作为当代钧瓷界的中坚力量，自50年代钧瓷恢复烧制以来，刘建军与钧瓷的岁月已跨越近半个世纪。人如其瓷，刘建军的身上既有着青铜器的重器之风，也不乏君子之仪。如今这位已逾一甲子的钧瓷艺人，积健为雄，略显沧桑的脸庞刚毅依旧，双手遒劲有力坚持抟土为艺。
刘建军，自钧瓷世家，其祖父、父亲皆从事瓷业，特别是其父刘振海，是当代钧瓷恢复、发展到辉煌的奠基人之一。从父辈那里，刘建军继承的是真朴的做人道理、精湛的制瓷技艺，还有对钧瓷与生俱来的感情。
河南省陶瓷公司第一期培训班学员留影(第三排右数第四位为刘建军父亲刘振海)
回溯•继承 当代钧瓷的曲折与光辉
作为神垕土生土长的刘建军，16岁那年即跟随父亲到国营钧瓷二厂工作，让他困惑的是，十分期待能到实验室里设计造型、研究釉色的他竟然被父亲安排做了一名毫不起眼的烧窑工。
烧窑工，终日与窑炉和燃料为伍，又脏又累。心志颇高的他心中不免失落，难以理解父亲的用心举措。随着对工艺的深入了解刘建军渐行明白，烧成是钧瓷之美呈现最为关键的一步，事无巨细，成败于此。手艺尤其如此，只有熟悉窑炉和火的秉性，才能游刃有余的掌握钧瓷核心烧成技艺。
刘建军回忆说，如果没有父亲和所有跟父亲一样为钧瓷的延续发展做出贡献的老一辈手艺人，就没有钧瓷今天的辉煌呈现。
出戟尊
宋代是中国艺术发展的顶峰时期，瓷、书、画等超过了以往的所有时期，后来者也未能及之。钧瓷，作为宋代五大名窑之一，器以载道，更是承载了时代繁华兴衰。随着宋代的没落，连年战乱使得大量的工匠颠沛流离，技艺几近失传。此后，明，清断断续续的发展。新中国成立以后，在*总理恢复钧瓷烧制的关怀重视下，窑炉再次燃起。
续上离殇之火，重得昔日之光。离不开那一代为钧瓷事业呕心沥血默默前行的老艺人。
卢广东、卢正兴、王凤喜、郗杰，杨书信、丁庆祥等人成立“钧瓷窑变实验组”，群英荟萃，拉开了新中国钧瓷发展的总序幕。
国营瓷厂、钧瓷一厂、钧瓷二厂、东风瓷厂、东大瓷厂，七八十年代声名鹊起，各自在不同的领域里成绩非凡，培养了一大批技艺精湛的钧瓷力量。
刘建军的成长恰恰是与当代钧瓷发展同步的，见证了钧瓷的整个发展历程。古镇闭塞却有着有利的创作环境;艺人手艺精湛又民风淳朴；钧瓷釉色与器型的不断丰富；通过钧瓷而得到改变、收获的艺人;钧瓷的地位日益提升……所有的这一切，刘建军，这位与当代钧瓷同生同荣的艺人，见证了整个发展过程。
匠心•担当 创新推动新气象
绘画大师达芬奇在学画之初，老师教导其不停地画鸡蛋，因为只有先练习线条和阴影变化，才能心领神会，掌握微妙的变化。
少年的刘建军，没有得到父亲的特别照顾，烧窑炉一烧就是八年。钧瓷离不开对窑炉和火的控制，终日为伴，方得要领。
这一烧，淬炼心性，留下了沉淀。
89年即被授予河南省首届工艺美术大师， 翌年38岁的刘建军作为钧瓷界代表应邀赴日本进行友好访问及学术交流。1996年，在香港文化中心举行的“中国钧瓷艺术(香港)国际研讨会”中，其作品在 香港《大公报》，日本朝日新闻社、香港《文汇报》作详细报道。此次盛会是与世界瓷窗又一次更深度的对话，也是神垕钧瓷的诠释解读，更标志着钧瓷人的渐行之路。
刘建军向来不是能够安逸和享受的人，能吃苦，爱学习，善钻研。少年的他在窑炉旁度过了最年轻的八年，也为了全家人的生计去做苦力；他苦记化学元素表，巧妙修改再次设计窑炉；钻研青瓷一系、宋代五大名窑中的钧、汝、官、哥，最终悄然自化；他手中诞生的钧瓷界传奇之作《寒鸦归林》成为一段佳话，至今仍未业界津津乐道；技艺升华，巅峰时期创作的划时代的《道玄》钵，一经面世引起业界轰动……
