拒做循规蹈矩的工作机器！一本书带你打破常规，释放才能（拉斯维加斯斗篷英雄）

如果生来就与众不同，为何要平庸？

——苏斯博士（Dr.Seuss）

一本关于打破工作常规的书如果也打破书的常规，以结局做开头，好像也挺合理。所以接下来提前向你透露秘诀。整本书的精华都在这里：想在职场成功，其实没必要非得变成循规蹈矩的工作机器。事实上，在工作中你完全可以与众不同，勇于冒险，同时乐在其中。你只需要相信直觉，激发想象力，不再羞于展示自己的特殊能力，就能完全释放才能！这本书将告诉你具体怎么做。

从小，我就是一个特立独行者——以前不合群，以后也做不到。过了很久，我才明白，与众不同是有利的，它可以体现专业能力。年轻时，我常常认为，我的基因一定是最糟糕的！因为从小到大我想做的唯一一件事就是变得合群。我希望父母有份普通工作，每天早上往我书包里塞零食，每天晚上准时吃饭。我想和父母一起住在一幢房子里，也许可以有条狗，我不想生活在单亲家庭，挤在超小的公寓里，时常被指责、斥骂，甚至父母有一方还因躲避警方追缉而逃亡在外。

我不希望我妈是带有奇怪的法国口音的“外国人”。她说话我听不懂，还不让查字典，因为她自己也不懂英语。我讨厌我妈老是举办派对，邀请的都是些艺术家，还有大腹便便的舞蹈家，一到派对时间，各种吵闹，还有令人厌恶的法国臭奶酪。我讨厌开出租车的老爸动不动就冒出个鬼点子，赌马、投资“稳赚不赔”的生意，或是突然离家出走，连续几个月甚至几年见不着面。我想要稳定的生活。我渴望常态，渴望立马进入常态。但事后我才明白，作为一个不合群的人，这些与生俱来的“特殊条件”和怪诞的童年生活实际上帮我规划了人生路线，使我逐渐走向充满创造力和成就感的生活。

我再大一点的时候，我妈就不能同时打两份工了，因为作为一个单身母亲，她所有的空余时间都要用来照顾三个不服管的孩子（老妈，让你费心了），但是她会带着我们去参加每一场免费的文化艺术活动，通常快结束时有会演。尽管家里收支难以平衡，但我妈总能找到点现金（通常在她的胸衣里）购买其他人的艺术作品。再拮据她也会花点钱给我们买美术用品。她深知自己在艺术创作方面很有天赋，并且可以用来赚钱。当我们因付不起钱而无法去夏令营时，我妈就会出去教别人进行艺术创作，赚钱给我们报名。到今天，她还在送人自制乳蛋饼，因为那人以前帮她修好了房子破损的地方。我妈向我们证明了生活中的任何一件事都可以变得有创造力，只要能细心寻找。

而我爸则十分擅长寻找“创造性”的赚钱方式——冒险。在我爸众多的辉煌历史中，有一次，他全身上下只剩下100美元。在这样的人生低谷，大多数人会去找工作，开始上班。但这不是我爸的风格。他选择把毕生积蓄（没错，整整100美元）都放在了内华达州劳克林（Laughlin, Nevada）的赌桌上（去不起真正的赌城拉斯维加斯）。20分钟内，通过掷骰子，我爸用名下最后的100美元赢得了头奖500美元。当然，我爸的这种行为并不值得提倡。

一边是我妈指导我——创造力就是金钱！一边是我爸向我灌输——如果你有可能在20分钟内赚到5倍收入，同时还可以免费享受美味的鸡尾酒，为什么还选择朝九晚五的工作呢？其实，我根本不知道要做什么工作。我童年玩伴的父母教导他们从小要对成功有清晰认知（高考取得高分成绩读大学在办公室工作=成功）。而我爸妈的教导方式很反常：利用创造力，重视想象力；质疑权威，敢于冒险；还有最重要的，不甘于平凡。

很多年之后，我才意识到，我爸妈不仅成为我未来人生的心灵导师，还不经意间让我懂得了成功、创新、快乐、决心等世界上值得为之奋斗的一切事情的特征。

高中毕业，进入了以“不合群者的天堂”著称的戏剧学校之后，我才意识到，与众不同、打破陈规、跟随心中的脚步是一件很酷的事。那时，我还是一个带着男孩子气的17岁女孩，戏剧表演的经验很少，我完全没想到，不久以后遇到的戏剧表演迷们如此认可我不符合常规的行为。实际上，选择戏剧学校并不是我一时头脑发热而做的决定，而是源于小学时观看戏剧《推...

