这是一个内容激活场景，场景反哺内容的模型。
剧本*并不是靠着单独线下开店逻辑和年轻人社交需要而成为爆款品类，它之所以能够超越之前的诸多桌游，正是因为剧本*生态具备了多层次的内容价值。
从微观上说，一个完整优质的剧本*游戏，就是一个完整优质的内容场，剧本、DM、服化道、沉浸式装置，甚至每一个玩家在其中的自我演绎与发挥，都是构成这个小型内容场的内容元素。
在剧本*成为有着某种统一性的线下娱乐业的过程之中，内容发挥着决定性作用。社交不再是一种消遣的目标，而成为一种内容的延伸。
首先，在芒果 TV 爆款综艺的催化之下，分散的剧本*行业不再只是一个个高度分散的小店，而是初次出现了集中性的内容入口，推动着大规模年轻人进入这个游戏之中；其次，当内容加速介入到年轻人的消费决策之后，剧本本身的内容性又支持诸多自拍、测评、体验等种草类内容的传播，小红书等内容社区在其中发挥了链接性作用。
剧本*之所以有可能成为一个持续性行业，也正是因为由此而体现的内容多层次，为诸多内容和内容从业者提供了接口、衍生和场景。从大型内容公司的优质 IP，到在线视频平台的大体量综艺，再到小型内容生产者、个体影视编剧，作为一种线下内容表现形式，剧本*似乎都提供了各自的存在方式。
相应地动作正在密集展开，在过去的几个月之中，和剧本*有关的综艺系列、文旅项目、IP授权，以及造富神话，成为内容行业一个个热闹话题。乐观者甚至已经认为剧本的市场价值可以远超电影市场。
在一些采访之中，很多年轻剧本*店经营者，正是在这样的乐观论调之中建起了一家家崭新的剧本*店，交流下来又让人不禁忧心忡忡。理论并不等于实际。剧本*的未来属于谁，还是一个需要长期实践的问题——内容的生意不是标准的规模化生意，内容进入消费也不仅是销售周边和 IP 衍生。
剧本兴起的背后的内容驱动是什么，以及剧本*可以为内容提供哪些机会。
1、从小店到内容
2015 年前后，在《Panda Kill》和《饭局的诱惑》等综艺带动下，狼人*桌游曾短暂出圈，相关创业项目获得过资本青睐。
作为一款博弈类游戏，狼人*不具备故事性和内容延展，个体玩家的表现不稳定且差异极大，简单的卡牌配置使得相熟的玩家甚至不需要专门去线下店。
剧本*的内容则更为完整和丰富，相当于一个小型的内容场。这是剧本*与此前桌游的关键不同。
从选择剧本、揣摩人物到开始推理，剧本*时长通常在 4 到 6 个小时。基于精心设计的游戏背景与故事情节，剧本要求玩家在角色扮演的基础上，按照剧本设定以及线索导向，通过相互合作、相互观察进行逻辑推理，最后找出游戏中的凶手。
剧本*的灵魂是剧本。专属于每个角色的人物设计，在给予玩家个人发挥空间的同时，保证了固定的整体故事结构。在狼人*中，玩家时常面临无话可说却又不得不发言的窘境，而剧本的存在，降低了剧本*的发言门槛。
剧本*的剧本大体分为盒装本、城市限定本以及独家本三类。普通盒装本的价格在几百元区间，由于剧本*市场需求过大，当前大都陷入到了过分雷同的瓶颈。据剧本*资深玩家小丽透露，「在玩了超过 100 个剧本以后，我现在玩普通盒装本都能猜到后面的内容。」
「城市限定本、独家本等优质剧本才是一家剧本*门店生死存亡的关键。」编剧贺北辰告诉《三声》。「市面上仍缺乏优质的剧本。」在参加剧本*展会选本时，参会者会为了一部城市限定剧本争得不可开交。
由于剧本*解谜的特性，很多剧本一生只能玩一次，因此剧本属于「一次性消耗品」。这也为拥有优质剧本生产能力的编剧提供了剧本*入局点。
贺北辰告诉《三声》，自己目前创作一部剧本就能收入 30 万元，一些头部作者甚至能达到百万。由于剧本* TO C 的特性，精简了平台审核流程，编剧能够直接与消费者完成对接，更有利于优质内容的产出。「对创作者来说，内容永远是面向观众的。」
