始终未能开无条件写作的第一笔，因为没有真正感受到无条件写作的理念——写作超出了物质世界的自信，拥有跨越阶层的灵魂。读了梁实秋先生的“人不读书，则所为何事，大概是陷身于世网尘劳，困厄于名缰利锁，五烧六蔽，苦恼烦心，自然面目可憎，焉能语言有味？”似有所悟，写作源于生活又超过生活。就像最近比较火的《哪吒之魔童降世》主题曲唱的“快乐不需要等到明天，下一秒都觉得遥远”，写作也一样，不需要等到明天。
《哪吒之魔童降世》激活了八月份影视市场的低迷，也振奋了中国动漫影视，从开始的微博小搜，到“哪吒敖丙”的话题热搜，从“自来水”的推荐到各大媒体的刊文影评和推荐，显然有万人空巷之势。有着躲避繁华的天性，也有着畏惧“搏命”题材的怯懦，再带着点喧杂中看到了“我命由我不由天”的自以为是，于是便有了不去观看的逃避。直至自我心境的开阔，老友相请，看了一场酣畅淋漓的《哪吒之魔童降世》，才发觉自己一叶障目，鼠目寸光。可以称之为艺术的电影，如果没有在影院看到，该是多大遗憾，自己差点“暴殄天物”。
在剧情上，由于入场较晚，错过了前15分钟，但丝毫不影响观看，反而没有了背景（魔丸和灵珠）的束缚，让角色有血有肉，没有了神魔标签的这个设定，角色的喜怒哀乐都能在我们生活中捕捉。最初情节带给我的认知，哪吒就是一个年少调皮的孩子，在捉弄同龄孩子的时候肆意痞气。好吧，说实话，这个黑眼龇牙的孩子并没有在我给我留下好的第一印象，但这种熊孩子在现实生活中很常见。
但是，当回想的剧情放起——村民对哪吒的避而远之，甚至一个懵懂无知的小女孩与哪吒接触都被无情阻隔。从小又被关在府中，幼小哪吒的那种孤独感是可以传播的，可以感同身受那种无助与孤独，荧幕前心生同情，这也是命运的“不公”——社会的“歧视”和“不仁”。我觉得可以用孔子“天命论”的“道德之天”来释读，哪吒并没有得到社会应有的仁德对待，那么他的顽劣情有可原，那这个剧情设定让我们从根深蒂固“哪吒天性顽劣”更改到了受到环境影响的自卑进而顽劣，我更倾向于后者，因为每个孩子都是上天的宠儿，带着善良来到人间，“人之初，性本善”，电影里哪吒带着所谓的魔性来到人间，看到殷夫人的表情变化很细腻地将最原始的天真无邪表露。
平凡而快乐
就像阿德勒《自卑与超越》对自卑症患者的描述“如果他对一些问题感到无力解决，就有可能像暴君一样大呼大叫，以证明自己的重要性”。家人的少陪伴，周围的歧视，孤独自卑造就了一个顽劣的哪吒，但遇事故作坚强故作不在乎的哪吒，其实也有“又丢人”的羞耻心和打油诗的自嘲与无奈，整个人物性格塑造富有逻辑，与其说是魔丸影响哪吒不如说是环境。
男二号登场，敖丙。这个在79版《哪吒闹海》里趾高气昂的龙王三太子，带着一种惊艳高冷的气场出现，同样在观众中吸粉无数，相对于哪吒的痞气外露、火爆，敖丙的角色设定带着秀气和内敛。也和自身的“水”命相对应，“上善若水”的敖丙带着现实中的那些优秀的孩子的影子，肩负着父母的甚至整个家族的信任和期望。而在电影中，虽然是“灵珠”，敖丙也贴着魔的标签“妖族”。因为一次海边降妖的救命之恩，一次海边踢毽子的玩乐，深居简出的敖丙和我行我素的哪吒建立了友谊，“听到海螺声，千里来相会”也证明了敖丙善的理念——重友谊。
你是我唯一的朋友
敖丙的出现也使哪吒孤独的心境有了寄托，哪吒生辰宴“其他人不来都无所谓，就你不可以不来”的狂傲中的信任让人动容。此处的小细节也非常好，哪吒给敖丙写的信用“火柴人”画了踢毽子小人，引起了影院的笑声，如有心观察可发现，现实中调皮小男孩最会画的就是“火柴人”。
火柴人的童真
“养不教，父之过”，对哪吒的改变起重要作用的李靖夫妇，承载着电影的亲情观也向哪吒灌输着价值观。哪吒的降世，不管是魔是仙，李靖夫妇就对他给予了最原始的信任，这种信任在现实中很能捕捉到。当李靖站在那向村民发誓要看护好哪吒，再到生辰宴李靖“在陈塘关当了这么多年总兵，情面还是有些的，我挨家挨户磕头也要把大家请来”，既流露世态炎凉，又使一个顶天立地既担负家庭责任又肩负陈塘关百姓责任的角色设定极其鲜明。