现在每当回想起17岁时做重大人生抉择的那一刻，我头脑中立马就会浮现《推销员之死》中主人公威利·罗曼（Willy Loman）的形象——一身宽松灰色套装，头发稀疏，神情绝望，最终不得不向那份糟糕透顶的工作妥协。他让我深有感触。可以说，整个戏剧成功地让我打消了从商的念头。在商界，创造精神已然衰竭。我不知道选择什么专业可以助我在商界闯出一番天地。相比之下，戏剧就显得吸引力十足。我也想打动人们。

所以，我就申请了戏剧学校，并成功地被录取了。我在学校里找到了一群同类，都是特立独行的局外人。同时，我们也都对戏剧着迷——在演讲和辩论中互不相让，在纸巾上潦草地写下剧本的思路，都穿着一身黑色法兰绒质地的衣服，独创舞台表演时的走位地图——舞台前方、后方、中间、左后方——实际上是观众的右前方，好吧，还是很混乱。在学校里，我不仅找到了我的“组织”，还理解了戏剧中留白桥段的种种可能含义。

除此之外，戏剧还教会了我如何磨炼自己儿时为了变得合群而不经意培养起来的那些技能。长大以后，我常常被忽略、被遗忘，总是最后一个被选中。诸如此类的事情发生，是因为贫困？因为我父母离婚？因为我妈是移民？还是因为其他无法言说的时代原因？我说不清楚。想合群并不容易。如果我想和同学建立联系，有话可聊，我必须得有创造力。表演戏剧和变得合群也一样，要利用创造力建立*揣摩并不明显的表演模式和符号，发现新含义，克服困难，随时随地激发想象力。我在上小学时，为了不被霸凌，总能想出从A点逃到B点的新办法，而且一点都没被刁难；而戏剧表演就是战胜困难，找到从A点到B点的策略——幸运的话，我们还能从表演里学会几句顿悟的话。戏剧表演强化了我从小就学会的技能——不断从旁观者角度进行观察，让我可以更熟练地使用感官判断局面，适应局面，学会合作，在想法和表达之间架构起一座桥梁。

21岁时，我已经是一个崭露头角的剧作家，但是后来我发现自己右胸长了一个肿块并被诊断为乳腺癌。虽然凭空冒出的癌症让我措手不及，意志消沉，但是同时突然爆发的灵感也让我惊喜不已（你知道吗？论激发一个人的创造活力，什么都比不上手术、化疗和掉发来得有效）。

所以，我拿起了笔，写下了生命里历历在目的一个个瞬间。很快，我就完成了一个剧本，并在全国出版。癌症并没有扼*我的剧作家生涯，反而成就了它。最终，我痊愈了，我的头发也长回来了。我对健康又有了信心。恰好，我也要毕业参加工作了。在学校里，我从戏剧中学到了几项技能（折磨人的癌症就不说了）：足智多谋，自信，能把命运抛给你的任何问题都转化为灵感的能力。

我怀揣着这些新技能还有爸妈的“成功宝典”，开始了工作，工作中有两个惊人发现：

1.有些人不在意我的创造魔力。

2.其实很多人都不在意。

虽然我很想继续住在亚利桑那州，当一名全职的剧作家，但是我知道老天不会让我如意。所以我收拾东西搬到了旧金山，到了那里不久，我就得知在旧金山可以靠写剧本谋生的剧作家少之又少。