内容自身具备延展性。目前，剧本已经由早期的推理、悬疑主题，发展出了更广泛的剧本类型。既有偏情感向、故事性的情感本，也有为聚会助兴的喝酒本。
一位线下剧本*店负责人介绍，在玩某些代入感较强的情感本时，一位玩家到最后甚至会哭得不能自己。
除剧本以外，作为剧本*独有的游戏设计，DM 对于游戏的组织和内容的完整性起重要作用。剧本* DM 不像三国*、狼人*，没有专业主持人也能正常进行游戏，剧本*必须要有充分了解剧本的 DM 掌控全局，梳理角色关系，推进剧情向前。
换句话说，DM 本身就是内容化的。剧本*品牌叁千世界曾表示，「DM 专业与否，对玩家游戏体验的影响超过一半，对『复购率』也有极大影响。」
作为内容的核心参与者、提供者，DM 已成为了剧本*店的重要资产。「挖来了优质 DM，就相当于变相带来了核心客源。」在一些剧本*小店，店长兼职 DM，两波玩家共用一个 DM 等场景屡见不鲜，严重影响了玩家的内容体验。
而上海月升酒店选取的 NPC、DM 大都来自上戏、北影，精湛的演技和靓丽的外形为玩家提供了更为沉浸的内容体验，也因此成为了上海剧本*店的新宠。
这也意味着，剧本*线下门店的竞争应该是优质内容的竞争，无法持续提供优质内容就无法留住顾客。但是，我们接触的大多数剧本*门店依然尝试「以量取胜」。
在北京的一家由民宅改造的剧本*小店，剧本的数量达到了 160 ，但即使在周末的下午，依然门可罗雀。据店长介绍，店内剧本大都来自淘宝扫货，「618 啥也没买，光买剧本了。」可在花费 4 万元大量购入剧本后，却没有收到预期的效果。
「玩家最后还是看内容」，剧本*能凭借新鲜感实现初始客流累计，而真正想留住玩家仍需要提供优质内容。
以被称为情感天花板的《金陵有座东君书院》为例，通过为每个人物交织丰富的情感线，真正让玩家「体验另一段人生」，该剧本在猪猪堡剧本推理俱乐部的人均价格已经达到了 666 元，仍然一票难求。
据惊人院创始人杨天意介绍，在 2019 年惊人院线下店刚刚开业时，市面上大多数剧本*馆，甚至密室馆所用的服装，做工普遍较差，一般是单价在几十元左右的网购戏服。而惊人院采用正版洛丽塔服装，精美的配件结合全实景的场景布置，给玩家带来了更加沉浸式的体验。在店内仅有三个剧本*主题的前提下，惊人院线下店凭借更优质的内容体验，成为了剧本*美团好评榜第一。
相比较传统桌游，剧本*是一个内容含量更高的小型内容场。看似光明的市场前景下，市场集中度较低，抗风险能力较弱的行业痛点依然存在，不考虑优质内容的建设，而是依旧老思路不断开店 势必重蹈之前传统桌游的覆辙。
在一个剧本*沙龙上，超自然力量影业 CEO 周围介绍，由于剧本*改编影视剧的样本不足，剧本*创作者面临合作模式不固定、分成不统一等问题。推理大师创始人王梦池也在沙龙上透露，「写过一个剧本*，最后版权只卖到两万元。」
2、爆款的价值
2016 年，《明星大侦探》这档爆款综艺为散乱的剧本*行业初次提供了集中的识别度和内容入口。作为芒果 TV 的招牌，它被赋予的使命就是「做和电视综艺不一样的东西」、「做出年轻人爱看的东西」。
《明星大侦探》总导演何舒表示，在明侦诞生之初，剧本*这种形式在中国的受众群体很小，「基本是一些喜欢推理的人，知名度极为有限。」
因此，节目团队当时的目标是，如何在参与者最大程度地完成故事展现的前提下，让更多观众持续喜欢上整个故事剧情。「如何将悬疑感通过场景呈现给观众」也成为这档节目的核心问题。
