗教医疗」、「养生延寿」、「医事制度」八个单元，勾勒中国传统医药学术与身体、疾病、信仰、制度间的互动关系，以及对日本、朝鲜等邻近国家的交流影响。观众于体察医疗养生之道的同时，亦得反思当代社会的生命与医疗观，从中领略既寿且康的真谛。
古画动漫—清院本清明上河图
2019年3月27日-2019年6月25日
65岁以上者（假日）参观券：新台币75元，优惠参观券：新台币150元，团体参观券：新台币320元，普通参观券：新台币350元
「清明上河图」是写实风俗画的杰作，历代临仿者甚多。此卷由清宫画院的五位画家陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道在乾隆元年（1736）合作画成，因此又称为「清院本」。卷中所绘事物繁多，可说是按照各朝仿本，集各家所长的作品。全卷用色鲜丽明亮，用笔圆熟，凡界画桥梁、屋宇、人物皆细腻严谨，是研究明清社会风俗不可缺的材料。
实幻之间—院藏战国至汉代玉器特展
2018年9月20日 - 2020年2月23日
65岁以上者（假日）参观券：新台币75元，优惠参观券：新台币150元，团体参观券：新台币320元，普通参观券：新台币350元
此次展览共展出战国至汉代精选玉器212件，其中清宫旧藏有114件，新入藏者为98件，展品件件具代表性，不仅可呈现此时代璀璨纷呈的艺术美感，也足以说明这个时代的玉器故事。
天香茄楠—香玩文化特展
2018年5月25日 – 2019年10月20日
65岁以上者（假日）参观：新台币75元，优惠参观券：新台币50元，团体参观券：新台币320元，普通参观券：新台币350元
展览分成两部分，一是「香之道」，通过国立故宫博物院所收藏的宫廷茄楠沉香，看过去的日子里，稀有的沉香是如何被珍藏、穿戴及薰燃品玩，故分为「收藏陈设」、「随身佩饰」、「品香香具」三个单元，以了解古人是如何使用这种价比金高的香中钻石，让生活更有味道。二为「香之味」，看今日除收藏、佩戴外，过去数十年来，台湾复兴了品香文化。以品香为主，发展出完整的香席器用，借由展出「香具艺术」与「品香空间」二单元，让这些优秀的创作来说明现代人如何玩香，同时传递着属于现代人生活的美感。
紫砂风潮—传世器及其他
2018年4月8日 – 2019年5月20日
65岁以上者（假日）参观：新台币75元，优惠参观券：新台币50元，团体参观券：新台币320元，普通参观券：新台币350元
此次展览以「紫砂风潮」为题，分成四个单元依序展出相关器类。第一单元「皇家茶器」，展出珍稀罕见的宜兴胎画珐瑯茶器。第二单元「魅力珐瑯彩」，则借由瓷胎、金属胎、玻璃胎画珐瑯等文物，说明宜兴胎画珐瑯茶器制作背景存在的工艺与文化交流面向。第三单元「宜兴．欧窑与广窑」，旨在透过传世定为宜兴窑的作品，呈现古今理解宜兴窑产品的转变。第四单元「茶．乡宴」依据本院典藏品，规画一个帝王专属茶席，想象清宫茗事可能的样貌。
国立台湾历史博物馆
台南安南区长和路一段250号
南洋味.家乡味特展
2019年1月30日 — 2019年6月2日
全票：新台币100元，团体优待票：新台币70元，半票：新台币50元，家庭票：新台币200元
「南洋味.家乡味特展」以文化交流中最平易近人的「食」为主题，从东南亚常见植物及香料的运用切入，展出「南洋风土与生产地景」、「南洋味：南洋饮食的特色」、「重现家乡味」及「与南洋交织的未来」等内容，透过展览呈现人们是如何透过味觉与家乡重新连系，让民众了解在台东南亚新住民的传统饮食及生活文化，期望串起彼此之间的连接，促进更多文化间的理解与交流。
流转的饭桌：我们的味道与记忆
2018年12月20日 — 2019年5月12日
全票：新台币100元，团体优待票：新台币70元，半票：新台币50元，家庭票：新台币200元
饭桌上的菜肴，揉合了人的移动与记忆。特别是东方人的传统，除夕在年夜饭桌前的团聚，家家都有专属的一道料理，烹调慢煨出独特的记忆，在台湾这个移民社会，「年菜」是离散乡愁，也是融合新生。不同族群间的相互理解，世代之间的回味与传承，我们透过食物的味道与记忆来述说个人生命经验，并追寻大时代下的悲喜青春，舌尖上的滋味，正是鲜活跳动的历史。「流动的饭桌：我们的味道与记忆」述说的不仅是台南二空眷村长者的生命故事，更是你和我，每一个在台湾这块移民之岛成长、奋斗的人生之味。
上学去-台湾近代教育特展
2018年11月1日 — 2019年11月3日
全票：新台币100元，团体优待票：新台币70元，半票：新台币50元，家庭票：新台币200元
走进学校、成为学生、接受教育，是多数人都曾有的经历。「上学去：台湾近代教育特展」试图从学生的角度，看见国家透过近代教育试图培养我们成为「理想」国民的同时，懵懂的我们如何因教育认识自我、看见世界，从而培养出质疑与挑战既有体制的独立思考能力，也让近代台湾发展成一个具整体形貌但保有各自性格的「共同体」社会。
「我的奇幻租书店台湾租书店变迁」特展
2018年6月21日 — 2019年7月28日
全票：新台币100元，团体优待票：新台币70元，半票：新台币50元，家庭票：新台币200元
租书店，是当代台湾大众文学一个重要的流通节点。广义来说，以出租书籍的阅读时间来牟利的行业，历史久远。18世纪英法有Lending Library，江户时期日本有贷本屋，战后的台湾，则发展出由特定出版社、中盘商、租书店组成独特的产销结构。
租书店做为一种媒介或载体，反映了不同时代人们的阅读需求，也承载着人们所着迷、喜欢的纸本世界。此次展览将台湾租书店文化所掀起大众文学的影响，转化为展示，透过展览一起进入租书店，谈谈这个满足许多人阅读乐趣的奇幻世界，又是如何与大众文化、社会发展产生关系。
索卡艺术中心（台南）
台南市安平区庆平路446号
[17~131km/h 摩擦] 徐瑞谦个展
2019年4月13日 — 2019年5月26日
免费
徐瑞谦甫于台湾艺术大学雕塑学系毕业，即获选2019年《高雄奖》「空间性艺术」优选，并于同年三月份获得《台南新艺奖》肯定，于索卡艺术展出两件装置作品，他以雕塑反思「点、线、面」的绘画性本质，透过敲打、拉扯、摩擦的动能，铁件同时具有沉重与轻盈的二元并存。带给观者的视觉体验似乎在唤醒未明的意识，或是在模糊的状态中持续探索，并强调身体经验所带来最直接的感受。
此次的全新个展中，名称「17~131km/h」透露着更多日常生活的轨迹，我们能以时速17公里悠游缓行，也能在某个无人街头全力狂奔。从慢到快的区间里，我们各自选择了不同的速度生活着。此次个展作品中也可以看到许多生活物件的组合，如〈浴室〉系列中的毛巾、肥皂、玻璃、磁砖等，这些符号在不知不觉中已被定型化，然而透过艺术家的诠释，日常熟悉之物能更迅速地与观者建立起对话的桥梁。
以上展讯由VART编辑部整理完成
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