一开始我找了份帮顾客打包的工作，后来在一对夫妻经营的咖啡店里打工，然后凭借制作咖啡的技艺从事了办公室管理工作，随后又从事过印刷制作、文案写作等工作。同时，我一直在继续学习，沉浸于讲述故事：写剧本、写文章、写故事，用这些途径学习艺术家如何解决艺术问题、激发想象力并打动观众。

无论工作多么无聊——做咖啡、打包、售后服务、数据输入、管理预算、策划项目、电话销售——我都会在工作中注入创造力。一开始，我只是自娱自乐（并不展示于人），但是很快就有人注意到我的与众不同。不论是邀请杂货店一起打包的同事们参加挑战（比如，今天你可以让多少脾气暴躁的顾客发笑），为同事的生日专门写剧本并让部门里每个人都读一部分，给精致的咖啡取新潮的名字，还是只是和同事们打交道，了解他们的经历、爱好、选择这份工作的原因，我身上的与众不同开始吸引别人的目光，获得他人尊重，甚至也许还得到了我上司的赏识。尽管可能嘴上不说，因为上司们不知道如何看待这个怪里怪气却想象力丰富、让沉闷的工作变得有生机有活力的办公室经理、咖啡吧服务生、数据录入员，但是他们似乎还挺喜欢我的做法的。

我为工作注入的想象力越多，工作就变得越有趣且富有创造性，而不只是令人讨厌的任务。我在为某家博物馆做项目预算时就好像在为一家戏剧公司写剧本，既开心又有动力；每次给顾客打包，要记住把易碎的鸡蛋放在上面时，也好比在记表演台词，整个人充满着热情。

这种快乐、活力、生产率（让我用个高大上的商业用词）很有感染力。比如，当代艺术博物馆的同事看到我通过制作有趣好玩的视频来提高观众上座率，他们就知道他们的本职工作不需要太多技术“创新”，多点创意就行。实际上，我在每份工作中的奇思妙想都启发了同事，他们开始带着更多的想象力、热情、快乐去完成看似普通单调的任务。我不得不承认10岁时的想法是错误的。商界并不是创造力和想象力的衰竭之地。

10多年前，我就开始把创造力与工作相结合，效果一直不错，到现在我终于明白一个道理，我们不必为了在工作中展现创造力而去从事那些一眼看上去就觉得创造力十足的工作。无论我们从事什么工作、在哪里工作，我们都能在看似和想象力不沾边但实际迫切需要想象力的岗位上，发挥我们的想象力，为过去想象力匮乏现在急需想象力的工作带来生机。

从那时起，这种任何工作都可以充满创造力的思维模式成了我的人生信条，正是有了它，我才生计无忧，生活幸福。这也正是“创造性入侵”的基石：在任何时间、任何地点都能激发想象力的能力。同时我明白，这种能力能让你（和你身边的人）在工作和生活中更具有创新精神、更有活力、更有价值。

我之所以这样说是因为，在过去的10年里，我尝试了各种运用创造力和想象力的方法，把创造力和想象力融入乏味的办公室，融入最最普通的日常工作和最死板的工作方式当中去。所有尝试一开始都要面临以下问题：如果我们把创造力带到大厅会怎么样？带到办公室小隔间呢？带到董事会会议室？带到日常生活？为什么我们会认为工作和快乐不可兼得？为什么我们会认为工作时就不能开开心心的呢？如果我们都全身心地投入工作中去呢？你会不会以为我会穿着实验服，随身带着写字夹板，在实验室认真研究这些问题？实际上，我进行了反叛性的实地调查，甚至从商业角度看可能十分疯狂：我开车走了400英里（约644千米）去投简历，因为招聘通知上写着“请不要打电话”，不接受电话咨询；做过组织数千人在博物馆里掰手腕的工作；被拒绝过薪资翻倍的请求；跳槽到我完全不擅长的岗位，而且要想证明我的价值，就必须做出极端的事情（后面会提到）。一路上，对我的评价有好有坏。如果你推着别人走，强迫他们走出舒适区，他们对你的行为就会褒贬不一。这很正常。因为最棒的想法和创意通常很难马上被认可。正是毁誉参半的评价证明了你的做法是对的。

