有时候会好奇，身边的男性朋友们，现在还看剧吗？
当然，肯定也能看看美剧，像是《西部世界》，
《权力的游戏》
或是《黑镜》……
等等，国产剧呢？？
“哦。”
想来，对国产剧的期待，是在对那些“原以为会不错的剧”的一次次失望里，丧失的。
而在这些让他们失望的剧中，有一类可谓功不可没。
请，看图猜字。
没有错，就是——仙侠剧。
按理说，仙侠、修真，一直都是一个非常“男性向”的题材。
传统“仙侠”流派可以追溯到民国，早到还珠楼主的《蜀山剑侠传》，再到十几年前叱咤风云的网络仙侠小说《诛仙》；这一类小说的受众群体，向来都是以男性为主的。
但我们再看看这几年流行的仙侠剧。
观众是挺多，豆瓣评分人数少则几万，多的能达到十几万。
但评分却都不怎么好看。
而且，要么是《花千骨》《三生三世十里桃花》之类的“大女主戏”，要么就是积极采用流量男星，看准的同样是背后巨大的饭圈能量。
——说到底，目标似乎都是锁定了女性市场。
这岂不是一个巨大的颠倒？
仙侠剧何，时踏入了这样的怪圈？
或许，下面这部才是大多数人心目中，真正的仙侠剧——
那就是，豆瓣高达8.5分，七万多人评价，《仙剑奇侠传》。
这也是很多80、90后真正的“心头好”，一有仙侠剧播出，就被拉出来回忆一遍。“仙剑十年”四字一出，都让人忍不住鼻酸。
2005年，电视剧《仙剑奇侠传》在地方平台首轮播出。但它当年甚至算不上重点剧目，直到08年，才在河北卫视上星。
（《仙剑奇侠传》，真是从名字就能看出题材。）
不知当时是否有人预测它的未来，这部在开始不受重视、评价褒贬不一的电视剧，十年后，终于成为大陆“仙侠剧”的鼻祖。
即使在现在看来，当年剧版《仙剑》的做法，仍有些大胆和冒险。
《仙剑》改编自大宇资讯的单机游戏“仙剑奇侠传”系列，这一系列首发于1995年，曾被众玩家誉为"旷世奇作"。
在电影圈，“游戏改编”早已是玩剩的招数，知名的如《古墓丽影》，也有有不错的表现。
但在国内电视剧中，《仙剑》的确开了先河。这并不仅仅因为其改编自游戏，同时还是因为，其选择“古风仙侠”的题材，这和之前的古装剧，似乎都不太一样。
在当时大陆的电视剧环境里，古装剧风头正盛，但题材无非是：历史、武侠、神话、年代。“仙侠”的出现，像是一股新鲜血液，让人看到不同可能。
去翻一翻“仙侠”的资料可以知道，“仙侠”与“武侠”一脉相承，都起源于流行文学，例如我们上面提到的、还珠楼主的《蜀山剑侠传》就是代表作品之一。
还珠楼主的这部经典泽被万人，如今我们看到大部分与“蜀山”有关的仙侠作品都脱胎于此。
徐克拍过两版《蜀山传》。
TVB在90年代初就有《蜀山奇侠》系列电视剧，分别由当时的当红小生关礼杰、郑伊健主演。
《仙剑奇侠传》中同样也有“蜀山派”，李逍遥最终就是成为了蜀山第二十七代掌门。
“仙侠”题材被誉为“同时具备了神话色彩与侠义精神的存在”。
同样的，《仙剑》“很仙侠”，其世界观脱胎于中国古典神话，分“神、仙、魔、人、妖和鬼”六界，而这些横跨六界的仙、魔、妖、鬼，大大丰富了国产剧的角色类型和视觉效果，令人目不暇接。
这也更吸引人，更适合被影像化。
但当我们把被“记忆滤镜”美化的《仙剑》重看时，才惊觉它的特效放到今天，被群嘲都是“看在主角颜值的面子上”。
这特效真，差skr了。
（请问，这个水魔兽真的不是水管变的嘛？）
但由于当时技术缺憾，再加之《仙剑》展现的“仙侠”世界比特效更让人觉得新奇，因而对这种特效水平，观众选择了原谅，却埋下了后患（先卖个关子）。
阵容上，《仙剑》也很大胆。几乎全是新人，那年的老胡，仙女姐姐，以及你们的彭于晏老公，看上去都很青涩。
让我们再磕一波老胡的盛世美颜（对不起，跑题了）。
但这种青涩的天真感，与《仙剑》本身传递的气质遥相呼应。
《仙剑》这部剧呢，有一种非常奇异的混杂感，它既新鲜，又熟悉，既复杂，又中二。
首先，《仙剑》的设定用晋江的分类来说，“很男频”（符合男性审美）。
玩过游戏的都知道，98版《仙剑》由“李逍遥”视角进入，到了电视剧，李逍遥也是绝对主角。