但是当家庭责任和社会责任冲突时，夫妻双方又都选择了降妖安民，虽然心里想着让“吒儿开开心心两年”，最终在哪吒成长的道路上少了陪伴。殷夫人的“降妖为吒儿积德”不过也是自欺欺人的借口。不也跟很多现实的家长一样，希望孩子快乐却又少了陪伴，说着“我为他好”其实是最好的借口。
好在李靖夫妇为孩子灌输了好的价值观，希望哪吒学好仙术除妖为民，虽然哪吒对保护曾经歧视他的村民这个任务一脸不屑，但是我想“以德报怨”的种子已经在他的三观建立过程中萌芽，捉海妖既是哪吒证明自己又是“善”的萌芽，李靖的以命换命父子亲情激活了他这种“善”。
李靖愿意以命换命，因为“他是吾儿”，简单的理由是最伟大的感情。太乙说“你救得了他一时救不了一世，魔丸终究为祸人间”，坚定的李靖“愿意用剩下的两年时间将哪吒引入正道”。让我联想到前一段时间另一部教育题材电影《银河补习班》，电影里，没有父亲陪伴的几年，儿子马飞变得堕落叛逆，但是邓超饰演的父亲马皓文向学校保证，在一定时间内将儿子引入正途并且成绩优异，于是进行了一系列的三观引导，最终马飞有所成就。而教育题材剧情相对于现实过于理想化，教育和引导是一个长期的潜移默化的过程，不可能很快出现立竿见影的效果，但揭露了家庭教育的本质。
好的教育需要陪伴和价值观的引导，而好的电影是将哲学美学音乐等结合起来的艺术。
都说“不想当厨子的裁缝不是好司机”，像查理芒格在南加州法学院毕业典礼说过“人们必须拥有跨学科的心态，才能高效而成熟的生活。”我想称饺子导演为一个了解哲学学习医学的动漫导演，一个贴着医学专业标签的导演在电影里将中国哲学和美学利用的淋漓尽致。
中华文化博大精深，可以汲取为电影元素的东西数不胜数，能成功发挥出民族文化的电影往往光彩夺目，那么高票房也是情理之中。首先，电影灌输了“天命论”，哪吒受到了“天劫咒”和人们“歧视”魔丸的双重天命，敖丙有着“灵珠““妖族”的天命，甚至连带着有色眼镜看敖丙和哪吒的陈塘关村民都有着抵御妖兽的天命，天命既是一种使命，又是每个人的角色设定和必须要撕掉的标签。
其次电影将水与火的相生相克利用的淋漓尽致，敖丙代表着蓝色的水，哪吒代表着红色的火，在敖丙刚出场，在海边与哪吒打斗的一招一式，阴柔飘逸又露着“太极拳”的影子，哪吒带着“火“的狂躁。但是事物没有绝对的，情感和性格又使着彼此转化。敖丙的水能救得了走火入魔的哪吒，当背负了歧视与龙族使命，也能让水凝冰成为为祸人间的利器，而哪吒的火可以焚烧民舍伤害百姓，但是亲情和自我良知的觉醒又能降低火焰的狂躁，去融化坚冰保护大家。最后蓝红阴阳鱼（魔丸与灵珠）的相合，中国元素散发光芒。
水与火的艺术
一帧帧一画画，行云流水，山河社稷图内犹如人间仙境，国风十足，最后在山河社稷图内的打斗角色切换看起来几乎窒息，紧促又有序，配以激昂的音乐将哪吒闹海的感觉成功移植到了哪吒战敖丙。似乎电影的每一幕感情流露都配以与之相对应的背景音乐作为点睛之笔。而说到79版《哪吒闹海》，我甚至想导演有致敬经典的嫌疑，敖丙依旧握着网上热传的“海燕珍珠蚌“锤子，跟79版敖丙一样的武器设定。最终魔童哪吒战灵珠敖丙，与《哪吒闹海》时用混天绫缠住敖丙如出一辙，勾起满满的回忆。
《哪吒之魔童降世》
79版《哪吒闹海》
层层递进，高潮迭起，又夹杂着小幽默。天劫来临，最后与哪吒共斗天劫，敖丙的“不傻，谁和你做朋友“，将原本正邪的区分对立给化作了纯洁的友谊表露。最后哪吒和敖丙做出牺牲，村民围拜，我终于明白”我命由我不由天“，斗的不是天命，是人心，是通过自我改变别人的看法。就像最后哪吒的呐喊”别人的看法都是狗屁，命运不公斗到底“，灵珠是谁已经不重要。
打破一切是非
也许一千个人心中有一千个哈姆雷特，有人诟病有“屎尿屁“的低级幽默，有人却感到自然单纯地笑。有人去恋哪吒的萌，有人去看哪吒的勇。每个人都有看法，但是一部电影能完美结合各种艺术元素，角色有血有肉有感情，剧情紧凑有逻辑，吸引各个年龄段去看，能有所思有所悟，激荡人心，真的是成功了。