何舒表示，外部的推理小说家很难直接满足剧本的需求。团队采取了对症下药的定制模式，由编剧组提出故事，然后再去敲定具体细节。由于节目的特殊性，明侦还邀请了专门的外部编剧团队，为节目提供多种专业指导。
「我们这个节目注定和别的节目不一样，它更像是在看一个电影。」何舒说。为了追求电影般的悬疑感和推理的高能点，「半年准备、半年录制」成为了明侦六季录制的基本节奏，导演组需要全程参与编剧和剪辑。
在这个意义上，观众消费这档综艺内容的过程，也培养出一大批剧本*的「死忠粉」。根据美团发布的《2021 实体剧本*消费洞察报告》，有 37%的用户是被《明星大侦探》等综艺节目所吸引，出于新鲜感亲身体验。
在当时，各地线下剧本*店甚至开始模仿明侦的案子构建剧本，以吸引明侦粉和剧本*爱好者，积累人气。
「我可以很自豪地说，目前剧本*市场的风靡，我们的节目起到了重要的作用。」何舒说。
随后两年，多个线上剧本*平台也开始陆续出现。我是谜创始人兼 CEO 林世豪表示，「我们一直都想把桌游中一些好的游戏搬到线上。」而大型综艺节目的爆火为剧本*游戏积攒了一定的热度和粉丝群，结合对剧本*优质内容体验的信心，林世豪试图为剧本*内容寻找更多的消费场景。
2018 年 5 月，「我是谜」 app 上线，并在当年以赞助商的身份成为了《明星大侦探》第四季官方合作伙伴。目前，「我是谜」拥有超过 100 位签约作者，并一定程度开放玩家投稿，还在今年推出了「百万奖金征集剧本」活动，鼓励更多优质剧本创作者创作。
林世豪表示，自己平台相比疫情爆发前用户增长了 5 倍左右，并且完全零投放，纯靠运营与前期宣传。根据「我是谜」官方提供的数据，截止到 2020 年 12 月，我是谜 app 累计注册用户量超过 3000 万，用户日均停留 94 分钟。
在今年大年初一晚上，大量涌入的剧本*玩家甚至将「我是谜」app 挤到系统崩溃，林世豪本人也在微博表示震惊，并组织团队火速新增了 5 台服务器，却依然在 40 分钟后超过了流量报警阈值。
「剧本*大火本质上来说和线上 app 的教育很有关系，我是谜教告诉了很多小白玩家怎么玩这个游戏。」林世豪表示。线上的引流效应也为疫情结束后的导流线下奠定了基础。
对于这家线上剧本*平台而言，希望通过线上流量积累，扩大品牌影响并向线下导流。据林世豪透露，目前市面上的剧本* app 大多都是免费，因此尽管我是谜的线上业务用户众多，却并没有盈利，主业还是「开店＋ app 运营」，目前已在全国范围内开设了 46 家直营店。
已经制作六季的《明星大侦探》也开始选择了线上 线下的发展思路。2021 年「五一」期间，《明星大侦探》线下剧本*门店 M-CITY 在长沙正式开启营业，店址位于长沙乐和城，这是芒果 TV 自营实景娱乐品牌的首店。
以「实景探案 圆桌剧本*」为主，M-CITY 已储备了超过 300 个剧本，由易到难分为「不一般的经典本」、「有点东西的演绎本」、「厉害了我的沉浸本」三大类别；共有 6 个主题场景，包括中世纪欧洲、医院等多重时空间穿插设计，并配有专门的私聊室和投票间。
根据其官方数据，在「五一」期间，门店累计体验人数超 900 人次，总营收超过长沙其它剧本*门店一个月收入总和。
3、剧本*升级
在线上和线下交互的过程之中，剧本*已经不只是一款桌游游戏，其多层次的内容价值获得了更多的理解。
对于一些优质内容生产者而言，剧本*可以成为一种新的内容落地形式，而这些内容生产者的加入，也在推进剧本*的内容升级。
原创解谜内容厂牌惊人院就是其中的一个典型例证。2017 年底，以公众号为核心平台，定位泛悬疑内容，惊人院构建了自己的世界观，开始上传原创内容，并将科幻、推理、脑洞、反转、情感等更多元素加入其中。
