疫情过后的广州，电影院终于开门迎客，时隔一个多月，乌鸦重新坐进了电影院。
然而，整个观影过程，如坐针毡、如芒在背、如鲠在喉…
真·白瞎了一个半小时。
太让人失望的：《俑之城》
说起来，《俑之城》占尽了天时地利人和。
它是国内首部兵马俑原创IP的国漫。
场景是地下之城，主角是兵马俑本俑。
故事就从兵马俑与外来物种地犼（一种长得像猫的怪兽）的斗争展开…
这些年，年轻人对文物的兴趣，已经越来越浓厚了。
各种文物纪录片占据荧屏，各个博物馆都在推考古盲盒…
兵马俑这个题材，本来就是流量中的流量，再加上片中还复刻了各种青铜器萌物，想不红都难。
更关键的是，近些年国漫崛起，佳作频出，大众对国漫越来越有信心。
每一部新作上映，总能引起万众瞩目，而它，还偏偏踩准了大好时机：暑期档。
种种迹象表明，只要不瞎拍，《俑之城》应该是一部大爆的作品。
《哪吒：魔童降世》
然而，一手的好牌，打了个稀巴烂。
事实证明，这部影片是国漫崛起之路上滥竽充数，能捞一笔是一笔的典型。
诚如一位网友所评：骗钱骗到秦始皇棺材里了…
《俑之城》在前期的宣传中，也是猛打传统文化牌，什么“文物成精”“复刻史诗”…
然而，预告片只是“卖家秀”，正片紧随其后来打脸。
这么说吧，兵马俑有，青铜器也有，但有趣的细节加起来，十分钟就演完了。
与此同时，整部电影都充斥着一股，迷之“外来感”。
明明是中国的故事，怎么看着都不中国呢？
比如，荒郊野岭，女主角突然莫名其妙地，来了个变装，还是低配版的“爱莎蓝”…
这是碰瓷《冰雪奇缘》？不不不，发量不配…
比如，有个角色，一会儿像《功夫熊猫》里的浣熊师父，一会儿又像《千与千寻》里的汤婆婆。
还有个角色，分明是胖丁和小飞象的结合体…
不知道是不是主创心虚，都没敢在预告片里放出画面…
再比如，男女主在路上走着，突然就冒出一个巨型怪物，它没有眼睛，全靠听声捕食，于是，全员进入噤声状态。
这，是欺负大家都没看过《寂静之地》吗？
片中这样的例子，多到一只手数不过来…
你甚至可以找出规律：凡是中国风的地方，都像日本动漫，凡是有动作戏的部分，都像迪士尼。
早有热心网友帮大家总结好了：买一张电影票，你就能看到《驯龙高手》《功夫熊猫》《疯狂原始人》《千与千寻》《冰雪奇缘》《魔发奇缘》《哪吒》等等爆款动画人物及场景，真值得！
还有人说：本片又名《神犼侠侣》《驯犼高手》《少年俑的奇幻漂流》《奥特俑大战寂静之地鳌龙》《冰雪奇缘梦幻变身，西游降魔幻化成剑》《哪吒我命由我不由天，蒙远只有我能定义我是谁》《忍者神龟九尾猫，青铜羊贱出没》…嗯，用心看，就可以看到好多熟悉桥段。
嗯，不能说十分接近，只能说一模一样。
该片主创，不仅是融梗高手，心理素质还真是过硬，生怕观众看不出来，专挑经典的“借鉴”、专挑名场面“借鉴”…
主创的上一份工作是在公众号洗稿？
另一方面，情节套路，毫无惊喜，成人看觉得幼稚，说它低幼吧，还偏偏好多爱情戏...