5年来，我不断打破现状，在工作中疯狂地尝试实验，大约5年后，出乎意料的事情发生了。我接到一个电话，对方提供了一个只有两个情节点的剧本。我决定将我的方法运用于剧本创造：根据两个情节点之间的关联进行创作。最终，这个剧本深入人心，反响很好。

那一通电话已经够让人惊喜了，更想不到的是一家名为Axosoft的软件公司联系我，想让我担任品牌宣传师。天哪！软件公司？我对技术简直一窍不通啊（我当时还在用翻盖手机），还有我是犹太人，犹太人从不主动传教，所以，让我做品牌宣传师？认真的吗？

时间快进到我工作的第三个月。老板让我和一位同事想办法解决技术领域职场女性的困境（更多的是缺乏技术）。我想到，通过运用我的创作能力发起一场运动，使人们警觉并关注该问题；我可以利用类似于剧作家的思维模式来解决这个问题，采用讲故事的办法进行对话。技术领域的职场女性面临的最大问题就是她们感觉自己的存在感极低，没人理睬，得不到重视。所以我认为，如果我们可以通过讲故事的方法让这些女性感觉到，即使在技术等男性主导的领域里，她们也仍然受到关注，那么也许这样的方式至少会鼓励她们去努力奋斗，缩小性别鸿沟。

最终，我找到了灵感。现在回想起来，实际上我的灵感来源很普通也很常见，但又很难被注意到：女洗手间门上的标志。全世界的公共洗手间门上都有这个熟悉的标志。我给标志做了些改动，在三角形连衣裙部分的两侧画了几笔，这个标志立马变成了披着披风的超级英雄。

书中会提到，这场运动想传递的信息——如果女性一直以来穿的不是连衣裙而是披风呢？——意在鼓励人们去了解、倾听并赞扬在技术等领域工作的超级女英雄们。这个想法能顺利诞生，受到数百万人以及众多公司的欢迎，还在全球性运动中成为赋能和可能性标志，可以说，我的剧作家技能、视角的转换以及勇敢的团队协作都起了重要作用。创造性入侵的核心也正在于此：利用我们作为局外人的独特视角，看局中事，在平凡之处发掘非凡灵感，寻找绝佳方案，发现新方法。

我想说，即使我们身处于最沉闷压抑的工作环境，也可以将无拘无束的自我融入生活和工作，并从中获益。因为如今的时代，公司比以往更加需要敢于打破常规、勇于创新的员工，一旦我们展现出身上的与众不同之处，就可以真正变得出类拔萃。无论是在休息室成立创新实验室，把解决问题的能力应用于各个领域，还是将两个独立的想法联系起来，寻求新意义，我们都能激发体内、头脑甚至小隔间里的创新革命，找到为自己和同事们创造更多价值的合适途径。

现实是，我们都有可能在未来某一刻遭遇事业上的困境。我们可能会失去工作（拜机器人所赐），没机会在安逸的办公室里谈天说地，甚至要想在沉闷无趣的办公室工作都不可能了，再也吃不到休息室里的免费南瓜巧克力松饼，一同失去的还有我们的精神世界，等等。但是有一样东西任谁也夺不走，甚至公司老板也不行：我们的创造力。蜗牛到哪都背着家，我们也可以到哪都带着创造力，不论去哪，在哪工作。你可能头一回听到这句话：创造力就是新的稳定工作。

虽然大多数人都知道利用创造性技能可以给生活创造巨大价值，无论是在工作中还是工作之外，但是在人生道路上的某个节点，大多数人都做了错误的决定。你还有印象吗？那时气温102.02华氏度（38.9摄氏度），你正沿着尘土飞扬的高速公路艰难行走，你已经迷路了，身上都是汗，口渴得快冒烟，还能不能活着多走一步呢？就在这时，你的面前突然出现了一个叉子（fork）。这叉子和罗伯特·弗罗斯特（Robert Frost）诗中的岔路（fork）没有半点关系，这是一个会动会跳舞的叉子，就像电视剧《美女与野兽》中的逃亡者，用卡通般的叉子尖头跳着摇滚风格的舞蹈。你还记得吗？跳舞叉子向你示意，让你走近点，你靠近了点，认真听它说话。叉子说让你做一个决定：“用所有让你与众不同、出类拔萃的特质来换取一份薪资普通、朝九晚五的工作，并且余生每一天你要看着自己的灵魂慢慢枯萎，你愿意吗？”你会怎么回答？