在 2019 年推出首款互动解谜书《怪物回收档案》后，惊人院在原创解谜领域已经积累大量经验。而在悬疑、推理领域的内容积累，也使得惊人院有了为自身内容寻找消费场景与外部合作的基础。剧本*的作用正在于此。
惊人院创始人杨天意表示，这两年找来他谈合作的人很多，IP、资本、线下店、发行都有，创作工作十分饱和，但做的都是些大且新奇的项目。
在 2021 年的爱奇艺自制的剧本*综艺《萌探探探案》中，惊人院团队以台本编剧的身份和综艺制作团队合作，对《萌探》进行编剧以及推理情节设置工作。
线下剧本*也为惊人院提供了「内容产品化」的切口。作为泛悬疑爱好者聚集地、脑洞达人的IP内容平台，惊人院拥有上千个原创故事可供剧本*开发。在「互动性＋悬疑感」的衡量标准下，惊人院团队选取了延展性更好，故事线索和人物关系较为丰满的《红皇后的茶会》。
这是一款洛丽塔主题的剧本*产品，男生身着复古式宫廷小洋服，女生穿着洛丽塔服装，在三个小时的游戏时间内，以茶话会的形式进行剧本*游戏。
经过惊人院团队的市场调研，「剧本*＋下午茶＋换装拍照」的复合型体验模式，相比于现行的单一体验模式更具有竞争力。「既然让大家换服装，那就要换的更夸张一点，或者说换的更与平时穿的不一样。」惊人院团队中的一位三坑少女，给杨天意带来了启发。
惊人院线下店的洛丽塔服装，全部采用正牌，单价基本可以达到几百甚至上千，在首饰及配饰等细节上也有专人进行把关，保证玩家的外观还原度。而游戏中的酒水、手机、诊断证明等道具，惊人院团队均采用实物还原、原创订制，更大程度上减少了想象造成的偏差。
在具体运营层面，为了给玩家提供更优质的内容体验，惊人院线下团队扩大了线下店的面积，将旗舰店选址在中国传媒大学附近，面对建国路的一栋三层 600 平米独栋，可同时开展三个主题剧本*。
区别于宽松的桌面版剧本*，惊人院实景剧本*有严格的时间规定。杨天意说，「压缩游戏时长是对内容的浪费」。杨天意选拔并培养了几位优秀 DM，通过在游戏中全程跟随，DM 能在为玩家提供指导的同时进行控场，保障游戏时长以及用户体验。
同样主打优质内容体验的，还有开在 bfc 外滩金融中心的剧本*实景店「月升酒店」。店长 Livia 告诉《三声》，「商场晚 10 时关门，唯独月升不熄灯。」每逢双休和节假日，「月升酒店」会从早上 9 点半开到晚上 11 点，每天 7 场，一场接着一场。在半年前的跨年夜，商场甚至破例，让月升「加演」到凌晨 2 点。
Livia 表示，自己是玩家创业，最初对于剧本和场景都不熟悉。「一开始考虑过淘宝买本，但由于无法判断本子质量，最终决定自己写。」在与一位专业编剧朋友合作创作 8 个月后，Livia 完成了剧本的创作。
考虑到创业园区、写字楼等传统密室选址，存在同质化且租金昂贵，她在 2019 年下半年注意到了外滩 BFC，考虑到这样一个高端定位的商场里没有密室，可以和商场其他业态形成联动，「租金并没有想象中贵」。月升酒店最终在 2020 年 4 月 28 日落地上海 BFC，并于五一期间正式开业。
月升酒店对内容的掌控也体现在对 NPC 以及 DM 的选取。Livia 告诉《三声》，「店内的 NPC 有一部分来自上海戏剧学院或者北京电影学院，表演功底很强。」
在玩情感本等需要演绎的剧本*品类时，具有专业表演经验的 NPC 及 DM 能给玩家带来更加沉浸的体验，充分展现本子的优质内容。小红书上关于月升酒店的大量探店分享当中，除了高大上的内容场景，最令人影响深刻的还包括 DM 以及 NPC 的倾情演绎。