剧情不够，MV来凑。
90分钟的电影，就播了四首歌…
搞得我差点分不清，自己是在电影院还是K歌房。
最为致命的是，我已经很久没见过这么油腻的国漫男主角了。
是的，男主角兵马俑，名叫蒙远，年纪轻轻就油了。
根据片中的设定，他是地下之城的一名杂役，却梦想成为上前线*敌的锐士。
但在那个世界，出身就决定了一生，杂役就只能一辈子是杂役。
又一个哪吒式的逆天改命的故事？
《哪吒：魔童降世》
蒙远改命的方式，从来不是苦练基本功，而是：碰运气。
纯靠运气被大将军发现，得到了晋升机会：去城外抓到地犼，就能破格升为锐士。
而一到城外，他就…谈起了恋爱！
你以为谈恋爱只是支线情节？
不，它是主线。
遇到年轻貌美的小姐姐，蒙远开始各种耍帅，还勾肩搭背，趁机揩油，国产偶像剧的套路全都上了…
剧情演得热火朝天，观众看得辣眼睛。
而且，把这些情节放到我们的兵马俑身上，不合适吧…
就这，女主竟然还爱上了他…
原谅我实在没看出来，女主到底看上他啥，打又不能打，胆小没风度，善良吧，也谈不上，就会插科打诨…
这不就是标准的“普信男”么？
发生这么多不合逻辑的事，只能归为：主角光环。
顶着这个光环，蒙远可以一边谈恋爱，顺便掌握了一身好武功，还能挑战大BOSS，逢凶化吉，死里逃生。
真·直男爽片！
不仅兵马俑在滴油，连他身边的青铜羊，也油得放光。
这个角色设定，相当于《冰雪奇缘》（原谅我忍不住这样类比）里的雪宝。
你不妨脑补一下，雪宝不停地抱爱莎大腿，还要一个劲儿地说：姐姐你好美哦！你考虑考虑我…
膈不膈应？难不难受？
我更替这些文物不值。
它们是我们的国宝，无论是待在博物馆里被人欣赏，还是被拿来做成文创产品，我们都应该对它们保有一分尊重。
尊重国宝，就是尊重我们祖先的智慧。
还是那句老话：戏说不是胡说，改编不是乱编。
编剧但凡有一点敬畏之心，就不至于编出这么低俗的桥段。
而看到片尾彩蛋，乌鸦两眼一黑：就这还有续集？
坦白讲，在看《俑之城》之初，我曾对它抱有期待。
毕竟，开头两分钟，它有精心复刻的文物、古城，我以为这将是一部浓郁中国风的国漫。
但随着剧情的发展，这种期待被一次次无情打击。
看到结尾，我确信，这就是一部假中国风动漫。
它只是挪用了兵马俑青铜器的元素，却从未触及文化内核，更没有讲出一个真正意义上的中国故事。
只能说，多亏了这些古建筑、文物，它们不收版权费，可以供主创团队尽情模仿，省下了创新的功夫。
但主创们，又反过来为它们做过什么？
上世纪60-80年代，我们的国漫，仿佛一位翩翩少年，风华正茂，才华横溢...
《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》…
这些神作，不仅让中国人看到，我们传统文化之美，甚至还影响了世界动画大师，如手冢治虫、宫崎骏…
《大闹天宫》《哪吒闹海》
后来，中国动画走向低谷…
直到近些年，出现了《大圣归来》《大护法》《白蛇：缘起》《哪吒：魔童降世》等国风浓郁、口碑爆棚、票房惊人的作品...
中国动画似乎重拾信心，走上了复兴之路...
《大圣归来》《大鱼海棠》
但是，我们已经喊了好几年的国漫崛起，依然有很多基础问题没有解决。
其中，剧本缺陷已经成为阻碍中国动画电影进步的瓶颈...
关于“中国动画需要职业编剧”，我已经先后写过三次了，即便是追光动画和彩条屋这样的国内动画一线团队，都反复在剧本上栽跟斗...
去年彩条屋的《姜子牙》，追光动画的《哪吒重生》，都出现了严重的剧本缺陷...
拜托各位中国动画人，即便预算有限，要省钱，也不能从剧本上去抠啊...
当今中国动画的剧本问题，那已经不是一个高深的技术问题，而是很基础，很业余，很低级，很粗糙，很幼稚的问题...
另一方面，随着前年《哪吒：魔童降世》已经拿下接近50亿票房，随着当下越来越热的中国风盛行，有一些不够文化自信的毛病，是不是也该改一改了？
比如，我们已经能把东方魔幻做得如此精美，还需不需要在每部中国动画电影中硬塞进一个迪士尼式的卖萌宠物？
为什么主角身边一定要有一只会说话的小猪、小狗、小猫、小羊、小凤凰？
什么时候，我们能更有文化自信？
什么时候，我们不再拙劣模仿迪士尼和日本动漫？
什么时候，我们能够相信仅凭中国的审美意趣，就足以打动全世界？
多年前，上海电影美术制片厂能够做到的事情，今天的我们有什么理由做不到？
中国动画人应该感恩这个时代...
汉服、中国画、青铜器、壁画、国漫、戏曲、传统匠人...中国传统文化从未像今天这样深受国人爱戴...
中国当代年轻人对于国风的痴迷和热爱，给了中国动画前所未有的机遇...
我衷心的希望，中国动画人不要错过这个机遇，不要投机取巧，不要辜负国人的深情与热爱...