你会回答什么呢？不，你没有做出回答。因为沙漠中根本不存在什么会跳舞的叉子——除非你产生了幻觉（没有批评成分）！当然也没有隐喻性的岔路，暗指你要在稳定的工作和充满创造力与快乐的生活之间二选一。根本就没有会跳舞的叉子，都是我编造的。就像社会编造谎言告诉我们，如果要在专业领域取得成功，我们就不能坚持那个古怪的、独一无二的自我，必须改变。我们对此深信不疑，因为学校教育，出于好心的父母、朋友和媒体，还有保守势力都向我们灌输这样的观念，我们有选择余地吗？

我们的确还有一个选择，虽然与之前的大相径庭。你可以继续埋头苦干，继续按部就班……或者，利用你的想象力脱离这种生活。这正是《创新者的困境》这本书的用意。

你选择这本书也许是因为你对工作失去了热情和动力，迷茫不知所措——你想重燃对工作的激情。也许你是企业家，正在寻找创新的方法，寻找将宏伟蓝图付诸实践的机会。也许你是办公室小职员，想把单调乏味的工作变得新颖，改变冷漠的工作环境。也许你只是个助理或者实习生，在一旁静静等待时机分享你的创造性想法。也许你还是个职场小菜鸟，天天打杂，同时也渴望做有意义的工作。也许你是经理或者主管，已经学会向世界妥协（“如果我保证放弃绘画，你会给我稳定的薪水和职位，不再让我妈因我难堪吗？”）。也许你是自由的灵魂，工作之外的生活创造力满满，但期待把更多的创造力融入工作。或者，也许你是某个具有伟大目标又明白生命短暂的人，会反问自己：为什么还要浪费时间抱怨工作呢？这本书适用于有以下烦恼的人群：为办公室小隔间的工作苦恼，因思维模式而担忧，为宽领带或者不合适的铅笔裙（或者集以上所有）而烦躁。当然，这本书也是为那些曾经被打印机弄得头疼不已的苦兮兮的职员们精心准备的。

你知道吗？我也曾因办公室小隔间的生活，那样的思维模式，甚至太宽的领带而烦恼。但是我渡过了难关，现在讲讲我的经历，我是怎么做到的。很简单，我选择了与众不同而不是合群，我选择了找到我的光与热并沉浸其中，坦然接受自己所有的缺点，接受自己的工作。当你学会向外界坦诚，展现真实的自我时——尽管凌乱，不完美，也不掩饰半分缺点——你就会变得与众不同。

让你丝毫不要掩饰缺点不是吓唬你，是认真的：任何值得去做的事情都既重要又具有挑战性，不要害怕恐惧，也无须兴奋激动。

但是这并不意味着你不可以害怕和兴奋。即使现在，每当我开始做具有挑战性又很必要的事情时，我都会感到害怕，每一次都会害怕。无论是每个咨询项目，还是每个演讲，每当我迫不及待地想分享疯狂想法，吐露内心深处的独白，坦白最深处的秘密时——我的天，有时候只是出去买点生活必需品——都可能把我吓得屁滚尿流。这时候，我就会去看看冰箱上贴着的关于人类存在的一首诗，玛丽·奥利弗（Mary Oliver）写的《夏日》（“The Summer Day”）。诗的最后一行写着：“告诉我，对于你只有一次的狂野而珍贵的生命，你的计划是什么？”每次读这一句我都感动不已。这句话说得没错。虽然我并不想讲那些生死攸关的大道理，但是无论你怎么看待死亡、生命或者死后世界，生命如此短暂珍贵，为什么你要挥霍只有一次的狂野而珍贵的生命，哪怕只是一瞬间？

