《捉贼记》1955年8月5日在美国上映，这是一部由阿尔弗雷德·希区柯克执导的一部爱情悬疑类电影，这部影片获得了第20届威尼斯电影节金狮奖个提名，第28届奥斯卡金像奖获得了最佳摄影奖。
而希区柯克作为电影史上最具神话色彩的一个人物，他曾获得过美国电影艺术学院的终身成就奖，并在第二年的1月1号被英国伊丽莎白女王二世授予爵士封号，他不仅是惊悚电影的开辟者，也被后世的晚辈称之为"恐怖大师"。今天我们就来赏析下他的佳作《捉贼记》这部电影吧~
《捉贼记》与希区柯特
这部影片的全景是在法国的一个小镇，在这里有得天独厚的地势，环绕着的山脉提供了惊悚峭壁的公路，这成为了驱车拍摄的一个最佳的平台。这部电影讲述的是一个大盗罗比在他准备金盆洗手之后，突然一个新的盗贼开始模仿他的盗窃手法，让他蒙上了不白之冤。就是为了洗脱他这种罪名，他决定重出江湖去寻找*手这一段激情壮丽的故事。
原本的故事内容是十分精彩的，然而在希区柯克的指导下，这样一个悬疑片竟让人看的摸不着头脑，影片中十分的缺乏逻辑性，各种情节都令人不可思议，这种表现手法到底是西区科特的粗心还是对于故事内容的敷衍，我们只能从文中慢慢探寻了。
魅力四射的江洋大盗——人物设定
《捉贼记》中的男主人公罗比是一个以偷盗珠宝为生的江洋大盗，但是在演员的选择上西区科特却选择了一位一身浩然正气，绅士气派，帅气逼人的盗贼。如此的身份和外表，人们以往的道德价值观中是完全不相符的。除此之外，男主人公还是一个偷心贼，如此的身份并不影响他风度翩翩，作为一个大众情人。
希区柯特在这部电影中对于罗比的身份转换是极为同情的，在影片中曾提到科比曾经在一家马戏团做杂技演员，由于马戏团经费紧张，导致最后整个团体的解散，不得已也使得罗比干起了偷盗的行业。然而，罗比的盗窃行为却属于盗亦有道——劫富济贫，类似于现代的罗宾汉。并且在之后的介绍中，罗比还在法国沦陷时期参加了抵抗组织。这样的一个殊荣，使得这个盗贼的形象显得并不那么可恶。
顺应因为各种各样原因生活所迫或革命战争都使得这个盗贼的形象更加的正义化，这可能就是50年代无喘革命主义所彰显的一种极具魅力画的人物特色。由此也展现了在传统意义的警匪片类型中，对于匪徒所描写的一种特征。
单枪匹马为自我名誉而斗争——行动动机
在《捉贼记》中罗比对于自我名誉的恢复，并没有求取任何人的帮助。而是孤身一人走上自我名誉恢复的道路。这是很常见的一种猫鼠游戏的模式呈现。日本著名电影《追捕》就是这种类型影片的代表作之一。他们凭借着自己之力游离在法律之外想要寻找到一种公平和正义。
然而在《捉贼记》中，罗比陷入最大的困境，他承受着夹板气一方面是来自于警察对他的追捕，另一方面是他与真正盗贼之间的斗智斗勇，这样的境地为他的血洗之路带来了更大的障碍，然而从另一个角度去说他则是增加了他英雄魅力的展现。
当然这部电影中最让人不可思议的是，罗比在一步步的寻找真凶的过程中，他所求助的人竟然真的是幕后的主使。这一切都让人显得不可思议。一个能够为自己雪洗冤屈的人，怎么可能没有一点点的逻辑思维。这还是那个在皇家警察面前偷盗珠宝都面不改色的江洋大盗吗？
这可能也是西区科特所要表演出来的一种人的劣根性，愚蠢，粗鄙，没有智商的神出鬼没，或许这就是希区科特的个人特殊爱好吧。在这部电影中并没有详细的逻辑推理，没有令人耐人寻味的案件，只是想在这悬疑气氛之中展现出人性的肆意与情感的放纵
大众情人——情感游戏
相对于悬疑和犯罪案件，希区柯特显然没有那么的感兴趣。然而，对于人性的把握却是极其的极致入微，例如罗比的感情线，他所表现的就是人性与感情的一种交隔。这部影片中最吸引人眼球的就是两位女主人公了，女主人公们的娇艳与智慧好像才是这部影片的主要旋律。
对于屋顶上相遇的女飞贼和雍容华贵的富家女和罗比之间的感情似乎成为了影片的核心，女飞贼的热情似火，富家女的性感娇艳。这也是这类警匪类电影中最容易设置的花瓶类女性，这种人物的设定突出了男性角色的魅力。反映出男性在情感世界中被女性依赖于渴望的一种强烈感情，似乎女性都成为了男性角色的附属品。
人们所熟知的《007》对这种手法的运用也是非常娴熟的，这种手法透视的表现出了男性化的窥视倾向于主导立场。到底是劣根性？还是值得赞扬的呢？先不予评价，但是在电影世界的流行框架中，表述形式却公之于众，四处传播，满足了电影镜头对于男性性格的展示。这对电影的表现一定是具有积极的促进作用的。
结语
《捉贼记》这部电影中人物性格的设定以及试镜发展的动机，还有那女性人格的设定方式。展现了此类猫鼠博弈类影片最具代表性的三种表述方式。但是这种极具代表性的电影技术表达手法，使得后来的影片都以此为基准，奇幻的人物背景，离奇的案件，美艳的女郎都成为了猫鼠类电影必不可或缺的三大要素，希区科特引领了一类电影的拍摄技巧，以至于后世都把它称之为"电影技巧百宝箱"。对于整个影史来说他的贡献一定是不可忽略的。
