在美术概念中，黑白灰一般指物体的亮面、灰面、暗面（三大面），主要体现一个物体的整体受光的过程。黑白灰元素广泛存在和应用于人类社会：如文化、艺术、设计、科技、环境、心理等各方面多种不同的领域。黑白灰三者属性既对立又有共性，其颜色常被人文赋予特殊寓意，来表现复杂或不同的思想、情感、心理等。
接下来，云艺社教育就来给大家具体讲解一下关于素描黑白灰训练的重点吧！
第一个重点：直接明确黑白，先训练自己只用黑白两个颜色平涂来画。画的时候需要做到边缘清晰，不要画出过渡、渐变，也不要直接用最深的纯黑跟最亮的纯白。
起稿也要注意观察整体，从外轮廓、三庭五眼抓起。最后再得到一个剪影型，剪影型也注意以直线为主。
第二个重点：用几何图形去归纳各个体块，这样是为了加强理解体块的整体性，先抛开琐碎的细节，增强记忆。
这样通过直接明确黑白，强化对受光面、背光面的区分。
第三个重点：先把颜色从2个增加到4个。
继续用平涂、清晰边缘的颜色去画，为的是也是不要让颜色的过渡打乱了自己对颜色深浅的判断。在这样逐步增加色阶的过程中，体块的划分变得跟细。于是如何用有限的颜色深浅表达合理的体积，在这个取舍、归纳的过程中，其实就是训练解决“什么地方该多黑，什么地方该多白”的问题了。
同样继续用4个颜色画一遍全部角度只画，熟练了，再把颜色层次增加到6个。
可以看到，到了6个颜色，形体的表达就感觉已经比较有层次了，也不会平。不过我这里加的颜色都是在最初的黑白之间加的灰色，往后还可以加上比最初的黑更深的黑，比最初的白更浅的白。这样也就不会出现灰的问题了。能解决好6个颜色以上的黑白灰层次问题之后你再考虑颜色之间的过渡、明暗交界线的强化、前后空间的虚实等问题也就不难了。
以上就是云艺社教育给大家分享的关于素描黑白灰训练的重点。想要了解更多的相关知识点，请持续关注云艺社教育！