书里还会提到，你要找到自己的热情、激情，相信自己的直觉，尽管放大胆子去做，在这一生中做些什么，留下点什么（重点！创造性遗产啊）。在书的前一部分，我会说明如何进入未知领域，如何规划狂野而珍贵的生命，让令人疲惫的日常工作就像绘画、唱歌、梦想、飞行一样有趣，像真正地活着。这本书会教你如何把想象力融入最不可能有想象力的地方，教你重新获得久违的灵感。这本书能让你改变现状，为生活增添色彩，为急需一剂强心针的人们和急需刺激的环境注入新的能量和生机。这本书会告诉你既要志存高远，也要脚踏实地。这本书会帮助你彻底把“我应该”这三个字从你的人生字典中除去，并为你规划渴求的成功生活。

我会分享我的成功秘诀，还有遇到的许多小灾小难，我的缺点，甚至彻头彻尾的尴尬尝试——试图把创造力带到原本就创造力十足的空间，只是人家比较低调，而我没看出来。我在这本书里呈现的故事、例子、观点和角度十分独特，可能在其他同类书中根本找不到。为了探索一切相关内容以激发更多疯狂又有效的想法，我在书中还写到了你可能从未听说过的艺术家和文化变革者。除此之外，书中还写到了遵纪守法的商业领袖，你可能对他们很耳熟，他们在书中分享的见解和经历不得不说相当大胆，甚至处于违规的边缘。

我有幸从我们这个时代最出色的创造性入侵者身上学习——充满反叛精神却又低调，而且我也很乐意与你们一同分享他们的秘诀。比如舞蹈家伊丽莎白·斯特雷布（Elizabeth Streb），她为了探索“我们能不能向上倒”这个问题，把对物理和数学的热爱与舞蹈相结合；我的另一个好友伊丽莎白·卡特勒（Elizabeth Cutler），她将自己的专业知识和精明的商业头脑相结合，投入魔鬼健身品牌SoulCycle的经营。还有很多名为伊丽莎白的创造性入侵者。

一旦你了解创造性入侵多么强大（而且简单），你就会想这样做。创造性入侵需要入侵者打破某些规范，进入未经授权的空间和情景，启发人们做出更多出于责任和必要性考虑的打破规则的行为。我们要扩大办公桌之间、部门之间、规则之间的想象力，以便在其他人只能看到限制性规定的地方获取灵感。

那么，你准备好了解这本书了吗？先从规则开始。不要担心。规则十分安全适用。此刻，你可能会说：等一下，规则？

有规则那就听起来没那么反叛了。但问题是：我们只有知道了规则才能知道何时打破规则、遵守规则或者改造规则。就像辨别舞台方向是演员探索舞台周围的开始，学习规则是我们规划自己路线的第一步。规则提供了帮助我们定位的情节点。规则是结构，我们可以探索学习规则，抵抗规则，推动规则发展，改变它，破坏它，用它来给自己定位。学习规则很重要，因为我们常常忘记了解可能性是创造不可能的前提，想象是再想象的第一步。所以有下面几点：

创造性入侵的规则

规则1：恐惧已经过时

开始面对恐惧、逃避、惰性吧。强迫自己走出舒适区，创造出独特、新颖、美妙的东西，给自己带来惊喜。

规则2：改变常规

当你面临要在原创与从众之间二选一时，记得要选择少数人走的那条路。要敢于挑战常规，挑战现状，打破人们陷入困境的体制，这样会带来更多快乐、幸福和自由（在工作中也一样）。

规则3：自我许可——因为没人会许可你

为梦想而偷偷自我许可是完全合法的。谁会来阻止你？阻止你的人根本就不存在。而你的梦想是真实存在的，所以一往无前，奋力追求梦想吧！

规则4：标新立异

拥抱那些让你脱颖而出的东西！捍卫灾难、缺陷和极度尴尬的时刻，要知道这些才是最好的艺术、想法、创新和经验的所在！

规则5：别再怀疑

抛开逻辑和限制，思考什么是可能的、有希望的、有益的，然后问自己——如果事实恰恰相反呢？那么就跳起来，对抗重力，爆发你的小宇宙！

规则6：逃学（班）