李逍遥是谁？（憋说话，我知道是胡歌演的）
他是客栈的店小二——平民阶层，愣头愣脑的小子——青春热血的少年（男性），他还天资聪颖，有英雄梦。
很熟悉不是吗？
他像众多武侠小说里的主角一样，“普通少年”的外表下，藏着一颗想要成为“侠”、成为“英雄”的心。
除此之外，在电视剧中，李逍遥及一众角色，都有点“中二”。
不那么复古的造型，“有点穿越”的台词，都随时让人想问“这是什么偶像剧”？。
这种“中二感” 有点热血，有点有趣，消解了武侠的厚重，更靠近“轻文化”，但的确吸引了本就不成熟的 “少男少女”。
但《仙剑》的难能可贵，在于其用了一种更年轻的方式的同时，不忘对“侠”的思考。
被“酒剑仙”传授功力，接受一个个任务，李逍遥看似在按照套路一步步“成为侠”。
甚至在《仙剑》第一集插叙中，他受巫后所托前往回忆里保护灵儿，在最危急时刻从天而降，这都很“侠”。
但，李逍遥成“侠”了吗？
他毫不犹豫地去接受战斗，却始终无法在赵灵儿与林月如之间做出选择。
到最后，他都在质问命运，充满迷茫。
这种面对选择的摇摆不定，证明了李逍遥还是个“自私的人”。
相比之下，两位女性角色都比李逍遥更具“侠气”，她们都面对命运做出了选择：林月如为救逍遥和灵儿付出生命，赵灵儿为了“使命”舍弃家人和爱情。
也是经过在这两位女性角色的悲剧结局，李逍遥，成“侠”。
金庸曾在《射雕》中借郭靖之口阐述对“侠”的理解：
“只盼你心头牢牢记着‘为国为民，侠之大者’这八个字，日后名扬天下，成为受万民敬仰的真正大侠。”
在《仙剑》中，这种“侠”带有辩证性，成为“侠”往往不是由自己选择的。
就像游戏以“通关”为标准，但《仙剑》明明到了最后一关，结局却并不完满。
侠是孤独的，在剧的片头，李逍遥孤身一人站在山巅，仰拍镜头更显寂寥。
但“狭义”的精神，却始终值得被歌颂。
李国立是香港导演，此前还拍过非常经典的林志颖、苏有朋版《绝代双骄》。
而作为一个执导过武侠剧的香港导演，他的《仙剑》同样“很武侠”，剧中的诸多配角，仙圣、青儿对万物悲悯的慈爱，都是这种“侠义精神”的佐证。
这种表达，也延续到了《仙剑三》。
虽然剧情改的乱七八糟，但龙葵的牺牲，变“小爱”为“大爱”，而长卿与紫萱纠葛三生三世，最终还是明白了使命所在。
《仙剑》当然不完美，但这些表达，在当时让人看到“仙侠剧”的希望。
什么是合格的仙侠剧？令人眩目的特技，奇异宏大的世界观，还是俊男美女的错综纠葛？
都不是。
何谓仙？
何谓侠？
“仙”为世界观，“侠”为价值观。
说白了，搭建好一个光怪陆离的新世界是很吸引人，但在这个世界之内，我们需要探讨的，仍是最普世的价值观，所以，在仙侠剧里，“仙”是外壳，“侠”才是核心。
而既然名为“仙侠”，那么就必然要对“何为侠”有着自己的思考和表达，这种思考，可以不同，但它绝不能缺失。
《仙剑》之后的仙侠作品，却从未进步，生动诠释了什么是“好的变差，差的更差”。
首先是特效，这都以《仙剑》为水平线倒退一百步？
《青云志》《择天记》，世界观搭建得很宏大，却也很混乱。而对价值观的探讨，也越来越狭窄。
《花千骨》中，“花千骨”的悲剧宿命，白子画的坚持，在最后都变成 “为爱纠缠”的自私，情很凄美，却总觉得少了些什么。
到了《古剑奇谭》，百里屠苏的主角光环十分不可信。
《三生三世》，以及最近的《扶摇》和《香蜜沉沉烬如霜》（哎呀这名），只谈“情“，不谈”侠“。
而前段时间《古剑奇谭2》的失利，也证明了“仙侠剧”的式微。
时至今日，中国的仙侠剧，和开始一样，零散，无法自成体系，更遑论一个新的宇宙。
但更加遗憾的是，“仙侠”这一题材，明明有中国古典神话体系与东方式的“狭义精神”加持，足以成为东方玄幻体系的重要支撑，但依照如今的发展趋势，终有一天会被归纳到“言情古偶剧”中。
有好看的人、娱乐化的剧情、动人的爱情，却没有独立的价值的思考，这一本来可以更丰富的剧种，终于越来越平庸。靠《仙剑》的情怀，又能够支撑多久呢？
曾几何时，“仙侠”题材，让许多人面露期待。
可后来他们说，有这时间，打打游戏不是很好吗？