希腊总统帕普利亚斯亲切接见刘建军大师
2013年作为钧瓷界的唯一代表，刘建军的作品受邀参加故宫博物院成立八十八周年的陶瓷展览；2014年作品《道玄钵》出现在希腊亚洲艺术博物馆举办的“新丝绸之路”中国当代陶瓷艺术展上，广受关注。年逾九旬的故宫博物院研究员、被业内人士尊称“陶瓷泰斗”的耿宝昌对刘建军的作品给予了高度评价。
“陶瓷泰斗”耿宝昌参观刘建军作品
面对接踵而来的荣誉，刘建军没有沉浸于此，保持安静的内心，精工制作一件件作品，带着情怀、带着信念、带着态度。像所有怀着匠人精神的人，他可能固执、缓慢、劳作，但背后隐含的是专注、记忆与对完美的追求。
从《出戟尊》《鼓钉洗》《坤德洗》《雀之灵》《乳钉尊》到《天池印象》《益兽尊》，细数刘建军的钧瓷作品，深沉凝重，刚毅雄浑，器物精良，充分发挥钧瓷的材质、工艺、独有艺术语言，创造出别具一格的艺术精品 “型有尽，韵无穷”，一件粹美之作，一件蕴含审美的艺术品，给人无穷的享受。即便是一些仿古器物也极讲究线条和细节的延伸，既有传统的意蕴，又富有明显的个人艺术特色，将现代审美与传统技艺融汇在一起。
乾坤洗
仰观天文，俯察地理，寓意天地，容纳阴阳，始为乾坤。洗，又是钧瓷传统器型最为经典的造型之一。刘建军的作品《乾坤洗》，视觉冲击力极强，造型简洁到极致，釉面纯净、无暇。在钧瓷传统制作工艺和装饰技法上，注入现代设计理念，使器物露胎脱口的三条弦线与釉面相互融合，色彩对比，使作品浑然一体，更赋予了自然之灵气，至简至雅，意趣天成。
在刘建军看来，创新是不能脱离传统孤立存在，同时，钧瓷的创新更不是为器型添加缀饰，或是夺人眼球之作，器物应该是和谐、自然。最为深入、打动人心的作品一定是深入生活的心灵之作。
道玄
一气分合沧海天，桑田何处问青玄。
洪荒破裂八千里，孕化乾坤不纪年。
天地之初，混沌不已，方圆之说，各成一家。万物孕化，骤然明了。“道”为万物之根源，之母体，衣养万物而不为主。道法自然，囊括天、地、人乃至整个宇宙的生命规律。
出于对中国传统文化的热爱，刘建军创作《道法自然》演绎人文精神。大器之美，于境界，熔意境。该作品中，器物的顶部里面的天青色釉色，似一碧如洗的天空，寓意天。紧镶的土黄色的釉面寓意广阔的大地。从顶部自然如伞状张开，紫红色的釉面，象征蓬勃的万物和生命。内部中空，有“囊括”、“包纳”之意。器型既颠覆了传承钧瓷的表现形式，又是钧瓷创新发现的一个必然。观器，皆如洞察天地之万物，一切艺术源于自然，再现自然。
传承钧瓷艺术，就要不断赋予它新的内涵。通过对钧瓷灵魂的思悟，结合当代审美情趣，刘建军的作品体现出了中国传统造物器以载道、和谐意境的精神。
凝聚着作者五十余年的执着与信念，具有一定的探索性。艺术上的卓尔不群与云淡风轻的品行，使得刘建军在钧瓷艺术追求之路越走越踏实。
返璞归真，至真至一。对于艺人来讲，最重要的是艺术上的日益探索和安贫乐道，方能历久不摸，逐时弥新。刘建军用大半生的实践真真实实的做到了这一点。
刘建军艺术简历
刘建军，中国陶瓷设计艺术大师，首届河南省工艺美术大师。1952年出生于禹州市神后镇，钧瓷世家，高级工艺美术师、高级工程师、自幼随父辈学习钧瓷烧制技艺，在近五十年的钧陶瓷艺术生涯中，本着自修自研，拜师深造的基础上，系统的学习了陶瓷工艺的专业理论知识和实践制瓷技艺，较全面掌握了钧瓷造型设计与创作理念，泥、釉料配方的研制及烧成等综合性艺术。先后设计创作各种作品300余种，研制的钧瓷、彩瓷、结晶釉及各种艺术釉等200余种。