在目前剧本*门店依靠 DM 连接核心用户的模式下，业务能力突出的 DM 通过提供优质内容服务，往往能建立起自己的私域流量。多位小红书博主以及剧本*资深玩家都对《三声》表示，「会倾向于选择熟悉的 DM。」
4、平台的介入
与之前的狼人*热、密室逃脱热相比，本次的剧本*大火可以明显感受到更多平台的介入。
爱奇艺在 2021 年入局剧本*综艺赛道。爱奇艺高级副总裁陈伟告诉《三声》：「爱奇艺已将剧本*纳入『一鱼多吃』的商业模式中。」
《萌探探探案》只是一个开始，爱奇艺还将推出更接近于年轻人线下剧本*真实状态的《奇异剧本鲨》和采用连续剧式剧本的《最后的赢家》，由浅入深完成对剧本*赛道的布局，打造迷踪节目带。
受限于理解门槛、时间成本较高等影响因素，剧本*在用户触达上存在难度。陈伟表示，爱奇艺自带流量和热度的 IP 可以从源头上为剧本*行业提供更多供给，同时借助剧本*这一新兴的内容品类发掘平台年轻用户的用户价值。
之前探案类综艺硬核烧脑的特性，给观众设立了较高的准入门槛，导致仍有大批用户并不熟悉剧本*品类，因此《萌探探探案》从一开始，就定位在「没有接触过剧本*的普通用户。」最终希望完成一个由浅入深的，嘉宾与观众一同成长的过程。
为此导演吴彤特意选择了孙红雷、沙溢、黄子韬、那英等并不熟悉剧本*的嘉宾。吴彤介绍：「更加大众化的嘉宾选取，能给小白观众带来更强的代入感、沉浸感。」在建立起一定的用户粘性后，节目会依照循序渐进的原则，逐步加强节目中逻辑、推理的部分。
同时每一期《萌探探探案》都将一部经典影视 IP 设置为节目推理背景，依托横店影视基地的实景，深度还原公众耳熟能详的影视作品。
比如在萌探第六期中，节目邀请了 83 版《西游记》中孙悟空的扮演者六小龄童，以及猪八戒的扮演者马德华，从服装造型到场景等方面，再现了影视剧中的经典场景。
经典影视 IP 承载着观众的集体记忆，本身就自带话题与流量，「对经典致敬」不仅可以降低剧本*的认知门槛，还可以吸引更多非剧本*用户。作为爱奇艺迷踪节目带的首发作品，吴彤介绍：「更大的意义仍在向小白用户普及剧本*。」
作为萌探的赞助商，在这波剧本*热潮中，小红书凭借自身社区优势，成为了剧本*优质内容的宣发口。目前在小红书搜索关键词「剧本*」，已有超过 15 万篇相关笔记。其中既有剧本*小白的入门指南，也有剧本*老炮儿的硬核高阶分享，还有各种开店、探店、测评的笔记。
如惊人院、我是谜等线下剧本*商家，已经开始通过小红书引流，增加线下门店的获客；更多的优质剧本也在尝试通过小红书来进行宣发。
《萌探探探案》也与小红书进行了联动，包括让明星杨迪、导演吴彤入驻，上线《杨迪剧本*小课堂》。在话题下不断征集探案笔记创作。一系列娱乐营销的打法，让更广泛的用户发现，小红书在「剧本*」领域具有一定的内容深度和运营潜力。
如月升酒店店长 Livia 告诉《三声》「月升的顾客中，至少 20%是看了小红书笔记而来，去年刚开业时比例更高。」
由于金融中心商场「不要恐怖主题，不要血腥元素」的要求，月升酒店更多的偏向超奢精美体验。既有野兽派设计的花团锦簇的大门，还有放置红酒与水果的吧台、可尽情弹奏的木质钢琴、欧式餐具的马卡龙盛宴，淡咖色沙发搭配大簇红玫瑰的酒店大堂。
从旗袍到晚宴裙，从吊带到泡泡袖，店内一共为玩家提供了 56 件服装选择；欧式头纱帽、珍珠发箍及项链、假面舞会的面具等饰品也都强调「精美」设计。「我们非常鼓励顾客拍照，并在社交媒体上传播。」
小红书达人可妮也表示，作为密室、剧本*骨灰级玩家，她目前已经在小红书分享了超过 100 篇密室和剧本*的笔记，而月升酒店仍给她带来了全新的体验。
首先是精美的服装，在小红书博主的推荐下，可妮对月升酒店的服装产生了兴趣。「当时就觉得拍照应该很美。」在到店体验的过程中，安妮发现「密室不只有恐怖元素，月升这种 RPG 类型剧本*拥有更广泛的用户。」
