所谓的“废萌番”，大都是特指针对阿宅们的口味设计，主打各色美少女为主角，实质内容有这么一点“空”的新番，那些喜欢“剧情王道”的朋友可能看到一堆萌娘主打的番，就不这么想看下去，因为他们看动画心里装的并不是一堆萌娘，而是更加地道的剧情展开，和深刻的人物和故事。最典型的作品就是京阿尼的《轻音少女》那么，如果萌娘番走了其他的口味会如何？
2012年，水岛努就带着自己的作品《少女与战车》，掀起了“废萌番”中的新一轮波澜。
水岛努监督的又一部得力之作
说到水岛努，虽然会想起他2016年表现糟糕的《迷家》，但是笔者对他的评价依然是很高的，因为他的成功的《侵略，乌贼娘》，《监狱学园》，《白箱》，当然还有大受好评的《少女与战车》。水岛努在表现少女的可爱之处，还是有着独到的眼光，例如《白箱》中，对工作中的女孩子的美的表现，显得自然不做作，又不缺乏专业的感觉，虽然你可以把《白箱》定位看成是“废萌番”，但是《白箱》的励志感同样可以把废萌番的味道洗刷的一干二净。
《少女与战车》比起《白箱》之类更加针对阿宅的口味，不过《少女与战车》并不是标题那样让人觉得又是一部“娘化”的作品，而是实打实的由妹子们操作战车纵横战场，出发点就更有“军宅片”的味道，但是同时也不缺乏真实感。
真实感和二次元味道并存的设定
《少女与战车》的一大魅力之处，就是其非常对阿宅口味的世界观设定，首先，战车的原型绝大多数是二战时期现实存在的车型，让军宅们又有了考察的乐趣，把“女孩子喜欢战车”这种不科学的兴趣用二次元的方式展示给阿宅们。很多朋友肯定想问，真枪实弹的“打仗”，开着战车火拼岂不是要流血受伤？为了避免这样的情况出现，剧本吉田玲子在创作世界观的时候就设计了“不容易受伤”，又不缺乏真实感的设定，战车的装甲是黑科技的，不仅比普通现实有的战车要更轻因此可以跑的更快，但其装甲也基本不会被打穿，而炮弹也是“智能”的，即在被判定为“击毁”状态的程度自动竖起白色的小旗，所谓的“战车道”，并不需要打的人仰马翻，仅仅是一种开着战车的游戏罢了，因此并不会出现流血和受伤，阿宅们又可以安心的享受着妹子们驾驶坦克驰骋战场的乐趣。
而《少女与战车》的世界观设计，并不是仅仅为了针对阿宅的口味而这样做，本身的世界观中的科技水平就是迷之强大，例如“学圆舰”的设定，本身来说，能造出如此规模，可以容纳一个城镇的巨大舰船，本身就不在现实范围之中，这样，“开坦克对轰但却基本不会受伤”的可行性也容易让观众接受。
不科学的战术，确带来了优良的观感
刚才笔者也提到，《少女与战车》的坦克，炮弹，都是走的真实路线，军宅可以比较严谨的考证，这是《少女与战车》的乐趣之一。但是《少女与战车》又为了其观赏性，在战术和战法上并没有完全走“真实系”的路线，而是华丽而大胆的，现实世界不会有的情况。这种源于现实，又超脱现实的内容，正是喜欢二次元的动漫迷所追求的，例如剧场版中，坦克轰击摩天轮的作战，坦克和坦克爬上云霄飞车的轨道的追击战，还有如同飙车一般的飘逸，这些都是现实战场，乃怕是表演性质的演习都不会出现的，“不科学”，但是却为《少女与战车》带来了非常棒的观感。
个性十足的群像剧
《少女与战车》是典型的群像剧路线，登场角色非常之多，但是登场角色多却不影响诸位个性十足的妹子们施展个性的表现，虽然不是每一个角色都有十足的戏份，但是不同的萌属性，不同的个性，甚至是不同角色的内心，作品中还是表现的恰到好处，多而不显得很凌乱，并且轻重分的很准。百战不殆的“军神”西住，痴迷于坦克的“忠犬”秋山，还有不同国家背景的妹子们，大吉岭，喀秋莎，这些角色的登场都有标志性的音乐或者动作，作为群像剧，《少女与战车》丝毫不手软，萌娘和坦克，两头都抓的紧紧的。
质量极高的剧场版
说到《少女与战车》，不得不一提2015年上映的《少女与战车》剧场版，这部作品作为同类作品质量极高，原生1080P的制作，确保挑剔的画质党也能绝对满意。《少女与战车》虽然战法华丽，但是还是“真实系”的画面风格，因此不会有夸张的后期特效，保持了总体的真实感。战车是用3D建模来表述的，并且在建模师柳野启一郎的努力下，《少女与战车》剧场版坦克建模，笔者认为是一流的水平。
《少女与战车》不仅画面漂亮，2小时的内容也涵盖了多场完整的战役，最终30对30的坦克大战，确实非常叫人过瘾，场面浩大，气势恢宏，战法华丽而流畅，个人觉得观感非常棒，并且不仅有欢声笑语，也有沮丧和悲伤，但又不会出现“胃痛”的画面，最终还是叫人非常舒心的可以欣赏完整部剧场版，看多次也觉得够劲。
这部剧场版获得了历代日本深夜档动画剧场版票房第二位，21亿日币的惊人成绩，仅次于国民级的《Love live！》，而《少女与战车》并不是靠着《Love live！》全线的包装（从动画到手游到漫画到周边），《少女与战车》靠的纯粹是原创动画的魅力来让人称赞。如果你还嫌弃萌娘番的话，可以看看《少女与战车》的剧场版，没准你会开启一个新的世界。