而月升酒店 NPC 对剧本精湛的演绎也带给了安妮更加优质的体验。作为小红书剧本* KOL，安妮在体验后的详细探店指南、自拍美照，也让月升酒店的超奢精美风，在小红书上获得了更大的曝光度。
基于自身年轻的用户画像，以前被用于搜美妆、美食、旅行的小红书，以内容社区的身份适时跟上了剧本*热潮，成功打出了「玩好剧本*，来小红书 APP 」的 slogan。
5、未来的可能性
目前剧本*生态已经体现出了多层次的内容可能性。
与剧本*连接，产生双向赋能，成为了文学、影视、游戏等IP拓宽商业化以及线下消费场景的重要路径。剧本*是典型的「一次性消耗品」，高产的网文平台正好能承接剧本*市场的需求。
在 2021 年度发布会上，为最广泛内容创作者打造最有价值「IP 生态链」的阅文宣布：将在剧本*领域与芒果 TV、熹多文化、探案笔记等围绕阅文 IP 做主题开发，并与万代等合作伙伴开发盲盒玩具等。
阅文集团非执行董事邹正宇表示，阅文将在知识产权保护、线上线下渠道、供应链探索、商业设计、商品企划等各领域与众多伙伴展开合作，深挖IP价值，共同孵化可以产生长期回报的优质 IP。而剧本*为阅文从内容介入消费提供了可能。
在内容产业宣传补给方面，2021 年是剧本*更具想象力的一年。在 2021 年春节档，由《刺*小说家》、《唐人街探案 3 》、《赘婿》等热门影视 IP 改编的剧本*相继发行上市。在《明星大侦探 6 》之后，《明星大侦探7》预计将在年底再度上线，一年双播，芒果 TV 还将在 Q3 季度上线全新推理综艺《游戏的法则》，搭建自己的硬核综艺链。
作为中小型内容创作者，惊人院从泛悬疑内容出发，在原创世界观架构下形成品牌，使其能够在孵化内容产品的同时，为剧本*内容创作者赋能。杨天意说，「惊人院是一个平台，会基于品牌势能、流量优势、内容能力等多方面站在赋能的角度为店家、作者等提供更多的解决方案。」
惊人院IP下悬疑作品的剧本*改编，由于具备一定量读者和粉丝基数，在改编为剧本*之后，粉丝一定程度上也会实现迁移，转化为剧本*的玩家。惊人院线下店的首批玩家多为IP粉丝，结合剧本*的社交属性，快速实现了拉新。
作为 IP 流转的线下场景，剧本*的 IP 孵化和变现潜力也给了内容方更大的想象力。
爱奇艺首席营销官王湘君在 2021 年 5 月表示，剧本*作为内容和消费交融的典型案例，其优质的体验性内容就是消费品本身。在将「迷综」系列落地成为线下的剧本*空间时，爱奇艺会选择有「线下运营能力，迅速复制能力，迅速变现能力」的合作伙伴，依托爱奇艺的影视资源和人才扶持计划，可以把整个行业整合起来。「我们更多的还是创作平台。」
近期爱奇艺自制剧《风起洛阳》影视剧 IP 宣布授权河南洛阳洛邑古城，其衍生开发包括《风起洛阳》大型沉浸式剧本*，以及《风起洛阳》主题酒店，《风起洛阳》 VR 全感电影。
剧本*的内容属性也为影视行业增加了新变量，但剧本*与影视公司的合作模式仍在探索中。如我是谜创始人林世豪说「公司在 2020 年就已将一些IP作品授权给影视公司拍成影视剧，最快在今年可能有几部会*青。」
雕爷在 5 月 3 日发文《 117 亿的剧本*，干掉 204 亿的电影还远吗？》，预测未来的剧本*市场将是一片蓝海，预计将成为未来最大的增量市场。「产业链的各种上游，从剧本写作培训到 DM 表演培训班，都会极大丰富起来。」
在大热的剧本*浪潮下，拥有优质内容生产、提供能力的内容方正加速入局。剧本*之火是内容推动的，运营成功与否在于内容，而未来的机会也在于其多层次的内容。
